博物馆: 最新资讯

卢浮宫金字塔常常被认为是贝律铭先生最伟大的作品之一，因为它是一个清楚表达了文化的代表建筑，但是贝聿铭先生早期的博物馆常常被归为有着黑暗阴影的粗野主义（Brutalism）作品。一个接一个的项目让这位华裔美国大师拥有了属于自己的复杂且开放的建筑语言。贝聿铭先生有一套整体的设计体系去欢迎博物馆的游客，其中包括了最大限度地在白天利用自然光照，并且在夜晚使用曼妙的人工光照系统，这一特点也成为了他设计体系中最强有力的代表。

大多数对于卢浮宫的评价都在称赞这个明亮的金字塔在地上看到的部分的成就，但是真正的设计挑战则大多是在地下：如何给予参观者一个设计成功的地下展览空间。后来，贝聿铭先生将其建筑语言运用到了其他博物馆项目，在那些项目中，光永远是定义博物馆体验的关键点。在有一年的庆祝活动中，由哈佛大学设计系研究生院举办的“重思贝律铭：百年诞辰研讨会（Rethinking Pei: A Centenary Symposium）”中，他们讨论了贝聿铭先生如何在博物馆中利用光以此让其成为重要的文化象征。

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阿德迦耶建筑事务所近日公布了 SPYSCAPE 博物馆设计。该设计注重互动参与，通过稀有的文物藏品、激动人心的讲解和沉浸式个性化体验，向参观者展现从历史上的秘密情报工作到现代黑客入侵的间谍活动全貌。

博物馆选址距离纽约时代广场仅一箭之遥，其内部建筑环境将成为营造6万平方英尺（约合5574平方米）空间参观体验的关键要素。受到那些世界知名的间谍组织所在地的启发，建筑内部将模拟一个小城镇建设，各种功能空间在拱顶下依次布置。参观流线将引导游客通过一系列观察点，迷惑人们的认知并吸引游客进入各个展馆。

一座专门为法国时尚风标伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）而造的新建博物馆，致力于展出他的生活与作品，已在马拉喀什（Marrakech）的摩洛哥城市开幕。该建筑由 Studio KO 设计，与圣罗兰和 Pierre Bergé 在1980年购买的马若雷尔花园（Jardin Majorelle）相距不远。场景塑造者 Christophe Martin 为博物馆设计了大量永久展览空间，展出其同名藏品。博物馆还设有临时展览空间、研究图书馆与档案室，以及礼堂、书店和露天咖啡厅。

赫尔辛基实践事务所AOR被选为芬兰塔佩雷市公共艺术美术馆扩建项目公开竞赛的获胜者 。博物馆目前所占用的现有建筑原本用作谷仓的，由C. L. Engel设计，于1838年完工。这是国家第三古老的建筑。AOR的获胜方案试图创造一个 "博物馆地标" 通过附近的Pyynikintori广场和邻近的绿地之间的城市景观，连接现有的美术馆空间。

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在10月，纽约城将举行一系列活动。这些活动是为时一个月的纽约建筑设计节Archtober的一部分。著名的建筑步行游将参观著名建筑 Sea Glass Carousel，Freshkills Park，以及 the George Washington Bridge Bust Station。

伦佐·皮亚诺建筑工作室设计的洛杉矶电影学院 公布最新效果图，将于2019年完工。 该项目位于洛杉矶 Miracle Mile，努力成为“世界上首屈一指的致力于电影艺术和科学的机构。”

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我们所找寻的材料，拥有着如自然现象般智能、灵活又复杂的特性；换言之，这种材料不仅在外观上能得到艺术评论家的青睐，同时非常高效，整体上能够刺激人们的所有感官体验。
—— 雅克·赫尔佐格

赫尔佐格与德梅隆（Herzog & de Meuron）设计的论坛大厦，与其设计的其他几个建筑作品一样，因对材料的巧妙运用而受到广泛关注。而这座建筑自2012年巴塞罗那自然科学博物馆重新落址于此，便以“蓝色博物馆”的形象而广为人知。灰蓝色的三角形混凝土体块表面，不时会被穿插的反光面所分割——这个设计所产生的鲜明对比效果，让这座建筑成为让摄影师无法忽视的存在。

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让人期待已久的让·努维尔新作：阿布达比卢浮宫（巴黎卢浮宫分馆），正在紧锣密鼓的筹备秋季的盛大开馆仪式。从以下图片中可以看到博物馆的金属穹顶已接近施工尾声。本项目自2009年开工以来就备受瞩目，而最近有传闻指博物馆将于今年十一月对公众开放。

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国际新锐建筑事务所 KOSMOS 公布了6个项目，探索瑞士巴塞尔城市中潜在的集体空间。 在巴塞尔艺术展（Art Basel）上公布的这些项目也登上了由博物馆馆长Andreas Ruby 和新锐智利事务所 Plan Común 共同策展的 Forum Basel exhibition 展览。 这个在瑞士建筑博物馆（SAM）举行的建筑展览会是为“应对现今城市空间日益商品化”而举办的，并致力于研究巴塞尔公共空间的崭新可能性。以下是项目概况及 KOSMOS 提供的设计说明以供参阅：

在塞浦路斯新考古博物馆项目中，来自 XZA Architects 的 Theoni Xanthi 从众多竞赛者脱颖而出，被选为博物馆的建筑设计师。Xanthi 的提案是将三个层面分别对应记忆，城市和河流，寻求一种全新的城市空间以此来歌颂尼科西亚（塞浦路斯首都）的历史和考古文化， 因此获得了竞赛中的第一名。项目坐落在离中世纪城墙不远的地方，独特的地理位置使博物馆扮演一个扭转周围环境的现状和提升现有城市和绿色空间的重要角色。

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该项目位于一森林景观和海港的交汇处， Helen & Hard 建筑事务所赢得了该博物馆设计竞赛大奖，Navet，为挪威的奥德亚岛提供了一个能够反映出该地区历史文化和海军历史的地方。它就位于克里斯蒂安桑市。Navet还与加入了该地区的一些机构，称为西阿格德尔博物馆，主要是展现挪威的过去。通过对周围景观的仔细观察，该建筑在其形式上让水景观和前面的山峰都显得赋有动感。

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位于深圳蛇口区的中国“首座重要设计博物馆”，是普利兹克奖获得者槙文彦（Fumihiko Maki）的设计作品。由设计互联（Design Society）公布的一系列照片，展示了项目几近完工的模样。设计互联由招商蛇口创办。招商蛇口是百年央企招商局集团旗下城市综合开发运营板块的旗舰企业。英国维多利亚与艾伯特博物馆（V&A）是非营利设计互联基金会（筹）的创立伙伴。

这一先锋合作亦是中国重要企业与英国公共机构间建立的首次合作。 在深圳6000多家公司的繁华创意业环境中，预计会成为城市发展的催化剂。

从照片上可以看到，底座上三个俯瞰着滨水的独立悬臂体块，是建筑的构成部分。建筑外部一角的楼梯通向许多公众可达的屋顶平台，欢迎公众与不同层级的建筑接触。建筑的围合已经完成，正进行最后的收尾工作，而内部空间和场地景观还未完成，仍需进一步修饰。建筑完工后将被设计互联使用，其所有照片在下方可查看。

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甘建筑工作室（Studio Gang）设计的2017年度"夏日街头派对”系列装置，日前在位于华盛顿特区的国家建筑博物馆中正式对外开放。该装置由2551个银色的和品红色的圆纸筒构成。名为“蜂巢”（Hive）的装置主要用于让游客在一系列有圆屋顶的房子里面来体验他们的感受，并且每一种纸筒样式都会带来一个独特的声音特征。

“蜂巢”所采用的圆纸筒结构就是通常建筑中的混凝土模版，它的悬链造型是受世界上一些伟大建筑启发而来，如圣路易斯大拱门和由布鲁内莱斯基设计的佛罗伦萨大教堂圆顶，以及当地建筑如喀麦隆的 Musgum 泥屋。

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日前，在澳大利亚悉尼由SANAA 建筑事务所设计的新南威尔士美术馆扩建项目新的影像资料公布了，新南威尔士州政府承诺为该项目出资2.44亿澳元(约合1.86亿美元)，这占了该项目总预算的三分之二以上。今年下半年将会募集剩下的1亿美元，而其中的7000万美元已经有了着落。

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我相信这座博物馆在当代生活中扮演的角色远远超过了建筑本身，我们通过打造一个室外公共空间的方式，重新探讨街道和博物馆之间的关系。

以下来自CNN的视频，由Matthew Donaldson导演， 带领我们进入刚刚完成的庭院以及V&A博物馆扩建部分，这里是世界上最大的装饰艺术和设计博物馆。这座建筑由AL_A设计，总面积11,840平方英尺（约1099平方米），包括多功能画廊空间和世界上第一个完全由陶瓷建造的公共庭院，荷兰历史最悠久的注册公司 Koninklijke Tichelaar Makkum 用15种不同的图案手工制作了11000块瓷砖。

AL_A的创始人 Amanda Levetethe 在视频中叙述了在地上和地下可以亲近庭院的空间，包括入口展亭、光滑的新楼梯和天光照明的画廊。

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著名艺术收藏家弗朗索瓦·皮诺（François Pinault）公布了建造一个圆形博物馆的计划，选址于前身为巴黎证券交易所的19世纪圆顶建筑。皮诺聘请了普利兹克建筑奖获奖建筑师安藤忠雄来完成此计划，该设计需要把偌大的混凝土圆柱体结构置于高耸的圆顶之下。