
本文发布于我们的合作伙伴活动——即将在4月23日至24日于特拉维夫举办的 SFERA 2020: BIOURBANISM 国际会议开幕前夕。
如果将城市视为一个活生生的有机体,我们能从自然中学到什么来管理这样一个复杂的系统?我们能否借鉴生物学启示,建设更美好、更具可持续性的城市?若答案是肯定的,这些启示又将是什么?方兴未艾的“生物城市主义”(Biourbanism)领域正是试图通过探索城市与自然世界之间的交集,来解答这些问题。

本文发布于我们的合作伙伴活动——即将在4月23日至24日于特拉维夫举办的 SFERA 2020: BIOURBANISM 国际会议开幕前夕。
如果将城市视为一个活生生的有机体,我们能从自然中学到什么来管理这样一个复杂的系统?我们能否借鉴生物学启示,建设更美好、更具可持续性的城市?若答案是肯定的,这些启示又将是什么?方兴未艾的“生物城市主义”(Biourbanism)领域正是试图通过探索城市与自然世界之间的交集,来解答这些问题。

在这支于埃斯特·施佩尔画廊(Esther Schipper gallery)举办的“Algo-r(h)i(y)thms”展览期间拍摄的视频短片中,托马斯·萨拉切诺(Tomás Saraceno)带领我们参观了他的柏林工作室。这位阿根廷艺术家的工作室是“一个用于实验和测试复杂构想的空间”,其中特别设有一间展室,专门用于他近期对蜘蛛的研究。

该项目在2018年由福塔莱萨(Fortaleza)市政府主办的全国创意竞赛中荣获一等奖。方案展示了对上世纪初公共空间的更新改造,旨在提升这些空间的精神吸引力,并在市中心打造一个兼具历史遗产特质的当代城市公园。设计特别强调了其社会功能、自由公园(Parque da Liberdade)作为“儿童之城”(Cidade das Criança)的历史记忆,以及与耶稣圣心广场(Praça do Sagrado Coração de Jesus)之间的有机连接。
利亚姆·扬(Liam Young)曾被 BBC 形容为“设计我们未来的人”。这位出生于澳大利亚的建筑师兼导演在建筑学界开辟出一条引人瞩目的独特道路,立于设计、技术与媒体的交汇前沿。作为一名自封的“推测建筑师”,Young 是智库 Tomorrow's Thoughts Today 的联合创始人,他利用 生动的图像与电影 来引发人们关于建成环境的未来,以及人与机器、比特与原子、人工与自然之间关系的探讨。此外,他还共同管理着游牧式研究工作室“未知领域部门”(Unknown Fields Division),该工作室在全球范围内穿梭,寻找能够投射其所关注的全球材料、技术及思想流动的地貌景观。

该项目作为墨西哥联邦住宅公积金监察会(Infonavit)倡议的一部分,旨在推动恰帕斯州图斯特拉-古铁雷斯市(Tuxtla Gutiérrez, Chiapas)三个社区公园的修复与重塑,它们分别是:“圣胡安”(San Juan)、“拉斯托雷斯”(Las Torres)和“坎特拉斯”(Canteras)。由于这些社区缺乏高效的基础设施,导致城市形象破败、犯罪率居高不下,且居民对公共空间毫无归属感。鉴于此,T+E Arquitectos 与 Fracciona Arquitectura 携手合作,根据各个场地的不同需求,对这些空间进行了针对性的改造。
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在圣地亚哥地铁 3 号线开始试运行、即将成为智利首都第六条地铁线路的同时,其他城市也开始开展建设空中缆车和提高列车班次频率的研究。此外,生态多样性也迎来了一个重大好消息。以上及更多精彩内容,尽在本期《智利城市媒体速递》,这是 ArchDaily 旨在带您了解各大城市最新动态的专栏。

《El Croquis》是国际上最负盛名的建筑杂志之一,由建筑师费尔南多·马尔克斯·塞西利亚(Fernando Márquez Cecilia)和理查德·莱温(Richard Levene)共同主持。该杂志以精心制作的专题单行本形式出版,深入剖析在全球范围内极具影响力和声望的建筑师的作品,其报道对象包括OMA 雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)、妹岛和世(Kazuyo Sejima)、赫佐格和德默隆(Herzog & de Meuron)、阿尔瓦罗·西扎(Álvaro Siza)及拉斐尔·莫内欧(Rafael Moneo)等。杂志双月出版一期,每期发行量达35,000册,销往欧洲、美洲和亚洲的专业书店。
该杂志在西班牙马德里的埃斯科里亚尔(El Escorial)以英文和西班牙文双语编辑出版,目前是西班牙文化杂志协会(ARCE,Asociación de Revistas Culturales de España)和马德里出版商协会(Asociación de Editores de Madrid)的成员。迄今为止,该杂志仅出版了193期,而最新的一期则专门介绍了建筑师马努埃尔·塞万提斯(Manuel Cervantes)的职业生涯。他是首位作品登上《El Croquis》的墨西哥建筑师,也是继斯米连·拉迪奇(Smiljan Radic)之后第二位入选的拉美建筑师。

“在这个学期,你们可以做任何想做的事,唯一的条件是最终项目必须进行1:1足尺建造。”这段话正是屡获殊荣的建筑事务所 Al Borde 在厄瓜多尔安巴托的印美理工大学(UTI)开设的七级设计工坊的开场白。
该设计工坊已孕育出60多个已建成的项目,其中最具代表性的是“Quilico之巢”(Nido del Quilico)。该项目由 Darío Cárdenas、Jonathan Proaño 和 Daniel Sandoval 于2016年共同开发。以下文字改编自 Al Borde 团队在工坊结束后对 Darío Cárdenas 进行的采访。
正如我们此前所报道的, 由壁画家达西克·费尔南德斯(Dasic Fernández)、画廊商埃斯特万·巴雷拉(Esteban Barrera)与建筑师胡安·卡洛斯·洛佩斯(Juan Carlos López)共同领衔的 Estudio Victoria 事务所,负责了全长400米、色彩斑斓的“班德拉步行街”(Paseo Bandera)的规划与设计。该项目于去年12月20日正式启用,现已将圣地亚哥市中心这条标志性街道转化为一处熙熙攘攘的步行空间。
ArchDaily 团队与达西克·费尔南德斯进行了交流,其艺术创作此前已遍布圣地亚哥的主要墙面,如今他又通过战术性都市主义,让往日灰暗的班德拉街重焕新生。本次访谈将深入探讨这一在拉丁美洲史无前例的城市干预项目是如何进行规划和设计的,以及它如何成功引导首都中心的行人重新夺回属于自己的城市空间。

来自巴塞罗那的摄影师维克多·恩里奇(Víctor Enrich,1976年生)自1998年起便将自己定义为一名“建筑视觉化专家”。他那些极高品质的合成照片足以乱真。波哥大郊区真的有一座古根海姆博物馆吗?不,那是恩里奇的作品。那住宅区里克莱斯勒大厦尖顶的复制品呢?也不是,那同样出自恩里奇之手。
目前,他正同时开展三个项目:关于西班牙“卡斯托(Castor)”储气库项目惨淡收场的探讨、关于绅士化现象的系列作品,以及关于加泰罗尼亚当前政治局势的最新创作。与此同时,他还涉足了油画领域。“不过那是另一个世界了,”恩里奇在接下来的专访中解释道。

在前两篇文章中,我们分享了一系列实用建议,探讨如何通过建筑师所看重的内容来展示您的产品与材料,从而更有针对性地将他们吸引到您的品牌中。这种企业推广策略被称为“内容营销”(Content Marketing),旨在向消费者传递有价值的信息,而非直接推销产品或公司。该策略通常借助数字化媒介,通过文章、视频和教程等形式,与重视这些内容的现有及潜在客户建立紧密的联系。
本期文章将重点探讨如何创作极具吸引力的标题,以及如何利用吸睛的配图来帮助读者更好地理解您所传达的信息。

与许多拉美国家的首都一样,利马的历史中心——被称为“利马老城区”(Cercado de Lima)——正同时经历着衰退、保护与转型的多重进程。漫步在其街道上,新殖民主义风格和共和国时期的建筑,与秘鲁现代主义运动的一些代表作和谐共存,共同见证了20世纪中叶秘鲁公共建筑的“黄金时代”。
1947年,空间集团(Agrupación Espacio)的崛起、利马武器广场的改建,以及塔克纳大道(Avenida Tacna)和威尔逊大道(Avenida Wilson)等街道的拓宽,共同开启了秘鲁现代主义运动的序幕。恩里克·塞奥内·罗斯(Enrique Seoane Ros)与沃尔特·韦伯霍夫(Walter Weberhofer)在历史中心腹地创作的杰作,为利马街头引入了全新的形式与结构语言。这些建筑展现出清晰的结构逻辑、功能化设计、水平长窗、露台和底层商业裙房,凝聚了对未来的乐观憧憬。尽管最初不免遭遇质疑,但在随后二十年里,国家层面的积极规划,以及政府对城市设计、对建设如 PREVI 和圣费利佩住宅区(Residencial San Felipe)等大型居住社区的热忱投入,为这一运动提供了坚实的后盾。
尽管其历史遗产地位毋庸置疑,但秘鲁的现代主义建筑在法律层面上尚未得到妥善保护。正如建筑师亚历山德拉·阿塞维多(Alejandra Acevedo)和米歇尔·利奥纳(Michelle Llona)所指出的。她们撰写的《秘鲁现代运动建筑名录》(CAMMP)一书是本篇文章的重要研究依据。在最新一期的拉美现代建筑指南中,我们为您盘点了利马历史中心的15栋经典建筑,并附带路线地图,助您开启一场约为3小时的建筑探索之旅。

马克·威格利(Mark Wigley)断言,建筑师与其说是建造者,不如说是雄辩家。“建筑师不创造实体对象,而是创造关于对象的‘话语’,”威格利在《印刷智慧》(Typographic Intelligence, 2002)中指出。如果我们将其与哲学家米歇尔·福柯(Michel Foucault)的话语理论联系起来,这一观点就显得尤为重要。福柯在《话语的秩序》(El orden del discurso)中提出,话语由一系列传递特定思想的陈述或观点组成,并通过建构一种理解现实的特定方式,定义了关于某一主题所能阐述的一切。
因此,话语不仅是特定词汇的组合,更涵盖了通过这些词汇所表达的深层意义或意识形态。在此背景下,我想指出,建筑可以被理解为一门由一系列话语主导的学科,而这些话语则受控于某种控制机制,该机制不断审视并界定哪些话语能够转化为真正的建筑,哪些不能。至于在建筑中运作的话语,我们会发现有些话语可以并行不悖、互为佐证,而另一些则相互忽视、彼此排斥——从而构建出全然不同的真理陈述。甚至,某些话语策略还可能因为被束之高阁或刻意隐匿而显得不复存在。

1940年代至1970年代波哥大的现代化进程,被大量记录在当时的城市与建筑纪实摄影、各类书籍、杂志、摄影集以及城市的公共和私人档案中。这些影像不仅是客观的记录,更展现了一种有意识甚至带批判性的视角,探讨现代建筑如何重塑城市中心,并将新兴建筑、城市空间与既有的城市景观相融合。
在分析这些图像文献的影响力时,**萨迪·冈萨雷斯(Sady González)、曼努埃尔·H(Manuel H.)**与**丹尼尔·罗德里格斯(Daniel Rodríguez)**是无法绕过的重要人物。在他们的镜头中,建筑与城市成为了城市生活场景、人物、历史事件及日常活动的背景。他们的摄影作品构成了极其珍贵的视觉文献,是理解这座城市转型及其历史脉络不可或缺的见证。
在本期《10位摄影师眼中的波哥大》中,我们将一同探寻 曼努埃尔·H(Manuel H.):留下的光影遗产:

1952年10月14日至15日,在格拉纳达的阿尔罕布拉宫,Miguel Fisac、Secundino Zuazo、Fernando Chueca等一批西班牙建筑师齐聚一堂,共同反思并确立了西班牙现代建筑的新道路与新基础。这次会晤的成果被总结为一份书面文件,其主张至今仍具当代意义和适用性,即著名的《阿尔罕布拉宣言》[PDF]。
65年后的今天,尽管当下的历史、社会和文化背景及初衷已与当年截然不同,但来自西班牙全国各地的建筑师们再次受邀汇聚格拉纳达。他们将参加于4月11日(周四)至4月13日(周六)举行的“第三届全国建筑师未来大会”。本次大会旨在分享行业经验,剖析建筑领域的现状,并共同探讨这一充满激情的职业在未来的无限可能。

A’ 设计大奖暨大赛(A’ Design Award & Competition)是全球规模最大、涵盖领域最广的国际设计奖项,共有来自100个国家的1,962位获奖者,涵盖99个不同的设计门类。在设计界的众多奖项中,A' 设计大奖以其非凡的规模和广度脱颖而出;2015年,有超过1,000项不同的设计获奖,其设置的100个不同类别涵盖了所有的设计领域。本届大奖现已开放申报,设计师可以点击此处注册并提交作品。
奖项共设有五个不同的荣誉级别:铂金奖、金奖、银奖、铜奖和铁奖,每年颁发给各个设计门类的优秀作品。同时,大奖每年都会邀请来自世界各地的设计师、企业和机构参与公开征集,提名其最优秀的作品、项目和产品参与评选。

我们采访了建筑师马耶莉·库塔(Mayerlly Cuta),她与建筑师兼视觉艺术家卡洛斯·阿尔贝托·埃尔南德斯(Carlos Alberto Hernández)共同创立了“波哥大城市速写人”(Urban Sketchers Bogotá)。这是一个全球性的绘画运动,通过在波哥大街头进行写生来推广,并凭借免费且面向公众开放的户外活动,鼓励人们用画笔实时捕捉周围的世界。
10月24日至11月9日,一场向建筑师罗赫里奥·萨尔莫纳(Rogelio Salmona)致敬的画展顺利举行。据马耶莉介绍,这个创意源于一次写生活动后的咖啡闲聊,当时大家纷纷表达了希望通过绘制萨尔莫纳在波哥大的经典建筑,来纪念他逝世11周年的想法。“作为发起人,我们开始动笔并推广这些户外写生活动,随后便获得了将这些作品汇集成展的机会。哥伦比亚建筑师协会和罗赫里奥·萨尔莫纳基金会也加入了该项目,并与这些机构在10月份举办的活动相契合,共同发起了‘描绘萨尔莫纳’(Dibujando a Salmona)的公开征集活动。”这次活动吸引了100多人参与,共收到来自哥伦比亚及世界各地不同城市的300多幅画作。

公元前776年,古代奥林匹克运动会在希腊伯罗奔尼撒半岛的奥林匹亚体育场举办,该场馆被广泛认为是世界上最古老的体育场。其狭长的U形跑道和看台可容纳多达4.5万人。
将近3000年后的今天,体育场这一建筑类型依然是成千上万热切观众的聚集场所。随着全球人口的增长以及体育赛事带来的收入不断增加,体育场的设计也势必随之演进。

全新的气象与色彩:秘鲁天主教大学(PUCP)社会科学学院(CCSS)迎来了一场玫红色(FUCSIA)的空间介入。在这所学院幽雅的花园里,学生们向来习惯坐在草地上或躺在草坪上讨论观点。然而,随着“社交”活动的日益频繁,这里对座椅、设施和遮阳的需求也愈发迫切。该项目通过漂浮在树木之间的镂空织物遮阳棚,以及有机融入花园环境的堆叠轮胎,打造出一个亮丽的色彩焦点与理想的相聚场所。它在多重维度上实现了“融合(INTEGRA)”:将社会科学专业的学生及其思想融合在一起,促进了全校学生之间的交流,并将多种循环利用的材料有机结合,最终成就了FUCCSSIA-INNTEGRA。
在这个被称为“闲逛大道(tontódromo)”——即天大(la cato)学子们日常漫步闲逛的繁华街道上,这样一个项目的出现具有重要意义。这不仅归功于项目本身传递的信息,也得益于其选址的高可见度与可达性。民间倡议组织“占领你的街道(Ocupa Tu Calle)”通常在利马的城市街道上进行空间微更新,而这一次,他们将空间介入延伸到了大学的主干道。他们与社会科学学院联合举办了概念设计竞赛,号召学生们共同参与,为改善和规划自己的校园建言献策。同时,这一举措也引发了关于“如何以公共空间观念占有私人空间”的思考。获胜方案将古希腊广场(ágora)重新诠释为一个灵活且充满趣味的空间,可供学生们在此探讨思辨或惬意闲适。接下来,让我们一起了解从设计到建造的全过程。

《公共政策设想》(Idea Política Pública)一书收录了智利大学建筑系学生针对当前人类栖居环境与社会议题所撰写的20篇思考与提案。这些提案均从公共政策的视角出发,涵盖了七个领域:住宅、交通出行、文化遗产、可持续性、公共空间、城市土地和公共设施。
这些设想还附带了对相关领域七位杰出专业人士的访谈,自9月21日(星期四)起,这些访谈将在 ArchDaily 西班牙语版上每周连载。受访者包括:经济学家兼 CEP(公共政策研究中心)研究员 Slaven Razmilic、社会学家 María Emilia Tijoux、交通工程专家 Louis de Grange、城市土地经济学专家 Pablo Trivelli、媒体人兼“Santiago Adicto”创始人 Rodrigo Guendelman、绿色和平组织智利总监 Matías Asún,以及 DIBAM(智利图书馆、档案馆和博物馆总署)署长 Ángel Cabeza。

英国建筑师阿曼达·莱维特(Amanda Levete)荣膺2018年简·德鲁奖(Jane Drew Prize),该奖项旨在表彰“通过杰出作品和对卓越设计的执着追求,提升女性在建筑界地位的设计师”。
莱维特曾作为Future Systems事务所的联合创始人而声名鹊起,该事务所凭借罗德板球场媒体中心(Lord's Media Centre)项目荣获1999年斯特林奖。2009年,莱维特离开Future Systems并创立了AL_A建筑事务所,在此期间主持设计了葡萄牙里斯本的艺术、建筑与技术博物馆(MAAT)、泰国曼谷的Central Embassy商业中心、澳大利亚墨尔本的2015年MPavilion,以及伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆(V&A)。

《建筑评论》(The Architectural Review)近日公布了2018年度AR新锐建筑奖(AR Emerging Architecture awards)的14家入围事务所名单,以表彰年轻设计师的杰出才华。这份极具多元色彩的名单涵盖了从爱尔兰到尼泊尔、从日本到巴西的众多事务所。他们均致力于加入该奖项声誉卓著的历届获奖者行列,这其中也包括2017年度得主——Avenier Cornejo Architectes建筑事务所。
该系列奖项创立于1999年,历届得主包括坂茂(Shigeru Ban)、安娜·赫林格(Anna Heringer)、托马斯·赫斯维克(Thomas Heatherwick)、 尤尔根·迈尔-H(Jürgen Mayer H)和弗里达·埃斯科博多(Frida Escobedo)。2018年度的评委团队则包括首届(1999年)大奖得主——来自Paredes Pedrosa事务所的安吉拉·加西亚·德·帕雷德斯(Ángela García de Paredes),以及古尔吉特·辛格·马萨鲁(Gurjit Singh Matharoo)和来自RAAAF的罗纳德·里特维尔德(Ronald Rietveld)。
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斯蒂芬·霍尔建筑事务所(Steven Holl Architects)受邀为旭辉集团(CIFI Group)在北京设计一座全新的、面积达26,000平方米的混合用途建筑。该项目围绕五个核心要素展开:光线、结构、城市孔隙度、开放式办公与生态。
这是霍尔在北京的第二个项目。此前,他曾设计了于2009年落成的当代MOMA(Linked Hybrid),该项目在同年被世界高层建筑与都市人居学会(CTBUH)评选为年度最佳高层建筑。

Herzog & de Meuron 公布了其在瑞士阿尔卑斯山脉设计的一个山顶前哨站方案。“TITLIS 3020”项目坐落于瑞士最著名的旅游景点之一——海拔3000米的铁力士山(Mount Titlis)。
该设计是 Herzog & de Meuron 为该地区制定的总体规划的一部分,其中包括该前哨站的建设、一座旧天线发射塔的改造以及一条地下隧道的重建。