2018年度“Arquitectura Caliente”竞赛评委会对来自智利8个地区、20所建筑院校本科生的94个参赛项目进行了评审，并公布了本届竞赛的最终获奖名单。

这些获奖项目涵盖智利全国，类型丰富多样：从城市规划到学生公寓，还包括景观设计以及应对突发灾害的结构性倡议。

以下为您介绍本届竞赛的三年级组获奖项目：

本文最初发表于 《大都市杂志》（Metropolis Magazine），原题为“‘好品味’的文化会吞噬麦当劳吗？”

在位于芝加哥西卢普区（West Loop）的全新公司总部内，一个双层挑高的大堂里布置着绿植墙和巨型艺术装置。登上顶层的屋顶露台，你会发现健身中心和酒吧旁设有一个温馨的壁炉休闲区（每周四是欢乐时光）。在建筑的其他区域，阶梯式观景平台面向落地窗，可以将芝加哥的天际线尽收眼底。这座垂直校园和谐地融入了高档的兰多夫街（Randolph Street）邻里之中——这里聚集着米其林星级餐厅、科技巨头和精品酒店。乍看之下，其精致典雅的格调足以让人误以为它就是其中之一。

由智利大学建筑师法比安·雷瓦（Fabián Leiva）设计的“上比奥比奥漂浮墓地”（El Cementerio Flotante de Alto Biobío）项目，旨在为凯普卡（Quepuca）墓地建造一座纪念馆。该墓地是因拉尔科（Ralco）水电站建设而被淹没的14个墓地之一。该项目在被淹没的墓地上方设计了一个单一材质的混凝土体量，旨在建立生者与逝者之间的垂直沟通，并创造两者相连的交汇点。

自古希腊时期起，公共空间便是城镇中人们相聚和社交的首要场所，不仅承载着多元的活动，也是政治辩论与集体赋权的阵地。作为一种公共资源，公共空间是促进平等、尊重与团结的基石，旨在构建一个更加公正的社会。此外，公共空间最核心的特质之一，便在于其面对新挑战与新用途时所展现出的适应力与开放性。

然而，近年来，向商家出让公共道路占用权已成为各地市政当局日益兴旺的一笔生意。通过地方性法规或市政条令，对我们的广场及其他空间的使用进行制度化的规范与限制，正是公共空间私有化的主要表现维度之一。所谓“私有化”，是指通过设定限制性条件，从而阻碍公众自由获取与使用公共资源的过程。为了企业利益而过度开发和利用公共空间，只会催生一种消费主义至上的城市模式，这对于广大市民而言显然弊大于利。

众所周知，纽约中央公园的设计者弗雷德里克·劳·奥姆斯特德（Frederick Law Olmsted）、凡尔赛宫花园的设计者安德烈·勒诺特尔（André Le Nôtre）以及艾伦·蒂奇马什（Alan Fred Ttichmarsh）等人，因突破传统景观设计格局而成为现代景观设计的先驱。与此同时，拉美地区的景观设计实践同样取得了瞩目的成就。以墨西哥为例，普利兹克奖得主路易斯·巴拉甘（Luis Barragán）曾向世界展示了该国绿地空间的丰富多样以及他在景观设计方面的精湛造诣。

居住在现代建筑大师设计的住宅中是许多人梦寐以求的渴望。这些极具代表性的经典项目不仅凭借其独特的大师手笔和历史底蕴吸引着新住户，同时其创新的建筑解决方案也是其脱颖而出的关键。 

在奥斯卡·尼迈耶的作品中，“流动性”与“灵活性”是定义其平面布局与空间类型的关键词。这些特质为进行公寓改造的建筑师提供了巨大的发挥空间。位于圣保罗市中心的柯潘大厦便是一个极具代表性的例子：其1160套住宅分布在六个片区中，面积从25平方米的单身公寓到超过150平方米的大套型不等。这位建筑大师的作品非常丰富，在圣保罗还包括蒙特利尔大厦（Montreal）、加利福尼亚大厦（Califórnia）和埃菲尔大厦（Eiffel）等住宅建筑，在贝洛奥里藏特和巴西利亚也有其足迹，甚至走出国门，设计了位于柏林的Interbau 公寓楼。

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除了国家馆之外，墨西哥还将通过罗萨娜·蒙蒂尔（Rozana Montiel，Rozana Montiel Estudio de Arquitectura 建筑事务所）的参与，在主展览中亮相。她是受艺术总监邀请的 71 位参展嘉宾之一。

在这篇访谈中，这位墨西哥建筑师向我们讲述了她此次参展的具体内容、墨西哥围绕“自由空间”（Freespace）这一主题参展的整体面貌，以及她的职业生涯和近期项目如何启发并影响了这件将于2018年5月26日至11月25日在威尼斯军械库（El Arsenal de Venecia）展出的作品。

谷歌今天在巴西主页上展示的最新 谷歌涂鸦（Google Doodle），向享誉世界的巴西地理学家米尔顿·桑托斯（Milton Santos）致敬。他因将地理学与发展中国家城市化研究相结合的杰出成就而广受推崇。桑托斯学术成果丰硕，留下了丰富的思想遗产。如今，这些遗产已被整理并收录在 由其家人创建的网站上，涵盖个人传记、著作、学术论文、研究成果及视听资料。这些珍贵资料让这位在地理学和城市研究领域举足轻重的人物的影响力得以世代流传。

展览“21世纪的10位代表人物：城市、建筑与设计”（10 Expositores del Siglo XXI: Ciudad, Arquitectura y Diseño）拉开了墨西哥城空间（Espacio CDMX）文化活动的序幕。作为该市的一处公共空间，该空间致力于推广具有社会责任感的建筑、城市规划和设计，同时也是2018年墨西哥城世界设计之都（World Design Capital CDMX 2018）的临时创意总部和信息中心。

陶瓷面砖通常用于住宅和商业建筑的室内潮湿区域，如厨房、浴室和洗衣房等。然而，越来越多的建筑师证明，当这种材料被应用于外立面时，同样蕴藏着巨大的视觉、美学，尤其是技术潜力。

得益于其优异的耐候性，这种材料几乎无需维护。此外，市面上丰富的色彩、尺寸、质感和图案，也为外立面的设计提供了无限的搭配与应用可能。

劳力士公布了备受瞩目的劳力士创艺推荐资助计划的四对全新导师与门生人选。在建筑类别中，大卫·阿贾耶爵士（Sir David Adjaye）获选为导师，来自尼日尔的建筑师玛丽亚姆·卡马拉（Mariam Kamara）将成为他 2018-2019 年度的门生。

著名西班牙建筑师 萨恩斯·德·奥伊萨 [1918 - 2000] 是一位狂热的自行车运动爱好者。正如他自己坦言，在随全家从纳瓦拉迁往马德里以进入马德里高级建筑技术学院 [E.T.S.A.M.] 深造后，恰逢1936年西班牙内战爆发，社会政治动荡不安，他的生活自此发生了翻天覆地的变化。1938年其父离世，他在某种程度上不得不挑起抚养家庭的重担。早年生活中的这些记忆以及情感与经济上的双重重压，使得他在日后成为名成利就的建筑师后，选择将积攒的部分财富挥霍在年轻时无缘享受的物质犒赏上：比如高档轿车，或是他热衷收藏的自行车。

他的另一个奇特回忆发生在从 拉格朗哈 返回马德里的途中。当时，他与一位素不相识的骑手展开了一场自发的“竞速”，当骑行至铁门关（Puerta de Hierro）时，对方忍不住问他：“嘿……你在哪个车队效力？”后来他才知道，这位神秘的对手竟然是巴斯克传奇自行车手 费德里科·埃斯克拉。那一刻对他而言，想必是极具成就感且令人愉悦的。

作为巴西南部地区最传统的节日之一，慕尼黑啤酒节（Oktoberfest）推出了一项旨在推动可持续发展的倡议。2018年的活动不仅将提供数千升生啤酒，还将通过把为期19天的节日期间使用的塑料杯转化为社区菜园的砖块和家具，来为环境保护贡献力量。

这项名为“绿色十月”（Oktober Consciente）的倡议由生态巨人研究所（IGE）发起。该研究所是圣卡塔琳娜州布鲁梅瑙的一个非营利性民间协会，旨在向这一被视为全球最大德国传统节日之一的活动参与者们，宣传并推广环保理念与实践。

由 Isaac Broid 与 PRODUCTORA 联合设计的墨西哥项目——Teopanzolco 文化中心，荣获了2018年基多泛美建筑双年展 (BAQ2018) 建筑设计类国际大奖。

该项目位于库埃纳瓦卡市 Teopanzolco 考古遗址对侧。正如设计团队在设计说明中所述，该项目“提出了两个核心策略：一是加强与考古遗址的联系，二是创造具有重要意义的公共空间”。

里约热内卢 Quinta da Boa Vista 国家博物馆的毁灭绝不能被轻易遗忘。这场悲剧必须成为一记警钟，大声宣告对国家记忆的遗弃、疏忽和破坏“够了！”。然而令人痛心的是，国家博物馆的处境并非个案，类似的悲剧随时可能重演。

凝聚我们社会认同的核心价值，绝不能像国家博物馆那样化为灰烬。我们呼吁国家政府、建筑师与都市规划师、高等院校、知识界、行业协会，乃至整个巴西社会立刻行动起来。

建筑或许是展现城市历史的最佳载体，它本身凝聚了众多杰出的文化人物。对这些人物的宣传与推介，归根结底是在弘扬一个民族的历史。《波尔图建筑指南 1942-2017》继《里斯本建筑指南 1948-2013》之后面世，这两本书共同构成了由 A+A Books 出版的“城市”（Cities）系列丛书的首批作品。

在IE 建筑与设计学院，我们深知职场环境的变化如此迅速，令人目不暇接。新兴技术等行业颠覆性力量正在动摇传统办公室的格局。劳动力需求、持续的人才争夺战，以及人工智能取代人工的威胁，共同使劳动者承受着前所未有的巨大压力，并在职场中催生出全新的动态。

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日本广岛市宣布，智利杰出视觉艺术家、建筑师兼电影制片人阿尔弗雷多·贾尔（Alfredo Jaar）荣获第11届广岛艺术奖（Hiroshima Art Prize）。

贾尔曾在智利大学学习建筑，并于1980年正式放弃该专业。在智利军政府统治时期，他曾投身于《关于幸福的研究》（Estudio sobre la felicidad ，1979-1981年）和《作品1981 / 绝望的行板行为表演》（Opus 1981 / Andante desesperato performance，1981年）等项目，随后定居美国。贾尔在国际上享有盛誉，曾参展1987年和2002年的卡塞尔文献展。此外，柏林新视觉艺术协会（Neue Gesellschaft für Bildende Kunst，简称NGBK）与柏林画廊（Berlinische Galerie）曾于2012年联合为其举办作品回顾展。

芬兰建筑事务所 Lahdelma & Mahlamäki architects 赢得了赫尔辛基全新高层规划区的建筑设计竞赛。该方案规划了一组由公共空间与三角形平面塔楼组成的建筑群，事务所将与建设公司 YIT 合作，分阶段推进这一高密度、多功能混合塔楼及公共空间项目的建设工作。 该项目坐落于帕西拉（Pasila）区，命名为“Trigoni”，既呼应了塔楼的三角形几何平面，也寄托了围绕可持续发展建立紧密联结的愿景。

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智利建筑师协会（CA）已选定负责2019年第21届智利建筑与城市规划双年展的策展团队。该展会在瓦尔帕莱索文化公园举办两届后，本届将重返圣地亚哥，在马塔德罗·富兰克林街区（Barrio Matadero Franklin）举行。

哥伦比亚建筑师兼雪城大学学者弗朗西斯科·萨宁（Francisco Sanín）与韩国建筑师林在容（Lim Jaeyong）已被任命为2019年首尔建筑双年展的联合总监。此前，于2017年举办的首届双年展在为期65天的展期内共迎来了46万名观众。

萨宁出生于麦德林，毕业于玻利瓦尔教皇大学建筑系。作为雪城大学建筑学院的学者，他在家乡麦德林的城市转型中作为规划师发挥了杰出作用，尤其是在塞尔希奥·法哈多（Sergio Fajardo）担任安蒂奥基亚省省长期间（2012-2015年）与其开展的合作。萨宁拥有深厚的职业履历，设计项目遍及哥伦比亚、韩国和中国，并曾与承孝相（Seung H. Sang）共同担任2008年威尼斯双年展韩国馆的联合策展人。

被誉为“巴西最‘德国’的城市”的波梅罗迪（Pomerode，位于圣卡塔琳娜州）拥有欧洲以外规模最大的半木结构建筑群。这一丰富建筑遗产的保护工作已被纳入波梅罗迪移民文化遗产更新提升项目。该项目由巴西国家历史和艺术遗产研究所（Iphan）、波梅罗迪市政府以及布鲁梅瑙区域大学（FURB）合作开展，旨在对该市受保护建筑的保存状况进行调查，以此确定文化遗产的修复需求。

德国包豪斯（Bauhaus）曾是一个极具活力的思想摇篮，其理念传播至世界各地。明年，整个德国都将举办丰富多彩的庆祝活动，迎接包豪斯百年诞辰。为了让你在谈论明年的这一盛事时脱颖而出，我们特此整理了10个令人意想不到的事实。

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几天前，2018年凡尔赛奖（Prix Versailles）全球颁奖典礼在巴黎联合国教科文组织总部举行。该奖项是对全球商业建筑的年度表彰，旨在推动文化与经济的互动。凡尔赛奖试图改变人们看待这二者对立关系的传统观念——在建筑领域，商业场所常被与功利实用主义和即时性联系在一起，而文化场所则通常与美学和体验挂钩。