
众所周知,建筑是一个复杂的领域,需要众多领域的共同参与才能实现。虽然设计是每个项目的核心,但若没有专业技术的支持,许多项目也无法成就我们今天所看到的模样。

众所周知,建筑是一个复杂的领域,需要众多领域的共同参与才能实现。虽然设计是每个项目的核心,但若没有专业技术的支持,许多项目也无法成就我们今天所看到的模样。

《第二工作室》(The Second Studio,前身为 The Midnight Charette)是一档畅所欲言、直面设计、建筑与日常生活的播客节目。该节目由建筑师大卫·李(David Lee)和玛丽娜·布尔德罗内(Marina Bourderonnet)主持,每期邀请不同的创意专业人士进行即兴对谈,展开富有洞察力的见解与深入的私密对话。
节目以坦诚而幽默的风趣探讨了广泛的话题:既有嘉宾访谈,也有为设计师同行提供的实用建议、建筑及其他项目的设计评论,或是对日常生活与设计的随性探索。 《第二工作室》 已上线 iTunes、 Spotify 和 YouTube。
本周, 大卫和玛丽娜邀请到了 Archie Lee Coates IV,他是极具跨界色彩的设计工作室 PLAYLAB 的联合创始人。Archie 在节目中分享了 PLAYLAB 的演变与未来、设计与艺术中的“天真”(naïveté)、设计实践与设计本身的社会公平性、对人性的坚定信仰、将设计事务所视为具有渗透性的变形虫的理念、与维吉尔·阿布洛(Virgil Abloh)合作路易威登(Louis Vuitton)大秀的经历等诸多话题。

危机往往会改变我们的出行方式。战后的繁荣使汽车成为家庭必备品和一种生活方式。20世纪70年代的全球财政与石油危机带来了短暂的自行车热潮,并导致城市公共交通资金流失。而2008年的金融危机则为硅谷风险投资的爆发铺平了道路,催生了Uber和Waze等全新平台。

案例研究住宅(Case Study Houses,1945-1966)项目,囊括了可以被认为是美国历史上最有名的一些建筑案例。案例研究住宅由《艺术与建筑(Arts & Architecture)》杂志主办,在摄影师朱利乌斯·舒尔曼(Julius Shulman)那极具辨识度的黑白摄影作品的描绘下名留青史。案例研究住宅的设计是为了解决战后的住房危机。它采用可快速施工且廉价的材料,同时接受了现代主义设计的原则并运用先进的技术。其核心重点是材料和结构设计。虽然项目中的住宅都是由不同的建筑师为不同的客户设计的,但这些住宅共享了一些核心的美学和结构策略:开放的平面、简单的体块、全景落地窗、钢结构框架等等。尽管案例研究住宅的一些材料和策略跟不上接下来几十年的发展,但这些独特的产物和它们的一些特点定义了美国建筑设计的一个历史性时代。

惊艳的灯光,闪亮的漆面,翠绿的树木,以及位置适当的人物,似乎是一个典型的优秀建筑形象的完美配景,然而,这样的背景并不总与现实环境相符。我们习惯于把效果图看作是未来使用中的建筑的蓝图,这样做是为了向客户推销或者说服他们相信一个项目的价值。但是,如果渲染图像也能帮助我们理解建筑物的某些部分的结构、系统和功能,那又会怎样呢?我们采访了两位专业人士,他们完成的图像既美丽又具有解释性。

阿瓜斯卡连特斯州(Aguascalientes)位于墨西哥中部地区,地处墨西哥城东北方向约480公里处,与萨卡特卡斯州和哈利斯科州接壤。该州面积为5618平方公里,是墨西哥面积第三小的州。其首府及人口最多的城市也是阿瓜斯卡连特斯,这一得名源于早期西班牙定居者在该地区发现的温泉。

在当今这个全球化、不断发展的世界,建筑领域不断地自我革新。在建筑技术和与客户沟通的方面已经出现了创新的方法,然而在有些方面,大部分顶建筑从业者依然过时——建筑师依赖从项目中收到客户的费用来经营他们的建筑公司。也许由于科技领域新创公司的出现,以及全球经济竞争力的增强,建筑师们选择不把自己限制在建筑领域内,而是以创业的方式运用他们独特的技能和能力。

本文 最初发表于 Common Edge。
斯特凡·福克斯(Stefan Fuchs)与拉斐尔·迪尔霍夫(Raphael Dillhof)专访了亚当·纳撒尼尔·弗曼(Adam Nathaniel Furman),共同探讨了“在更广泛的社会、经济和政治议题背景下”,立面在当今城市肌理中的角色与重要性。作为一项深入探讨21世纪立面作用的研究的一部分,本次对话还提出了一个问题:为什么建筑始终体现着创造者的价值观?

本文首发于Common Edge。
《解码曼哈顿》汇编了纽约市曼哈顿岛的250多幅有关建筑的地图、分析图和平面设计。Martin Pederson本周采访了这本新书作者Antonis Antoniou和Steven Heller,聊了聊这编写本书的契机,研究过程和他们的合作。

如果有人想要卖一栋虚拟建筑给你,你会购买吗?你没看错——一栋完全虚拟的建筑,不是在物理世界中可以被建造出来,或是可占有的东西,而是一个仅供观看的图像或视频。这正是当建筑进入席卷全球的NFT(不可替代代币)市场时向我们提出的一个问题。在不断尝试再定义建筑的设计专业中,NFT对未建成环境的数字化和商品化未来具有重大影响。

心理健康与建筑师(尤其是建筑系学生)之间的关系并非新鲜话题。在当今时代,压力已成为本世纪最严峻的问题之一。根据世界卫生组织(WHO)的数据,全球有超过90%的人口正遭受压力的困扰。在这一背景下,建筑界不论是职业实践还是学术教育,都已将压力和焦虑常态化,视其为该行业不可分割的一部分。然而,最近针对学生展开的调查显示,人们对这种现状深感不满,而疫情的爆发更是加剧了这一境况。因此,现在是否已经到了重新审视院校体制并推动文化变革的时刻?

长期以来,针对建筑学学术界的批判声不绝于耳,也引发了人们对建筑教学与学习方式的多重反思。在疫情期间,这一辩论愈发激烈。彼时,我们所熟知的传统教育瞬间转向百分之百的线上教学,改变了高等教育学生在不同平台和空间中的学习与体验方式。然而,这绝非大学独有的课题,建筑实践同样面临着重构工作方法、重新思考其在国际展览中参与方式的挑战,以此反思学术界与职业实践之间的关系。

气候变化是全球政治、经济、科学研究领域的首要问题之一,其在建筑建造领域尤为显要。此现象背后的主要原因是建筑建造业已构成了全球40%的排放来源,同时对整个建造行业的需求据预期将在2050年以前实现70%的增长。可再生能源作为二十一世纪可持续发展战略的一部分,着重针对气候变化和环境恶化问题,加快全球能源转型的进程。在传统能源不断消耗的背景下,新能源发展战略对于未来解决能源安全问题至关重要,亦成为可持续性建筑设计不可或缺的一部分。

尽管全息投影技术已有数十年的历史——随着激光技术的发展,首个全息图早在20世纪60年代初便已诞生——但许多人仍习惯将其与科幻小说联系在一起。在人们的脑海中,这个词往往勾勒出遥远未来中高科技超级英雄装备或宇宙飞船的画面。然而,随着我们逐渐步入高度技术化的未来,各行各业——包括建筑与建造业——开始积极接纳日益先进的新兴技术,全息技术同样有望彻底重塑我们认知和体验建筑的方式。尽管我们无法精确预测全息技术在未来的具体应用方式,但以下列举的数个现存项目,均利用全息图及其他全息技术创造出了极具氛围感的环境、奇幻的场景以及实用的视觉化呈现。这些案例不仅将全息图用于设计阶段的结构与场地视觉化,更是利用全息技术来塑造建成后的建筑空间本身,从而彻底改变了人对环境的感官与空间体验。

在本周《大都市》(Metropolis)杂志发表的文章中,作者凯莉·比蒙(Kelly Beamon)探讨了“与坡屋顶相关的爱国情怀,并分享了建筑师如何重新构想这种郊区住宅风格的标志性元素”。从定义上看,双坡屋顶(又称山墙屋顶)是一种经典的屋顶形式,多见于寒冷或温带气候区,由两个向相反方向倾斜的屋面组成,其最高处的水平边缘相交形成屋脊。作为美国住宅的典型象征,本文将探讨这一元素如何重返城市肌理。

这个问题看起来很简单,但答案可能非常复杂,牵涉了一系列与超现实建筑渲染的目标受众有关的问题,以及他们的目的是什么。

从14世纪到16世纪,伊朗在帖木儿王朝和萨非王朝的统治下见证了发展和富裕。在这一时期,许多清真寺、宫殿和亭阁被委托建造,并被用于宗教活动。然而,这种重要的建筑类型没有多少幸存下来,也缺少历史文本转述当时建筑的丰富性。
剩下的是一些分散的手稿,这些手稿来自《列王纪》和其他著名的插图故事或诗歌,代表了那个时期的价值观和美学。不经意间,这些最初的效果图成为独特而奇妙的伊斯兰建筑的主要记录方式。

当我们在设计房屋和住宅空间,尤其是在当今世界语境下,房间中视觉上十分吸引人注意的健康环境被越来越多人看到。达到这一目标的最成功的方式之一就是通过对于景观富有思考的设计来组成建筑项目。景观的艺术是对于自然原生态材质元素的安排,比如植被和种植,结合非生活的元素,比如外部结构、铺装和装饰,来创建出特定地点以增强一个项目的外部空间。
第17届 威尼斯国际建筑双年展 邀请建筑师共同思考“我们将如何共同生活”这一议题,从而引发了各种不同的解答、解读与阐释。在绿园城堡(Giardini)、军械库(Arsenale)和马格拉堡(Forte Marghera)展区展开的国际展览迎来了来自46个国家的112位参展者,他们的作品被归纳为五个尺度: “在多元生物之间”、“作为新家庭”、“作为新兴社区”、“跨越边界”以及“作为一个地球”。智利建筑事务所 ELEMENTAL 对“作为一个社区,我们将如何共同生活?”这一问题给出了自己的回答。ArchDaily 在威尼斯对话亚历杭德罗·阿拉维纳(Alejandro Aravena),共同探讨其参展项目 KOYAÜWE 背后的构想。该项目创造了一个空间,旨在恢复传统的“谈判”(parley)习俗,以此作为解决智利国家与马普切原住民(Mapuche)历史冲突的一种手段。

本月,The Dirt 网站及作者 Jared Green 与我们分享了一项关于城市热岛效应的研究。该研究探讨了在纽约、哥本哈根和阿布扎比这三座城市中,旨在降低城市温度并帮助社区适应变暖世界的新设计方法。

光线是建筑中的一个关键特征。早在几个世纪前,太阳和火是仅有的照明来源,而如今,在科技的驱动下,人工照明和尖端光学技术已经找到了模仿自然光特性的方法,使得在四周围墙的室内拥有如同被自然光照亮的空间成为可能。LED技术甚至使在家具、室内表面和立面中嵌入照明成为可能,通过改变它们的强度和色调,使光成为讲述建筑的主要特征。
如果使用得当,照明将不仅仅是一个发光装置,它将主导空间氛围,并成为建筑师试图传达的特定情感的象征。比如,间接照明可以达到悬浮的效果,使墙壁脱离地面而悬浮,使空间看起来更加轻盈;而橙色光则可以掌控空间的温度,让使用者产生一种走入强烈的、过热的房间的错觉。

本周正在招聘的是两个来自长三角的顶尖事务所,分别是杭州的森上设计和上海的大奕明亮建筑事务所,他们以独特的风格活跃在不同的建筑领域,吸引有才华的建筑师们加入。

古代的建造者对于生存环境的状况以及人类所寻求的遮蔽所的物理条件有着深刻的认识。尽管技术进步了,我们对于周遭世界的认知也进化了,这种知识和人与场地的关系在今天的时代下仍然适用。自然石材被用在建筑中,同时我们也探索不同的风格和运用方式,这就很好展现了这个道理。

Monograph是一个管理软件开发公司,为基本上“简化”建筑师的工作提供数字化的解决方案,帮助AEC行业(建筑,工程和结构)的专业人士以一体化、人性化的方式监督他们的项目。“由建筑师,为建筑师”而建立和设计,旧金山实践运营平台是一个不断发展的建筑数字工具包,适用于各种规模的项目。
Monograph 由曾面临该领域挑战和限制的建筑师创建,为针建筑业务的需求量身定制解决方案。它被评为去年ArchDaily的最佳青年公司之一,是建筑师如何扩大其活动领域的一个明显的例子。事实上,这家科技公司由Robert Yuen,Alex Dixon和Moe Amaya创办于2019年,三名建筑设计师迈出了这一步,冒险进入了数字领域。本周,Monograph 推出了新的官方网址Monograph.com。