Calçada de Copacabana. Foto: Donatas Dabravolskas, CC BY-SA 4.0 , via Wikimedia Commons
Um dos maiores símbolos cariocas, a calçada de Copacabana é um marco na deslumbrante paisagem do Rio de Janeiro. O que nem todos sabem é que sua história (e desenho) precede a intervenção de Roberto Burle Marx na década de 1970. A origem do desenho é, assim como suas pedras, portuguesa.
Localizada na parte sul da República do Benin, perto da cidade portuária de Cotonou, Ganvie é a maior vila flutuante da África. Situada no meio do Lago Nokoué, é caracterizada por casas coloridas sobre palafitas de madeira construídas ao redor de ilhas artificiais do século XVII.
Essa arquitetura única nasceu da história da tribo Tofinu, que a construiu como um refúgio contra o comércio de escravos. Foi mantida ao longo do tempo pelos seus sistemas socioecológicos aquaculturais comunitários e hoje se tornou uma atração turística do país. A vila foi reconhecida como patrimônio cultural mundial pela UNESCO em 1996, atraindo até 10.000 visitantes anualmente. No entanto, esse fluxo de turistas impactou os moradores e as práticas socioecológicas que sustentam esse ambiente aquático. A aquacultura tornou-se cada vez mais desafiadora de manter, pois a vila luta para sustentar sua base econômica. Além disso, as práticas tradicionais de construção foram substituídas por modernas, e a vila enfrenta desafios ambientais contínuos. No entanto, o estilo de vida único dos moradores em torno da água ainda pode oferecer muitas lições para o design de futuras cidades flutuantes.
Mais do que apenas esconder e proteger instalações, o forro pode transformar toda a percepção de um ambiente. Combinando funcionalidade e estética, este elemento, além de servir de suporte para a iluminação, pode adicionar camadas de textura e cores que aprimoram a qualidade e o conforto dos interiores. Fatores que se alteram conforme o material escolhido. Por isso, compreender as diferenças, benefícios e desvantagens de cada tipo de forro é fundamental na hora de conceber os espaços internos.
Há algo muito atraente na combinação entre vegetação exuberante e a aspereza do concreto aparente. É isso que se propõe a investigar o livro Concrete Jungle: Tropical architecture and its surprising origins, publicado pela editora alemã gestalten. A publicação traz uma leitura sobre "arquiteturas tropicais" modernas, apresentando casas situadas entre os trópicos de Câncer e Capricórnio e suas relações com seus meios culturais, construtivos e ambientais de origem. Mobiliza diversos projetos e arquitetos, num longo período de tempo que vai desde os anos de 1950 até os dias de hoje, traçando um panorama multifacetado que abrange construções residenciais localizadas em regiões tão distintas quando o Brasil, México, Índia e Quênia.
Ópera de Paris, de Charles Garnier. Foto de Francesco Zivoli, via Unsplash
Existem estilos arquitetônicos mal-quistos no decorrer histórico. Em geral, o apogeu de um movimento significa o ocaso de outro. Com o passar do tempo, pode ser que a situação se inverta, como no caso do pós-modernismo, que divide opiniões desde seu surgimento, mas que experimentou um revival nas primeiras décadas dos anos 2000 (ou talvez não). O distanciamento temporal contribui para a revisão da relevância de certos estilos, e avaliação de suas qualidades – ou problemas.
Quando se trata de resistência sísmica, existem vários mitos que questionam a capacidade da madeira de desempenhar um papel adequado no caso de um terremoto. No entanto, sua ductilidade permite que ela se deforme plasticamente sem quebrar, absorvendo e dissipando a energia gerada pelo movimento e vibração. Além disso, ao contrário do aço ou concreto, a madeira é um material leve com uma boa relação resistência-peso, permitindo que suporte forças sísmicas sem adicionar cargas excessivas à construção. Isso foi amplamente verificado em residências ao redor do mundo. No entanto, como se comporta um edifício de madeira engenheirada de grande altura diante de um terremoto?
Para dissipar dúvidas, o Projeto Tallwood recentemente construiu um prédio de 10 andares feito de madeira laminada cruzada (CLT) na Universidade da Califórnia, San Diego (UCSD). A estrutura foi testada em uma mesa de vibração que simulou o terremoto de Northridge de 1994, que teve magnitude 6,7, e o terremoto de Chi-Chi em Taiwan em 1999, com magnitude 7,7.
Enlace. Imagem cortesia de Brick Industry Association
Desde 1989, a Brick Industry Association (BIA) patrocina um dos programas de premiação de arquitetura mais prestigiados dos EUA: o Brick in Architecture Awards. Sendo a única associação nacional a representar tanto fabricantes quanto distribuidoras, a BIA é uma autoridade no setor de tijolos cerâmicos. Ao longo dos anos, o Brick in Architecture Awards consolidou-se como a principal premiação de arquitetura voltada ao uso de tijolos cerâmicos.
Este ano, o prêmio introduziu a nova categoria Thin Brick (tijolos de espessura reduzida), contemplando 45 projetos vencedores distribuídos por Estados Unidos, Austrália, Canadá, China e Alemanha. Conforme apresentado neste vídeo, entre os vencedores estão nove projetos Best in Class, dez de Ouro (Gold), oito de Prata (Silver), 17 de Bronze, além do prêmio geral de excelência construtiva (Craftsmanship Award).
A origem dos pátios internos é antiga. Eles serviam como uma forma de abrigo, segurança e proteção e, ao mesmo tempo, visavam o conforto e o bem-estar internos por meio da inserção de elementos externos. Nas habitações contemporâneas, há uma ampla gama de usos e atividades que promovem a relação entre o ambiente interno e o exterior e, ao mesmo tempo, incorporam noções de eficiência energética, regulação térmica, ventilação e iluminação naturais, entre outras.
Ambientes que inspiram, promovem o bem-estar e estimulam a conexão com a natureza. O paisagismo biofílico em espaços de aprendizagem reconhece a importância desse vínculo para o desenvolvimento dos estudantes, uma vez que ele beneficia o bem-estar, o desempenho acadêmico e a saúde das pessoas. Selecionamos oito projetos que trazem elementos naturais para a sala de aula, ou que a colocam diretamente na natureza, para ilustrar as qualidades que estes espaços podem conter.
Profissionais das indústrias de arquitetura, engenharia e construção estão bem cientes dos problemas que afetam o ambiente construído. A indústria da construção civil ser a maior consumidora de materiais e também responsável por 40% de todas as emissões de carbono é um fato conhecido. O trabalho de construção também é um grande gerador de resíduos e poderia se beneficiar muito dos princípios do design circular. Quase três quartos de todos os projetos de construção tendem a exceder o orçamento, e quase metade dos gastos em edifícios são destinados às despesas gerais. Em um mundo acelerado com desafios multifacetados, a tecnologia e a digitalização buscam fornecer soluções significativas.
Este artigo de Mônica Bustos Peñafiel foi publicado originalmente na edição número 113 da revista ARQ. O texto reflete sobre o Plano de Emergência Habitacional do Chile, remontando à história do déficit e aos desafios apresentados pelos diversos planos governamentais destinados a enfrentá-lo.
O Meio-Oeste americano está redefinindo sua reputação. Embora cidades como Nova York e Los Angeles sejam conhecidas como capitais globais do design, uma arquitetura moderna e dinâmica começou a emergir nos estados centrais do país, historicamente chamados de fly-over states. Ao promover uma arquitetura de nível internacional, sustentabilidade e excelência construtiva, Kansas City consolidou-se como referência do grande design norte-americano.
Boa comunicação é a chave para construir e manter relacionamentos de trabalho, sejam eles pessoais, românticos, empresariais ou políticos. A importância da comunicação e do respeito pelos vizinhos é uma lição que tem sido enfatizada em muitos textos e ensinamentos de todas as religiões e culturas por milênios, possivelmente dando início à civilização.
Algumas economias estão ansiosas para gritar do alto de seus telhados verdes sobre o ambientalismo, oportunidades de investimento atraentes e cena arquitetônica em ascensão. Também para manter viva a história e a cultura de seu passado e construir ambientes socialmente ativos.
Esses quatro projetos da Ásia Oriental e Europa convidam visual e simbolicamente os hóspedes para ver como eles operam, construindo relacionamentos positivos com os moradores do prédio e da cidade, e visitantes de outros lugares.
Montagem feita com foto de Marek Levák (via Unsplash) e ilustração de @meltedvideos
O design, como prática de trabalho, foi profissionalizado ao longo dos anos, mas cada vez mais a alfabetização em design ou pensamento visual, ou seja, a capacidade de se entender e compreender de recursos visuais é inegociável em muitos locais de trabalho – mesmo para aqueles que não se consideram designers.
O pensamento visual é como se chama a ferramenta de pensar através do processamento visual usando a parte do cérebro que é emocional e criativa para organizar as informações de uma forma intuitiva e simultânea através de desenhos, gráficos e embasadas com uma boa qualidade de pregnância estética e colorimetria.
Integrar a vida interna e externa em uma residência não se limita apenas a climas quentes e propriedades à beira-mar. Conectar as casas à natureza por meio de grandes panos de vidro cria ambientes serenos, ao mesmo tempo em que mantém as temperaturas internas estáveis. A seguir, veja como cinco residências utilizam portas de correr de vidro, independentemente das condições climáticas, mantendo a eficiência energética.
Aplicación de colección XTONE Cyclone Black. Image Cortesía de Porcelanosa
Este ano, a Porcelanosa celebra 50 anos inspirando arquitetos e arquitetas, estimulando sua exploração criativa no design e dando vida a projetos que permanecem na memória. Desde sua fundação em 1973, em Vila-real (Espanha), a Porcelanosa tornou-se uma referência para a arquitetura, o design e o design de interiores, concentrando sua produção em pisos, revestimentos monoporosos, grés e porcelanato. Ao transformar a tradicional fabricação com argila vermelha, José Soriano e os irmãos Hector e Manuel Colonques introduziram o toque distintivo da cerâmica no design.
Além do desenvolvimento de soluções integrais para o design de espaços, ano após ano, a Porcelanosa lança tendências em materiais, texturas e decoração de interiores. Além disso, desde 2018 a marca organiza uma mostra internacional onde apresenta as tendências anuais no design de pisos, revestimentos, cozinhas, banheiros e outros elementos, como armários, mobiliário e iluminação.
À medida que as sociedades evoluem, as instalações educacionais também passam por processos de transformação contínua para acompanhar esse ritmo. Em relação às suas estratégias de projeto, elas devem adotar abordagens modernas que respondam às necessidades em constante mudança de estudantes e docentes. Ao incluir espaços flexíveis, inclusivos e estimulantes que integram perfeitamente os avanços tecnológicos, o projeto educacional contemporâneo visa aprimorar o aprendizado e o trabalho colaborativo, bem como o conforto e o bem-estar.
Kalwall concentra-se no desenvolvimento de soluções inovadoras para o design centrado no ser humano que atendem a essas necessidades em constante evolução, ao mesmo tempo em que respondem a orçamentos restritos. Por meio de uma estratégia colaborativa com projetos de arquitetura e engenharia, a empresa foca em quatro maneiras de projetar ambientes de aprendizagem ideais, incluindo o design de iluminação natural, eficiência energética, segurança e redução de custos por meio de reformas e instalações.
Yasmeen Lari, reconhecida como a primeira arquiteta do Paquistão, teve um impacto significativo tanto em seu país de origem quanto internacionalmente devido à sua abordagem inovadora e socialmente consciente em relação à arquitetura. Através de uma visão sistemática, o trabalho de Lari leva em consideração a cultura local, as oportunidades específicas da região e os desafios. Nascida no Paquistão em 1941, Yasmeen Lari mudou-se para Londres com sua família aos 15 anos. Depois de se formar na Oxford Brooks School of Architecture, ela voltou ao Paquistão aos 23 anos para iniciar a Lari Associates com seu marido, Suhail Zaheer Lari. O casal se estabeleceu em Karachi. Ali, ela começou a estudar as cidades antigas do Paquistão e a arquitetura vernacular de terra, despertando seu interesse pelo patrimônio arquitetônico e pelas técnicas tradicionais de seu país. Em 1980, ela cofundou a Heritage Foundation of Pakistan com seu marido, uma fundação ativa na preservação do rico patrimônio cultural do Paquistão.
Profissionais de arquitetura frequentemente enfrentam o desafio de comunicar seus projetos de forma eficaz aos clientes, uma vez que o projeto arquitetônico é um processo complexo que envolve inúmeros detalhes técnicos e decisões. Os métodos atuais de apresentação de propostas, como desenhos bidimensionais ou renderizações, podem ser limitantes. Além disso, os clientes podem não ter o mesmo nível de compreensão dos conceitos arquitetônicos, apresentando dificuldades para visualizar o resultado final, o que pode levar a mal-entendidos, atrasos e revisões dispendiosas.
Para superar esses desafios, profissionais da área têm recorrido cada vez mais à Realidade Virtual (VR). No entanto, as limitações da maioria dos softwares de Realidade Virtual para exibir projetos fotorrealistas sem a necessidade de configurações complexas de VR têm sido um obstáculo.
“O sabor da maçã está no contato da fruta com o paladar, não na fruta em si”, disse uma vez Jorge Luis Borges. O gosto não é algo em si, sua experiência é o resultado de um encontro. Da mesma forma, as emoções não estão contidas na arquitetura, mas são sentidas apenas a partir do encontro do corpo com o espaço, quando este se torna um lugar. Como o ambiente afeta o modo como nos sentimos? Essa é a pergunta que move a dupla de artistas e cineastas Ila Bêka e Louise Lemoine em seu mais recente empreendimento, o livro The Emotional Power of Space, que será lançado no dia 17 de maio em evento que antecede a abertura da Bienal de Arquitetura de Veneza de 2023.
A Media Architecture Biennale 2023 (MAB23) será realizada de 14 a 15 de junho (online) e de 21 a 23 de junho (presencial) em Toronto, Canadá. O evento, que contará com palestras, mesas-redondas e premiações, tem como objetivo oferecer uma plataforma para comunidades de pesquisa e prática voltadas à mídia e ao ambiente construído. A MAB23 reunirá estudantes, acadêmicos/as e profissionais das áreas de arquitetura, artes, design, planejamento urbano, mídia e comunicação, informática urbana e políticas públicas para compartilhar novas ideias e moldar esse campo em constante evolução.
Resposta ao Estudo de Gerenciamento de Risco de Tempestades Costeiras do Corpo de Engenheiros do Exército dos EUA / Curtis + Rogers Design Studio. Cortesia da imagem de Miami Downtown Development Authority
No Dia da Terra, a Vice-Presidente dos Estados Unidos, Kamala Harris, destacou os muitos benefícios das soluções baseadas na natureza e reconheceu o importante papel dos arquitetos paisagistas neste trabalho. Na Universidade de Miami, ela também anunciou US$ 562 milhões em financiamento para projetos de resiliência costeira, apoiando 149 projetos em 30 Estados, por meio da Iniciativa de Prontidão Climática das Costas da Administração Oceânica e Atmosférica Nacional (NOAA). As observações da Vice-Presidente Harris se baseiam no apoio da administração Biden-Harris ao planejamento e ao design com sistemas ecológicos de maneira equitativa.
O arquiteto italiano e historiador de arquitetura Paolo Portoghesi, primeiro diretor da Bienal de Arquitetura de Veneza, faleceu aos 92 anos de idade em Calcata, na Itália, conforme informado pela própria organização hoje, terça-feira, 30 de maio.
A madeira é o concreto do futuro. Provavelmente você já deve ter ouvido essa frase, visto que, as apostas nas construções em madeira estão cada vez mais altas. Entretanto, não estamos falando das técnicas construtivas tradicionais que utilizam madeira, mas sim, desse conhecido material aliado à tecnologia de ponta.