本文最初发表于《大都市杂志》（Metropolis Magazine），原标题为“马里奥·卡波：后数字化将更加数字化”。

新书发布会是过去时代的遗留产物。有人可能会反驳说，纸质书本身亦是如此；但无论形式如何演变，我们依然在阅读和撰写书籍，相比之下，我实在找不到太多理由继续在实体书店或类似场所举办新书发布活动。出版界的朋友告诉我，社交媒体上的一条推文或一个热门标签，往往比举办一场实体发布会更能拉动销量——而且成本显然更低。此外，新书发布会最令人费解的现象之一在于——我记得早在学生时代便是如此——现场往往有相当一部分听众对发布新书的主题持有强烈且直言不讳的敌意。我实在无法理解，为什么那些原则上就排斥某本书的读者，会耐着性子通读全书，然后再跑到现场对作者宣泄愤怒。不过，正因如此，自从我去年秋天出版了《第二次数字化转向：超越智能的设计》（The Second Digital Turn: Design Beyond Intelligence）一书后，在过去的几个月里，我得以见识并积累了大量关于“技术恐惧症”的陈词滥调。在这些陈词滥调中，最荒谬也最引人注目的观点是：数字化创新如今已然寿终正寝。这种论调认为，建筑师们在适应并掌握了某些新工具和技术后，便会转向他处，终于可以自由地回归到那些“真正对他们重要”的事情上（天知道那是什么）。

2018年5月1日，威尔顿·派斯·德·阿尔梅达大楼（Edifício Wilton Paes de Almeida）的倒塌，彻底揭开了住房危机的伤疤。不仅该领域的公共投资惨遭削减，仅在2017年的圣保罗，就有至少1.4万户家庭被迫搬离家园；此外，根据圣保罗大学建筑与城市规划学院（FAU/USP）搬迁观察站的数据，还有至少3万户家庭因处于市政工程建设范围内而面临流离失所的威胁。

墨西哥建筑界正涌现出越来越多致力于整体性设计并具备全球意识的年轻建筑师。建筑事务所 LANZA Atelier 便是其中的代表，他们将于3月31日在旧金山现代艺术博物馆（SFMoMA）展出其三个项目。

在进行建筑设计时，无论项目规模或功能如何，建筑师都需要在建造工艺上做出诸多抉择。为了寻求最佳解决方案，需要综合考量结构、经济性、劳动力条件及美学等多个维度。

鉴于设计深化过程中在选择结构系统时常会遇到诸多疑问，我们整理了这份实用指南，重点介绍设计师需要了解的主要现浇及预制混凝土楼板类型，并剖析其各自的优缺点。

以下是详细内容：

到2050年，全球将有超过三分之二的人口居住在城市。城市作为经济、文化和政治进步的催化中心，不仅消耗了大量资源，还产生了全球70%的温室气体排放。如果我们既想避免灾难性的气候变化，又想确保一个繁荣且可持续的未来，就必须迅速采取行动。

自从我们公布了由大区政府和文化艺术委员会建筑部门发起的“新比奥比奥大区剧院”竞赛结果以来，我们一直热切期待着获胜方案最终落成。

如果你觉得这个帅气的家伙似曾相识，那你没有看错；只是他以前戴着惹眼的红帽子，穿着一身旧蓝色长袍，在门前为你守家防贼。不过，如今的花园地精已经完成了一次极具现代感的华丽蜕变。得益于 Plato Design 与设计师 Pellegrino Cucciniello 的合作，你终于可以告别过去那种略显俗气的小地精，迎来全新的 NINO——一个现代、粗野主义风格的全新地精。

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圣保罗围绕城市空间占用的一场争端迎来了圆满结局：奥古斯塔公园（Parque Augusta）所在地块终于成为公共共享财产。经过数十年的僵持，这座城市最后一处市中心林地的社会、环境和文化功能，最终战胜了土地所有权公司在此建造高楼的开发权。

构思用于展示高复杂度家具作品——涵盖结构、人体工程学、艺术和历史维度——的空间，需要一种独特的规划设计手法，因为其核心不仅在于展示，更在于打动并说服作为“观者”的客户去购买。在巴西，诸如 Forma 商店（1987年）、Micasa（2004年）、Casa Matriz（2004年）、Micasa Volume B（2007年）、Ouvidor（2013年）、Dpot（2016年）、Líder（2016年）以及 Micasa Volume C（2017年）等杰出范例，皆因将这些基本原则完美融合而脱颖而出。概括而言，这些设计确保了作为背景所需的“白盒子”空间，使家具如同美术馆中性展陈空间里的艺术品一般，同时其陈列方式又极具感染力，能瞬间激发人们的购买欲。

墨尔本全新地标项目的入围名单已公布，其中包括 Bjarke Ingels Group、 MVRDV 和 OMA 等屡获殊荣的国际知名建筑事务所。针对名为“Southbank by Beulah”的多功能综合体开发项目，入围的建筑事务所将与澳大利亚本土公司合作参与设计竞赛，共同为墨尔本南岸宝马（BMW）地块提交设计方案。

“Southbank by Beulah”项目的总投资额将超过20亿美元，它将成为首个遵循 澳大利亚建筑师学会 准则的大型私营项目。该设计竞赛的评审团则由学者、建筑师、业主（开发商）和政府代表共同组成。

几个世纪以来，建筑可视化一直扮演着重要角色，人们用图纸和绘画在项目落成前描绘其最终面貌。到了20世纪90年代，随着行业从纸介质转向CAD技术，视频随之融入其中，让设计师能够基于设计方案制作漫游和环绕动画。

随着技术演进，建筑可视化领域的专业人士很快便将目光投向了实时渲染。这种技术能够在极短的时间内生成最终视频，耗时仅为传统渲染流程的几分之一。虽然实时渲染引擎最初是为游戏开发而设计的，但如今它们在画面质量和逼真度上已经达到了新的高度，成为呈现建筑设计的理想选择。

实时渲染还带来了一个意想不到的附加价值：为客户提供全新的方案展示方式。如今，建筑可视化能够融入各种沉浸式体验，如虚拟现实（VR）漫游、交互式游戏化项目，以及洞穴式自动虚拟系统（CAVE），以一种前所未有的方式呈现设计方案。

视频

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9月6日周四，ArchDaily 墨西哥迎来了成立六周年的庆典。这一独家盛会在墨西哥最重要的建筑杰作之一——吉拉迪住宅（Casa Gilardi）举行。该住宅由墨西哥迄今唯一一位荣获普利兹克建筑奖的建筑大师——路易斯·巴拉甘（Luis Barragán）设计。这一富有传奇色彩的空间，也成为了当今墨西哥建筑界最具影响力的建筑师们与 ArchDaily 墨西哥团队深度交流的绝佳舞台。

让我们共同欢迎 @archdailyco 正式入驻 Instagram！我们在该社交平台上的官方账号，将成为展示哥伦比亚建筑的全新窗口。在这里，我们将带来兼具本土与全球的双重视角，呈现经典杰作与行业新星，探寻历史地标与未来瞩目之作；这里不仅有砖石、瓜杜瓦竹与水泥的碰撞，更连接着加勒比海与太平洋，连接着屏幕前的你们与我们。

作为开篇，我们精选了分别由 El Equipo de Mazzanti、 CONNATURAL 以及 Estudio Herreros 联合 Bermúdez Arquitectos 设计的三个项目，在下方为您呈现。

欢迎关注我们的 Instagram 官方账号，并在发布哥伦比亚建筑摄影作品时添加标签 #ArchDailyCo。下周二（7月17日），我们将精选并分享读者上传的最佳摄影作品！

纽约Brooklyn Point大楼的屋顶上正在建造一个无边际泳池，在此可将纽约的壮丽景观尽收眼底。该泳池悬浮在距离地面204米的高空，建成后将成为西半球高度最高的无边际泳池。

圣地亚哥建筑电影节（ArqFilmFest）近日成功结束了以“城市是……”（La ciudad es…）为主题的建筑、城市与城市生活国际电影竞赛的征片工作。这一智利本土盛会最终共收到来自全球各地的1,518部影视作品。 

主办方表示，本次征片收到了来自美国（183部）、伊朗（166部）和印度（160部）的100多部影片，以及来自土耳其（79部）、英国（74部）、意大利（60部）、巴西（58部）和法国（50部）等各大洲许多国家的50多部影片。

实验性设计团体 Space Saloon 完成了他们的首个工作坊项目 LANDING，旨在通过创建探索性项目和装置来重新思考“设计-建造”（design-build）和实践教学。该移动教学营由 Danny Wills 和 Gian Maria Socci 策划，通过研究对场所的感知，来开发使地域和环境清晰可读的项目。围绕物质、文化和能源现象，来自南加州建筑学院（SCI-Arc）以及曼谷朱拉隆功大学设计与建筑国际项目（INDA）的学生们，汇聚在加利福尼亚州莫龙戈谷（Morongo Valley）的高地沙漠中。

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本文最初发表于《Metropolis》杂志，原标题为：“嘻哈建筑的菲利普·约翰逊时刻”。

自南布朗克斯区（South Bronx）的家庭派对诞生至今，嘻哈在四十多年的发展历程中，已成为一股席卷全球、重塑世界文化格局的震撼力量。然而，在最本质、最根源的层面上，嘻哈其实是对建成环境一次直接而强有力的对抗。“碎玻璃散落一地 / 人们在楼梯上随地小便，他们根本不在乎，”先锋乐团“闪手大师与狂暴五人组”（Grandmaster Flash and the Furious Five）在1982年的开创性单曲《The Message》中这样唱道，“无法忍受这恶臭，无法忍受这噪音 / 没钱搬走，我想我别无选择。”

优秀的学校建筑设计不仅是一件杰出的建筑作品。特别是在基础设施匮乏的弱势地区，它们更象征着国家与教育作为社会改良转型力量的角色。此外，这些学校还能成为社区交流的场所、体育活动场地以及培训课程空间等。然而遗憾的是，现实表明，这类项目往往未能获得应有的重视。

然而，对建筑师而言，设计教育项目是一项重大挑战，因为这需要协调多样且复杂的空间功能与流线。出于经济性、合理化和施工速度的考量，巴西绝大多数学校项目都采用模数固定的预制混凝土构件设计，极少数情况下会采用钢结构。尽管这在起初看似是一种限制，但实际上却能转化为一场激发结构创造力的实践。

为了阐明这些项目落成所采用的结构系统，我们精选了以下七个优秀项目的平面图和剖面图。这些作品充分利用预制结构，构筑了令人赞叹的学习空间。详见下文：

十七年前，世界目睹了历史上最大、最惨烈的事件之一：2001年“9·11”袭击事件，造成约3000人死亡，6000多人受伤。在此之前，世界各地就已经发生过多起袭击，且如今在各大城市依然频发。由于这些事件具有突发性和空间分散性，且往往针对人群聚集的公共空间，社会各界采取了各种防范措施，这也让专注于安全战略的国家力量与专门组织面临重重挑战。

建筑师弗朗西斯科·哈维尔·萨恩斯·德·奥伊萨（Francisco Javier Sáenz de Oiza）无疑是20世纪西班牙建筑界的关键人物。作为地标性建筑白色大楼（Torres Blancas）以及如今的卡斯特拉纳81号（Castellana 81）的创作者，萨恩斯·德·奥伊萨曾两度荣获西班牙国家建筑奖（1946年和1954年），并曾担任马德里建筑学院院长（1981-1983年）。他凭借其作品与深刻思考，引领了西班牙现代主义运动的步伐。

今年恰逢他诞生于纳瓦拉省卡塞达镇（Cáseda）100周年。为了纪念这一百年诞辰，第十五届建筑周将举办一场回顾其完整职业生涯的展览，以此向他致以崇高的敬意。该展览题为《萨恩斯·德·奥伊萨百年诞辰：1918-2018》（Centenario Sáenz de Oiza. 1918-2018），由马德里官方建筑师协会建筑基金会（Fundación Arquitectura COAM）与西班牙发展部建筑总司联合主办，并由其子女——建筑师比森特·萨恩斯·格拉、哈维尔·萨恩斯·格拉和玛丽莎·萨恩斯·格拉（Vicente, Javier y Marisa Sáenz Guerra）共同策展。

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来自 ARKRIT 协作组的建筑师 Rafael Pina Lupiáñez 围绕单户住宅展开反思，将其视作现代建筑师的实验性宣言。在这种住宅中，建筑师的理论、思潮与关切，在与业主亲密且默契的合作中得以具象化。通过对比建筑师 Daniel Moreno 和 Sebastián Calero 在厄瓜多尔基多设计的两座住宅，本文旨在阐明：住宅如何能够成为完美的舞台，将设计实践、业主参与、生态关怀、废料循环利用以及其他当代伦理主张有机结合。

掌握结构知识对建筑师而言至关重要。这不仅是为了将设计方案转化为现实，更是为了能与结构工程师进行平等的专业对话，共同寻求最佳的工程建设方案。在结构初步设计阶段，对结构构件进行截面估算显得尤为关键，因为它决定了空间设计的局限性与可能性。

结构必须承受的主要荷载之一是其自身重力（自重），因此，为了确定建筑各部分的尺寸，掌握这一数据是必不可少的。然而，在结构设计之初，工程师尚不清楚构成结构的各个构件的具体尺寸，因而也无法得知其自重。这就产生了一个似乎无法解决的悖论：要确定重量，必须先确定尺寸；而要确定尺寸，又必须先确定重量。

同样，建筑师在深化建筑方案时，也会面临这种尴尬的境地，因为他们此时并不清楚建筑各构件的具体尺寸。在结构计算尚未正式开始之前，结构构件所占用的空间大小就已经直接影响到了建筑的功能布局与美学呈现。

葡萄牙王室的抵达、巴西最大的奴隶买卖市场、军事独裁时期学生埃德森·路易斯（Edson Luís）遇害案，以及爱德华多·库尼亚（Eduardo Cunha）收受的5200万雷亚尔贿赂，这些事件有什么共同之处？它们都发生在里约热内卢港区。如今，通过“昨日博物馆”（Museu do Ontem）这款应用，人们可以重新发现这些历史。该应用程序由Agência Pública发布，旨在重拾这些历史记忆，并推动人们与这片重要的城市区域建立起一种全新的联系。

“Kiss夜总会遇难者纪念馆”国家建筑公开设计竞赛的结果于本周二（4月10日）上午在圣玛丽亚市举行的一场仪式上正式公布。荣获第一名的是来自圣保罗（São Paulo）的 Motta e Zene Engenharia e Arquitetura 事务所，其设计方案由建筑师 Felipe Zene Motta 代表，获得了评审团的一致通过。此外，仪式上还揭晓了入围前五名的设计方案以及五个获得荣誉奖的项目。

评审委员会表示，该方案因其恰当的城市融入、契合场地中段高程的布局而脱颖而出，同时兼具强烈的象征意义。方案将视觉焦点设置在展区中心的繁花花园中，手法细腻。该设计在强化纪念场所情感纽带的同时，也为城市提供了一种叙事方式，有助于人们抚平伤痛。此外，单一楼层的空间功能布局也确保了项目施工与后期维护的简便易行。

以下为完整获奖名单：