您是否了解，自然与文化资源的保护与区域发展息息相关？

“DiWine Path”暑期学校旨在探讨气候变化如何重塑农业生产，将山区转化为葡萄种植实验与乡村振兴的新领地。通过整合跨学科、多尺度的研究方法，该项目致力于探索相关策略，以提升并修复意大利皮埃蒙特大区玛伊拉山谷（Valle Maira）脆弱的历史葡萄种植景观及乡村遗产。

拉丁美洲的城市建立在碎片之上；这些碎片涵盖了景观、记忆、建造知识以及居住方式，尽管它们往往被忽视，却始终存在。在马尼萨莱斯（Manizales）这座因坡地、风险、适应性以及领土不断演变而形成的城市中，这些碎片表现得尤为强烈。

借 NeoCon 2026 之际，Kettal 将举办一场对谈，由 Eames Office 总监 Eames Demetrios 与 Kettal 创意总监 Antonio Navarro 共同探讨 Charles 和 Ray Eames 对当代办公空间设计的深远影响。

Vivre avec / Living With：跨越时间的对话

诚邀您参加斯堪的纳维亚地区建筑行业数字化领域的年度盛会！

欢迎体验“这不是森林”（This is Not a Forest）——这是一场由设计事务所 Archival 与丹麦建筑中心（DAC）及 Dinesen Lab 合作打造的场地特定装置展。通过融合声音、光影与气味的建筑装置，展览追溯了木材从原材料到建筑构件的演变历程，并探讨了我们当今如何评估自然资源的价值。

第三届 GADU 性别、建筑、设计与城市主义国际大会将于 2026 年 11 月 4 日至 6 日举行，采取线上与线下相结合的方式，地点设在阿根廷布宜诺斯艾利斯大学建筑、设计与城市规划学院（FADU UBA）。本次会议是 GADU 项目系列活动的一部分，该项目隶属于 FADU UBA 人类空间研究所。

本次讲座将探讨土基材料与参与式设计实践如何助力营造能够促进记忆、联结与归属感的空间。

“城市福祉”（Wellbeing in the City）展览正在建筑之家（Casa de la Arquitectura）展出，由伊萨昆·钦奇利亚（Izaskun Chinchilla）策划。该展览旨在作为一个批判性装置，重新审视历史上构建城市福祉的基础。展览并未将福祉定义为一系列指标（如预期寿命、肥胖率或糖尿病发病率）或服务的提供，而是将其视为一种关系性状态，取决于身体、社区与环境之间互动的质量。其概念框架的核心在于克丘亚语词汇“Sumak Kawsay”——即“美好生活”（Buen Vivir）——它将物质、生物、社会和生态维度整合在同一平面上。

CAMPOSAZ 54:54 | Progetto Manifattura

面对日益严峻且持续的气候危机，建成环境的未来愈发依赖于适应性再利用。对于当今的新锐建筑师与设计师而言，持续改造既有建筑的工作——这一在全球范围内被称为“umbau”的过程——或许将成为许多人专业实践的核心。那么，如何才能培养出下一代“umbau”创新者呢？

您是室内家具设计专业人士吗？诚邀您参加新一届 The Design Room Madrid 2026 活动。点击此处报名！

COSENTINO CITY 墨西哥城庆祝成立两周年
诚邀您与我们共同纪念这两年来在这一空间中碰撞出的合作、灵感与精彩体验，这里已成为设计与建筑界人士的汇聚之地。
届时，我们诚挚邀请您出席这场特别的晚宴，共同为我们携手创造的成就举杯庆祝。
请确认您的出席，期待与您共同见证这一重要里程碑。

CHURU 是一系列移动的建筑体验项目，每一期活动均包含一次考察、一系列工作坊，以及一本最终出版物，旨在汇集旅行者记录旅程的艺术作品。

Cobe 与 ArchDaily 诚邀您参加将于 2026 年 6 月 10 日举办的《Cobe Notes x ArchDaily》客座编辑版发布会。本次活动以“阈值”（Thresholds）为主题，旨在探讨建筑作为一种持续过渡状态的本质。

本次公开发布会将在 Cobe Bookcafé 举行，届时将举办一场现场对谈，嘉宾包括 ArchDaily 总编辑 Christele Harrouk、Cobe 城市规划负责人 Mads Birgens 以及 Cobe 可持续发展负责人 Jacob Blak，并由丹麦建筑出版社（Danish Architectural Press）首席执行官兼出版人 Kristoffer Lindhardt Weiss 担任主持。

5月30日，让-米歇尔·奥托尼尔（Jean-Michel Othoniel）在巴尔迪研究所（Instituto Bardi）——玻璃屋（Casa de Vidro）举办其首个机构个展。展览名为“诗意栖居”（Poetic Living），展出了这位法国艺术家专为该空间创作的全新作品，旨在与莉娜·博·巴尔迪（Lina Bo Bardi）的建筑及其创作理念展开对话。

展览“查尔斯与雷·伊姆斯：平凡之物的非凡之美”（Charles & Ray Eames: La inusual belleza de las cosas comunes）对20世纪最具影响力的设计实践之一进行了延展性解读，将关注点从单一对象转移至其背后的生产关系系统。伊姆斯夫妇不仅是家具设计师，更是视觉文化的构建者，他们将材料、图像、游戏与知识融汇于同一实验领域。

Beyond AI_ded Design：
展望与回望
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在成立30周年之际，SIGraDi与智利大学诚邀学术界、专业界及创意界的同仁参与第30届伊比利亚美洲数字图形学会（SIGraDi）国际大会。大会将于2026年11月18日至20日在智利圣地亚哥的智利大学举行。
此次会议标志着SIGraDi重返智利大学。二十年前，该校曾以“人的因素”（The Human Factor）为主题举办了SIGraDi 2006大会。当时，我们邀请各界对人类在数字设计新兴世界中所扮演的角色进行批判性反思。如今，面对更具颠覆性的技术浪潮，这种对过去与未来的审视比以往任何时候都更具现实意义。
因此，本次大会提出“AI_ded Design”这一概念。它更新了CAD（计算机辅助设计）的内涵，并将其投射到一个新的视野中——在这个视野里，设计、建筑和城市规划正通过算法结构、智能环境以及由人工智能介导的自主系统进行重新定义。
我们诚邀各位超越计算机辅助设计的范畴进行思考。我们希望开启一场关于设计的讨论，探讨计算技术——在日益透明、普及且自主的趋势下——如何催生出新的认知形式、主体性、涌现性、分布式流程，以及重塑设计实践所必需的技术伦理。
为激发集体对话，我们提出以下四个开放性问题：
在过去的30年里，我们学到了什么？
在过去的30年里，我们改进了什么？
在过去的30年里，我们取得了什么成就？
在人类、机器与环境的关系中，出现了哪些挑战？

Peris + Toral

立即注册参加2026年AIA建筑与设计大会（AIA Conference on Architecture & Design® 2026）——这是年度建筑与设计领域的盛会！AIA26不仅是一场会议，更是汇聚建筑、工程与施工（AEC）行业（规模达7000亿美元）从业者的平台，旨在洞察行业现状，共塑未来趋势。

人们在讨论遗产时，往往侧重于保护，然而其更深层的价值在于它如何塑造建筑环境中的身份认同、归属感与意义。
“根植与共鸣”（Rooted and Relevant）将探讨遗产在当代场所营造中的作用，并思考历史语境如何在为开发项目提供根基的同时，与现代受众产生共鸣。
在场所营造的讨论中，遗产是否常常缺席？当身份认同被简化为一种营销手段，而非植根于场所文化与物质肌理之中时，我们究竟失去了什么？

建筑绘图博物馆（Museum of Architectural Drawing）通过“隈研吾——线条的流动：Erieta Attali镜头下的视角”这一展览，探讨了建筑、绘图与摄影之间的对话。展览以国际知名日本建筑师隈研吾（Kengo Kuma）的86幅手绘草图为核心，并辅以Erieta Attali精选的18幅艺术摄影作品，赋予这些草图全新的视觉维度。

视频

2026年，伯特利森林艺术与建筑节（Bethel Woods Art and Architecture Festival）将重返伍德斯托克（Woodstock）历史遗址，开启一项名为“建造行为”（Acts of Construction）的三年期策展计划。首届活动“第一幕：搭建”（Act One: Staging）聚焦于大型建筑原型的构建，强调其适应性，即建筑作为基础设施，同时又能为未来的使用、表演和空间占用提供催化作用的能力。后续的2027年和2028年活动将重点关注对2026年所建结构的再利用、改造与激活。