A Bienal de Arquitectura Latino-americana (BAL), edição de 2025, está com inscrições abertas para destacar jovens talentos da arquitetura latino-americana. Este evento, que acontece em Pamplona, Espanha, visa dar visibilidade internacional a profissionais emergentes e promover um intercâmbio cultural e técnico entre arquitetos da América Latina e o público europeu.
https://www.archdaily.com.br/pt/1021827/bienal-de-arquitectura-latino-americana-2025-chamada-abertaArchDaily Team
O Mies Crown Hall Americas Prize (MCHAP) anunciou o vencedor do quinto prêmio MCHAP.emerge: o Centro de Produção Comunitária Las Tejedoras em Guayas, Equador, projetado pelo/a arquiteto/a da Natura Futura, José Fernando Gómez, e pelo/a arquiteto/a Juan Carlos Bamba. O projeto oferece um polo para artesãs locais, proporcionando-lhes espaços para aprender, criar e expor suas criações têxteis. O anúncio do vencedor foi feito na Conference on Critical Practice, realizada no S. R. Crown Hall de Mies van der Rohe, um evento inaugural que reuniu as quatro propostas finalistas do MCHAP.emerge para abrir discussões sobre o futuro da profissão de arquitetura nas Américas.
A exclusiva tecnologia Mineral LAB eleva a estampa a um patamar ainda mais sofisticado por conta dos relevos e efeitos surpreendentes. A granilha utilizada neste processo oferece ainda resistência ao escorregamento, sem a aspereza dos produtos convencionais. Image Cortesia de Roca Brasil Cerámica
Em 2024, a evolução dos porcelanatos tem elevado a experiência tátil a um novo nível, transformando-os em verdadeiras obras de arte. As coleções, produzidas com tecnologia de impressão de textura mineral, apresentam relevos surpreendentes nas dimensões 120 x 120 cm, 100 x 200 cm, 120 x 250 cm, 160 x 160 cm e 160 x 320 cm, que buscam despertar todos os sentidos. Por trás desse avanço está a Roca Brasil Cerámica, parte do Grupo Mexicano LAMOSA, à frente das marcas Roca Cerâmica e Incepa.
O The Second Studio (antigo The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelo arquiteto David Lee e pela arquiteta Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais do campo criativo em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e debates pessoais.
Diversos temas são abordados com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas designers, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações descontraídas sobre o cotidiano e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina, do escritório FAME Architecture & Design, compartilham o que mais gostam na profissão de arquiteto/a. Eles conversam sobre oportunidades de aprendizado contínuo; criar algo do zero; o companheirismo na arquitetura; o processo de construção; a valorização de elementos naturais e daqueles criados pelo ser humano; desenhos técnicos; o momento em que os projetos de arquitetura são concluídos; e muito mais.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140509/the-second-studio-podcast-6-motivos-para-amar-a-arquiteturaThe Second Studio Podcast
O MVRDV revelou seu projeto para o Monaco, um edifício de escritórios de seis pavimentos situado no bairro de Werksviertel, em Munique, que passa por um processo de transformação. A região, anteriormente conhecida por seu passado industrial e, posteriormente, como um polo cultural, vem evoluindo desde 2016 para se tornar um distrito dinâmico de trabalho e lazer. Localizado próximo ao projeto anterior do MVRDV, o WERK12, o edifício Monaco utiliza materiais reciclados e formas marcantes para criar um ambiente corporativo equilibrado de "trabalho e lazer", inspirado no colorido e no espírito criativo da era Kultfabrik.
O Museu do Louvre, em Paris, anunciou o consórcio franco-americano formado pelos escritórios WHY Architecture e BGC como o vencedor do concurso internacional para o projeto expográfico do nono departamento do museu, dedicado à Arte Bizantina e Cristã Oriental. O projeto de 5.500 metros quadrados tem como objetivo oferecer uma narrativa mais equilibrada e conectada das civilizações romana, bizantina e islâmica, promovendo uma maior compreensão das influências e relações entre as expressões artísticas dessas regiões históricas. A previsão é de que os espaços sejam abertos ao público em 2027.
O New Jersey Performing Arts Center (NJPAC) anunciou um plano de redesenvolvimento de três anos para seu campus de 2 acres (cerca de 8.000 metros quadrados) no centro de Newark. O projeto, assinado pelos escritórios de arquitetura Skidmore, Owings & Merrill (SOM) e Weiss/Manfredi, teve suas obras iniciadas recentemente e tem conclusão prevista para o segundo semestre de 2027. O complexo integra 350 unidades residenciais de renda mista, áreas comerciais e um dinâmico centro comunitário e educacional, além de salas de ensaio, uma nova sede para a rádio pública de jazz WBGO e diversos espaços de convivência ao ar livre.
Os/as arquitetos/as Belinda Tato e Jose Luis Vallejo, do escritório Ecosistema Urbano, desenvolveram um espaço público plug-in projetado para mitigar os efeitos das mudanças climáticas em ambientes urbanos sem infraestrutura adequada. Intitulada Polinature, a instalação foi financiada pelo Salata Institute for Climate and Sustainability de Harvard e está atualmente montada no pátio do Harvard Center for Green Buildings and Cities. O pavilhão, que apresenta plantas nativas integradas a uma estrutura de andaimes e uma cobertura bioclimática inflável, busca demonstrar como intervenções em pequena escala podem gerar efeitos positivos cumulativos para o microclima local e a biodiversidade.
Bjarke Ingels Group (BIG) está liderando a transformação de um antigo supermercado no novo Museu de Arte em Papel na região da Jutlândia do Norte, na Dinamarca. Com a arte em papel profundamente enraizada no patrimônio cultural dinamarquês, simbolizada pelas cúpulas dobradas da Le Klint e pelos intrincados recortes de papel de H.C. Andersen, esta renovação e expansão buscam elevar o perfil do museu e duplicar o seu número de visitantes. O projeto celebrará o papel tanto como forma de arte quanto como ofício, ampliando a atuação do museu na promoção desse legado único.
Foster + Partners acaba de anunciar que foi selecionado pelo Manchester United para liderar o desenvolvimento de um masterplan para o Distrito do Estádio de Old Trafford, com foco nos terrenos de propriedade do clube que cercam o atual estádio. O objetivo é criar um destino de futebol de classe mundial para a torcida do Manchester United, integrado a uma visão mais ampla de desenvolvimento de uso misto que beneficie a comunidade local. Essa transformação visa atrair novos moradores, gerar oportunidades de emprego e estabelecer a área como um polo vibrante para visitantes de Manchester, de todo o Reino Unido e do exterior.
Temos o prazer de anunciar nossos próximos workshops de outubro em colaboração com nossa parceira do ArchDaily Plus, a Parametric Architecture. Esses workshops foram cuidadosamente selecionados para capacitar arquitetos/as, designers e entusiastas, fornecendo-lhes as mais recentes perspectivas e habilidades no dinâmico campo do design paramétrico. Conduzidas por especialistas e visionários/as do setor, essas sessões imersivas explorarão técnicas de ponta, ferramentas inovadoras e aplicações práticas, criando um ambiente de aprendizado dinâmico e inspirador no qual os/as participantes poderão elevar seus conhecimentos em design a níveis inéditos.
https://www.archdaily.com.br/pt/1139919/workshops-de-outubro-de-arquitetura-parametricaArchDaily Team
O CRA-Carlo Ratti Associati, em parceria com o grupo imobiliário IPI, revelou planos para transformar o icônico Palazzo Micca modernista em Turim, na Itália. Originalmente sede da RAI, a emissora pública nacional da Itália, o edifício de 19 andares passará por um projeto abrangente de reuso adaptativo. Um elemento de destaque no projeto é a criação de uma praça pública elevada a 26,5 metros de altura, que proporcionará vistas para os telhados barrocos de Turim, as colinas circundantes e os Alpes. O projeto também incorpora princípios de design sustentável ao converter partes dos espaços de escritórios em unidades residenciais e reaproveitar materiais existentes.
Tecnologias vernaculares de construção baseiam-se em séculos de sabedoria prática, fruto de inúmeras tentativas e erros. Isso tende a eliminar tudo o que é irrelevante, criando sistemas altamente eficientes e simples, intrinsecamente adaptados ao clima e aos recursos locais. Para construções em climas frios, por exemplo, tais soluções evidenciam maneiras de conservar calor com o mínimo de consumo de energia, oferecendo insights valiosos para construções modernas, promovendo eficiência energética e harmonia ambiental. Neste artigo publicado anteriormente, já abordamos as técnicas tradicionais de resfriamento passivo, como torres de vento persas ou mashrabiya árabes. Agora, voltamos nosso foco para estratégias aplicáveis a climas frios, explorando soluções eficazes para retenção de calor e aquecimento de espaços.
Vencedor do Primeiro Prêmio. Imagem cortesia de Buildner
A Buildner anunciou os resultados da segunda edição anual do seu concurso internacional de ideias de arquitetura Home of Shadows. Esta série de concursos foi concebida para focar na interação vital entre luz e sombra na criação de espaços residenciais funcionais e convidativos, destacando a importância da luz natural no projeto residencial, que é essencial para criar ambientes confortáveis, acolhedores e práticos.
O MVRDV, em colaboração com o Huayi Design, venceu o concurso para o projeto do Shenzhen Pingshan Sports Park, no leste de Shenzhen, China. O parque esportivo contará com uma ampla gama de instalações, incluindo uma arena para badminton e outros esportes competitivos, o novo Centro Nacional de Treinamento de Badminton da China e um Centro de Fitness Nacional, além de diversos equipamentos de uso público. Elemento central do projeto, a inclusão de 100 quadras de badminton inspirou o partido arquitetônico, exemplificado sobretudo pela cobertura de 240 metros de comprimento em formato de cabeça de raquete.
O arquiteto e urbanista britânico Colin Fournier, cofundador do estúdio de arquitetura conceitual Archigram e professor de Arquitetura e Urbanismo na Bartlett School of Architecture, faleceu aos 79 anos. Fournier era mais conhecido por seu co-projeto do Kunsthaus Graz, na Áustria, também conhecido como "Friendly Alien". Este projeto, realizado em parceria com Sir Peter Cook, é amplamente reconhecido como um dos marcos culturais mais singulares de sua época. Por suas contribuições para esta obra, Fournier recebeu a medalha de ouro Goldener Ehrenzeichen da Áustria em 2005, em reconhecimento ao seu impacto no cenário arquitetônico.
Com projeto do escritório MAD Architects, a abertura do FENIX Museum of Migration, no porto de Roterdã, está prevista para 2025. Atualmente em obras, o museu explorará a narrativa global da migração por meio da arte, arquitetura, fotografia e história. Situado em um galpão de 16 mil metros quadrados construído em 1923 — que já foi parte do maior complexo de armazenagem do mundo —, o edifício possui grande relevância histórica por ter sido um importante polo de armazenamento e embarque da Holland America Line. Novas fotografias da construção mostram a montagem da hélice metálica, batizada de "The Tornado", ganhando forma sobre a estrutura histórica.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais de áreas criativas em conversas sem roteiro, que abrem espaço para reflexões aprofundadas e discussões pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios são entrevistas, enquanto outros trazem dicas para colegas designers, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina, da FAME Architecture & Design, recebem Michael Tyre, presidente eleito e diretor de design da Amenta Emma Architects, para conversar sobre seus interesses de infância; formação e início de carreira; neurodiversidade no design; o projeto da sala de aula Young Classroom no Smith College; o modelo de design de variação fixa versus segregação; a transição do design focado no ego para a cocriação; a ressignificação do discurso social para a criação de espaços inclusivos; e muito mais.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140618/the-second-studio-podcast-uma-entrevista-com-michael-tyre-da-amenta-emma-architectsThe Second Studio Podcast
Em Timișoara, na Romênia, a Bienal de Arquitetura Beta abre ao público hoje, 13 de setembro, sob a direção curatorial de Oana Stănescu. Em sua 5ª edição, celebrando assim 10 anos desde a sua inauguração, a bienal de 2024 propõe uma programação abrangente de debates, exposições, visitas guiadas e performances artísticas. Os dois componentes principais da bienal são a Exposição Principal, cover me softly, liderada por Stănescu, e o Beta Awards, que visa destacar arquitetos/as e profissionais da Romênia, Hungria e Sérvia que contribuem ativamente para a melhoria do ambiente construído. A bienal fica aberta entre 13 de setembro e 27 de outubro de 2024.
Selecionado como uma das melhores novas práticas de arquitetura pelo ArchDaily em 2024, o Estudio Rare se define como um espaço experimental interdisciplinar. Sediado na cidade de Córdoba, Argentina, seus três sócios fundadores, Agustín Willnecker, Iván Ferrero e Mateo Unamuno, se conheceram enquanto estudavam na Faculdade de Arquitetura da Universidade Nacional de Córdoba. Com uma trajetória jovem, porém notável, a equipe do Rare oferece uma visão livre e dinâmica do design, da arquitetura e da construção. Suas obras, independentemente da escala ou da encomenda, mostram uma relação estreita com a arte, refletindo os diversos interesses e formações pessoais de cada integrante da equipe e de sua rede de colaboração.