Filósofos transcendentalistas há muito compartilham a ideia de que os seres humanos e a natureza são forças equivalentes que devem coexistir em harmonia. Desde então, essa noção se expandiu para o mundo da arquitetura, com Frank Lloyd Wright lançando luz sobre o termo “arquitetura orgânica” ainda no início dos anos 1900. Nos últimos anos, impulsionados por um interesse crescente em viver mais perto da natureza, arquitetos e arquitetas continuam a se aprofundar no conceito de integração entre interior e exterior, esmaecendo os limites visuais e físicos para trazer a paisagem para o lado de dentro.
No mais recente filme da Sky-Frame, parte da série “My point of view”, uma conversa com a arquiteta Dara Huang explora essa noção, questionando como a arquitetura pode fundir natureza, sustentabilidade e estilo de vida em sua própria forma, sem a necessidade de recorrer a mais tecnologias ou materiais para isso.
Qualquer ícone da arquitetura e do design — seja um edifício célebre, uma obra de arte ou uma peça de mobiliário consagrada — carrega consigo um elevado grau de reconhecimento, admiração e originalidade. No entanto, para além disso, um ícone deve ser capaz de manter sua relevância e atemporalidade, cativando continuamente o público sem a necessidade de se reinventar por completo. Em uma era dominada pelas redes sociais e pelo desejo de gratificação instantânea, o campo do design é, hoje mais do que nunca, pautado por tendências efêmeras, onde as criações desaparecem com a mesma velocidade com que surgem. É precisamente aí que reside o valor do design atemporal: peças clássicas, de alta qualidade e duradouras dificilmente se tornam obsoletas.
O governo do Reino Unido anunciou que não emitirá aprovação para a construção da torre Tulip de Foster + Partners. A carta de decisão publicada em nome do secretário de habitação do Reino Unido cita preocupações sobre o carbono incorporado ao projeto e o possível impacto negativo sobre o patrimônio arquitetônico circundante. Divulgada em 2018, a torre de 305 metros teria se tornado o edifício mais alto do distrito financeiro de Londres.
Para todas aquelas famílias que passaram a pandemia trancadas em casa com um filho pequeno, apenas gostaria de dizer que sei bem o que vocês passaram nestes últimos anos. Lá em casa, os brinquedos que antes encontravam-se organizados por tipo e tamanho agora estão jogados nos cantos, enterrados sob outros tantos objetos da vida cotidiana de uma jovem família. Ainda assim, apesar da enorme saudade de nossa antiga vida no Brooklyn, encontramos consolo em nossa nova rotina suburbana, com nosso pequeno quintal, a nossa horta, a área de serviço e a bagunça de todo dia ... tanto que decidimos encomendar um outro filho para completar a festa! Enquanto abríamos as caixas da mudança em nossa nova casa com quintal, pensando já em como seria a vida durante a pandemia com um filho pequeno, a primeira ideia que nos veio à mente foi fazer a assinatura do canal da Disney. E, embora eu já tivesse visto muitos dos filmes da Pixar, assistí-los novamente neste novo contexto foi algo que me fez refletir muito sobre toda a situação que estávamos vivendo.
https://www.archdaily.com.br/pt/970835/o-urbanismo-subversivo-dos-filmes-da-pixarJustin R. Wolf
Primer Premio. Image Cortesía de Arq. Ezequiel Spinelli
Organizado pelo Colegio de Arquitectos de la Provincia de Santa Fe DSP y Distrito 1 e promovido pela Federação Argentina de Entidades de Arquitetos (FADEA), o Concurso Nacional de Anteprojetos de um edifício para o Centro de Experimentação, Inovação e Desenvolvimento do Design e da Construção (CEIDDC) busca responder a um programa educacional dentro da Faculdade de Arquitetura, Design e Urbanismo (FADU) da Universidade Nacional do Litoral (UNL), em Santa Fe, Argentina.
O júri foi constituído pelo Arq. Ian Dutari pela FADEA, pela Arq.ª Ma. Isabel Rinaldi pelo CAPSF, pelo Arq. Gustavo Barrirero pelo CAD1, pelo Arq. Roberto Frangella pelos participantes e pelo Arq. Sergio Cosentino pelo promotor (UNL). No total, foram recebidos 65 trabalhos, dentre os quais foram concedidos três prêmios e uma série de menções honrosas. A seguir, apresentamos as propostas premiadas.
SYNC / Shoarq. Imagem via Bienal de Arquitectura de Guatemala 2021
Os Prêmios Danta são realizados paralelamente à Bienal de Arquitetura da Guatemala 2021 com o objetivo de reconhecer o esforço e a inovação de profissionais e estudantes de arquitetura da Guatemala e de outros países da América Central. Em suas edições anteriores, mais de 100 projetos já competiram, destacando diversos escritórios de arquitetura como Shoarq, Piegatto e Paredes Aleman Arquitectos.
Cortesia de SANAA/Garage Museum of Contemporary Art
O Museu de Arte Contemporânea Garage em Moscou, na Rússia, anunciou a construção do pavilhão Hexagon, projetado pelo escritório SANAA (Sejima and Nishizawa and Associates). O grande projeto arquitetônico ampliará a área física do museu por meio da reconstrução do pavilhão Hexagon, adjacente à sua sede atual no Gorky Park, e incluirá um novo pátio público, espaços expositivos e um café, tudo projetado em torno da "orgânica da presença, fidelidade aos princípios do consumo sustentável e criação de um ambiente acessível".
Pavilhão da Espanha. Imagem Cortesia do Pavilhão da Espanha
Apesar do adiamento de um ano e das rígidas restrições decorrentes da pandemia, a 17ª Mostra Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza chegou ao fim registrando mais de 300 mil visitantes, superando a edição anterior. Com o tema "Como viveremos juntos?", a edição de 2021 do evento reuniu 112 participantes e 60 representações nacionais vindos de 46 países, distribuídos pelos Giardini, pelo Arsenale e pelas ruas de Veneza de 22 de maio a 21 de novembro de 2021. O pavilhão dos Emirados Árabes Unidos, Wetland, com curadoria de Wael Al Awar e Kenichi Teramoto, levou o Leão de Ouro de Melhor Participação Nacional por apresentar uma alternativa contextual inovadora ao cimento, um dos principais emissores de dióxido de carbono do mundo.
A primeira fase do projeto de revitalização do POST Houston está prestes a ser concluída, e as áreas finalizadas já estão abertas ao público. Por meio de reuso adaptativo e intervenções precisas, Jason Long e o OMA New York transformaram o histórico galpão de triagem de correspondências dos correios em um novo destino público e espaço cultural para Houston, apresentando um programa diversificado projetado para evoluir e se adaptar às necessidades da cidade.
O escritório OF.studio revelou o projeto do PZ Torre Residencial, um edifício residencial junto ao Palácio Zapata em Mendoza, Argentina, que busca recriar o tradicional pátio das casas cuianas, estilo comum no norte do país.
O quarto para bebês ou crianças é um espaço imaginado não apenas para a hora do descanso e sono, mas também para incentivar a imaginação, trazer símbolos que ajudem a construir uma percepção de mundo e, sem esquecer, brindar diversão aos pequenos. Além de abrigar a infância, trazer funcionalidade para este ambiente e adequar tantas funções na mesma área exigem muitas vezes uma criatividade imensa por parte das mães e pais, por isso, a busca por um profissional de arquitetura pode ser mais do que bem-vinda.
Kigali, Ruanda - 21 de setembro de 2018: uma ampla vista para o centro da cidade com a Praça da Pensão em primeiro plano, e a Torre da Cidade de Kigali em segundo plano, contra as colinas azuis distantes. Imagem via Shutterstock/ Por Jennifer Sophie
As metrópoles urbanas de nosso planeta são o lar de uma abundância de histórias. Elas são o lar de histórias de riqueza, de inovação e de maravilhas arquitetônicas, assim como de histórias de desigualdade, iniquidade e segregação urbana — lugares onde a renda determina a qualidade do ambiente espacial ao seu redor. Dentro destas histórias se desenvolveu uma crescente defesa para tornar as cidades "mais inteligentes", para usar dados e tecnologia digital para construir ambientes urbanos mais eficientes e convenientes.
A ocupação territorial responde a uma série de fatores e é a partir do desenvolvimento econômico e da distribuição de renda, trabalho e serviços no território que vemos cidades crescerem e se espalharem. Bairros e regiões vão sendo transformadas pouco a pouco, como resposta aos modelos econômicos atuais. Essa lógica cria vazios urbanos em forma de construções completas, dotadas de toda infraestrutura, e mesmo assim desocupadas ou subutilizadas. A trajetória dos centros antigos e dos cinemas de rua ilustra essa lógica e nos faz refletir sobre como lidar com esses desafios da cidade contemporânea.
O conceito de sustentabilidade aplicado à cidade está a em vias de se tornar obsoleto. Nós usamos este termo para quase tudo o que queremos fazer, e assim dar-lhe um ar aparente de respeito pelo que chamamos de natureza, mas, o impacto real é alcançado quando transcendemos esta ideia e aproveitamos todas as oportunidades de intervenção urbana para implementar iniciativas de re-naturalização e, portanto, dotar a cidade de atributos que a levem a ser mais resiliente.
Acreditando que um criador tem um dever para com a sociedade, Philippe Starck é um designer de muitas facetas cujos projetos abrangem várias disciplinas. Da arquitetura e interiores ao design industrial e de mobiliário, o portfólio de Starck é "focado no essencial" e em "melhorar a vida do maior número de pessoas possível". Autor do famoso espremedor de limão para a Alessi, é conhecido por ultrapassar os limites do design em objetos do dia a dia.
Com dez mil criações, concluídas ou ainda por vir, Philippe Starck é um pioneiro em “fazer coisas no caminho da ecologia”. O ArchDaily teve a oportunidade de conhecer o designer no Salone del Mobile 2021 e discutir sua abordagem de projeto, visões e sua mais recente criação de compensado para Andreu World.
Este artigo de Valeria Abello Aldana e Miriam Kuehler foi publicado originalmente com o título "Os inquilinatos em Bogotá: da problemática socioespacial a uma proposta arquitetônica habitacional" na edição nº 31 da revista Dearq em 01 de setembro de 2021 (DOI: https://doi.org/10.18389/dearq31.2021.06).
O artigo visibiliza a tipologia do inquilinato como uma forma de habitar relevante para a população mais vulnerável. Descreve-se sua situação atual e suas dinâmicas socioespaciais, refletindo sobre aspectos negativos e potenciais para chegar à hipótese de que os inquilinatos são uma problemática resultante de fatores econômicos e sociais que se refletem no aspecto espacial; assim, se abordados a partir da arquitetura, têm o potencial de se tornar uma alternativa digna de moradia. Portanto, o projeto arquitetônico pretende validar essa hipótese, gerando uma discussão em torno do inquilinato como solução habitacional.
A seguir, nós o apresentamos como parte de uma colaboração conjunta para contribuir com a difusão de pesquisas, análises e opiniões elaboradas pela comunidade acadêmica nacional e internacional sobre arquitetura, temas urbanos e áreas afins.
https://www.archdaily.com.br/pt/1131448/os-inquilinatos-em-bogota-da-problematica-socioespacial-a-uma-proposta-arquitetonica-habitacionalValeria Abello Aldana y Miriam Kuehler
No mês de outubro, no âmbito da XXI Bienal NL, foi realizada a inauguração de "Folio 2. LABNL | Geometrías y Componentes", desenvolvido pelo escritório Taller Arquitectónico, liderado pelo arquiteto Manuel Martínez, na Sala de Exposições do Colegio de Arquitectos de Nuevo León. O projeto do LABNL foi premiado com o Calli de Cristal na categoria de Restauro na XXI Bienal de Arquitetura de Nuevo León. O projeto consiste na recuperação do Antigo Palácio Federal, localizado no Centro Metropolitano de Monterrey, para abrigar um laboratório cultural de inovação e desenvolvimento cidadão.
"Chrysler Building NYC NY" by dog97209 is licensed under CC BY-NC-ND 2.0
A arquitetura Art Déco deriva de um estilo artístico homônimo que surgiu na Europa nos anos 1920 influenciando – além da arquitetura – o cinema, moda, design de interiores, design gráfico, escultura, pintura, entre outras vertentes artísticas. Historicamente, este estilo teve como marco principal a Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas realizada em Paris em 1925, da qual derivou, inclusive, seu próprio nome.
Uma grande fazenda solar flutuante começou a operar na Tailândia. As células solares foram instaladas na superfície da água para aproveitar a energia do sol durante o dia, enquanto três turbinas convertem a energia das águas à noite.
O sistema combina dois tipos de geração de eletricidade renovável no reservatório de Sirindhorn, na província de Ubon Ratchathani, localizado a cerca de 660 quilômetros da capital Bangkok. Foram instalados 145 mil painéis solares no total. Os 45 MW de potência de pico que o projeto pode produzir complementam as operações de barragem existentes, que podem gerar 36 MW adicionais e fornecer eletricidade a três províncias no leste da Tailândia.
Estação de Montanha Zugspitze / Eibsee, Alemanha - Foto por Christoph Seelbach. Imagem cortesia de Vetrotech Saint-Gobain
Embora o vidro seja frequentemente considerado o ponto mais fraco de uma edificação, isso nem sempre é verdade. Com os avanços tecnológicos e a constante inovação da indústria, alguns tipos de vidro conseguem permitir a entrada de luz natural nos espaços internos ao mesmo tempo que protegem a estrutura contra incêndios. Além das chamas, outros riscos, como gases quentes, fumaça e transmissão de calor, também ameaçam a evacuação segura das pessoas e a integridade do patrimônio.
A COP26, Conferência das Nações Unidas sobre Mudança do Clima, está programada para ser realizada na Escócia na última semana de outubro de 2021. No pano de fundo desta conferência está uma maior consciência global das mudanças climáticas, à medida que discussões ocorrem sobre como um futuro mais igualitário pode ser alcançado. O estado atual e futuro da arquitetura é um componente-chave desta conversa, já que, as críticas são dirigidas aos escritórios de arquitetura que fazem uso do "greenwash" (ou maquiagem verde) levantando questões sobre se o termo "sustentabilidade" está cada vez mais sendo usado apenas como a palavra da moda de hoje.
O Pirelli Tire Building, projetado por Marcel Breuer em 1969, está sendo transformado em um hotel segundo projeto desenvolvido pela Becker and Becker. Desocupado desde 1999, o antigo edifício de escritórios da Armstrong Rubber Co. nos Estados Unidos foi recentemente vendido à empresa de construção do também arquiteto Bruce Redman Becker, que em 2020 deu início ao projeto que pretende transformar este ícone brutalista em um hotel boutique de energia zero com capacidade para 165 quartos. Apropriando-se da estrutra existente de um dos edifícios brutalistas mais significativos construídos nos Estado Unidos, o novo hotel sustentável da Becker and Becker pretende ser um modelo para futuros projetos de hotéis de energia zero, combinando suas características arquitetônicas únicas com novas e inovadoras soluções de reutilização adaptativa.