
O Ministério das Culturas, das Artes e do Patrimônio, por meio do Serviço Nacional do Patrimônio Cultural (SNPC), abriu no início deste ano o processo de licitação para o projeto do Arquivo Regional de Valparaíso. Uma futura construção que não apenas tem o objetivo de conservar documentos históricos e coleções, bem como promover a pesquisa e o acesso à informação, mas que ao mesmo tempo buscava ser uma grande oportunidade para valorizar e reativar as ruínas do histórico Palácio Subercaseaux no Barrio Puerto de Valparaíso, Chile.
Após uma avaliação das 13 iniciativas admitidas que participaram da licitação, la proposta vencedora foi a das arquitetas Cecilia Puga, Paula Velasco e sua equipe. Um projeto que defende e protege o perfil urbano, ensinando-nos a vincular o novo ao antigo. Conheça o projeto vencedor em detalhes, junto aos outros premiados, a seguir.
Projeto vencedor do Concurso para o Novo Arquivo Regional de Valparaíso
Arquitetas: Cecilia Puga, Paula Velasco
Arquiteto Associado: Maximiliano Parada
Arquitetos Colaboradores: Alberto Calderon, Claudio Araya, Giancarlo Acosta, Magdalena Vergara
Cálculo Estrutural: Pedro Bartolomé, Cristián Sandoval
Consultores de Restauro: Alan Chandler, Luis Cercós
Eficiência Energética: Antonio Espinoza

Texto cortesia da equipe do projeto.
Conteúdo e recipiente
Como equipe, acreditamos que um dos maiores valores desta iniciativa estatal é a oportunidade que ela oferece de lançar as bases para um processo de renovação urbana em uma área que, devido aos altos níveis de deterioração e abandono, é extremamente frágil. É provável que o resultado alcançado com o projeto no Palácio Subercaseaux funcione de alguma forma como um modelo de conduta para futuras intervenções. Por isso, sentimo-nos na obrigação de responder com responsabilidade ao desafio que este projeto, nesta parte da cidade e nesta peça urbana específica, implica.
Defender e proteger o perfil urbano nos parece de suma importância. A pressão para adensar os sítios históricos geralmente resultou em um processo de redução da dimensão de proteção patrimonial a um esvaziamento de densidade e sentido (fachadismo), onde a espessura histórica, cultural e material se reduz a uma casca, ou pele externa, para dar lugar a interiores nos quais a pressão imobiliária e urbanística ergue volumes que rompem definitivamente com os valores patrimoniais contidos e preservados pela volumetria urbana original.

Estamos em um momento de transição entre a cidade colonial de fachadas contínuas e a cidade de edifícios isolados autodefinidos. O que hoje resta do Palácio Subercaseaux é um recipiente sem conteúdo, uma taça incapaz de conter a quantidade de líquido exigida pelo programa; seu estilo, material e forma colidem com esse programa. Esse dilema obriga a uma nova abordagem do “edifício como fachada”.
La preservação da fachada e da rua que ela emoldura cumpre os fundamentos da Carta de e a premissa é "o que resta, permanecerá", mas quando "o que resta" é apenas a superfície, e não a substância da arquitetura, faz-se necessária uma nova abordagem. O risco inerente ao local e ao programa é o fachadismo: a retenção de uma roupagem histórica que não serve para ocultar um corpo contemporâneo disfarçado. Isso cria um duplo negativo, pelo qual o novo se envergonha e o antigo perde o sentido.

As estratégias europeias exemplares para a reabilitação de ruínas incluem o Castelvecchio de Scarpa e o Museu Hedmark de Fehn. Em Castelvecchio, uma intervenção artesanal e contínua tece um todo a partir do existente; os detalhes refinados criam uma trama que une a alvenaria bruta, tão bem, de fato, que o novo trabalho proporciona mais fraturas visuais do que as que restam no existente: são necessários lembretes visuais e espaciais para reconfirmar que se está em uma ruína histórica.
Em Hedmark, a ruína era menos espacial, resumindo-se a paredes. A nova construção uniu e conectou eventos localizados no interior da ruína em uma materialidade compreensiva, mas claramente moderna, utilizada para orquestrar uma sequência de apreciação que converte a nova arquitetura em arquitetura histórica — em conjunto, um veículo para contar histórias.
O que esses exemplos nos ensinam é o valor de tecer — material e programaticamente — como uma forma de vincular o novo ao antigo.

Descrição do projeto
A partir da tipologia original do palácio, que criou um "terço" central do volume entre duas fachadas principais ladeadas por dois volumes laterais que se voltam para as passagens laterais, localizam-se os programas-chave. O subsolo, cheio de escombros, uma vez escavado, torna-se a única oportunidade de caminhar pelos interiores originais do Palácio. Portanto, o subsolo oferece a oportunidade para que todos os visitantes caminhem por seus corredores e experimentem sua natureza material ao visitar o auditório e as áreas públicas.
O novo interior preenche o espaço liberado pela destruição do original. A função de suporte entre o novo interior e a frágil fachada existente é ambígua. A fachada original de alvenaria suporta os espaços técnicos e estreitos do arquivo, ou o arquivo retém e restringe a fachada?

Não queremos responder a essa pergunta, pois fazê-lo daria ao antigo ou ao novo mais status do que merecem. Sem que haja prioridade, apenas a relação entre eles, temos um edifício, e não uma desculpa para dois.
A fachada e seu interior se entrelaçam estruturalmente sem chegar a se tornar o *'Bekleidung'* ou parede-cortina de Semper. Essa conexão estrutural oferece tanto uma delicadeza efêmera quanto uma densidade em camadas que se assemelha a um desenho de Cy Twombly. Ao posicionar a solução conscientemente entre o "um" e "outro", alcançamos ambos: conservação e contemporaneidade, conexão e discrição, passado e futuro.

A própria fachada documenta sua história. Quem somos nós para reescrevê-la ou apagá-la? Isso significaria definir sem significado a vida da rua que o edifício atende. Podemos dizer que as pessoas e o que elas fazem é insignificante? O que podemos fazer agora é demonstrar interesse. O que é duradouro nós sustentamos, o que é íntegro nós retemos, o que está danificado (como a tinta plastificada que retém a água dentro da alvenaria) nós substituímos por material compatível. Também somos pragmáticos. Assim como as necessidades da rua provocaram mudanças na fachada, instalamos uma saída de incêndio, criamos um duto de ventilação, oferecemos serviços, mas com graça e sensibilidade.
A rua está para a fachada assim como a fachada está para o interior, unidas para refutar sua separação. A consistência da cidade colonial conflita com as normas que permitem que a altura domine o horizonte. A primeira prioridade da equipe é não crescer em altura, concentrando ao máximo o programa para manter uma relação de medidas e proporções que permita que a peça histórica defina o caráter da nova entidade, na qual o passado e o presente coexistirão em harmonia. Evidentemente, isso implica sacrificar o desempenho interno do edifício. Significa apostar em uma edificação compacta e densa, que responda às demandas do cliente, mas sempre priorizando a volumetria urbana.

Em nível urbano, o edifício se desenvolve em 3 camadas: a primeira conecta-se com a cidade histórica de maneira clara, estendendo o nível da rua Serrano para o interior do terreno e organizando ali todos os programas de escritórios do Arquivo Regional. A segunda, que ocupa grande parte da altura dos remanescentes históricos, onde se localizam os acervos, organizados em 3 pavimentos livres; e a terceira que, assim como os morros de Valparaíso, relaciona-se com a escala geográfica e territorial, abrigando os escritórios do Serviço Regional de Patrimônio. De certa forma, o edifício representa as duas formas de estar em Valparaíso: na planície e nos morros; na escala da cidade e na escala da paisagem.
Realizamos uma proposta arquitetônica que articula todas essas escalas e responde às exigências contemporâneas definidas pelo cliente de acordo com o programa específico (novas tecnologias, novas demandas, novos tempos). Subercaseaux exige uma negociação forte, na qual devemos tomar partido.
Segundo Prêmio do Concurso para el Novo Arquivo Regional de Valparaíso
Equipe: Tomás Villalón, Nicolas Norero, Sebastian Jara e Lucas Olivares
Responsáveis pelo Patrimônio: Patricio Arias e Lia Karmelic

Texto cortesia da equipe do projeto.
“A estante e a escrivaninha”
- 1. O edifício como ruína e como novo corpo.
“O edifício mais nobre será aquele no qual um olhar inteligente descubra os grandes segredos da infraestrutura, como os revela qualquer forma animal, ainda que apenas um observador atento possa descobri-los - John Ruskin. As sete lâmpadas da arquitetura. Editorial Evergreen. Madrid. P.42.
O Palácio Subercaseaux em Valparaíso é atualmente uma ruína, um edifício de alvenaria que conserva fragmentos de sua fachada como testemunho de sua condição palaciana, mas justamente sua expressão interna o mostra como um maciço de tijolos que se sustenta por seu peso e espessura.

O passar do tempo deu ao palácio uma bela contradição: por um lado, uma máscara estucada e colorida; por outro, em seu interior, sua condição material mais autêntica. O que começou como uma expressão de alvenaria estucada da cultura refinada da época adquiriu, com o tempo, a pátina da verdade, alcançando seu maior êxito ao situar-se como uma expressão honesta na cidade.
“O encanto da ruína consiste em que uma obra humana é percebida, em definitivo, como se fosse um produto da natureza. As mesmas forças que por erosão, desagregação, desmoronamentos e expansão deram às montanhas o seu aspecto demonstram aqui sua eficácia nos muros”. - George Simmel. Filosofia da paisagem. A ruína.

- 2. O edifício como sequência de cheios e vazios concêntricos.
2.1 Primeiro anel / FACHADA COMO CORPO
A fachada de pé é um testemunho da história. A figura do palácio como um edifício em quadra, com quatro bordas que informan uma maneira de constituir a cidade de Valparaíso em seu plano, traz a imponência das edificações do século XIX.
A primeira operação é edificar o limite, consolidar sua fachada como um corpo novo, capaz de reconstruir sua espessura e proporcionar um estado de conservação que permita devolver o limite urbano à cidade.
Da mesma forma, essa primeira espessura dispõe em sua cobertura um percurso perimetral que se volta para a cidade e para o interior, construindo uma experiência urbana nova e inédita no edifício.

2.2 Segundo anel / VAZIO COMO INTERSTÍCIO PORTEÑO
O edifício voltado para a cidade será conservado em seu estado original, e a nova espessura lhe dará um novo uso. Essa espessura se articula com a seguinte por meio de um vazio estreito e vertical, um interstício que incorpora luz, ventilação e, por sua vez, estabelece um distanciamento entre o conservado e o novo.
Esse espaço, por sua vez, permitirá vistas cruzadas e relações entre os ambientes. De forma radical, esse breve respiro permite que as duas partes se distanciem, diferenciando radicalmente o novo do antigo.

2.3 Terceiro anel / DEPÓSITO COMO ESTANTE URBANA
Essa espessura é definida por um novo corpo que será complementar ao elemento que reconstrói e conserva a fachada do edifício original. Um bloco entendido como uma estante de escala urbana que articula um novo perfil na quadra, definindo uma negociação entre o antigo e o conservado, refundando o edifício com um uso diferente.
O volume abriga os acervos como um arquivo vertical que define um interior. Este novo edifício será o encarregado de definir o novo papel do projeto e da quadra: se para o exterior propõe-se a vida do trabalho resgatando a ruína, neste edifício entrega-se à cidade uma vitrine urbana onde se expõe um acervo aberto à cidade.

2.4 Quarto anel / SOLO PÚBLICO
O edifício-depósito define a terceira espessura e, por sua vez, contém um quarto vazio, provavelmente o mais importante.
O vazio interior da quadra evoca as casas de pátio da planície e, por sua vez, permite que o solo público conecte toda a quadra, tendo em seu centro os arquivos expostos como vitrines para a cidade.

Terceiro Prêmio do Concurso para o Novo Arquivo Regional de Valparaíso
Equipe: Alberto Moletto e Sebastián Paredes
Colaboradores: Joaquin Diaz, Matias Ramirez
Engenharia estrutural: Carlos Perretta
Este artigo foi escrito por Fabian Dejtiar. A tradução é gerada por IA.