Quando falamos de Le Corbusier, parte de sua obra, sobretudo as primeiras vilas nas quais trabalhou em estreita colaboração com Pierre Jeanneret, ficou conhecida pelo nome de “Villas Brancas”. É curioso que essa cor, o branco, seja associada ao nome de Le Corbusier, sem que ele possua, como ocorre com alguns pintores, uma fase “azul” como Picasso ou uma fase “de ouro” como Klint.
Quando e por que foi cunhado o termo “Villas Brancas” de Le Corbusier? Seria possível que a brancura de seus edifícios tenha sido malinterpretada, assim como ocorre com a arte grega? Essa brancura foi uma ideia muito útil para consolidar as bases do neoclassicismo em sua época, mas totalmente distante da rica paleta de cores de que desfrutavam tais obras no período helênico.
O ano está chegando ao fim e olhamos em retrospectiva… o que mais nos cativou? Depois de apresentar o melhor da arquitetura do ano, agora focamos em identificar projetos representativos. Entre a ampla gama de obras peruanas que publicamos neste ano de 2018, as que mais influenciaram nossa plataforma abrangem diversas escalas e tipologias; assim, apresentamos a seguir desde uma residência unifamiliar até uma biblioteca pública, de profissionais consolidados a nomes emergentes, reflexos de uma arquitetura para todas as pessoas.
Na década de 1990, o campo do projeto de arquitetura foi transformado pela adoção generalizada de computadores e programas CAD. Essa revolução afetou todo o processo de projeto, do início ao fim, incluindo as técnicas de apresentação. As tradicionais pinturas em aquarela foram substituídas por imagens geradas por computador que podiam mostrar o projeto sob múltiplos ângulos. Uma câmera virtual podia, inclusive, sobrevoar o projeto e produzir um passeio em vídeo pelo conceito ainda não construído.
Mesmo com o avanço da tecnologia — que torna obsoletos muitos dos antigos métodos construtivos — certas técnicas tradicionais e ofícios artesanais continuam a cativar nossa imaginação por sua engenhosidade simples e eficácia incontestável. Embora utilizado há milênios, o processo de transformar temporariamente peças rígidas de madeira em elementos altamente flexíveis, maleáveis e torcíveis continua sendo um truque clássico da marcenaria, capaz de produzir transformações fantásticas e formas esculturais a partir do mais natural dos materiais.
O escritório chileno Biourban Arquitectos venceu a licitação para o projeto do novo terminal rodoviário de Castro, no extremo sul do Chile. O projeto será implantado no centro histórico da principal cidade da Ilha Grande de Chiloé e contará com estacionamento, supermercado, centro comercial e um mirante urbano.
"Parte do desafio da nova concessão é aproveitar os benefícios sociais e urbanos de estar em pleno centro da cidade, com boa acessibilidade a todos os serviços básicos", afirma a equipe de projeto.
A equipe integrada por Giovani Valeria, Nitzy Vera, Sofía Vargas e Stefanía Ruiz (Universidad San Sebastián) conquistou o terceiro lugar do XXXII Concurso CAP Chile. Projetado para a Isla Teja, em Valdivia, o júri do certame destacou o fato de se tratar de um sistema de estufas cuja "estrutura de aço inovadora e bem pensada, com percursos externos e internos que valorizam a flora. Deve, contudo, atentar para a escala dos elementos estruturais nos espaços de menor dimensão".
Na hora de dividir ambientes ou fechar espaços, é importante contar com soluções integradas que se adaptem ao projeto arquitetônico. Nesta etapa, não apenas é importante definir a materialidade dos elementos, mas também o sistema que será utilizado para responder de forma eficaz às necessidades de seus ocupantes. Algumas das soluções mais recomendadas são os sistemas articulados, de abrir, empilháveis, sincronizados e suspensos, que permitem integrar interiores e exteriores sem perder sua independência.
Para inspirar e ajudar você nesse processo, confira a seguir 6 projetos que utilizam esses sistemas de fechamentos e divisórias móveis.
Pesquisa e desenhos realizados por Jose Ignacio Vergara Middleton como parte do Workshop de Pesquisa "Schapira Eskenazi Arquitectos, Obra Cincuentenaria: 1950 - 2000", professores: Umwelt (Ignacio García Partarrieu, Arturo Scheidegger Alvarado), Escuela de Arquitectura, Pontificia Universidad Católica de Chile, 2015.
O escritório dos arquitetos chilenos Abraham Schapira y Raquel Eskenazi destaca-se, entre muitos outros aspectos, pelo uso da varanda como um elemento decisivo na composição da fachada. Sua obra, concentrada principalmente nas comunas de Providencia e Las Condes, em Santiago, e em Viña del Mar, oferece, a partir do tratamento formal, uma grande diversidade de tipologias, usos e disposições, dialogando com a proposta urbana moderna no Chile.
Cortesía de Pasto Arquitectos & Carballo- Errasti Arquitectos
Em 9 de julho de 2018, foi lançado o Concurso Nacional de Ideias para a Cidade Judicial de San Juan. Oobjetivo era gerar ideias para a sua concretização edilícia, respondendo ao crescimento exponencial das estruturas institucionais nos últimos anos e à proliferação de suas dependências, processo que veio acompanhado de dispersão, precisamente por não haver um espaço único capaz de integrá-las.
A seguir, apresentamos os três projetos vencedores:
Dibujo en Torre de Donamaría. Image Cortesía de Premio Rafael Manzano
Organizada pelo INTBAU e pelo Prêmio Rafael Manzano de Nova Arquitetura Tradicional, a mais recente edição da Escola de Verão de Arquitetura Tradicional centrou seus trabalhos no Vale do Baztán (Navarra, Espanha). Nela, foram estudados a construção, a arquitetura e o urbanismo tradicionais com o objetivo de produzir um manual para a conservação e a nova construção tradicional na região. O desenho à mão e o levantamento de dados dos edifícios foram, além disso, as principais atividades desenvolvidas por estudantes participantes desta edição.
Embora a área de atuação se estendesse a todo o Vale do Baztán, a maior parte do estudo foi realizada em Amaiur, localidade que acolheu o grupo durante aquelas duas semanas. Articulada em torno do ramal do Caminho de Santiago que a atravessa, sua malha urbana se configura praticamente como um desenvolvimento linear. Ao longo desse eixo, revela-se toda a riqueza, diversidade e versatilidade de sua tradição arquitetônica, um verdadeiro mostruário de soluções de diversas épocas que se adaptam, sem nunca perder sua essência, a múltiplas tendências e funções. Dessa forma, procedeu-se ao estudo de toda a arquitetura do núcleo urbano, desde o detalhe até a sua estrutura urbana.
https://www.archdaily.com.br/pt/1117684/a-arquitetura-tradicional-do-vale-do-baztan-protagonista-da-escola-de-verao-rafael-manzanoJavier García Librero
O Ano Novo chegou! Não perca a seleção de documentários de arquitetura deste ano do ArchDaily.
https://www.archdaily.com.br/pt/1117857/documentarios-de-arquitetura-imperdiveis-de-2018-mergulhe-nas-historias-por-tras-de-mestres-como-ando-e-koolhaas韩爽 - HAN Shuang
Com o objetivo de incentivar o uso da bicicleta como meio de transporte não motorizado, BKT Mobiliario Urbano desenvolveu o Ciclopuerto CP-009; uma peça geométrica de alumínio reciclado e borracha que permite estacionar duas bicicletas por rack. O elemento é composto por uma estrutura metálica revestida de alumínio reciclado em sua parte inferior, para aumentar sua resistência, e de borracha em sua parte superior, para proteger a bicicleta de arranhões ou outros danos.
Nove equipes compostas por mais de 200 estudantes e 50 docentes projetaram dispositivos utilizando exclusivamente este material, que posteriormente foram instalados em diferentes espaços públicos da cidade. A iniciativa buscava valorizar e dar visibilidade à indústria da madeira na região, posicionando a cidade como uma referência no design local e internacional.
Unificando o design por meio da aparência e do toque.
Quando se trata de materiais derivados de madeira, um fator é fundamental: a autenticidade. Além do aspecto visual, o toque de uma superfície é igualmente importante. A textura certa confere personalidade e profundidade ao padrão decorativo, bem como um apelo natural que o aproxima ainda mais do material real.
Publicado originalmente na Metropolis Magazine como El Equipo Mazzanti Heals a Gash in Bogotá’s Urban Fabric. With a Patchwork of Verdant Gardens, Anna Fixsen escreve sobre o Parque Bicentenário em Bogotá. "O que antes era foco de controvérsias agora é um parque inovador que reconecta duas áreas no coração do seu centro histórico", escreve.
É impossível vivenciar Bogotá sem se deparar com a aura de Rogelio Salmona. Talvez mais do que qualquer arquiteto/a, Salmona moldou a identidade urbana desta cidade andina por meio de edifícios cívicos e poéticos. De uma pequena varanda no último escritório desse arquiteto —localizado no topo de uma torre projetada por ele mesmo— descortina-se um verdadeiro panorama de Salmona: bem em frente, os enormes volumes das Torres del Parque, um complexo residencial de três torres concluído em 1970; e, ao sul, o MAMBO, o Museu de Arte Moderna de Bogotá.
Arena das Dunas, Brasil por Populous. Imagem cortesia de Populous
Sendo um setor formado por profissionais da criação, o mercado do design é constantemente repensado e remodelado por processos de reinvenção e experimentação. Raramente contentes com as inovações de ontem — seja em softwares de modelagem ou em materiais de construção —, profissionais da arquitetura buscam naturalmente caminhos estratégicos para obter o máximo de vantagem tanto na obra quanto nos negócios. Adotando justamente essa abordagem criativa diante do desafio de aprimorar arenas esportivas no curto intervalo entre as temporadas dos times, a Populous, líder de mercado em arquitetura esportiva sediada em Kansas City, Populous lançou recentemente um serviço autônomo. A iniciativa aproveita as vantagens de eficiência do modelo design-build (projeto e construção integrados) para simplificar e ampliar o processo de modernização de estádios, sem causar qualquer impacto na experiência dos torcedores.
'Silogismos' é um projeto de arquitetura e ilustração que fundamenta sua pesquisa em arquivos, publicações e fotografias sobre a história da construção moderna no México. Trata-se de uma narrativa gráfica sobre as permanências e transformações de obras fundamentais do século XX por meio da síntese, interpretação e contraposição de seus ideais. Os binômios referidos confrontam pensamento e forma com inferências dedutivas. A soma das partes vislumbra significados e motivos críticos da arquitetura para sua futura reconstrução.
https://www.archdaily.com.br/pt/1117721/silogismos-urbanos-um-ensaio-grafico-sobre-chapultepec-heights-plus-hipodromo-no-mexicoJuan José Kochen + Ximena Rios-Zertuche
A cidade de Lima e o rio Rímac parecem em conflito, embora este a atravesse (e nutra) de leste a oeste. Por isso, destacamos o uso do termo “amizade” como um valor agregado para abordar este tema. Uma forma de compreender essa relação com a solidez e a integralidade que ela deveria ter. É o que propõe o projeto que apresentamos aqui, o qual resgatamos de nossos arquivos para trazer a público. Com o início do verão, a proximidade do fenômeno El Niño e o consequente aumento na vazão do rio Rímac, torna-se inevitável recordar os desastres causados pelos huaycos (deslizamentos de terra) há um ano. Pouco ou nada foi feito diante dessa ausência de relação da cidade com o rio; portanto, vale a pena refrescar a memória.
La Casa Ensamble Chacarrá / Ruta 4. Image Cortesía de Ruta 4
Como uma subespécie de bambu, a guadua consolidou-se como material de construção desde o período da colonização espanhola até os dias atuais. Sua resistência, leveza e elasticidade garantem diversas vantagens e aplicações estruturais. Por ser uma espécie nativa das florestas da Colômbia e do Equador, ela é amplamente empregada em diferentes projetos de construção locais. Além disso, a facilidade de cultivo e processamento faz dela um recurso altamente sustentável.
Nesta seleção, apresentamos seis projetos nos quais a guadua foi utilizada como recurso construtivo e estético.
O processo para se tornar arquiteto/a pode ser tão complexo quanto extenso. Neste artigo, vamos desmistificar um componente crucial dessa trajetória rumo à carreira na arquitetura: qual diploma obter. Especificamente, apresentaremos a diferença entre dois títulos comuns e comparáveis: o B.Arch e o M.Arch.
Nos últimos meses, parlamentares na Califórnia iniciaram um esforço conjunto para usar a legislação estadual para enfrentar a persistente crise imobiliária do estado. As medidas ocorrem em meio ao agravamento da desigualdade regional, que empurrou o custo da moradia para além do alcance de muitas populações. Diante da crescente pressão de um grupo cada vez maior de ativistas YIMBY pró-habitação e de impactos econômicos e sociais cada vez mais severos — incluindo um aumento acentuado no número de famílias sobrecarregadas com o aluguel e de indivíduos e famílias em situação de rua —, legisladores de âmbito estadual começaram a agir onde os líderes municipais, até agora, hesitaram em intervir.
A história começou com uma ideia simples: um brinquedo com o qual toda criança, independentemente de idade e habilidade, pudesse brincar, sonhar e aprender. No entanto, o desenrolar dos fatos foi tudo menos simples. Disputas, processos judiciais e até mesmo uma morte marcam o caminho percorrido para tornar realidade um brinquedo hoje onipresente. O objeto em questão? O Lego.
São histórias como essa que Alexandra Lange explora em seu novo livro, The Design of Childhood: How the Material World Shapes Independent Kids. Alguns podem menosprezar o tema, aparentemente trivial. Certamente as crianças, com sua imaginação sem limites e apetite por brincadeiras, conseguem descobrir maneiras de encontrar diversão em qualquer coisa.
'We Are an Event' é um personagem de ficção nascido da colaboração de Quentin Laurens-Berge e Lambert Moiroux, ambos de nacionalidade francesa. A verdadeira identidade moral e visual deste projeto foi criada para responder aos questionamentos da cidade onde se localiza. Esse personagem é uma esfera de intercâmbio e uma ferramenta de distanciamento do trabalho produzido. O trabalho de Quentin e Lambert questiona os modos de produzir arquitetura dentro da disciplina; eles descrevem seus projetos como uma oscilação entre o porno-chic e a luta de classes, uma vez que a estética de sua representação permite aprofundar-se em temas como a Bienal Internacional de Design de Saint-Étienne.
Atualmente, o 'We Are an Event' está na tentacular –como preferem chamá-la– Cidade do México, onde continuam sua prática com uma abordagem social, moral e cultural que responde às necessidades urbanas e espaciais. Diante de um neo território, sua intenção é aprofundar a prática de uma disciplina arquitetônica diferente: a performance arquitetônica em tempo real.
A plataforma digital rocagallery.com, um projeto da Roca, busca ser um ponto de referência em design e arquitetura para notícias e reflexão, contando com mais de 30 colaboradores e colaboradoras internacionais e conteúdo atualizado semanalmente.