Após duas semanas empolgantes de indicações, o público do ArchDaily avaliou mais de 700 projetos e selecionou os 10 finalistas do prêmio Building of the Year Award China. Profissionais da arquitetura e entusiastas participaram do processo de indicação, escolhendo projetos que exemplificam o que significa levar a disciplina adiante. Estes finalistas são as obras que mais inspiraram as pessoas que acompanham o ArchDaily, revelando também as tendências crescentes da arquitetura chinesa.
Maiores emissões de ruído, cargas de vento mais elevadas e o desejo por maior eficiência energética – as exigências estruturais para fachadas em edifícios residenciais de múltiplos pavimentos e arranha-céus estão se tornando cada vez mais rigorosas, tanto para novas construções quanto para reformas. Esse cenário é resultado do adensamento urbano decorrente da escassez aguda de habitações e das condições climáticas cada vez mais extremas provocadas pelas mudanças climáticas.
Ao mesmo tempo cativante, desconcertante e caótico, Touki Bouki , de Djibril Diop Mambéty, é uma jornada cinematográfica eletrizante. O drama de 1973 — o primeiro longa-metragem do cineasta senegalês — é a narrativa fantástica de um jovem casal em Dakar, ansioso para escapar da capital senegalesa atraído pelo glamour de Paris. Trata-se de uma obra focada em suas personagens sob muitos aspectos, centrada principalmente nas aventuras do casal, mas é também um exame visual sutil do urbanismo de Dakar pós-independência, onde a cidade e sua arquitetura são elementos essenciais em um enredo surreal.
Nos Jogos Asiáticos recentemente encerrados, o escritório UAD participou do projeto de diversas arenas esportivas. Entre elas, o Centro de Cultura Esportiva de Beisebol e Softbol dos Jogos Asiáticos de Hangzhou se destaca como a maior instalação recém-construída desta edição, além de ser, atualmente, o maior complexo de beisebol e softbol da China, com os mais altos padrões e instalações mais avançadas. Nesta edição do Spotlight, entrevistamos Qian Xidong, do UAD, que compartilha suas reflexões de design acumuladas ao longo de anos de prática profissional.
Há algo de nostálgico, ou mesmo de antifashion, em um casaco duffle. É uma peça charmosamente ingênua, associada a uniformes escolares e ao Urso Paddington, com uma história que remonta a meados do século XIX. Teve origem militar, como parte do uniforme da Marinha Real Britânica, e, como tantas outras vestimentas de serviço, acabou sendo reimaginada pelo mundo da alta-costura. Jean Cocteau costumava passear com sua amiga próxima Coco Chanel vestindo uma versão branca da peça. Décadas mais tarde, Rei Kawakubo fez uma declaração ousada com versões *oversized* na Comme des Garçons, e o casaco continua sendo um dos favoritos da fervorosa modernista Margaret Howell. Quando Jean Louis Iratzoki trabalhava no projeto de um novo sofá para integrar sua crescente linha de design na BOSC, inspirou-se nos fechos e na nostalgia que envolvem o casaco duffle. Foi uma maneira sutil de injetar um toque de suavidade vindo do passado em uma peça de mobiliário contemporânea e altamente sofisticada.
O Projeto de Construção Integrada da Sede Permanente da Academia de Pesquisa e Tradução Médica de Shenzhen e do Laboratório de Shenzhen Bay está localizado na área nordeste do Polo de Integração de Ciência e Educação da Cidade da Ciência de Guangming, no Distrito de Guangming, em Shenzhen. O projeto carrega a missão central de consolidar um polo científico nacional abrangente na região da Grande Baía (Greater Bay Area), visando estabelecer instituições científicas e tecnológicas estratégicas voltadas para a pesquisa básica nos campos da medicina e das ciências da vida, pesquisa clínica, gestão integrada de toda a cadeia de conversão industrial e inovação tecnológica, apoiando o município de Shenzhen na criação de uma zona de demonstração de vanguarda para a inovação científica e tecnológica médica.
O projeto de Construção Integrada da Sede Permanente da Academia de Pesquisa e Tradução Médica de Shenzhen e do Laboratório de Shenzhen Bay está localizado na região nordeste do Polo de Integração de Ciência e Educação na Cidade da Ciência de Guangming, Distrito de Guangming, Shenzhen, carregando a missão central de um centro científico nacional de referência na Grande Baía. O objetivo é estabelecer instituições científicas e tecnológicas estratégicas destinadas à pesquisa básica em medicina e ciências da vida, pesquisa clínica, gestão integrada da cadeia de transformação industrial e inovação tecnológica, apoiando Shenzhen na consolidação de um polo pioneiro em inovação tecnológica para a medicina e as ciências da vida.
A licitação para o Estudo Preliminar e o Projeto Arquitetônico Inicial da Construção Integrada da Sede Permanente da Academia de Pesquisa e Tradução Médica de Shenzhen e do Laboratório de Shenzhen Bay (Lote II) será iniciada em breve, com o edital oficial a ser publicado nos próximos dias. A entidade contratante do projeto é o Centro de Gestão de Projetos de Design do Departamento de Obras Públicas do Município de Shenzhen. O registro prévio de interesse e as pré-inscrições já estão abertos para equipes de arquitetura de todo o mundo.
A concorrência para o Estudo Preliminar e Projeto Arquitetônico Inicial da Construção Integrada da Sede Permanente da Academia de Pesquisa e Tradução Médica de Shenzhen e do Laboratório de Shenzhen Bay (Lote II) está prestes a ser iniciada, e os editais oficiais serão lançados em breve. A entidade contratante é o Centro de Gestão de Projetos de Design do Departamento de Obras Públicas do Município de Shenzhen. O pré-registro está aberto para equipes de arquitetura de todo o mundo.
Projeto da Licitação: Projeto de Construção Integrada da Sede Permanente da Academia de Pesquisa e Tradução Médica de Shenzhen e do Laboratório de Shenzhen Bay (Lote II)
Nome do projeto: Projeto para a Construção Integrada da Sede Permanente da Academia de Pesquisa e Tradução Médica de Shenzhen e do Laboratório de Shenzhen Bay (Lote II)
Local do projeto: Setor nordeste do Polo de Integração de Ciência e Educação na Cidade da Ciência de Guangming, localizado no portal nordeste de Shenzhen, adjacente ao campus de Shenzhen da Universidade Sun Yat-sen e à Universidade de Tecnologia de Shenzhen.
Localização do projeto: Na área nordeste do Polo de Integração de Ciência e Educação na Cidade da Ciência de Guangming; no portal nordeste de Shenzhen; adjacente à Universidade Sun Yat-sen (Campus de Shenzhen) e ao Instituto de Tecnologia Avançada de Shenzhen
Prazo final para pré-inscrição: 4 de junho de 2023, às 17h00
Prazo limite para pré-registro: 17h00 de 4 de junho de 2023
Escondidos à vista de todos, os tetos costumam ser a última superfície em que designers de interiores e arquitetos/as pensam. No entanto, esse plano amplo e desobstruído de gesso ou concreto oferece muito mais liberdade criativa do que imaginamos. As regras do design moderno exigem que o teto seja mantido limpo — não com o uso de um esfregão telescópico, mas eliminando o acabamento chapiscado, os papéis de parede texturizados ou os ornamentos de gesso que assombram as memórias dos tetos do passado.
Se, por um lado, muitos clientes aceitam essa necessidade contemporânea de linhas limpas com resignação — optando por acabamentos de gesso liso com spots embutidos discretos, porém esquecíveis —, por outro, clientes mais ousados reconhecem o potencial do teto como um canal de expressão criativa.
O Pavilhão de Exposições da Bienal de Arquitetura e Urbanismo do Chile 2023 foi instalado na Plaza de la Constitución, a poucos metros do Palácio de La Moneda. Trata-se de uma referência e de uma reinterpretação da estrutura projetada neste mesmo local pela arquiteta Montserrat Palmer em 1972 para o Ministério de Obras Públicas (MOP), por ocasião da inauguração da UNCTAD III — a sede da III Conferência das Nações Unidas sobre Comércio e Desenvolvimento no Terceiro Mundo.
A temporada mais recente de ByDesign –série de televisão que explora o design, apresentando os/as designers que dão vida às ideias– retorna com os olhos voltados para a arquitetura dos Estados Unidos. America ByDesign: Architecture apresentará seis das realizações arquitetônicas mais significativas dos EUA, que competirão em uma final para determinar o projeto vencedor. As temporadas anteriores do ByDesign focaram em Nova York, Califórnia e Austrália—e, agora, a série volta suas lentes para a "Cidade dos Ventos" e para a School of the Art Institute of Chicago (SAIC).
Para quem atua na área de design, pode ser difícil orientar-se em meio aos inúmeros prêmios e concursos existentes hoje. No entanto, uma premiação se destaca como uma solução abrangente para homenagear designers, arquitetos/as e empresas voltadas ao design em qualquer lugar do mundo, proporcionando visibilidade e reconhecimento globais. O A' Design Award é um concurso internacional de design avaliado por um júri que abrange mais de 100 categorias, desde Design de Mobiliário, Arquitetura, Design de Edifícios e Estruturas, até Planejamento Paisagístico e Desenho de Jardins, além de Design de Mobiliário de Banheiro e Metais Sanitários.
Ao jogar com o equilíbrio entre forma e função, os laminados permitem que a arquitetura desempenhe diversas funções simultaneamente, sendo robustos, retardantes de chamas, resistentes a manchas e antibacterianos. Com uma ampla variedade de aplicações na arquitetura, a Egger desenvolveu uma gama de produtos que podem ser aplicados em muitos dos espaços que habitamos diariamente, como cozinhas, banheiros, escritórios, hotéis e lojas. Aprofundando-nos nas especificidades dos laminados e em como eles podem ser aplicados na arquitetura, mostramos como esses materiais se consolidam como uma opção ideal de revestimento com alternativas em formatos extralargos.
No ArchDaily, enfrentamos o constante desafio de nos mantermos atualizados com as novidades, sem, contudo, esquecer os valiosos aprendizados do passado.
É por isso que, a cada jornada de desenvolvimento de um novo artigo para você — especialmente sobre novos materiais e sistemas construtivos —, devemos nos perguntar: isso já foi feito antes? Como foi feito? O que há de novo no que estamos apresentando? Como conectar a inovação com o que já conhecemos, com a própria essência da arquitetura?
Os seres humanos nascem com uma propensão inata para se conectar com a natureza: ouvindo o estalar do fogo, sentindo o aroma da chuva na terra, experimentando as propriedades curativas das plantas e do verde, ou buscando a proximidade com os animais. Por essa razão, e diante da severa degradação ambiental e da rápida urbanização contemporâneas, os/as arquitetos/as têm voltado suas atenções para projetos ecologicamente conscientes a fim de reaproximar as pessoas da natureza. Diversas abordagens são exploradas: construção de estruturas em taipa, uso de materiais e mobiliário reciclados, orientação solar das residências... Contudo, essa prática é fortemente influenciada pela arquitetura sustentável, e a fronteira entre a real sustentabilidade ecológica e a falsa "maquiagem verde" (greenwashing) tem se tornado cada vez mais tênue. O que de fato potencializa essa conexão intrínseca entre os seres vivos e a natureza é o design biofílico e a estratégia de trazer o exterior para o interior.
Kim Utzon fundou seu pequeno escritório de arquitetura, Kim Utzon Arkitekter, em Copenhague em 1987, optando por atuar principalmente na Dinamarca e na vizinha Suécia, a fim de manter laços estreitos com a família e refletir de forma eficaz sobre as tradições construtivas regionais. Kim é o filho mais novo de Jørn Utzon (1918-2008), arquiteto vencedor do Prêmio Pritzker cujas obras mais célebres incluem a Ópera de Sydney (1973), a Igreja de Bagsværd, perto de Copenhague (1976), e o Edifício da Assembleia Nacional do Kuwait (1982). O irmão de Kim, Jan Utzon, é arquiteto atuante, e sua irmã, Lin Utzon, é ceramista.
Como parte da nossa retrospectiva 2023: Retrospectiva do Ano, no ArchDaily revisitamos e refletimos sobre as publicações deste ano. A arquitetura residencial continua sendo uma das categorias mais visitadas em nossa plataforma quando se trata de obras construídas, despertando o interesse de usuários e usuárias de todo o mundo.
Estar presente se tornou a nova moeda de troca, outra maneira de acumular um capital simbólico e uma nova forma de chancelar um status. A princípio, isso começou com o repentino e rápido crescimento do fluxo de pessoas em museus e com a evidente concentração em áreas específicas da Cidade do México. Poderíamos abordar uma problemática que nos assola atualmente: a gentrificação e o deslocamento forçado.
Com o fim dos dias de verão, as atenções naturalmente se voltam para o universo acadêmico, um espaço repleto de curiosidade, energia e engenhosidade. Para profissionais de arquitetura, os espaços educacionais representam uma oportunidade de exploração, ao reunirem estudantes ávidos com docentes e especialistas em suas respectivas áreas. O ambiente das instalações de ensino torna-se, assim, uma tela em branco para o cultivo da criatividade, da curiosidade e do desenvolvimento. Desde a ludicidade de creches e pré-escolas até os corredores das faculdades que moldam os acadêmicos e acadêmicas de amanhã, a arquitetura dos espaços educacionais deve equilibrar estrutura e flexibilidade para responder às necessidades de estudantes, docentes e de suas comunidades.
A seleção desta semana de Melhores Projetos de Arquitetura Não Construída destaca propostas enviadas pela comunidade do ArchDaily dedicadas a instituições de ensino. De programas inovadores dedicados ao desenvolvimento infantil e engajamento comunitário a escolas de ensino médio especializadas ou instituições inclusivas que exploram o uso de materiais locais disponíveis, como a terra batida, esta seleção destaca projetos voltados para a troca de conhecimento em suas variadas formas.
Poucos materiais de construção resistem tão bem ao teste do tempo quanto o cobre. Ao contrário de outros materiais que foram substituídos ao longo dos anos — seja por falta de durabilidade, questões de sustentabilidade ou simples preferências estéticas —, o cobre continua presente em uma enorme variedade de aplicações, e seu apelo evoluiu com o tempo. Seja em fachadas e elementos-chave da edificação, seja em detalhamentos e acessórios, ele segue como um favorito absoluto de arquitetos/as, designers e do público em geral.
O brincar representa um momento no qual as crianças adquirem habilidades e conhecimentos de maneira自然 e atraente. Entre as principais inovações na educação infantil e no ensino fundamental, destaca-se o brincar como um eixo central no processo educativo, além de ser um princípio pedagógico fundamental para alcançar os objetivos de aprendizagem. A combinação do brincar com o aprendizado ao ar livre favorece a exploração e a experimentação, a estimulação sensorial e o desenvolvimento motor durante a infância.
Com diversas materialidades, designs e dinâmicas, os equipamentos de lazer para parques representados pela Urbanplay incentivam interações abertas e espontâneas, proporcionando um espaço para assumir riscos, explorar e se conectar com a natureza.
Com tantas feiras de arquitetura e design acontecendo anualmente ao redor do mundo, identificar quais eventos realmente oferecem experiências úteis e valiosas para expositores/as e visitantes pode ser um desafio. Nos últimos anos, observa-se uma tendência de realizar eventos de caráter mais regional, criando oportunidades para que profissionais do setor estabeleçam conexões significativas com potenciais parceiros/as. Desde sua criação em 2019, o The Architect Show consolidou-se como um fórum fundamental para a comunidade de arquitetura da Grécia, reunindo representantes de marcas nacionais e internacionais e impulsionando o dinâmico mercado imobiliário do país.
O projeto de arquitetura é uma disciplina que abrange uma ampla gama de escalas, desde as macroescalas, que envolvem o desenho de planos diretores ou grandes complexos urbanos, até as microescalas, focadas em elementos específicos, como acessórios e acabamentos. Independentemente da escala, a atenção minuciosa ao projeto de cada componente do ambiente construído desempenha um papel fundamental na forma como as pessoas vivenciam a arquitetura.
Na microescala arquitetônica, guarda-corpos e corrimãos desempenham papéis específicos, mas que frequentemente geram confusão. Enquanto os guarda-corpos são projetados para delimitar espaços e evitar quedas, os corrimãos funcionam como elementos de apoio, oferecendo orientação e estabilidade para evitar acidentes e lesões. É neste último aspecto que se evidencia uma relação mais estreita com a acessibilidade. Por essa razão, é fundamental contar com corrimãos, corrimãos de parede e barras de apoio que atendam às normas ADA, como os desenvolvidos pela Hollaender Manufacturing Co. Esses elementos se adaptam a diversas condições de projeto, facilitando a circulação de pessoas que possam encontrar barreiras no ambiente físico.
A Media Architecture Biennale 2023 (MAB23) será realizada de 14 a 15 de junho (online) e de 21 a 23 de junho (presencial) em Toronto, Canadá. O evento, que contará com palestras, mesas-redondas e premiações, tem como objetivo oferecer uma plataforma para comunidades de pesquisa e prática voltadas à mídia e ao ambiente construído. A MAB23 reunirá estudantes, acadêmicos/as e profissionais das áreas de arquitetura, artes, design, planejamento urbano, mídia e comunicação, informática urbana e políticas públicas para compartilhar novas ideias e moldar esse campo em constante evolução.
Este artigo de Antonio Giráldez López foi publicado originalmente na edição nº 17 da revista rita com o título "Fazer cidade através de arquiteturas maleáveis". Por meio de trechos de conversas com a Usina de Innovación Colectiva, o texto reconstrói uma experiência de transformação urbana efêmera no antigo Mercado Modelo de Montevidéu, Uruguai. Trata-se de uma intervenção na qual as ações e os programas ganham relevância diante das construções imponentes, permitindo imaginar novas possibilidades para infraestruturas em desuso. A proposta interdisciplinar surge da máxima de geração de comunidades, laboratórios cidadãos e "entretempos" (períodos de transição), contrapondo-se às dinâmicas de gestão privada que, cada vez mais, ameaçam esse tipo de espaço.
A instituição da escravidão moldou as paisagens de ambos os lados do Oceano Atlântico. Por sua vez, pessoas africanas escravizadas e livres e seus descendentes criaram novas paisagens nos Estados Unidos, no Caribe e na África Subsaariana. As populações africanas tinham relações íntimas próprias com a terra, o que lhes permitiu afirmar sua própria agência e cultura.
No Dumbarton Oaks, em Washington, D.C., um simpósio — Histórias Ambientais do Mundo do Atlântico Negro: Histórias da Paisagem da Diáspora Africana —, organizado por N. D. B. Connolly, docente na Johns Hopkins University, e Oscar de la Torre, docente na University of North Carolina em Charlotte, buscou destacar essas relações esquecidas entre as pessoas e seu meio ambiente.
