
在本周《大都会METROPOLIS》的重印中,维多利亚国家美术馆,一家思想领先的机构,通过Formafantasma的作品,对澳大利亚不断扩大的投机和批判设计领域进行了调查。

在本周《大都会METROPOLIS》的重印中,维多利亚国家美术馆,一家思想领先的机构,通过Formafantasma的作品,对澳大利亚不断扩大的投机和批判设计领域进行了调查。

轻钢结构(steel frame)是一种由厚度在0.80毫米至3毫米之间的冷弯镀锌钢型材构成的系统,这些型材被组装成带有垂直立柱和水平横梁的结构骨架。为了包裹这些结构型材,通常会使用定向刨花板(OSB板)、水泥纤维板或纸面石膏板,这些板材内外均可进行饰面和涂装。墙体内部可填充矿棉、玻璃棉等保温隔音材料,以提升热工和声学性能。在轻钢结构体系中,所有水电管线均在墙板封闭前安装完毕,使施工过程更加高效,并避免了材料的破损与浪费。施工现场整洁、高效和快捷是这一在世界范围内得到广泛应用建筑体系的核心优势。

9月8日至10日,第六届国际建筑大会拉开帷幕,本届大会以“我们想要的城市”为主题。值得一提的是,本次大会首次通过建筑与社会基金会的 YouTube 官方频道进行全程直播。

Henning Larsen 建筑事务所一直致力于打造跨越文化隔阂、适应不同气候区并追求宏伟可持续发展目标的设计项目。而这一切,都离不开技术以及专门研发的数字化与生成式设计工具的赋能。这些工具使建筑师能够将设计中的任何元素转化为可调整的参数。
在接受 ArchDaily 的专访时,Henning Larsen 合伙人兼创新与可持续发展部门总监 Jakob Strømann-Andersen 谈到了数字化工具及其在设计过程中的融合。在本次对话中,他重点介绍了 Sandworm——一款基于沙箱的新型建模程序。安德森阐述了他们如何实现对手动调整的沙盘地形进行扫描,并将其直接转化为三维模型。

为了在当前的全球大流行期间创造出一种高影响力的解决方案,总部位于秘鲁的 LAMOSA 集团(Grupo LAMOSA) 决定研发一款具有铜纳米颗粒(NanCu)抗病毒性能的瓷砖系列。该团队决定通过其 BIO-CER 系列产品正式推出 BIO-C29 技术。这一解决方案是由 Cerámica San Lorenzo-Grupo LAMOSA 的工业总监 Mauricio Méndez 和拉美地区技术经理 Jenny Morales,联合 Nano Quantum Group SpA 共同研发的。其成果是一种性能出众的保护膜,能够大幅杀灭病原体,从而创造出无健康隐患的洁净建筑空间。

新型冠状病毒大流行的带来了两个问题,租户驱逐以及租金暂停(moratorium)。数百万人迅速失去工作,这意味着他们开始为支付房租而挣扎。现在,随着经济慢慢开始复苏,一些人重返工作岗位,租金暂停有所恢复,但房东和租户在如何推进未来的支付问题上存在分歧。租户仍然无法支付租金,而房东本身也因为缺乏收入而负担沉重。但这场拉锯战真正揭示的是,在一些最密集的城市,生活成本已变得多么高不可攀。即使在全球病毒大流行的情况下,住房也没有被视作必需品或基本权利,而是被看作是便利设施。

伊斯兰建筑长期以来被公认为最重要、最具影响力的建筑类型之一,它将宗教的核心教义与信仰具象化为实体空间。伊斯兰世界建筑最显著的特征之一便是对内部空间的极度关注。无论是为了善用自然光与通风而对内部布局进行严谨细致的规划,还是通过雕刻与绘画呈现繁复精细的装饰,其建筑内外空间的强烈对比都令人瞩目。然而,有这样一种独特的建筑元素,它打破了外立面“内敛谦逊”的常规,以鲜明的视觉效果彰显着伊斯兰教的存在。宣礼塔(Minaret)以其独特的结构强化了自身作为视觉焦点的地位,引导信众走向这一宗教最神圣的殿堂。本文将深入探讨宣礼塔的起源,以及这一元素在文化和建筑层面上的功能演变。

随着木工工具的不断演进,以及生产、切割和材料处理新技术的涌现,高品质且多样化的木材产品得以逐步问世,涵盖了不同的尺寸、强度、色调、形状和色彩。这些技术进步使木材作为一种资源,能够满足建筑领域的多元需求,并在众多建筑项目中发挥着结构、围护、饰面或家具的作用。

创作出能够清晰传达设计意图并说服利益相关者的精彩视觉表现,绝非易事。尽管设计师手头有无数种视觉表现工具可供调遣——从强大的渲染引擎到最简单的纸笔——但视觉表现并无万能公式。随着设计的逐步推进,在不同的阶段可能需要提供不同细节深度的多张渲染图。
在 Jacobs 建筑事务所视觉媒体组(Visual Media Group)总监吉姆·凯斯勒(Jim Kessler)看来:“在设计尚未定型、仍需与客户沟通探讨的阶段,一张写实级的效果图往往会传递出‘项目已基本敲定、无法再做修改’的信号。相反,非写实风格的视觉表现则暗示了方案仍有调整的空间,且富含极高的艺术张力,而这正是建筑师所青睐的。”

今年九月,第四届芝加哥建筑双年展将拉开帷幕。本届双年展以“可用之城(Available City)”为主题,这无疑是探讨建筑在城市公平中所扮演角色的绝佳契机。

去年,建筑师 Danish Kurani 与非营利组织 Black Girls Code 合作,在纽约市落成了一座全新的科技实验室。该改造项目将谷歌纽约办公室内一处 3,900 平方英尺(约 362 平方米)的空间转化为了科技探索实验室,旨在为来自纽约各地的年轻女性提供一个共同学习科技的聚集地。

在印章和数码印刷技术出现之前,壁纸是一种极具奢华与炫耀意味的工艺品,因为所有图案都必须由手工艺人纯手工绘制。作为财富的象征,壁纸最初诞生是为了替代16世纪欧洲住宅装饰中的挂毯与壁画。例如在巴西,壁纸的广泛应用直到1930年才在经济上成为可能,而其真正的普及则要等到20世纪60年代。

科利马州(Colima)位于墨西哥西部,西临太平洋,地理上与哈利斯科州和米却肯州接壤。该州面积为 5,627 平方公里,是墨西哥面积第四小的联邦州。其首府为科利马市,而人口最稠密的城市则是曼萨尼约。科利马州因其深厚的文化底蕴而闻名,这在很大程度上得益于其独特的气候与地貌——境内既有曼萨尼约等宜人的海滩,又有雄伟的科利马火山,为当地旅游业提供了得天独厚的条件。此外,这里还拥有丰富的西班牙殖民前历史,在“El Chanal”、“La Campana”和“Meseta de la Hierbabuena”等考古遗址中留下了深刻印记;而诸如诺格拉斯庄园(Hacienda de Nogueras)、卡门庄园(Hacienda Del Carmen)和圣安东尼奥庄园(Hacienda San Antonio)等历史悠久的庄园,也进一步丰富了该地区的文化景观。
“Domingos Libro”专栏由来自 Enorme Studio 的卡梅洛(Carmelo)主持。该专栏每两周更新一次,深度解析那些被遗忘的建筑出版物,以及20世纪60、70和80年代的建筑书籍与杂志,讲述它们背后最引人入胜的故事。
在题为“蛋”(El Huevo)的第十一期节目中,卡梅洛探讨了法国建筑师安德烈·布鲁耶尔(André Bruyère)于1978年撰写的著作《蛋》(L'Oeuf)。对蛋形的执念,促使这位法国建筑师为纽约设计了一座蛋形摩天大楼,并撰写了这本将卵形奉为基础空间形态的著作。

自Archdaily开拓招聘业务以来,我们收到了北京、深圳、杭州等横跨南北,规模各异的建筑事务所招聘投稿。他们以独特的风格活跃在不同的建筑领域,吸引有才华的建筑师们加入。以下为8个精选招聘及项目代表,欢迎广大读者踊跃应征。

“粗暴地拆除会浪费许多东西——浪费能源,浪费材料,浪费历史。”普利兹克奖获得者 Anne Lacaton 曾这样说过。近年来随着建筑行业越来越重视资源耗费与碳排放的问题,在建筑有关的演讲中,更新改造与适应性再利用的话题也屡见不鲜。然而,对遗存建筑的改造更新实践在业界仍然缺乏统一的意见,尤其是对于粗野主义建筑遗产。下文就着重探讨了在战后建筑更新改造和适应性再利用过程中的挑战与机遇,强调了这些策略如何在解决气候危机和实现零排放目标等方面发挥出重要作用,同时为现存空间带来新生机。

MUDA慕达建筑2015年创建于中国北京和美国波士顿,2017年成立成都办公室。慕达建筑拥有一个国际化的建筑师团队,由一群来自全球多元化背景又充满创造力的设计师组成。在建筑和设计领域具有前瞻的理念、丰富的经验、良好的职业素养以及独特的创造力。慕达建筑的设计作品涵盖了公共建筑、文化建筑、商业建筑设计,及城市设计、景观设计和室内设计等多个方面。

将以汽车为主导的城市转变为优先考虑所有人福祉和出行便利的场所,可以使城市中心更具韧性和包容性。在城市规划中,改变如此根深蒂固的观念和实践绝非易事。然而,世界资源研究所巴西分所(WRI Brasil)发布的一份新报告——《巴西的“完整街道”——推动范式转变》表明,变革的种子已经播下,并已初见成效。
该报告记录了国家低碳交通网络四年来的工作成果。这一网络由 WRI 巴西分所与全国市长阵线(FNP)联合发起,汇集了21个致力于推动街道与城市设计范式转变的巴西城市。

Archivo de Ideas Recibidas 是一项跨学科的研究与传播项目,旨在记录和关联那些从艺术、设计和建筑领域为当代创意生态做出贡献的人物的思想。该项目基于团队与各位创作者的对话展开,深入探讨与记忆、学术、文化背景、主要影响及工作方法论相关的议题。

1963年,“东北”(Nordeste)展览拉开了萨尔瓦多温奥民俗艺术博物馆的帷幕。尽管在修复后的温奥庄园(Solar do Unhão)内,丽娜·波·巴蒂(Lina Bo Bardi)得以顺理成章地推进这一博物馆项目,但其运营在仅仅一年后便被迫中断。这一对公众开放的、也是唯一一次的临时展览,通过向多个私人藏家和博物馆机构借展,汇集了极其丰富的各类物件,旨在引导社会大众理解民间手工艺技术的价值。这场按建筑师本意应命名为“东北文明”(Civilização Nordeste)的展览,揭示了某些阶级立场的局限性,这些立场几乎未能理解她所界定的“与现实问题紧密相连的、具有进步态度的民间文化”。 (BO BARDI, 1963)

除了服务于体验式旅游和轻娱乐,临时建筑还是试验新设计、推广新创意、新技术的乐土。临时建筑的形式广泛,覆盖救灾项目、设施构筑物、设计实验、建筑展示、趣味装置等,展示了建成环境的多种可能性,是对现有标准的质疑和新机遇的创生。我们将暂时抛开可持续性的问题,来探讨临时建筑作为实验载体所起到的推进设计、调动社区参与的作用。

《The Second Studio》(前身为《The Midnight Charette》)是一档聚焦设计、建筑与日常生活的畅所欲言的播客节目。节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持,邀请来自不同领域的创意人,在无剧本的即兴对话中展开具有启发性的深度探讨与私人对话。
节目以坦诚与幽默的基调探讨了丰富多元的主题:既有嘉宾访谈,也有为同行设计师提供的实用建议,以及对建筑和其他项目的专业评论,或是对日常生活与设计的随性探索。 The Second Studio 也可在 iTunes、 Spotify 和 YouTube上收听与观看。
本周,David 和 Marina 邀请到了菲莉丝·兰伯特(Phyllis Lambert)。她不仅是一位建筑师,也是西格拉姆大厦(Seagram Headquarters)的规划总监,同时还是蒙特利尔加拿大建筑中心(Canadian Centre for Architecture)的创始荣誉馆长。

新冠疫情加剧了城市中心的危机,尤其是像里约热内卢这样,其城市活力与商业及服务业活动紧密相连的市中心区域。
封控措施的实施以及远程办公常态化,导致人流量大幅减少,而正是这些流动人口此前支撑着一系列商业活动,尤其是酒吧、餐厅、小商铺和文化场所。

原住民建筑展现了其与所处环境的深刻联系。人们因地制宜,对当地材料进行加工和经验性尝试,直至探索出最能满足社区庇护与精神象征需求的建造技术和栖居模式。亚马逊地区亦是如此。随着众多民族在这片土地(无论陆地还是水域)上繁衍生息,他们积淀了丰富的建造智慧,这也吸引着在该地区工作的建筑师前来探寻。通过这种合作,基于祖辈文化的知识交流得以展开,为该地区带来了全新的建筑选择。