卡拉·朱阿萨巴（Carla Juaçaba）是一位活跃于里约热内卢的建筑师。她致力于多元空间的设计实践，其专业视野敏锐地聚焦于巴西独特而丰饶的本土脉络。

在建筑学中，我们常常过于沉浸在创造新事物的过程中，以至于忽视了建筑生命周期终点的必然宿命——拆除。尽管我们渴望建筑物能成为永恒，但现实往往是残酷的。那么，这些建筑垃圾最终将去往何处？

与大多数不可回收垃圾一样，它们最终只能堆积在填埋场。而随着这类基础设施所需的土地资源日益紧缺，寻找替代方案势在必行。根据卡迪夫大学的一项研究，仅在英国，每年因建筑拆除产生的垃圾就高达7000万至1.05亿吨，其中仅有20%可生物降解。通过巧妙的设计和对市面上可降解建材的深入了解，我们作为建筑师，有责任在建筑的整个生命周期内做出正确的决策。

ARKRIT合作社为我们带来了科斯梅·德·巴拉尼亚诺（Kosme de Barañano）撰写的一篇纪实报道。文章探讨了2018年当下的纽约，在历经双子塔遇袭的重创以及2008年经济危机后，正在经历的物理重建，乃至社会与经济的复兴。这篇长篇巨制内容详实，从令人惊叹的欧洲先例，谈到纽约独特的管理体制、当代建筑的形式张力，以及公共空间建设提案中的大胆构想。

在这第一章节中，科斯梅·德·巴拉尼亚诺描述了被称为“哈德逊广场”（Hudson Yards）的新都市开发项目。

我总能感受到流行歌曲的唱词、社会学和人类学文献中的宏大叙事，与巴西狂欢节的具体实践体验之间存在着某种脱节。一方面是关于丰富多元节日庆典的美好承诺，另一方面则是我们这些生于1980年代的人所面对的冷酷现实——彼时大众文化泛滥、社会暴力蔓延、城市化进程逐渐失去温情，共同导致了城市传统仪式的废弃或过度商业化。

受建筑学中最古老的两种装饰技艺——凹槽与凸纹的启发，总部位于纽约布鲁克林的 GRT Architects 建筑事务所设计了一系列模块化混凝土构件，在改变其经典组合的同时，也为古希腊传统注入了全新活力。

+ 8

+ 23

葡萄酒产业不仅拥有强劲的经济活力，更承载着深厚的文化底蕴。尽管与酿酒相关的空间规划多种多样，但最常见的往往是那些致力于“将葡萄转化为美酒”的加工生产空间。然而，围绕葡萄酒产业展开的多元化活动，同样在推动行业发展中扮演着关键角色，例如品酒室、教育中心、销售厅以及推广传播空间。以下是精选的27个优秀的葡萄酒建筑设计案例。

来自 ARKRIT 合作社的建筑师 Rafael Pina 和 Fabián B. Di Giammarino，对智利建筑经典——Copelec大楼（Edificio Copelec）进行了客观的评判。正如本文作者所言，相较于围绕该建筑展开的诸多描述性研究，这是一座恰恰因为未曾受到质疑，从而赢得了无可置疑地位的建筑。

关于斯米连·拉迪奇（Smiljan Radic）有着诸多传闻。有人说，他的建筑作品游走于雕塑的边缘；也有人说，他的美学主张与低调行径深受同行赞许；还有人说，他极其神秘，甚至连一个用于推广作品的网站都没有。以上种种，都是关于这位 52 岁智利建筑师的评价。随后，他在智利瓦尔帕莱索（Valparaíso）举办的“思想港湾节”（Puerto de Ideas Festival）上，以“大约一年”（more or less a year）为题发表了演讲，并回顾了自己近期的项目。

“对我而言，阐述一件事——接着再阐述另一件事——向来是件极难甚至不可能的事。我总是从各处收集事物，这就是我的工作，仅此而已：这里面几乎谈不上什么发明。然而，即便如此，人终归还是要开口表达。所以今天，我们就来聊聊我在过去一年里做成和没能做成的事情。”在瓦尔帕莱索的库西尼奥宫（Cousiño Palace），他以此作为演讲的开场白。

视频

+ 5

由墨西哥事务所 RA! 设计的 HXQ 线性公园项目，是一项位于墨西哥州威斯基鲁康市（Huixquilucan）东侧的城市微更新。该地区原分布着三个被峡谷、街道和闲置空间所割裂的公园。 整个线性公园共分为三个不同的区域：Tecamachalco、La Herradura 和 Bosques de Minas。这些区域通过高压电线塔串联，而这些输电塔正是这几处公园最初得以成型的契机。 然而，由于崎岖的地形和机动车道的阻隔，这些公园逐渐沦为荒凉、不安全且破败的消极空间。 

1940至1970年间波哥大的现代化进程，通过大量的城市与建筑摄影纪实得以定格，并载入当时的各类书籍、杂志、摄影集以及该市的公共和私人档案中。这些影像展现了一种兼具针对性与批判性的视角，揭示了现代建筑如何重塑城市中心，并将新建建筑和城市空间融入既有的城市景观之中。

在探讨航拍摄影的影响力时，鲁道夫·施林普夫（Rudolf Schrimpff）与萨乌尔·奥尔杜斯（Saúl Orduz）是绕不开的重要人物。尽管这两位飞行员出身的摄影师创作题材十分广泛，但他们在俯瞰波哥大时拍摄的航拍照片数量最为庞大，构成了一套关于转型中现代城市的完整影像谱系。这不仅为我们研究城市发展脉络提供了绝佳素材，也清晰地呈现了各种现代建筑与城市空间是如何融入周边环境并与之产生互动的。

在本期《10位摄影师眼中的波哥大》中，我们将一同探寻鲁道夫·施林普夫（Rudolf Schrimpff）留下的影像遗产：

视频

+ 13

索恩·哈罗丘文献中心（Centro de Documentación del Son Jarocho）是一座位于莫雷洛斯州哈尔蒂潘（Jáltipan de Morelos）的文化场馆，始建于1998年。在2017年波及墨西哥多个地区的强烈地震中，该中心的旧址遭受了严重的结构性破坏。为此，当地市政当局决定对该场馆进行重建。

为了让重建项目成为现实，多个机构和活动积极参与并协助筹集资金。其中，由墨西哥歌手娜塔莉亚·拉夫卡德（Natalia Lafourcade）在加利福尼亚州阿纳海姆发起的名为“为墨西哥献唱”（Un canto por México）的筹款活动发挥了重要作用。

本文最初发表于 Common Edge，原题为“底特律能从约翰·波特曼设计的复兴中心中完全恢复过来吗？”

上周，我曾撰文探讨建筑师兼开发商约翰·波特曼那颇具反城市倾向的建筑遗产。鉴于我们似乎未能从这些项目的失败中吸取多少教训，我认为有必要对它们进行更为深入的剖析。

我们先从底特律谈起。复兴中心（Renaissance Center）是波特曼规模最大、最负盛名的项目之一。然而，这一由七栋互联的摩天大楼组成的庞大综合体，如今却给城市规划师们提出了一个棘手的难题：底特律市中心是否*真的*能从这一庞大而草率的开发项目中彻底复苏？更为关键的是，为什么其他城市未能从这一昭然若揭的惨痛教训中引以为戒？

10月25日（周四），我们在波哥大庆祝了 ArchDaily Colombia 成立三周年。Lamazone 画廊化身为交流的舞台，邀请到多位当地最具影响力的建筑师与 ArchDaily Colombia 团队齐聚一堂。

在致辞中，ArchDaily 联合创始人兼首席执行官 David Basulto 回顾了 ArchDaily Colombia 过去三年来的重要里程碑，并基于全球读者所产生的大数据，对哥伦比亚建筑现状进行了精彩的深度剖析。

视频

保罗·门德斯·达·罗哈（Paulo Mendes da Rocha）、纳杰日达·罗哈（Nadezhda Rocha）以及其他三家建筑事务所（FGMF、Königsberger Vannucchi Arquitetos Associados 和 Nitsche Arquitetos）共同参与了“全民保利斯塔创意节”（Festival de Ideias Paulista Para Todos）的角逐。该活动由城市平台 Esquina.net.br 以及总部位于保利斯塔大道的 Mattos Filho, Veiga Filho, Marrey Jr e Quiroga 律师事务所联合发起。参赛者受邀为圣保罗保利斯塔大道（Avenida Paulista）自由设计一套城市家具方案。这些创意方案将提交给由三位评委组成的评审团，评委包括建筑师兼城市规划师卡洛斯·莱特（Carlos Leite）、索尔·卡马乔（Sol Camacho），以及 Mattos Filho 律师事务所合伙人雷纳托·舍曼·希梅内斯·德·梅洛（Renato Schermann Ximenes de Melo）。获胜者将于12月5日公布。

在此，Arquia 基金会博客携手建筑师 Sabrina Gaudino Di Meo，为我们带来与建筑师 Nerea Calvillo 的对话。她们探讨了“In the Air”项目的诞生过程——这是一个融合信息与生态的跨学科项目，旨在使城市空气成分可视化，以此理解其微观媒介的运行机制，以及其浓度对我们在城市中穿行的潜在影响。

常规式、螺旋式、曲线式、U形、船用直梯……在建筑设计中，根据空间限制和设计意图，楼梯的设计有着多种多样的形式与可能。然而，与普通楼梯相比，“桑托斯·杜蒙特”楼梯（Santos Dumont）有什么独特之处？这种以其发明者——巴西航空先驱及发明家桑托斯·杜蒙特命名的楼梯，介于传统斜梯与垂直爬梯之间。它的倾斜角度远比普通楼梯陡峭，且踏步采用左右交错的缺口设计，从而缩短了水平投影长度，实现了极佳的空间节省。

螺旋楼梯在紧凑的空间中能够节省宝贵的建筑面积，在跨越层高的同时，其占地空间远少于传统楼梯。此外，它们也可以成为项目中的标志性元素，呈现出大胆的造型与多样的配置。然而，螺旋楼梯的设计需要格外谨慎，以免造成使用不便或带来安全隐患。尽管如今的 BIM 软件已使这一设计过程大为简化，但理解其限制条件及一些基本概念对于实现合理的设计依然至关重要。

来自 ARKRIT 合作社的建筑师 Rafael Pina 和 Nicolás Maruri，对摩洛哥高阿特拉斯山脉中散落在泥砖和夯土村落间的足球场进行了反思。这些空间几乎没有改造地貌，而是通过极少的干预与调整，巧妙地融于地形之中，只为实现一个唯一而纯粹的目标：玩耍。

建造必然需要动用物资与人力，也势必会改变土地的面貌。因地制宜地利用现有资源进行建造，既可以是一种出于伦理态度的选择，也可能是一种迫于生计的必然。在这两种情况下，其结果往往都是经济且适宜的。此时，资源消耗被降至最低，而对环境的适应则成了一种自然而然的结果。

科尔多瓦是现代景观设计应用的先驱城市之一。它告别了殖民时期单调的硬质广场，成为阿根廷首个由法国著名景观设计师兼建筑师卡洛斯·泰斯（Carlos Thays）规划大型城市公园的城市。这座名为萨米恩托公园（Parque Sarmiento）的公园建于当时构成城市边界的悬崖上，于1911年落成，如今已成为新科尔多瓦区（Nueva Córdoba）的重要组成部分。

此后，类似的绿化举措接连涌现，打造了一批极具特色的绿色廊道，例如卡尼亚达运河（La Cañada）的系统化整治。此后在20世纪70年代和80年代，市中心步行街的建设融入了绿色花架、地面铺装优化以及由建筑师米格尔·安赫尔·罗卡（Miguel Ángel Roca）设计的意大利广场（Plaza Italia）和西班牙广场（Plaza España）等城市广场。

然而在当下，城市对公共空间和绿地的重视程度已大不如前。目前该市人均绿地面积仅为8平方米，远低于世界卫生组织（WHO）推荐的10至15平方米标准。

香港大学（HKU）在知识共享平台 edX 上推出了一门全新在线课程，旨在探讨亚洲文化与该地区乡土建筑之间的紧密联系。这门名为“解读亚洲乡土建筑”的入门课程免费向公众开放。该课程秉持包容性的教学理念，旨在打破学术壁垒，让一向被大众视为高深莫测的艺术与建筑史走入寻常百姓家。

直至几年前，在墨西哥恰帕斯州洛斯阿尔托斯地区（Los Altos de Chiapas）的特内哈帕市（Tenejapa），孕产妇在分娩过程中的死亡仍是当地的首要死因。面对这一严峻现状，加之该地区医疗资源的极度匮乏，来自22个社区的传统助产士自发联合起来，成立了“同心”（Un solo corazón A.C.）助产士网络。如今，该组织承担了当地98%的分娩接生工作，并成功将孕产妇和婴儿死亡率降至零。

与巴西类似，英国地方政府也必须定期发布和修改其城市总体规划。为此，在工党市长萨迪克·汗（Sadiq Khan）的领导下，伦敦近期向社会公开征求意见，发布了新版《伦敦规划》（London Plan）草案。

该规划以可持续发展（社会、环境与经济的促进）为核心立足点，并遵循以下原则：保障伦敦市民机会均等；缩小收入差距；评估气候变化影响；鼓励利用泰晤士河进行客运与货运；以及合理调配规划实施所需的可用资源。

总体而言，建筑领域的出版物与学术讨论大多立足于对“形式”的分析，无论是门窗、室内、室外，抑或是完整的项目；归根结底，即是对构成建筑作品本身的“建筑形式”进行剖析。

建筑作品的创作与推演，是对当下现实的一种解读与阐释。在“当下现实”与“建筑师兼艺术家”个人才华的博弈中，最终以具象化建筑项目的形式呈现出来的，便是所提议、且往往最终落成的建筑作品。然而，针对“建筑相关领域”进行抽象的理论化或反思，为这一行业与手艺的实践开辟了新的可能性，从而在近期及未来催生出全新的设计方式。

阐释一位建筑师的作品有时是一项艰巨的任务。若将其创作生涯按照其所依附的各种标准进行梳理，难免会落入特定历史语境的简单分类中。然而，在爱德华多·隆戈（Eduardo Longo）的案例中，情况却有所不同，因为他在追求实验性的过程中，对当时的主流原则表现出了某种否定。1961年，他进入圣保罗麦肯齐长老会大学（Universidade Presbiteriana Mackenzie）建筑与城市规划学院学习，正值巴西建筑史上的一个特殊时期：一方面是所谓的“保利斯塔学派”（Escola Paulista）正在形成，另一方面则是国家政局剧烈动荡——巴西军政府独裁统治刚刚开启，新首都也正在建设之中。

在学生时代，他就刻意偏离了保利斯塔学派的规范，转而追求实验性并试图引发新的讨论。正是在这种背景下，大四那年，隆戈设计了“马卡萨多海滩住宅”（Casa de praia Mar Casado）。这一为其亲属设计的项目遭到了教师和同学的强烈批评，原因在于其“对建筑特立独行的诠释方式”[1]以及不寻常的结构形态——它采用了非正交的设计，融合了锐角、钝角以及多面体屋顶，与当时圣保罗的粗野主义风格格格不入。然而，尽管饱受争议，该项目最终不仅成功建成，还在日后赢得了学术界的认可：1967年，艺术评论家彼得罗·玛丽亚·巴尔迪（Pietro Maria Bardi）肯定了其重要价值；1968年，该项目登上《Domus》杂志；1981年，它被写入伊夫·布鲁安（Yves Bruand）的专著中 [2]。