第三届沙迦建筑三年展（Sharjah Architecture Triennial）以“另类建筑：为集体未来构建公民基础设施”（Architecture Otherwise: Building Civic Infrastructure for Collective Futures）为主题，由 Vyjayanthi Rao 策展，Tau Tavengwa 担任联合策展人。本届展览将于 2026 年 11 月 14 日至 2027 年 4 月 14 日在沙迦酋长国各地举行。开幕活动（11 月 14 日至 19 日）汇集了 35 位国际参与者，共同探讨建筑如何通过社会关系、共享知识和公民参与来促进集体生活。为期六天的开幕活动涵盖了装置艺术、参与式项目、表演、电影放映、讲座及小组讨论，并将于 2026 年 11 月 18 日至 19 日举办为期两天的国际会议，作为活动的压轴环节。
第20届“从地域到细节”（Del Territorio al Detalle）国际建筑研讨会旨在打造一个对话与反思的空间，汇集了建筑专业的学生、学者、从业者以及多位著名的拉美建筑师。这些建筑师的共同特点是兼顾教学与专业实践，其领域涵盖了从编辑出版到艺术实验等多个方面。
激活档案历史：一场关于如何通过档案研究，利用多种来源与方法梳理个人及主题关联的对谈。
设计无形。
IRIS CERAMICA GROUP 以多感官体验正式揭幕全新的 ICG 迪拜展厅
值此迪拜设计周之际，Iris Ceramica Group 正式开启了全新的 ICG 迪拜展厅，并带来名为“设计无形”（Designing the Invisible）的体验项目。该项目通过材料、声音、气味和感知，探索设计中最无形的维度，并利用神经科学研究感官如何影响我们对空间的感知。
说我们是“以人为本”地进行设计，这似乎是建筑学的基本前提。然而，这一说法存在一个问题：人并非一个同质化的群体。
城市规划为何？广义领域下的专业实践
项目概述：
随着北德克萨斯地区的持续发展，其文化景观也在不断演变。达拉斯和沃斯堡的各大博物馆在满足新一代北德克萨斯人需求的同时，也迎来了新的馆长。他们正引领着一种新型的博物馆观众，这些观众通过快速变化的文化视角，或许也通过重新审视的建筑视角来看待世界。无论是主导大型建筑项目，还是重新思考在受人尊崇的空间中与博物馆藏品互动意味着什么，本次小组讨论都将探讨北德克萨斯三位最新博物馆馆长的见解，以及他们的观点如何塑造21世纪博物馆观众的艺术体验。本次引人入胜、富有启发性的独特活动由Golden Egg Creative的AIA、NOMA建筑师Kate Aoki主持，小组成员包括：纳什雕塑中心（Nasher Sculpture Center）馆长Carlos Basualdo、达拉斯艺术博物馆（Dallas Museum of Art）馆长Brian Ferriso，以及沃斯堡现代艺术博物馆（Modern Art Museum Fort Worth）馆长Halona Norton-Westbrook博士。活动免费向公众开放，无需预约。
项目参与者：
Carlos Basualdo现任纳什雕塑中心馆长。2022年至2025年，Basualdo曾担任费城艺术博物馆的Marion Boulton (Kippy) Stroud副馆长兼首席策展人。他在费城策划的部分展览包括：代表美国参加2009年威尼斯双年展并荣获最佳国家馆金狮奖的《布鲁斯·瑙曼：拓扑花园》（Bruce Nauman: Topological Gardens）；《与新娘共舞》（Dancing Around the Bride）；《芭芭拉·蔡斯-里博：马尔科姆·X系列》（Barbara Chase-Riboud: The Malcolm X Series）；以及《贾斯培·琼斯：思想/镜像》（Jasper Johns: Mind/Mirror）。他还曾策划《热带主义：巴西文化革命》（Tropicália: A Revolution in Brazilian Culture），并担任第11届卡塞尔文献展（Documenta11）的联合策展人，以及第50届威尼斯双年展策展团队成员，在任期间组织了《生存的结构》（The Structure of Survival）展览。
Basualdo曾在罗马MAXXI博物馆和韦克斯纳艺术中心（Wexner Center for the Arts）担任策展职务，并曾在威尼斯建筑大学（IUAV University of Venice）和宾夕法尼亚大学Penn Design学院任教。他曾是2013年纽约市策展领导力中心（Center for Curatorial Leadership）的研究员。作为纳什雕塑中心馆长，他负责管理世界上最优秀的现代和当代雕塑收藏之一——雷蒙德和帕齐·纳什收藏（Raymond and Patsy Nasher Collection），其中包括考尔德（Calder）、德·库宁（de Kooning）、迪·苏维罗（di Suvero）、贾科梅蒂（Giacometti）、赫普沃斯（Hepworth）、凯利（Kelly）、马蒂斯（Matisse）、米罗（Miró）、摩尔（Moore）、毕加索（Picasso）、罗丹（Rodin）、塞拉（Serra）等人的300多件杰作。纳什雕塑中心不仅定期展出纳什家族收藏的作品，还举办来自其他博物馆和私人收藏的特别展览。该中心还颁发“纳什雕塑奖”（The Nasher Prize），旨在表彰在当代雕塑领域做出卓越贡献、且作品对该媒介产生非凡影响的在世艺术家。
Brian Ferriso现任达拉斯艺术博物馆（DMA）的Eugene McDermott馆长。他在担任波特兰艺术博物馆（PAM）馆长近二十年后，于2025年12月履新。Ferriso拥有近30年的博物馆领导经验，在推进雄心勃勃的资本项目、加强馆藏建设和扩大社区参与方面表现卓越。在任职期间，他使博物馆的策展人员数量增加了一倍以上，并将捐赠基金增加了4000万美元。在他的领导下，PAM作为联合主办机构，呈现了杰弗里·吉布森（Jeffrey Gibson）为威尼斯双年展美国馆创作的展览《the space in which to place me》（2024年）——这是美国馆首次为原住民艺术家举办个展。Ferriso还主持了耗资1.4亿美元的园区扩建项目，为PAM园区增加了近10万平方英尺的公共和展览空间。他积极推动对女性和有色人种艺术家作品的收藏，并扩大了原住民在博物馆馆藏和领导层中的代表性。在加入PAM之前，Ferriso曾担任菲尔布鲁克艺术博物馆（Philbrook Museum of Art）的执行馆长兼首席执行官，职业生涯早期曾在密尔沃基艺术博物馆（Milwaukee Art Museum）和芝加哥大学斯马特艺术博物馆（Smart Museum of Art）担任领导职务。他拥有鲍登学院（Bowdoin College）经济学学士学位、纽约大学艺术管理硕士学位以及芝加哥大学艺术史硕士学位。
DMA是一个包容且热情的空间，欢迎所有人参观其拥有25,000多件藏品的全球性馆藏，这些藏品跨越了5,000年的历史，涵盖了世界各地的多种文化。它是美国最大的艺术博物馆之一。DMA为各年龄段的观众提供教育项目，包括展览、讲座、音乐会、文学活动和戏剧表演。在Ferriso的领导下，DMA正在推进一项变革性的建筑项目，旨在重塑博物馆园区，提升参观体验，并加强与周边艺术区的联系。该项目代表了对DMA未来的一项重大投资，使博物馆能够更好地为不断增长的观众群体和达拉斯社区服务，造福子孙后代。
Halona Norton-Westbrook博士于2025年7月开始担任沃斯堡现代艺术博物馆馆长。她曾于2020年至2025年担任檀香山艺术博物馆（Honolulu Museum of Art）馆长兼首席执行官，在此之前，她曾任俄亥俄州托莱多艺术博物馆（Toledo Museum of Art）的策展事务总监及现代与当代艺术策展人。Norton-Westbrook是一位富有远见的博物馆领导者，在机构转型和观众拓展方面拥有卓越的记录。在檀香山艺术博物馆任职期间，她将年参观人数在2020年前水平的基础上翻了一番，为博物馆的捐赠基金争取到了数百万美元的捐赠，并显著扩大了该机构的筹款力度。她管理着150名员工，带领博物馆成功通过了美国博物馆联盟（American Alliance of Museums）的重新认证，制定了首个综合战略规划，并指导了其历史悠久的艺术学校的修复和扩建工作。
Norton-Westbrook是博物馆的热情倡导者，坚信博物馆在提供艺术获取途径、促进个人及整个社区的共情、联系和创造力方面发挥着至关重要的作用。她在现代和当代艺术领域，以及20世纪博物馆藏品的形成、历史和演变方面拥有深厚的专业知识。Norton-Westbrook在旧金山湾区长大，拥有加州奥克兰米尔斯学院（Mills College）的美国历史和工作室艺术学士学位、伦敦考陶尔德艺术学院（Courtauld Institute of Art）的艺术史硕士学位，以及曼彻斯特大学（University of Manchester）的博物馆学博士学位。
主持人：
Kate Aoki（AIA, NOMA）是一位建筑师，也是体验与展览设计公司Golden Egg Creative的创始合伙人。凭借纺织品设计和建筑学的双重背景，Kate很幸运能从事一份既能满足她对纯艺术的热爱，又能发挥空间设计专长的职业。在建筑领域工作十多年后，Kate转任达拉斯艺术博物馆展览设计主管，在那里她对包容性和公共空间有了更深刻的理解。作为Golden Egg Creative的设计总监，Kate致力于以能够吸引观众的方式设计连接性空间，同时引导他们深入了解所体验的展品及其所处的社区。
Kate投入了大量时间参与艺术和建筑委员会的工作，并在德克萨斯大学阿灵顿分校（UT Arlington）的CAPPA担任建筑设计工作室的兼职教授。她与AIA达拉斯分会保持着长期的合作关系，曾于2023年担任主席；她还是德克萨斯州建筑师协会（Texas Society of Architects）政府事务指导委员会的成员。Kate是达拉斯建筑论坛（The Dallas Architecture Forum）的董事会成员，并在该论坛创立了设计协会（Design Society）。目前，作为新墨西哥州圣达菲的居民，Kate非常期待进一步了解西南地区丰富的文化历史和实践。
我们很高兴地宣布，2026年AIA国际会议将与AIA中东分会合作，于今年在埃及开罗举办！今年的AIA中东年终会议将作为2026年AIA国际会议的一部分，为与全球AIA社区建立联系提供绝佳机会。
热那亚 A.N.M.I.G. 基金会（Fondazione A.N.M.I.G. - Genova）与 Giano 文化协会（Associazione Culturale Giano）合作，在利古里亚大区（Regione Liguria）和热那亚建筑师协会（Ordine degli Architetti - Genova）的赞助下，呈现了名为“欧金尼奥·富塞利（Eugenio Fuselli）：什么是住宅？关怀与庇护的建筑”的展览。展览通过图纸、文献、雕塑、绘画和摄影作品，带领观众探索利古里亚理性主义建筑杰作之一——热那亚“残疾退伍军人之家”（Casa del Mutilato）的建筑特色。该建筑建于 1937 年至 1938 年间，最初旨在为第一次世界大战的残疾退伍军人提供援助和重返社会的场所。然而矛盾的是，就在次年纳粹德国入侵波兰、欧洲陷入新一轮战火之际，这座建筑却矗立于此。
“城市即采石场：住房转型”（The City as a Quarry: Housing Transformation）汇集了欧盟委员会和加泰罗尼亚政府的代表，以及欧洲建筑师，共同探讨如何通过翻新、再利用和改造现有建筑来增加住房供应，以应对住房危机和气候紧急状况。
愿景竞赛展览
“从虚空到价值：重构塔林老城”（From Void to Value: Revisioning Tallinn's Old Town）愿景竞赛展览将于2026年10月16日至11月12日在塔林塔姆萨雷公园（Tammsaare Park）户外画廊展出。本次展览呈现了针对塔林历史中心最具争议的城市地块之一所提出的方案：老城南缘。该地块长期存在一处未解决的城市“虚空”，阻断了中世纪核心区与周边城市之间的联系。
首届智利木材创新峰会（Wood Innovation Summit）将于10月27日举行。此次国际盛会将汇聚建筑师及行业相关方，共同探讨木材创新及其在未来设计与建造中的作用。
2026年10月24日至11月1日，位于瓦伦西亚En Corts街区的Aguas Internacionales将举办由历史学家兼研究员萨米亚·亨尼（Samia Henni）策划的国际展览“表演殖民毒性”（Performing Colonial Toxicity）。
达拉斯建筑论坛（The Dallas Architecture Forum）是一家致力于提供建筑、设计、公共空间及城市环境相关公共教育的非营利组织，现正式宣布其 2026-2027 年度系列讲座。论坛非常荣幸能在 2026-2027 年度系列讲座中邀请到多位在国内外享有盛誉的思想领袖。
欢迎参加本次标志性活动，了解世界建筑文物保护基金会（WMF）在守护全球不可替代的文化遗产方面所做的工作，并与全球遗产专家及倡导者群体进行交流。
诚邀您参加我们于10月24日（周六）下午2点在Art Omi雕塑与建筑公园举办的“Tatiana Bilbao ESTUDIO：借土（Borrowed Earth）”有机创作开幕活动。
由建筑之家（Casa da Arquitetura）主办，巴西建筑师兼城市规划师费尔南多·德·梅洛·佛朗哥（Fernando de Mello Franco）策展，第四届 SHIFT——国际建筑与可持续发展研讨会将于10月16日至17日在葡萄牙马托西纽什举行。本届研讨会以“连续性——通过景观设计实现社会生态重构”为主题，汇集了来自不同国家的建筑师、研究人员和专家，共同探讨设计在领土转型及应对当代环境与社会挑战中的作用。
10月1日，“人文现代性：马切伊与斯坦尼斯瓦娃·诺维茨基”（Humanist modernity: Maciej and Stanisława Nowicki）展览将在纽约建筑中心（Center for Architecture）开幕。开幕当天，中心还将举办一场公开讲座，并由展览策展人、波兰国家建筑与城市规划研究所（NIAiU）副所长卡茨佩尔·肯平斯基（Kacper Kępiński）进行导览。
“人文现代性”展览呈现了斯坦尼斯瓦娃·桑德茨卡-诺维茨卡（Stanisława Sandecka-Nowicka）与马切伊（马修）·诺维茨基（Maciej (Matthew) Nowicki）的作品，这两位建筑师是美波建筑史上的重要人物。展览名称源于两位建筑师在20世纪40年代提出的理念：现代主义是一种以人为本的设计方法，旨在探讨建筑究竟为谁而建，以及建筑如何将人与周围空间紧密相连。展览通过梳理他们的作品来追溯这一理念，并探讨他们的建筑在当今时代所具有的意义。
建筑与设计电影节（ADFF）将于2026年11月4日至7日重返多伦多，在TIFF Lightbox举办，带来全新的秋季电影展映、小组讨论和社交聚会。
在冲突、气候变化、城市快速转型、人工智能和地缘政治不确定性并存的时代，2026年世界建筑遗产峰会（World Monuments Summit）将提出这样的问题：什么才是真正不可替代的？为了保护这些遗产，我们彼此肩负着怎样的责任？
世界建筑遗产峰会是世界建筑遗产基金会（WMF）的年度旗舰论坛，旨在汇聚文化遗产领域的领军人物，共同探讨保护工作中最紧迫的挑战。峰会每年十月在纽约与哈德良晚宴（Hadrian Gala）同期举行，它不仅将保护视为对过去的守护，更将其视为适应、更新与面向未来的基石。
时间：2026年10月27日，星期二；下午6:30
由 ArchDaily 总编辑 Christele Harrouk 主讲的“Architecture Shaped by Place: Espacio Común on Practice, People, and Context”讲座将于 10 月 14 日星期三下午 3:30 在 Obra Blanca Expo 主礼堂举行。届时，Espacio Común 的联合创始人 Paula Villa Pastor 将参与对谈。Espacio Común 是一家由 Paula Villa Pastor 与 Daniel Canchán 共同领导的秘鲁建筑事务所。
CCCB诚邀您参加2026年欧洲城市公共空间奖（European Prize for Urban Public Space 2026）入围项目发布会。活动将于10月14日（周三）上午10:00在CCCB礼堂举行。
我们很高兴地宣布举办AIA东南亚研讨会，主题为“韧性设计：自动化时代的再生思维”。
