Foi anunciado o projeto vencedor do Concurso Internacional de Arquitetura Prêmio Oscar Hagerman – premiação iniciada em 2017 em homenagem à trajetória do arquiteto Oscar Hagerman e realizada bienalmente desde então – com o objetivo de reconhecer propostas arquitetônicas de caráter social, em nível de anteprojeto, que despertem nos/as participantes o interesse pelo uso de materiais regionais, priorizando as necessidades das pessoas usuárias.
Nascido no período pós-guerra no Reino Unido, o movimento brutalista inicialmente foi recebido com ceticismo, mas posteriormente cativou a imaginação de novos designers fascinados pela interação entre formas geométricas impactantes e os materiais brutos expostos com os quais são concebidos. Este artigo se aprofunda nas particularidades que definem a contribuição da Itália para o movimento brutalista, explorando o estilo pelas lentes de Roberto Conte e Stefano Perego. Os dois fotógrafos também publicaram um ensaio sobre o tema no livro intitulado "Brutalist Italy: Concrete Architecture from the Alps to the Mediterranean Sea".
Reforma do Robert C. Weaver Federal Building de Marcel Breuer / Brooks + Scarpa. Imagem Cortesia de Brooks + Scarpa
Explorar projetos de arquitetura, propostas de concursos e obras não construídas de arquitetos/as de renome é um passo importante para fomentar a inovação, incentivar o intercâmbio multicultural e desenvolver abordagens diversas de projeto. Analisar esses conceitos não realizados pode oferecer insights sobre a evolução do pensamento arquitetônico, explorando um espectro mais amplo de abordagens e perspectivas de design. A seleção curada desta semana de Melhor Arquitetura Não Construída destaca propostas enviadas por escritórios de arquitetura consolidados.
Reunindo escritórios reconhecidos internacionalmente como Brooks + Scarpa, Penoyre & Prasad, Aedas, Pininfarina e Opposite Office, esta seleção exemplifica a ampla gama de projetos e intervenções desenvolvidos por arquitetos/as em diversas escalas e programas. De releituras criativas de ícones arquitetônicos conhecidos a museus de arte, inserções urbanas e propostas ativistas conceituais, estes projetos demonstram a variedade de abordagens que os/as profissionais adotam ao projetar em contextos específicos e em resposta a limitações, desafios e oportunidades locais.
Ciclovia da Avenida Paulista. Imagem: Prefeitura de São Paulo
O estudo intitulado Priorizar o transporte ativo por bicicletas!, publicado pelo Centro de Estudos da Metrópole (CEM), núcleo de pesquisa da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH) da Universidade de São Paulo, apresenta uma análise instrumental de planejamento relacionado ao sistema cicloviário de São Paulo, comparando o cenário atual com o que foi planejado para o futuro, sob o panorama das desigualdades.
O jornalista Flávio Soares, mestrando da Escola Politécnica (Poli) da USP, integrante da equipe de pesquisa do CEM e um dos autores do artigo, explica os principais pontos analisados para a construção de ciclovias e ciclofaixas nas cidades.
No campo em constante evolução do design arquitetônico, a trajetória das tecnologias de visualização está nos impulsionando rumo a um futuro onde a criatividade não conhece limites. Diversas novas ferramentas lideram essa revolução, oferecendo softwares inovadores que redefinem os limites da visualização arquitetônica. Neste artigo, analisamos uma dessas ferramentas, o Eyecad VR, e seus pontos fortes, explorando como a renderização em tempo real, as experiências imersivas, os recursos de realidade virtual e uma vasta biblioteca de blocos 3D estão ajudando a remodelar o panorama do projeto de arquitetura.
O escritório CHYBIK+KRISTOF venceu um concurso internacional para projetar uma torre multifuncional que será parte fundamental da paisagem em transformação de Tirana. A estrutura está localizada no coração do polo cultural da capital, ao longo do New Boulevard, refletindo uma mudança no desenvolvimento urbano da cidade. Com sua silhueta marcante em concreto vermelho, o edifício pretende se consolidar como um novo marco urbano, sinalizando o início de diversos outros projetos previstos no plano diretor.
O mundo da arquitetura é uma fusão cativante entre expressão artística e precisão científica. Minha jornada nesse campo começou com uma investigação profunda de sua rica história. Foram as obras impressionantes dos mestres do Renascimento que me impulsionaram em uma trajetória de transformação, guiando-me no sentido de aproveitar o imenso potencial da inteligência artificial e dos algoritmos no projeto de arquitetura.
“Duas cabeças pensam melhor do que uma”, diz o ditado popular. E com razão. Como seres sociais que somos, os seres humanos prosperam por meio de interações interpessoais e da troca dinâmica de ideias. São essas reflexões coletivas que tendem a florescer, evoluir e atingir seu potencial pleno, alimentadas por uma diversidade de perspectivas e experiências. É justamente por isso que o trabalho em equipe se consolida como um dos pilares mais valorizados em qualquer ambiente corporativo, o que também explica por que profissionais de escritório passam, em média, 37% do seu tempo semanal em reuniões. Não surpreende, portanto, que os escritórios modernos incorporem salas de reunião como espaços dedicados à ideação colaborativa e à tomada de decisões. Mas não da forma como muitos imaginam. Ficaram para trás os dias de salas de conferência monótonas, compostas apenas por uma grande mesa, cadeiras desconfortáveis e paredes brancas, que agora dão lugar a modelos novos e mais inovadores, alinhados a uma mudança de paradigma.
Escola Secundária Huizhen / Approach Design Studio - Zhejiang University of Technology Engineering Design Group Co.,Ltd_Huizhen High School by Approach Design Studio. Imagem cortesia de WAF23
O World Architecture Festival premiou os melhores projetos em categorias como Edifício do Ano, Interiores do Ano, Projeto Futuro do Ano e Paisagismo do Ano. Uma série de Prêmios Especiais, incluindo o Prêmio Internacional de Beleza na Construção, Melhor Uso de Cor e Projeto em Pequena Escala do Ano também foram anunciados no evento de encerramento da décima sexta edição do festival. A divulgação ocorreu após o último dia do WAF, no qual os vencedores de 44 categorias competiram pelas premiações principais.
Self Similar, uma grande instalação de land art criada por Jim Denevan, foi recentemente inaugurada em Abu Dhabi, nos Emirados Árabes Unidos, como parte de uma exposição que se estende por toda a cidade. Com curadoria de Reem Fadda, Diretora de Programação Cultural de Abu Dhabi, e Alia Zaal Lootah, a exposição reúne 35 obras de arte site-specific, produzidas por artistas locais e internacionais. Em cartaz até 30 de janeiro de 2024, a exposição é uma coleção diversificada que tem como objetivo envolver o público.
Esquerda: ‘(Re)membering the See Monster’ por Eldry John Infante; Centro: Mapa Arquetográfico da Paisagem Incompleta da Pedra Branca’ de Eugene Tan; À direita: ‘Grundtvig’ de Ben Johnson. Imagem cortesia do Prêmio de Desenho de Arquitetura
O 7º Prêmio de Desenho de Arquitetura celebra a arte do desenho em três categorias principais: manual, digital e híbrido. A competição recebeu quase 250 desenhos de todo o mundo, um recorde, com a maioria das inscrições na categoria à mão.
Os vencedores de cada categoria foram anunciados e serão exibidos no Museu Sir John Soane em Londres, de 31 de janeiro a 3 de março de 2024. O grande vencedor será revelado no dia 29 de janeiro em evento online que precede a abertura da mostra.
Segundo o júri, as tecnologias empregadas pelos participantes para encontrar formas criativas de representar edifícios provocaram discussões profundas entre os jurados, testando a natureza e a definição do desenho arquitetônico.
O Spacon & X é um estúdio de design e arquitetura com sede em Copenhague que atua na criação de identidades espaciais em diferentes mídias. Seu trabalho transdisciplinar promove a fusão entre campos tradicionalmente separados, contribuindo para uma experiência física e holística de marca. Selecionado pelo ArchDaily como parte das nossas Novas Práticas de 2023, o estúdio trabalha com uma abordagem exploratória em arquitetura, design, cenografia e produção.
O estúdio é liderado por três sócios e sócias de trajetórias distintas: Arquitetura, Design de Moda e Design Cenográfico. Em entrevista com Nikoline Dyrup Carlsen, Svend Jacob Pedersen e Malene Hvidt, o ArchDaily investiga sua prática profissional, explorando suas habilidades singulares e sua ética de trabalho colaborativa e exploratória. A entrevista também vai além da prática cotidiana, discutindo sua metodologia única e sua estratégia de desenvolvimento de negócios comerciais. Com uma equipe de 25 pessoas de diversas origens, o estúdio conta com profissionais de arquitetura, carpintaria, construção civil e artesanato, dedicando-se a expandir os limites do design e da arquitetura.
Com o objetivo de garantir o abastecimento de alimentos para a população de Berlim, em rápido crescimento no final do século XIX, o Kornversuchsspeicher foi construído em 1898 no antigo terreno dos depósitos de carga de Hamburger e Lehrter. Um edifício com vocação científica, sua função era pesquisar novos métodos de armazenamento de grãos. Após anos de desuso e, posteriormente, um período de ocupação temporária como espaço criativo, o edifício de tijolos foi cuidadosamente renovado nos últimos anos pelo escritório AFF Architekten, ampliado com a adição de um sétimo pavimento e transformado em um moderno edifício de eventos, gastronomia e escritórios, com foco na preservação total de seu charme industrial. Este foi um projeto que exigiu grande conhecimento técnico em todas as frentes, inclusive por parte da Solarlux, especialista acionada para fornecer soluções personalizadas de esquadrias e fachadas.
Os Prêmios MA, idealizados pela plataforma Mujer ArquitectA, buscam destacar e difundir as criações de arquitetas contemporâneas no Chile, valorizando sua contribuição para o campo da arquitetura. Este reconhecimento celebra a excelência e as contribuições notáveis das arquitetas nas áreas de criação e projeto. A premiação busca evidenciar a inovação, a visão única e a habilidade excepcional das arquitetas, oferecendo um espaço significativo para homenagear e dar visibilidade ao seu valioso impacto no mundo da arquitetura.
Na terça-feira, 5 de dezembro, no auditório da AOA (Asociación de Oficinas de Arquitectura), foram anunciadas as seguintes vencedoras:
No âmbito do consórcio Schools by Circlewood, David Gianotten e Michael den Otter do OMA, em parceria com o Studio A Kwadraat, representado por Jimmy van der Aa, foram os vencedores do concurso para projetar a escola Wisperweide em Weesp. Esta será a primeira escola a ser construída utilizando o sistema modular pré-fabricado de madeira da Schools by Circlewood, desenvolvido em colaboração com o OMA. Recentemente, o sistema foi escolhido pela administração de Amsterdã para ser implementado em toda a rede de escolas da cidade.
Colônia de Pono - agosto de 2022. Imagem cortesia da Heritage Foundation of Pakistan
Após as intensas enchentes que afetaram o Paquistão em 2022, a arquiteta Yasmeen Lari, da Heritage Foundation of Pakistan, comprometeu-se a auxiliar na construção de um milhão de casas resilientes no país. Em 2022, 33 milhões de pessoas foram deslocadas, e estima-se que 500.000 residências tenham sido destruídas ou gravemente danificadas. Em setembro de 2022, a ONG de Lari lançou um programa para iniciar a reconstrução e auxiliar as comunidades a se protegerem contra futuros desastres. O programa baseia-se na experiência de Lari em trabalhar com as comunidades e utilizar materiais de construção vernaculares e locais para criar estruturas resilientes e sustentáveis. De acordo com a Heritage Foundation of Pakistan, um terço da meta já foi alcançado.
A Fundación ICA apresenta a iniciativa para a criação do Centro de Formação, Pesquisa e Capacitação da ICA (CENFICA), que consolidará a missão e visão histórica da ICA pelo desenvolvimento profissional de novas gerações de profissionais e pela capacitação contínua de colaboradores/as. Com base em experiências de programas acadêmicos, bem como na criação de laboratórios para inovação em processos de construção e pré-fabricados, a ICA impulsiona o CENFICA por meio da Fundación ICA — associação civil sem fins lucrativos criada em 1986 — com o objetivo de ampliar o alcance de sua articulação institucional através de três eixos: Formação; Pesquisa; Capacitação.
No dia 6, o prefeito do Rio de Janeiro, Eduardo Paes, solicitou à CET-Rio, empresa que cuida da gestão de tráfego na capital carioca, a readequação dos limites de velocidade nas vias da orla. A medida é de extrema importância considerando que, segundo a Prefeitura, mais de 600 pessoas perderam as suas vidas em sinistros no trânsito do Rio no ano passado, e mais de 60% foram devido a atropelamentos.
https://www.archdaily.com.br/pt/1010498/entenda-por-que-o-rio-de-janeiro-precisa-de-vias-mais-segurasITDP Brasil
Uma atração familiar em cidades mais populosas, diz-se que os bistrôs nasceram em Paris, onde moradores/as empreendedores/as montavam barracas improvisadas em frente às suas casas, vendendo suas sobras de produtos para ganhar uma renda extra. O que começou como uma atividade secundária despretensiosa transformou-se nos restaurantes e cafés acolhedores e aconchegantes que conhecemos hoje como bistrôs. Com espaço interno mínimo em suas instalações de pequena escala, esses estabelecimentos gastronômicos de dimensões reduzidas frequentemente dão continuidade à tradição de seus antecessores, dispondo mesas e cadeiras ao ar livre.
Lutando pela sobrevivência nos meses incertos da pandemia, pequenos estabelecimentos de hospitalidade e gastronomia aproveitaram o momento em que as grandes cidades flexibilizaram suas regras para refeições ao ar livre. Por toda parte, de pizzarias voltadas para praças no Porto a sanduicherias em becos de paralelepípedos em Edimburgo, delimitou-se o pouco espaço disponível com o máximo de mesas e cadeiras possível. Ao mesmo tempo em que viabilizava refeições seguras ao ar livre, o mobiliário também servia para atrair clientes — assim que isso passou a ser permitido.
Moderado por David Basulto, cofundador e editor-chefe do ArchDaily, o painel contou com a participação dos/as presidentes do júri do concurso Holcim Awards 2023: Lesley Lokko, Belinda Tato, Craig Dykers, Manit Rastogi e Tatiana Bilbao. Na ocasião, o grupo explicou de que maneira os projetos vencedores contribuíram para a rede global de conhecimento do setor em suas respectivas regiões, e como a indústria da construção caminha rumo a práticas sustentáveis.
O painel de discussão ocorreu em 19 de novembro de 2023 no Teatro Piccolo Arsenale, em Veneza, Itália.
Caminhar rumo à modernidade implica questionar conceitos estabelecidos. Atualmente, testemunhamos diversos projetos e abordagens na arquitetura que exploram alternativas a sistemas construtivos, materiais e tecnologias de alto consumo energético comumente utilizados na construção civil contemporânea. Longe de adotar posturas que rejeitam a tecnologia, esses projetos buscam promover práticas arquitetônicas conscientes. O objetivo é retornar ao essencial por meio de estratégias passivas, utilizando materiais naturais e uma compreensão contextual para desenvolver uma arquitetura sustentável.
Para impulsionar a arquitetura sustentável, é fundamental contar com modelos construtivos e materiais que se tornem ícones reconhecíveis em seu contexto imediato, estabelecendo assim um precedente para o desenvolvimento de propostas futuras. Um exemplo disso está na Espanha, com o projeto "Impulso Verde", realizado na cidade de Lugo, que se destaca por seu modelo construtivo baseado em estratégias passivas e materiais regionais. Nesse projeto, a utilização da ardósia natural como revestimento do sistema de fachada ventilada e o emprego de recursos locais na estrutura foram essenciais para reduzir a pegada ecológica do edifício. Além disso, esses elementos fortalecem a identidade da edificação ao conectá-la com a paisagem circundante.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138573/modelos-de-construcao-sustentavel-uma-estrutura-ecologica-de-ardosia-natural-em-um-bairro-multiecologicoEnrique Tovar
Durante a visita à 18ª Exposição Internacional de Arquitetura, a equipe do ArchDaily teve a oportunidade de conversar com vários/as curadores/as dos pavilhões nacionais, bem como com a curadora geral do evento, Lesley Lokko. O debate aprofundou-se na singularidade da edição deste ano, centrando-se na compreensão da África como o “Laboratório do Futuro”. Sob essa perspectiva, nas palavras de Lesley Lokko, a Bienal tornou-se uma “experiência de cura”, reinterpretando e desconstruindo os significados por trás de conceitos como descolonização, descarbonização e gestão de recursos, além de revelar o potencial oculto de práticas locais e vernáculas.
Alinhadas à diretriz curatorial de Lokko, as exposições dos pavilhões nacionais exploraram as especificidades de seus respectivos territórios, buscando revelar e enfatizar os desafios e oportunidades singulares enfrentados por suas paisagens culturais locais. Nas entrevistas, os/as curadores/as compartilharam suas inspirações pessoais, os fatores que motivaram a escolha de seus projetos, as mensagens centrais de suas propostas e suas expectativas para o futuro da disciplina.
Em busca de explorar novos materiais e métodos para uma construção mais sustentável, a Henning Larsen inaugura a exposição "Changing our Footprint" no Centro de Arquitetura Dinamarquês em Copenhague. Aberta de 17 de novembro de 2023 a 3 de março de 2024, a mostra busca apresentar ideias para uma arquitetura mais favorável ao clima e iniciar diálogos sobre o papel da arquitetura e construção na mitigação das mudanças climáticas. Esta é a segunda edição da exposição, sendo que a primeira aconteceu no Fórum de Arquitetura Aedes, em Berlim, no início deste ano.
Arquitetura é uma jornada em constante evolução, onde paixão, aprendizado, colaboração e o inesperado moldam sua carreira.
No inspirador contexto de Bali, conhecemos Javi Diaz, arquiteto espanhol que percorreu essa jornada, indo da Espanha para Portugal, Brasil, Fiji e, finalmente, Indonésia, onde deu vida ao projeto singular Bandido Bali - um destino arquitetônico inserido na exuberante natureza de Bali e conectado à sua cultura.