
谷仓这种传统的建筑类型以其简单的结构和人字形的屋顶为特征——这回应了它的原始功能:遮蔽农作物和牲畜。不过近几年,谷仓美学迅速发展,其持久的乡村魅力、简约的形状、精致的装饰和模块化吸引了设计师的兴趣——长期以来,这些品质使它在僻远的乡村很受欢迎。复古被重新诠释以适应当代风格,它们已经征服了现代审美,闯入这些以逃离快节奏、密集的现实城市生活为目的的项目中。无论是翻新历史悠久的农场,还是建造类似谷仓的新房,建筑师们都从传统谷仓的工业起源中获得了灵感,同时又混合进现代的元素。

谷仓这种传统的建筑类型以其简单的结构和人字形的屋顶为特征——这回应了它的原始功能:遮蔽农作物和牲畜。不过近几年,谷仓美学迅速发展,其持久的乡村魅力、简约的形状、精致的装饰和模块化吸引了设计师的兴趣——长期以来,这些品质使它在僻远的乡村很受欢迎。复古被重新诠释以适应当代风格,它们已经征服了现代审美,闯入这些以逃离快节奏、密集的现实城市生活为目的的项目中。无论是翻新历史悠久的农场,还是建造类似谷仓的新房,建筑师们都从传统谷仓的工业起源中获得了灵感,同时又混合进现代的元素。

如果让我们去想象一座天主教堂,我们首先想到的可能是一座中世纪的哥特式大教堂,以及组成教堂的扶壁、尖拱,还有指向天空的尖顶。再进一步思考,许多其他风格也可以被定义为天主教建筑:例如简约而宏伟的罗马式结构,或者华丽的巴洛克与洛可可风格。现代主义则更难与神圣建筑联系起来。罗马天主教会十分保守。相反地,现代主义是革命性的。它是理性的、功能性的和技术性的;它拒绝装饰,拥抱创新。然而令人惊讶的是,在第二次世界大战结束后的几年里,宗教场所突破了限制。混凝土块、原始材料、棱角形状和裸露的结构打破了传统,创造出与以往截然不同的教堂。本文将在 Jamie McGregor Smith 的摄影作品帮助下,探索具有现代主义的20世纪中叶的宗教建筑。

总体而言,为保障行人的无障碍通行,人行道表面应平整、连续、坚固、防滑,且无明显高差或坡度起伏。但在实际中,能够完全符合这些质量标准的人行道并不多见。在构成人行道的所有要素中,铺装材料的合理运用以及对地形变化的妥善处理,是提升城市设计品质的关键所在。

在墨西哥城中心两条最重要的大道的交汇处,坐落着起义者圆环(Glorieta de los Insurgentes)。这一集文化、社会与城市功能于一体的枢纽位于查普尔特佩克大道(Avenida Chapultepec)与起义者大道(Avenida Insurgentes)之间,便捷地连接着瓦哈卡街(Oaxaca)、哈拉帕街(Jalapa)和热那亚街(Génova)。作为连接罗马诺特区(Roma Norte)与华雷斯区(Juárez)的重要公共广场,这里已然成为到访索纳罗萨区(Zona Rosa)的LGBTIQ+群体最核心的聚集地。

新型铝合金建筑系统 Europa Minimal Frame 由公司研发部门倾力打造。作为一款高性能滑动系统,它将功能性、设计感与美学价值融为一体。该极简框架铝合金系统凭借其创新性、实用功能与经久耐用的品质,于近期荣获 2022 年红点产品设计大奖(Red Dot Award: Product Design 2022)“室内设计元素”类别奖。对于追求兼具简约美学与奢华质感的极简主义设计而言,该系统无疑是理想之选。

每隔一段时间,总有人提出实行免费公共交通。其支持者的理由不一而足:有人试图以此与私家车抗衡,有人出于意识形态上的社会主义立场,有人看中其正外部性,还有人认为取消收费能提升运营效率。

2020年3月新冠疫情暴发之初,随着法国实施全国封锁,富裕的巴黎人纷纷涌向其位于法国大西洋沿岸的度假住宅。同年6月,英格兰放宽封锁限制,当地居民也纷纷前往伯恩茅斯(Bournemouth)等海滨城镇享受日光。前一种现象折射出法国贫富差距的进一步加剧,而后者则彰显了公共开放海滩打破社会阶层壁垒、实现公众共享的民主化力量。
在这两种情境中,人们所追寻的都是海滩独有的自然生态与宁静。然而,放眼全球,一个令人忧虑的现象正在发生:在气候变化与政策博弈的交织影响下,海滩正日益沦为私有化且外人无法自由进入的封闭空间。

在当今的气候危机下。若没有确定的生态标准却要构思一个建筑项目,实际上已经是不可接受的了。作为二氧化碳和其他污染物的主要排放者之一,建筑业正在进一步的寻找新的方式方法,使得建造工程更具有可持续性。并一定程程度上减轻对环境的破坏。对生态友好材料的思考是基本步骤之一,但是生态友好材料究竟指的是哪些材料?

无数科幻作品都曾描绘过生活自动化的图景,令人心生向往。那些闪烁着灯光、布满按钮的机器人和新奇装置,不仅承诺能简化并重塑我们的日常,更以一种未来主义的语言深刻影响着美学走向。然而在现实中,除了在建筑设计中复刻这种美学符号外,如今的人工智能技术已经足够成熟,足以被引入最基础的建筑项目中,例如单户住宅。

“耶和华神在东方的伊甸园里立了一个园子,把所造的人安置在那里。耶和华神使各样的树从地里长出来,可以悦人眼目,其上的果子好作食物。”
这是《圣经》第一卷《创世纪》中关于伊甸园的描绘,《创世纪》描述了宇宙的起源以及亚当和夏娃被安置的天国。尽管原文中鲜有对其特征的形容,但几个世纪以来,这样一个天堂,一直徘徊在信徒和其他爱好者的想象当中。这个田园诗般的场所的景象,代表着理想的景观,即伊甸园般的自然。长期以来,无数绘画和雕塑涉猎这一主题。很多作品采用莫奈的画作那般鲜艳和无轮廓的颜色,通过颜色、阴影和光线的对比,着重展现这一精神世界。

如果你现在正在阅读这篇文章,或者曾经在 ArchDaily 上读过文章,那是因为你身处一个可以连接互联网的地方。试想一下你曾身处“信号盲区”的时刻:网络延迟,电脑无法连接 Wi-Fi 来完成作业,甚至连用手机快速通过谷歌(Google)搜索一下都做不到。你可能会急忙奔向最近的咖啡馆,或者其他 Wi-Fi 更稳定的地方,只为重新找回“在线”的感觉。在理想的世界中,互联网应该对所有人一视同仁地开放,提供获取知识的途径,并让人与人之间能够轻松建立联系。然而,如果没有网络会怎样?如果你身处“数字鸿沟”的弱势一端,生活在没有宽带服务的地区,你的生活会受到怎样的影响?

随着企业开始审视其社会与环境责任,并为实现绝对的循环经济确立新目标,家具设计和制造领域的词汇体系也正在发生深刻的变化。在探索如何将自身对全球生态平衡的影响降至零的过程中,整个行业正在动员起一整套以字母“R”开头的行动指南:从再利用(reuse)和改制(repurpose),到回收(recycle)和修复(repair),再到重新制造(remanufacture)、更换(replace),甚至也越来越多地引入了租赁(rental)模式。

建筑在展览中一直扮演着至关重要的角色。博物馆、展览和博览会不仅是文化的呈现载体,更是由空间本身所定义的。正是通过精心设计的展线,展览才能给步入其中的参观者带来惊喜与震撼,让他们沉浸在一种互动且富于启发性的体验之中。
对于展览而言,建筑与艺术品、藏品、文物及其内容同样重要,是展览不可或缺的基石。“展览空间建筑设计”课程正是基于这一前提而设立的:其旨在培养能够将多元艺术和博物馆体验具象化的专业设计师,从而升华每个文化策划背后不断演变的故事。学生将掌握展览设计的新技能,并进入一个极具声望的领域——文化界,如今最挑剔、最专属的客户对这一领域的设计需求正与日俱增。

在这个我们对“奢华”的定义正在被彻底颠覆的世界里,曾经不起眼的建筑材料——MDF(中密度纤维板),如今正大放异彩。特别是在设计与建筑领域,如今真正堪称奢华的,不再是那些闪闪发光、稀有罕见的资源,而是经过深思熟虑且可持续生产的产品。它的定义不在于克拉或光泽,而在于循环性、耐用性与适应性。在优秀的设计师手中,平凡亦能化作高贵。

达尔文的自然选择理论试图解释地球上物种的起源和生存。简而言之,自然选择理论指出,最合适的生物体生存下来并且能够自我繁殖,使每个物种在一个特定的地方延续有益的变异。由此可知,适应是一种有利于个体在环境中生存的特性。在建筑界,我们也可以效仿。考虑到社会、技术和生活方式的变化和需求,适应是否能成为一个提高建筑物使用寿命和效率的重要品质?

从20世纪初的卫生主义学说到1970年代的宏观城市规划,当时的城市模式侧重于开辟宽阔的大道,通过机动交通将不同街区(中心与外延)连接起来:即所谓的“车轮上的城市”。这种源自美国的城市化模式被巴西各大城市竞相效仿,其特点是优先发展高层建筑和私人交通,而忽视了公共交通。

正如 99% Invisible 的 Roman Mars 所言,“我们往往不会注意到设计良好的事物”,许多人都对此深表赞同。但与此同时,大家也普遍认为,设计往往被视为少数人的专属。因此,我们不禁要问:在设计领域,什么才是真正的“民主化”?唯有理清这一问题,我们才能更好地定义并为构建一个更公平的社会贡献力量。
从设计与建筑的视角出发,我们可以从不同维度来审视设计的民主化。这其中既涉及满足日常需求的设计,也包含如何实现包容性设计。而这一切的立足点,都在于寻找提升日常生活中可达性与宜居性的解决方案。
那么,设计真的能服务于每一个人吗?如果是,我们又该如何实现这一目标?此前,我们通过公开征集向广大读者提出了这一问题。在阅读了大量来自建筑从业者、学生以及建筑爱好者的反馈后,我们惊喜地发现大家达成了一个共识:我们不仅在日常生活中直接或间接地体验着设计,更需要通过设计来打破固有观念与陈旧模式。以下是部分精彩留言摘录。

“在选定的建造地点上,曾立着一栋贝洛奥里藏特的老房子,将其免于被遗忘将是一件令人欣慰的事。Penna和他的团队独具匠心,将旧建筑的入口拱门融入了整体设计之中。借此,他们在过去与现在之间建立了一条可见的纽带。[...] 这项出色的工作带给我们一种喜悦:让我们感到在贝洛奥里藏特并非一切都已逝去。年轻人指明了道路。” 1982年,在生命行将结束之际,卡洛斯·德鲁蒙德·德·安德拉德(Carlos Drummond de Andrade)为《巴西日报》(Jornal do Brasil)写下了这篇专栏文章。文中所指的项目正是贝洛奥里藏特记者之家总部,该项目是通过竞赛选出的,而Gustavo Penna正是该竞赛的最终赢家。

在疫情期间,当许多已被广泛接受的城市生活模式发生改变时,全球各地的街区和社区开始考虑不再回到从前状态的可能性。
由于居家时间变长,许多人不得不卖掉私家车,这直接影响了停车位的占用率。与此同时,户外活动受到鼓励,甚至在自然通风的街头用餐和购物也因能降低感染率而变得更加健康。

1870年,美国的平均每周工作时间为57小时,而到2000年已降至39小时,缩减了32%。法国则从66小时降至34小时,降幅近50%。全球范围内的平均工作时间也从64小时减少到36小时。这表明,技术的发展确实有助于缩短人们用于劳动的时间。

自从设计行业出现以来,随着工业革命当中物品生产量的增加以及中产阶级对消费的渴望,此行业得到了推动,设计师、室内装饰师和建筑师被称为创造空间与产品来美化世界的专业人士。

新冠疫情促使许多城市加速建设临时性或快闪式自行车道,以便在公共卫生危机最严峻的时期保障市民的安全出行。其中许多自行车道在当地极具创新意义——例如布宜诺斯艾利斯,该市首次在主干道上铺设自行车道,为骑行者提供了更直接的路线连接。

多年来,室内设计随着不断出现的需求而演变,更重要的是,它致力于唤起使用者的特定体验。过去两年里,我们见证了该领域的彻底变革以及人们对此表现出的极大关注,因为疫情迫使我们开始审视并重新规划日常居住的空间。由此催生出更加整体化的设计方案,旨在关注使用者的福祉,通过色彩、感官体验、科技以及促进健康的自然元素的结合来实现这一目标。

从词源学上看,“阳台”(balcón)一词源自意大利语 balcone,意为“建筑物外墙上层房间向外延伸、四周设有护栏的平台”。而意大利语中的 balcone 则源自日耳曼语(伦巴底语)的 balko,意为“梁”。尽管人们通常将其视为悬挂在建筑外墙上的微型空间,但实际上,阳台的象征意义、文化内涵以及它在人类生活演变中所扮演的角色,要远比这深刻得多。