《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档直言不讳探讨设计、建筑和日常生活的播客。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，邀请不同的创意领域专业人士进行即兴对话，展开富有深度的思考与个性化的讨论。
节目以真诚和幽默的态度探讨了广泛的话题：部分单集为人物专访，部分单集为同行设计师提供实用建议、建筑及其他项目的评论，或是对日常生活与设计的随性探索。 The Second Studio 也可在 iTunes、 Spotify 和 YouTube 上收听和收看。
在 本期节目 中，来自 FAME 建筑与设计事务所（FAME Architecture & Design）的 David 和 Marina 聊了聊他们入住 Lighthus 的体验。这是一栋由 Peripherie Design Studio 的建筑师 William Liow（AIA）设计的度假出租屋。两人围绕该住宅的设计、建筑的价值、如何与客户沟通、建筑师的职责等话题展开了讨论。
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克里斯托弗·佩恩（Christopher Payne）对工厂的痴迷可以追溯到几十年前。20世纪90年代，在宾夕法尼亚大学攻读建筑学期间，佩恩十分幸运地在国家公园管理局下属的 美国历史建筑调查（HABS） 机构找到了一份暑期工作。“他们派出由建筑学学生、历史学家和摄影师组成的团队，去记录各种各样的项目，”他说道。“我们记录了布法罗的谷物升降机、俄亥俄州的铸铁桥、阿拉巴马州的发电厂，以及犹他州的世界级国家公园。那次经历让我对工业建筑产生了深深的敬意。”毕业后，他在纽约市做了几年的建筑师，之后便全身心地转向了摄影。他此前的著作包括《纽约被遗忘的变电站：地铁背后的动力》（New York’s Forgotten Substations: The Power Behind the Subway）、《避难所：州立精神病院的封闭世界》（Asylum: Inside the Closed World of State Mental Hospitals）、《北兄弟岛：纽约市最后的未知之地》（North Brother Island: The Last Unknown Place in New York City），以及《施坦威制造：一个美国工坊的日常》（Making Steinway: An American Workplace）。上个月，佩恩在视觉艺术学院发表了拉尔夫·卡普兰纪念演讲（Ralph Caplan Memorial Lecture）。此后不久，我联系到他，聊了聊他的新书《美国制造》（Made in America，由 Abrams 出版社出版），以及他与工厂之间的长期“不解之缘”和他的摄影创作过程。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档直率探讨设计、建筑与日常生活的播客栏目。该节目由建筑师 David Lee 与 Marina Bourderonnet 共同主持，邀请各界创意专业人士展开即兴对话，进行深入且富有个人色彩的探讨。
节目以坦诚、幽默的方式探讨了广泛的话题：部分单集为人物专访，部分则是为同行设计师提供的实用建议、对建筑及其他项目的评析，亦或是对日常生活与设计的随性探索。 《The Second Studio》 已上线 iTunes、 Spotify 和 YouTube。
本期节目中，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 邀请到了 West of West 事务所的联合创始人、建筑师 Jai Kumaran。他们共同探讨了 Kumaran 的个人背景、父亲的工作对其职业生涯的影响、建筑学求学经历、攻读硕士学位的初衷、创立并发展事务所的过程、对不同项目类型的探索、建筑中的品牌塑造等丰富内容！
MVRDV 刚刚公布了 WärtZ 总体规划，旨在将火车站旁的一处旧商业园区改造成充满活力的创新枢纽。该项目由 AM 负责开发，设计团队包括 MVRDV、Orange Architects 以及 LOLA 景观建筑事务所，规划引入了住宅、创意办公空间、餐饮场所以及丰富的社区生活配套设施。整个新设计的核心是经过翻修的 Wärtsilä 大厅，这座前工厂在重新设计后，以标志性的波浪形屋顶为特色，其上方还悬浮着一栋木制公寓楼。
在城市中，关于居住有着多重考量：地理位置、与基础服务的距离、交通便利性、自然采光、景观视野以及噪音水平。这些都是关键指标——在人口稠密的区域更是如此——但它们通常主要针对高层住宅公寓。而当涉及单户住宅时，这份清单中的一部分往往仅凭其功能策划（program）就迎刃而解了。人们通常默认，单户住宅远离繁华的市中心（这意味着去往公共服务设施的交通距离较远），且得益于建筑面积与占地面积的适宜比例，自然采光通常十分充足；此外，由于住宅区通常不处于喧闹的城市环境中，噪音也会相应减少。
OODA公布了阿尔巴尼亚首都全新项目“Hora Vertikale”的效果图。该项目将住宅单元进行垂直排布，四周环绕着一座新公园，并配备了多样化的便利设施。设计将七种类型的立方体块进行堆叠，每个体块高度均为七层，其独特的视觉形象灵感源自城市与乡村元素。该项目由 OODA 与当地建筑事务所 Artech 合作开发，目前已获得规划许可，预计将于今年早春开工建设。
MVRDV 与 LOLA Landscape Architects 近日公布了位于德国杜塞尔多夫的“Grüne Mitte”最新开发项目。该项目以开放式沟通、协商与妥协为核心，旨在引入500套新公寓及社区空间以提升街区品质。整个规划中约有50%被指定为社会福利房或保障性住房，且这些住房是在与居民的共同参与下设计的。
由摩纳哥游艇码头管理公司（Monaco Marina Management）主办的“摩纳哥智能与可持续游艇码头峰会” 旨在提出创新的解决方案，并推动其在开发良性循环游艇码头中的实际应用。在当前游艇目的地生态转型的浪潮中，该倡议通过汇聚游艇码头、建筑师、创新者、游艇界专业人士、投资者、官员及决策者，共同推动生态负责、高效且具吸引力的游艇码头建设。在本届（第三届）峰会中，主办方特别推出了海滩俱乐部设计竞赛，共吸引了14家国际专业建筑事务所和51位学生的参与，他们向评审团提交了共计43个项目。评审团主席由来自 Wilmotte & Associés 建筑事务所的让·米歇尔·威尔莫特（Jean-Michel Wilmotte）担任。
据联合国粮食及农业组织（UNFAO）统计，全球有超过十分之一的人口（约8亿人）参与都市农业。然而在美国，仍有数百万居民难以便利地获取新鲜食品。在此背景下，都市耕作者在解决美国城市的粮食安全问题中发挥着至关重要的作用。
从历史维度看，城乡之间的空间距离从未像今天这样遥远，导致传统的乡村食物来源变得难以企及。起初，城市的兴起往往围绕着将农产品从农田输送到市中心的集中化市场展开。如今，都市农业正在重新激活城市居民与农产品之间的这种紧密纽带。
芬兰最杰出的建筑师之一尤哈·伊尔马里·莱维斯凯（Juha Ilmari Leiviskä）于2023年11月9日逝世，享年87岁。他以设计充满光影的诗意空间而闻名。莱维斯凯出生于赫尔辛基，毕业于赫尔辛基理工大学。在长达六十年的职业生涯中，他逐渐形成了鲜明的个人风格，运用独创的几何形式语言，设计出兼具独特个性又在光影与几何处理上高度统一的建筑。他的作品因其宁静、纯粹与永恒的品质而饱受赞誉，并为他赢得了众多奖项和国际认可。
街头集市的历史可以追溯到数千年前，它们通常具有露天、商品多样、商贩本土且独立、具临时性以及作为社交枢纽等特征。从古罗马广场时代到丝绸之路，再到古希腊市场，街头集市无疑是城市生活不可或缺的一部分，甚至被誉为“所有非官方活动的中心”。由于缺乏监管和经营许可，街头集市多被归入非正式经济。在南方国家，这类集市也常被视为对城市发展的威胁。然而，这些充满变数且自适应力极强的城市空间，在任何发展中城市里都承担着核心功能，并作为社区支柱维系着社会的方方面面。
长期以来，决策者和城市官员一直对“非正式性”感到棘手，将其视为“现代性的对立面”。传统上，非正式经济包括那些虽具市场价值但未正式注册的活动。它们往往不受监管、缺乏记录，并且运行在国家提供的激励体系之外。尤其是在南方国家，街头摊贩构成了非正式经济的很大一部分。此外，随着城市的发展扩张，对公共空间的争夺日益激烈，其私有化程度也越来越高，从而导致取缔街头集市或迫使其走向“正式化”成了普遍的城市行动目标。
沙特阿拉伯正经历着巨大的转型，不仅在重塑其城市天际线，还在全球舞台上重新定义其国家身份。在“2030愿景”这一战略指南的引领下，该国正迈向全新的发展阶段，旨在复兴本土文化并实现经济多元化。事实上，首都利雅得正通过主办2030年世界博览会来引领这一转型。伴随着一系列彰显国家发展决心的超级项目落地，整个沙特王国的社会与空间肌理正在发生深刻变革。
在这些浩大的工程中，许多享誉全球的建筑事务所正参与到不同尺度的超级项目设计中。例如，Snøhetta 在德拉伊耶（Diriyah）设计的歌剧院展现了文化的复兴，而吉达塔（Jeddah Tower）也有望超越哈利法塔（Burj Khalifa）。与此同时，Heatherwick Studio 将吉达的一座海水淡化厂改造成充满活力的文化中心，展示了他们对工业空间活化再利用的深厚造诣。从Foster + Partners 设计的沿海项目，到正在重塑天际线的市中心摩天大楼，该国的建成环境正经历着史无前例的巨变。
面对气候变化这一严峻现实，建筑行业正处于一个关键的十字路口。该行业产生了全球近40%的碳排放和大量的材料浪费，因此向可持续实践转型已刻不容缓。就欧洲而言，对《巴黎协定》的遵守和雄心勃勃的《欧洲绿色协议》正指引着其可持续发展的轨迹。欧洲城市将丰富的历史建筑与现代基础设施融为一体，在可持续城市发展中面临着独特的挑战，这使得融入环保实践变得至关重要。
快速梳理非洲100个最大城市，并不会发现太多意料之外的情况。其中大多数城市坐落在非洲最富裕的国家，且多数为国家首都或省会/州府。至少有一半拥有河港或海港。许多城市在数十年前就建有火车站，近年来更是增设了机场并接通了高速公路网。此外，相当一部分城市拥有大学。它们在维基百科上都拥有专属词条，其中许多条目甚至篇幅极长、跨越数页。
尽管残疾人占全球人口的近15%，且其中半数以上生活在城市环境中，但我们的城市却极少能满足他们的需求。大多数城市的规划设计都是从身体健全、依靠私家车（如轿车和摩托车）出行的人群视角出发，而非考虑步行、骑行和使用公共交通的群体。
每个建筑师独特的个人设计语言，向来是剖析其作品的基石。随着时间的推移，这种个人风格不断巩固，在展现其既往受到的影响与启发的同时，也呈现出设计语言的持续演变。这是一种形式上的发展，呼应（并契合）着其所处的特定时代背景。Studio Guilherme Torres 自创立至今的项目，便是这种演进历程的极佳例证。
2017年，BIG建筑事务所（Bjarke Ingels Group）公布了位于哥本哈根市中心的一项项目设计。该项目包含一家城市型宜家（IKEA）商场、一家经济型酒店以及由绿地相连的住宅公寓。作为该开发项目的重要组成部分，BIG设计了两栋被称为“仙人掌塔楼（Kaktus Towers）”的高层住宅楼，两栋楼由一个抬升的公共公园相连。两栋塔楼（其中最高的一栋达80米）计划于2024年完工。最近公布的一组新照片展示了BIG这一即将竣工的项目。
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“健康城市”（Healthy Cities）运动是一项有力却时常被低估的规划概念，其根源可追溯至人体复杂的结构。该运动兴起于 20 世纪 70 年代，它超越了当下仅关注建筑、道路和开放空间规划的局限，转而倡导一种更复杂、更系统性的社区生活观。这一运动由 Leonard Duhl 博士发起并共同创立，他既是一位城市规划师，也是一位医学博士。我很有幸曾师从于他，将其视为我规划生涯的导师。
巴塞罗那市及其都市圈将成为一个研究实验室，作为将于2026年6月28日至7月2日举行的国际建筑师协会（UIA）世界建筑师大会的主会场。其目标不仅是让本届大会在全球建筑师群体中产生极高的关注度与影响力，同时还要催生出对人们日常生活和地球未来产生实际影响的知识与实践。
只需较少的预算，就能让浴室焕然一新。无需大兴土木或大范围翻修，只需添置几盆绿植、重新规划照明，或是引入全新的色彩，便能营造出截然不同的空间氛围。针对色彩这一方案，通过粉刷墙面或瓷砖，即可轻松实现空间的蜕变。为此，本文将为您介绍适合浴室涂刷的理想涂料，并精选若干设计案例，为您的浴室翻新提供灵感。
加纳裔苏格兰建筑师、学者兼策展人莱斯利·洛科（Lesley Lokko）荣膺由英国皇家建筑师学会（RIBA）颁发的 2024 年皇家金奖，成为首位获此殊荣的非洲女性。虽然洛科并非执业建筑师，但作为一名教师、作家和策展人，她一直致力于拓宽建筑行业的准入门槛，并为长期被忽视的声音发声。作为 2023 年威尼斯建筑双年展的策展人，她将关注焦点转向非洲及其非裔群体，探讨了去殖民化与脱碳等复杂主题。为表彰她对建筑行业的卓越贡献，莱斯利·洛科将于 2024 年 5 月接受由 RIBA 首位黑人主席穆伊瓦·奥基（Muyiwa Oki）正式颁发的奖章。
设计对我们身心健康的影响在从空间布局到家具等各种语境下都得到了广泛的探索。随着人们对人类福祉意识的不断增强，尤其是在近年来，这一课题备受关注。设计与健康之间这种联系的一个例子是神经建筑学（Neuroarchitecture）等概念的兴起，该学科旨在探究建成环境对人类大脑的潜在影响。另一个体现这一方法的案例属于家具设计领域，即著名的帕米奥疗养院（Paimio Sanatorium）。在这里，阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）设计了这座肺结核疗养院及其所有的家具。为患者休息室设计的座椅——帕米奥椅（Paimio Chair）——凭借其造型和靠背倾角，有效改善了患者的呼吸。
这些方法充分展示了如何通过特定的设计手段——如空间组织、色彩与形状等手法——来提升人们的福祉，从而倡导一种有助于健康、护理和康复的建筑。在此背景下，基于在该领域的不断探索，HEWI 研发了 ICONIC 系列，为其经典设计—— 477/801 无障碍卫浴系列注入了富有情感感染力的色彩理念。该系列设计的一个核心要素是在医疗保健与日间照料建筑中引入“疗愈建筑”概念，不仅关注患者的身心健康，也关怀家属和医护人员等其他使用者的福祉。
在建筑设计中，我们与非人类生物的互动主要体现在设置屏障，将它们排除在人类领域之外。然而，如果我们换一种思路呢？“跨物种设计”（Interspecies design）是一项旨在将真菌、昆虫和各类动物等非人类生物置于与人类平等地位的运动。这种设计理念提供了一种框架，以促进人类与其他物种之间建立非等级的关系。通过这种方式，它培养了人类对其他生命形式的共情，并转变了我们审视周围世界的方式。它不仅致力于实现净零排放，还寻求与非人类生物合作，共同创造对所有生命都有益的环境。以下，我们将深入探讨几种旨在造福人类和其他生命形式的新兴材料技术。
喀麦隆拥有丰富的天主教宗教建筑遗产。这些建筑融合了多元的风格，既有当代设计和陶土砖的应用探索，也深受哥特式及拜占庭建筑风格的影响。自1890年传教士和殖民群体进入喀麦隆以来，在当地社群的广泛参与下，大量宗教建筑拔地而起。这些建筑不仅推动了基督教信仰的传播，更成为了本土与外来群体之间建筑理念碰撞与交流的载体。
在这一时期，喀麦隆在教堂建造中引入并探索了当时在欧洲已发展至鼎盛的哥特式和拜占庭式运动。这些外来风格与当地的建造实践相结合、相互审视，如今共同构成了该国主教座堂独特的历史文化遗产。
