La discapacidad y la diversidad de cuerpos y personas deben ser un tema estimulante para los profesionales de la arquitectura: se trata de la experiencia vivida, la resolución de problemas y el diseño de un mejor entorno construido.
Si bien este tema involucra la teoría crítica y las aspiraciones de la vida colectiva, a menudo se le ve como un campo limitado al cumplimiento de normativas o, peor aún, como un asunto delicado repleto de términos obsoletos y esquemas de pensamiento anticuados. Las rutinas habituales de diseño no siempre toman en cuenta la diversidad de los cuerpos humanos.
Arabia Saudita revela planes para construir una ciudad lineal de 170 kilómetros de largo. Cortesía de NEOM.
“Del problema de la locomoción se derivan todos los demás de la urbanización.” Fue en 1882 cuando el urbanista español Arturo Soria y Mata proclamó tal afirmación y, en respuesta a ella, creó e implementó el concepto de ciudad lineal. Basado en una doctrina funcionalista, este modelo de ciudad renuncia a estructuras tradicionales como plazas y manzanas, subordinando el diseño a los trazados de circulación en su configuración espacial más racional: la recta.
Si tu objetivo es crear un bosque dentro de casa, es muy probable que ya te hayas enfrentado al dilema de no saber dónde colocar esa planta que acabas de comprar.
Los siguientes consejos muestran cómo organizar las macetas para que la falta de espacio deje de ser un problema.
Fábrica de automóviles Packard abandonada, en Detroit. Imagen: Albert Duce
Las ruinas de construcciones elegantes ilustran de forma elocuente lo peor que le puede pasar a una ciudad tras el fin de un ciclo económico. Las familias acomodadas ya no tienen dinero para mantener sus casonas, e incluso los edificios de clase media quedan parcialmente abandonados cuando sus propietarios o propietarias, al encontrarse sin empleo o en dificultades, se mudan en busca de oportunidades a otros lugares.
Desocupado y sin uso, el patrimonio se degrada lentamente. La historia de las ciudades está repleta de ejemplos en todas las épocas y continentes: Roma al final de la Antigüedad clásica, Venecia a principios de la Edad Moderna, Paraty tras el cambio en la Ruta del Oro, o Detroit en la actualidad.
Cuestionando el “nuevo ahora”, especialmente ante los nuevos desafíos del Covid-19, las ciudades de todo el mundo están abogando por un cambio estructural y la acción colectiva. Berlin questions, una conferencia anual de varios días que sirve como plataforma de diálogo transdisciplinario, abordó en su edición de 2021, “Metropolis: The New Now”, el presente inmediato, abriendo un espacio para el debate. Dedicado a las soluciones locales para los desafíos globales, el evento adoptó un formato híbrido, desarrollándose tanto en línea como en diversas sedes de Berlín, a imagen y semejanza del mundo en que vivimos.
ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar en Berlin Questions con la ganadora de los Iconic Awards 2021 en la categoría de Arquitectos del Año, Dorte Mandrup —arquitecta, fundadora y directora creativa de Dorte Mandrup Arkitekter—, para hablar sobre el proyecto más reciente de la firma en la capital alemana, el Museo del Exilio, y reflexionar sobre su trayectoria y visiones.
La "Ciudad Reina" de Canadá se ha hecho famosa por su auge inmobiliario. Como la urbe más poblada del país, Toronto es también uno de los mercados de bienes raíces de lujo más cotizados del mundo. Convertida en un polo para el arte, los negocios y los medios de comunicación, la ciudad se asienta sobre una meseta inclinada con un sistema de cañadas único. A pesar de contar con una arquitectura increíble y diseños de alta gama, Toronto corre el riesgo de sufrir una corrección en su mercado de vivienda. El rápido incremento de los precios de los inmuebles, la sobrevaloración y la sobreconstrucción han contribuido a la compleja situación de la ciudad. Sin embargo, en medio de esta inestabilidad e incertidumbre, se siguen construyendo nuevos proyectos residenciales.
El colectivo artístico Space Saloon completó recientemente la edición inaugural de la Residencia Artística de Arte Público y Ecología en la región de Okoboji, en el noroeste de Iowa. A partir de la observación de los paisajes locales y sus diversos ecosistemas, el equipo creó una serie de instalaciones temporales, esculturas de sitio específico y performances multiespecie. Mediante un trabajo en asociación con Imagine Iowa Great Lakes y el Iowa Lakeside Lab, el proceso dio lugar a una serie de eventos públicos que reimaginan la forma de interactuar con las ecologías regionales.
La relación entre el campo y la ciudad ha sido objeto de debate entre sociólogos/as, historiadores/as y urbanistas desde antes de la primera Revolución Industrial; sin embargo, hoy adquiere una urgencia especial ante la aparición de un número creciente de megaciudades —aquellas con más de 10 millones de habitantes—. A medida que más personas viven en zonas urbanas, resulta apremiante pensar en soluciones para la producción de alimentos dentro de las ciudades, reduciendo, al menos en parte, la dependencia de las zonas rurales que históricamente se han encargado de la alimentación del planeta.
Sería apresurado, e incluso ingenuo, pensar que las ciudades se volverán autosuficientes en la producción de alimentos en un futuro cercano. Sin embargo, pequeños gestos como los huertos urbanos —o incluso domésticos— pueden verse como un indicio de que una transformación más profunda comienza a anunciarse. O bien, tal vez sugieran simplemente el deseo de retornar a las raíces y a un ritmo de vida un poco menos acelerado.
Architecture 2030 hace un llamado a los/las arquitectos/as, ingenieros/as, planificadores/as y profesionales del sector de la construcción de todo el mundo para que diseñen todos los nuevos proyectos, renovaciones, paisajes, entornos urbanos e infraestructuras con emisiones de carbono cero a partir de ahora.
En este video, Will Quam de Brick of Chicago nos lleva a recorrer la ciudad estadounidense para cuestionar la máxima de Louis Kahn de que todo ladrillo aspira a ser un arco. Aquí, en el barrio de Logan Square, encontramos ladrillos de todo tipo que —además de formar arcos— adoptan otras configuraciones y metáforas para describir sus cualidades: desde motivos textiles y aparejos en rombo, hasta pinceladas de un lienzo, juntas finas y esmaltes, o hiladas en sardinel y piezas de canto romo.
La arquitectura islámica ha sido reconocida desde hace tiempo como una de las tipologías más significativas e influyentes que traduce las enseñanzas y creencias fundamentales de esta religión en estructuras. Una de las características más notables de la arquitectura en el mundo islámico es su enfoque en los espacios interiores. Ya sea mediante una organización metódica de la distribución interior para aprovechar la luz natural y la ventilación, o a través de la intrincada ornamentación de tallas y pinturas, el contraste entre el exterior y el interior es evidente. No obstante, un elemento arquitectónico en particular desafía las normas de las fachadas modestas y se erige como una potente declaración visual de la presencia del Islam. La estructura distintiva del minarete consolidó su presencia como punto focal, guiando a las personas hacia el espacio más sagrado de la religión. En este artículo, analizaremos las razones detrás del uso de los minaretes y cómo su función ha evolucionado tanto cultural como arquitectónicamente.
Mosaicos, cerámicas, porcelanatos, azulejos: al referirnos a los revestimientos, son muchas las posibilidades que podemos elegir para dar acabado e identidad a nuestros proyectos. Sin embargo, al encontrarnos con la variedad que existe en el mercado, resulta difícil decidir entre todas las opciones. En este artículo exploraremos la diferencia entre los revestimientos fríos y ofreceremos consejos sobre cómo elegir el que mejor se adapte a su proyecto.
Planificar la movilidad urbana va más allá de proyectos puntuales, como ciclovías o la reestructuración de vías (los cuales son sumamente importantes, pero insuficientes). Una ciudad con un buen estándar de movilidad deve permitir que la población realice los desplazamientos necesarios para desarrollar sus actividades de forma eficiente, segura y agradable. Sin embargo, la planificación de la movilidad debe atender a las necesidades de toda la diversidad de personas usuarias de la ciudad.
Ampliar los desplazamientos a pie y en bicicleta es sumamente deseable por varios motivos: por cuestiones de salud (una población que se ejercita es más saludable); por cuestiones económicas individuales (son más económicos); pero, principalmente, por cuestiones ambientales y por la eficiencia desde el punto de vista del uso del espacio. Los modos de desplazamiento activo contribuyen a la calidad del espacio urbano (un entorno con peatones y ciclistas es más vivo, más agradable).
The Second Studio (anteriormente conocido como The Midnight Charette) es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creación en conversaciones espontáneas que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios son entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con Phyllis Lambert, arquitecta, directora de planificación de las oficinas centrales de Seagram y directora fundadora emérita del Centro Canadiense de Arquitectura en Montreal.
Los proyectos de reforma suelen interpretarse, con frecuencia, como una actividad de alcance limitado y, por lo tanto, menos estimulante. A continuación, presentamos proyectos de reformas con soluciones inesperadas que demuestran que es posible aportar creatividad a la rehabilitación de espacios preexistentes.
Como un área prometedora en la arquitectura, los proyectos de reforma —que a veces se denominan retrofit, readecuación o remodelación, entre otros términos— muestran un crecimiento sostenido en los últimos años, sobre todo tras la pandemia de COVID-19, ganando cada día más protagonismo en el mercado y en la práctica de la arquitectura.
Casa unifamiliar y ADU Mighty House diseñada por EYRC Architects. Renderizado en Enscape. Imagen cortesía de EYRC y Mighty House
¿Por qué la arquitectura impresa en 3D está en auge?
Según un informe de julio de 2021 de Grand View Research, se prevé que el mercado global de la construcción en 3D crezca un increíble 91% entre 2021 y 2028. Ahora bien, ¿a qué se debe este crecimiento tan acelerado de la arquitectura impresa? En primer lugar, la impresión 3D se perfila como una posible solución a varios de los desafíos actuales que enfrentan la arquitectura, la ingeniería y la construcción (AEC): puede proporcionar viviendas asequibles, refugios para regiones afectadas por catástrofes y una respuesta a la construcción sostenible. Junto a esto, una de las principales ventajas radica en la reducción de los costos de construcción, ya que resulta mucho más sencillo calcular el volumen real de material requerido, lo que se traduce en un menor desperdicio de recursos.
https://www.archdaily.cl/es/1128630/construyendo-el-futuro-con-impresion-3d-y-visualizacion-en-tiempo-realGemma Falconer Da Silva
La arquitectura se materializa a través del proyecto. Los y las profesionales que se enfrentan a un lienzo en blanco y lo van llenando con trazos que expresan deseos, técnica e belleza, conocen bien os desafíos de esta actividad. El acto de proyectar involucra un entramado de referencias, saberes y cultura; por ello, al compartir una obra, sabemos que, más que um edificio, estamos contando una historia e inspirando al público. En once años de existencia, ArchDaily Brasil ha publicado más de 23 mil proyectos, consciente de la importancia de cada uno y de cómo ayudan a transformar visiones a partir de sus propuestas, influyendo no solo en la arquitectura local, sino también llevando su debate e inventiva a todo el mundo.
Una intensa integración entre el entorno construido y su contexto natural: esta es la premisa que guía los proyectos del estudio fluminense Jacobsen Arquitetura. Fundado hace 45 años, el estudio surgió de la asociación entre los arquitectos Paulo Jacobsen y Cláudio Bernardes, quienes trabajaron juntos hasta el fallecimiento de Bernardes en 2001. Tras este suceso, Paulo se asoció con Thiago, hijo de Cláudio, iniciando un nuevo estudio. La sociedad con Thiago Bernardes se disolvió en 2012, dando origen a la conformación actual de Jacobsen Arquitetura, cuyos socios son Paulo y Bernardo Jacobsen (hijo de Paulo) y Edgar Murata.
Las intenciones de la Ciudad de 15 Minutos son loables. Desde hace mucho tiempo creo que caminar es el mejor de todos los medios de transporte. Asimismo, considero que las ciudades deben estar libres de las regulaciones comerciales que dificultan el surgimiento de pequeñas tiendas y cafés acogedores en los barrios residenciales. Un barrio de uso mixto, vivo y dinámico, puede ser uno de los mejores aportes del emprendimiento urbano.
En los Estados Unidos, regulamos el emprendimiento de los pobres mucho más que el de los ricos. Los ricos innovan en el ciberespacio, una zona en gran medida libre de regulaciones. Por el contrario, los pobres innovan en la práctica, sobre cosas reales, bajo las reglas de gobiernos locales que microgestionan el entorno físico.
Como arquitectas y arquitectos, entendemos la importancia del intercambio de conocimientos para nuestro sector y, con Internet, vimos una oportunidad de encaminar el formato tradicional de las publicaciones de arquitectura hacia su evolución natural. Un esfuerzo apasionado e instintivo que terminó por encontrarse con las fuerzas que moldeaban nuestro nuevo contexto global a medida que nos adentrábamos en la era de las megaciudades y la población urbana mundial crecía exponencialmente. La comprensión de este escenario dio forma a nuestra misión: ofrecer inspiración, conocimiento y herramientas para que arquitectos y arquitectas —y todas las personas involucradas en el proceso— enfrenten los desafíos de nuestro entorno construido.
La elección de los acabados de un proyecto es determinante para la calidad del mismo, ya sea por su carácter estético o por el impacto financiero que representan en el presupuesto. Con frecuencia se opta por revestimientos que se aplican en piezas y que, por lo tanto, requieren una lógica de despiece para su instalación. En este artículo exploraremos las posibilidades de despiece de pisos en diferentes materiales.
Diversas casas con fachadas de platibanda se observan en espacios urbanos y rurales de los sertones de Bahía. Muchas de ellas se presentan revestidas con módulos de porcelanato, rejas de hierro, además de puertas y ventanas metálicas. Esta recurrencia puede entenderse como un hecho cultural: las construcciones aquí abordadas se observaron en ciudades, distritos y poblados ubicados en los municipios de Monte Santo, Uauá y Curaçá en el año de 2019.
Estas fachadas traen consigo composiciones gráficas, producidas por quienes las construyen en diálogo con los/las habitantes de las propias viviendas. Suelen ser diagramadas, por albañiles o por los/las propios/as habitantes-constructores/as¹, informaciones visuales impresas sobre los revestimientos cerámicos asentados sobre el plano. Asimismo, en la composición del plano frontal se fijan rejas que también delinean las aberturas de gran parte de las residencias y establecimientos estudiados.
Cinco perfiles de oficinas de arquitectura emergentes de Suiza, Francia, los Países Bajos, Austria, el Reino Unido y Eslovaquia han sido seleccionados por New Generations, una plataforma europea que analiza las prácticas emergentes más innovadoras del continente, ofreciendo un nuevo espacio para el intercambio de conocimientos, el debate, la teoría y la producción. Desde 2013, New Generations ha involucrado a más de 300 oficinas en un programa diverso de actividades culturales, que incluye festivales, exposiciones, convocatorias abiertas, entrevistas en video, talleres y formatos experimentales.
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Yates de la serie "Unique Circle", diseñados por Zaha Hadid Architects para los astilleros Blohm+Voss. Imagen
Las embarcaciones representan una distracción fascinante para un número sorprendentemente elevado de profesionales de la arquitectura. De hecho, son tantos que parece haber algo en los barcos que atrae de manera particular a quienes se han formado en esta disciplina.
