A Universidade dos Andes anunciou os resultados do concurso fechado Edificio Ensamble - novo bloco P, que teve como vencedores Stefano Anzellini – AGRA Anzellini García-Reyes Arquitectos. Conheça a seguir as cinco propostas finalistas do concurso.
Trecho do memorial descritivo oficial com as diretrizes do concurso e material de divulgação cortesia da Gerência do Campus, Universidade dos Andes.
O concurso fechado de arquitetura teve como objetivo definir a proposta que melhor respondesse à construção e consolidação do limite leste do Campus. O programa arquitetônico será composto por uma série de atividades associadas aos programas acadêmicos do Departamento de Música e espaços de ensino gerais da Universidade. As propostas devem se concentrar na compreensão do Campus, de sua escala e na geração de ideias contundentes, focadas no caráter histórico, simbólico e paisagístico do local, bem como em sua vocação para criar conexões e novos espaços de permanência e interação informal para a comunidade.
O desafio consistiu em elaborar uma proposta que não apenas atenda às necessidades programáticas definidas pela universidade, mas que também preserve a escala predominante no conjunto patrimonial e responda a diversas variáveis e preexistências do contexto. Trata-se de uma construção cuja vocação deve se centrar na conformação de uma parte importante do limite urbano leste da universidade, bem como no acesso e conexão com outros edifícios nessa zona do campus. O local da intervenção conta com diversos elementos e valores que o tornam um espaço singular, cuja gestão exige cuidado e compreensão profunda do território e da Universidade.
O júri, composto por figuras de destaque no cenário arquitetônico nacional e internacional, como Maria Elvira Madriñan, Marcelo Ferraz e Álvaro Bohórquez, apresentou o seguinte parecer em relação à proposta vencedora:
A proposta selecionada corresponde ao anteprojeto apresentado por Stefano Anzellini, da qual se destacam os seguintes aspectos que o qualificam como vencedor:
O projeto se fundamenta em conceitos fortes que o estruturam desde a tectônica até sua simbologia poética. Responde com sensibilidade às condições do lugar, propondo espaços ricos e variados, propícios para a convivência, tão característicos da universidade. Destaca-se a sensibilidade em relação à paisagem natural e construída por meio de uma imagem sóbria com uma materialidade baseada no contexto local.
O programa é atendido de maneira eficiente para responder às exigências de uma escola de música e às condições gerais do campus. O auditório apresenta uma solução flexível que permite multiplicidade de usos.
É um anteprojeto que evoluirá facilmente para atender com eficiência aos aspectos técnicos e singulares da escola.
Proposta vencedora: AGRA Anzellini García-Reyes Arquitectos
Equipe de Projeto: Stefano Anzellini, Martin Anzellini, María Inés García Reyes, Daniela Parada, Camilo Pardo, David Cruz, Luisa Ceferino, Nanerl Garavito e Catalina Ramírez.
Consultores: Aycardi Estructural, Tres Acústica (Juan Camilo Gaviria), Palmonte (biólogo Alejandro Neira), Green Factory (Natalia Otálora) e AGR- Seguridad Humana- (Jaime Andrés García).
Trecho do memorial descritivo oficial:
A abordagem do projeto fundamenta-se em 5 princípios norteadores, definidos pelo conceito de "ensamble" (conjunto) no sentido musical de conjunto harmônico. A proposta de projeto, pautada por esses princípios ordenadores, resolve-se em sistemas coordenados espacial e tecnicamente entre si.
Ensamble Conector
O espírito do Campus é ser uma rede de encosta, na qual todos os edifícios possuem "vários primeiros andares". O projeto será o coração do Campus, onde convergem os percursos principais de sua parte alta e a rede labiríntica dos edifícios históricos por meio de espaços coletivos de pequena escala – pequenas praças, terraços, pátios, pontes – e fragmentos inseridos com delicadeza no tecido construído, respeitando sua atmosfera e caráter e conectando o projeto em diferentes níveis.
Ensamble Programático
A principal estratégia para resolver a alta exigência de especialização do programa é aplicar o conceito de inteligibilidade. Este não se coloca apenas como o objetivo final do sistema acústico requerido e tecnicamente resolvido, mas também se aplica à compreensão geral do projeto como um sistema complexo de espaços de produção musical, ensaio e apresentação, organizado em coerência com a necessidade de autonomia sonora dos ambientes e também de congregação, onde se cria compartilhando.
Ensamble Ecológico
O projeto assume a responsabilidade de transição entre dois ecossistemas: o natural dos morros e o urbano do campus e da cidade. Configura-se como um Intervalo, um espaço de transição entre a natureza e a cidade, aproximando as pessoas da natureza nativa e preexistente do local, bem como estendendo a natureza para o interior do campus.
As principais estratégias estão contidas em dois sistemas: o sistema paisagístico e o sistema bioclimático.
Ensamble de Relevos
O projeto NÃO é um bloco, NÃO é uma caixa. Em sua borda, é um edifício em relevo que permite ser percorrido e desfrutado pelo exterior em diferentes planos, até a cobertura. Em seu interior, os corredores se resolvem em eixos ordenados segundo as necessidades de área, iluminação e visuais. Em seu centro, há uma plataforma projetada como uma espécie de Zigurate invertido, escavado com taludes escalonados para facilitar a construção dos muros de contenção.
Ensamble Cênico
O ensamble cênico de espaços formais e incidentais é o princípio norteador dos espaços de encontro, ensino e prática, abertos não apenas à música e às artes, mas a todas as áreas del Campus. O edifício oferece espaços de ensaio e apresentação formais altamente especializados e dotados de tecnologia de ponta, bem como locais incidentais com atmosferas e qualidades heterogêneas de luz, sombra, intimidade, exposição e amplitude, para que as atividades criativas encontrem cenários específicos, além de espaços casuais e informais de prática, apresentação e ensino.
Oficina Solar
Equipe de Projeto Arquitetônico e Coordenação Técnica: Solar Diseño & Construcción S.A.S + María Cecilia Díaz-Granados Baena e Joaquín Mosquera Iragorri + Laura Concha Serrano
Imagens e Visualização: Tolk Studio - Mateo Soto Hernández e Felipe Santamaría Riaño
Consultoria Estrutural: De Valdenebro Ingenieros Ltda
Consultoria Acústica: Daniel Duplat
O Edificio Ensamble parte da compreensão da dualidade entre os espaços públicos e privados da Universidade dos Andes. Ao situar-se no limite da universidade, convida a cidade e a paisagem a entrarem no campus por meio de um edifício aberto e permeável. O projeto nasce da etimologia da palavra "ensamble", que nos permite conceber um edifício composto por peças programáticas que respondem às variáveis de: patrimônio, paisagem, conexões e programa.
Patrimônio: Conformar um claustro por meio do nivelamento do terreno atual, respeitando o patrimônio e exaltando seus valores através do desenho de uma borda pública que traga vida e pluralismo ao campus. Paisagem: Criar um anfiteatro comunitário que incorpora a paisagem e estende o programa de música ao campus, permitindo o usufruto livre da comunidade. O nivelamento do terreno permite destacar o cipreste adjacente ao Bloco T, integrando o edifício à paisagem circundante. A madeira utilizada na fachada reinterpreta e evidencia o ritmo das colunatas do patrimônio.
Conexões: Oferecer um átrio público à cidade que permita à universidade oferecer os serviços do Edificio Ensamble sem restrições. Criar um acesso ao campus de maneira fluida e transparente para a comunidade uniandina. Conectar a esplanada de San Alberto e o terreno da Gata Golosa por meio de uma passagem que, ao longo do percurso, revela importantes edificações de caráter patrimonial.
Programa: Projetar salas de aula e estúdios de ensaio por meio de espaços flexíveis e livres para o aprendizado e a troca de ideias criativas. Criar espaços onde se fomente um sistema de transmissão de conhecimento multidirecional e, por meio da inovação arquitetônica, impulsionar a inovação no ensino.
David Delgado Arquitectos
Direção Geral: David Delgado e Andrés Delgado
Equipe: Laura Victoria, Xilena Vega, Manuela Ospina e Sebastián González
Consultoria Estrutural: Eng. Wilson Moreno
Consultoria Hidrossanitária e Rede de Combate a Incêndio: Hidrinco
Consultoria Elétrica e de Telecomunicações: Eng. Jaime Sánchez
Consultoria de Ventilação Mecânica e Bioclimática: SES Soluciones Energéticas Sostenibles
Consultoria de Sistema de Segurança Humana: AGR y Cia.
Administrativo: Pilar Mora e Angie Cifuentes
Imagens: Diego Castro
Trecho do memorial descritivo oficial:
O interstício savana-morros, campus e cidade
O edifício atua como um interstício entre a cidade e o campus, entre um fundo conformado pela savana de Bogotá e os morros orientais. Compor a partir dessa noção intersticial propõe uma estratégia na qual se busca integrar espaços intermediários (entre o interior e o exterior) que propiciem encontros entre os atores, a música, a paisagem e a cidade. Um dos valores fundamentais del campus reside nos espaços abertos e cobertos que permitem a permanência no exterior, protegidos das intempéries, com atividades pedagógicas que se tornam parte da paisagem.
O encargo: a música integra a paisagem
Como proposta acadêmica, propõe-se a abertura de espaços de diversidade, diálogo, discussão e criação em torno do patrimônio e da natureza. O desafio é colocar em relação mundos distintos, gerando encontros e sinergias, mas evitando conflitos entre eles. A estratégia está em utilizar espaços intermediários para produzir âmbitos de reunião e, ao mesmo tempo, isolar o ruído e obter privacidade, permitindo articular os princípios do campus ao projeto da seguinte forma: Pedagógico.
Para quem? – o habitante: reunião de atores diversos
O Edificio Ensamble busca mediar diferentes condições presentes e futuras para alcançar harmonia, conforto e ritmos. O paisagismo, o campus, a atividade, os atores, a luz e, especialmente, a relação entre silêncio e ruído são regulados por um sistema de espaços que atuam como transições entre opostos. O edifício é um conjunto que facilita a circulação de usuários, pessoas com deficiência e instrumentos com maior liberdade pelo campus.
Onde? o lugar: um limite entre o campus e o morro
Cria-se um limite ativo e pedagógico que costura a vida universitária com o morro e a cidade, gera o início do Paseo Bolívar e conforma uma praça de chegada ao campus. Uma convergência de patrimônios que necessita de uma pausa (um silêncio) para exaltar o valor das presenças naturais e culturais.
O quê? a atividade: música, patrimônio imaterial para encontros e criação de cidadania e identidade uniandina
Céu - Vista | Solo - Ruído (relações de campus e cidade) | Subsolo - Silêncio
O edifício se compõe de três tipos de paisagem que organizam três corpos espaciais.
Como? a técnica: uma paisagem pedagógica. O interstício como reunião de mundos
CÉU. O lugar campus-contexto (ruído) surge da intenção de elevar os espaços com maior uso e requisitos ambientais de habitabilidade (salas de aula e escritórios). SOLO. O lugar de encontro campus-música (ruído controlado) emerge ao separar o programa em duas partes: as salas de aula e as salas especializadas do programa de Música, deixando um interstício. SUBSOLO. O lugar interior, o da música e de seu estudo (silêncio), resulta da busca por intimidade e do mínimo impacto entre usos sensíveis.
MOBO Architects
Direção: Giorgio Badalacchi e Felipe Rodriguez
Equipe de Colaboradores: Estudio Cuatro Siete Cuatro, Estudio Ro.Am e David Gutierrez Schloss
Consultores Técnicos HVAC: Diego Leguizamo
Consultor Hidrossanitário: Bernardo Rodríguez
Consultor Estrutural: ICNI Ingenieros Consultores Nicolás Parra
Consultoria Bioclimática: Efecto Habitar - Natalia Medina
Imagens: Monomo
Assumimos o projeto compreendendo que ele deveria emergir do entendimento da paisagem (os morros), das preexistências naturais (córrego La Leona) e do entorno patrimonial (bloco T).
Uma praça para observar
Escolhemos desenvolver uma construção silenciosa e sutil, uma praça para observar o contexto, um instrumento que possibilita o encontro da comunidade acadêmica com o entorno natural e a paisagem distante.
Construção como símbolo
Com o objetivo de preservar as visuais, introduzir a presença da cidade e da natureza, criar um lugar de permanência e destacar o patrimônio, o edifício posiciona-se como um volume isolado que configura a praça. Suas proporções respondem ao contexto patrimonial e evitam a obstrução visual, conseguindo conectar o campus ao seu entorno.
Paisagem como limite
Dado o potencial contido na exaltação do contexto natural do local (morros orientais, Guadalupe), o limite não deve ser concebido como mera construção e obstrução. Diante disso, pensamos em uma noção de limite para o novo BLOCO P que compreende a capacidade contida na paisagem de atuar como fronteira e contorno.
Sistema Funcional
Propomos para o edifício uma organização dos usos em profundidade que expressa uma especialização progressiva dos espaços à medida que se desce. Aproveitamos, assim, essa especialização acústica como atributo para desenvolver uma edificação em profundidade. "Tenho a intenção de criar um grande espaço vazio dentro de uma montanha, e que seja para todos os homens. Esvaziar a montanha e criar três comunicações com o exterior: com a lua, com o sol e com o mar, com esse horizonte inalcançável" - Eduardo Chillida. Apelamos, desse modo, à luz e às proporções do "vazio", do espaço escavado, como instrumentos para criar um espaço potente, confortável e que gere permanência.
Carlos Hernández
Equipe de Projeto: Carlos Hernández Correa, Hugo Alejandro Botía Sanabria, Juan Felipe Rodríguez Martin, Lucas Arango Ahumada, Juan Carlos Cuberos, Julián Olaya, Camilo Rodríguez, Juan Felipe Pinto, Laura Argüello, Juan Manuel Maldonado, Isabella Olarte e Camilo Sepúlveda
Renders: Taller origen, Tr3s Estudio
Trecho do memorial descritivo oficial:
O edifício Ensamble será um espaço de encontro, exploração artística e inovação acadêmica para que estudantes, docentes e visitantes contem com um lugar aberto, público e flexível para a criação, permitindo sua integração com a cidade, a Universidade e a paisagem.
Relação com a cidade: Córrego La Leona e consolidação do limite leste da Universidade
O projeto permite la conexão ecológica direta com o córrego La Leona, como eixo paisagístico fundamental do edifício. Propomos integrar o edifício Ensamble à cidade, abrindo-o ao público para concertos que permitam mostrar o que é feito dentro e fora do campus. O edifício se tornará o portal leste da Universidade, criando um novo foco de arte e cultura que consolidará o limite leste do campus.
Relação com o campus: 1. Praças, pequenas praças e escadarias 2. O patrimônio 3. Articulação do limite leste da Universidade 4. Integração com o edifício P1
1. O edifício conserva as características próprias do Campus e as integra de forma coerente em sua proposta espacial por meio de praças, pequenas praças, pátios, escadarias, terraços e coberturas habitáveis. 2. O volume proposto abre-se para o cipreste localizado no centro do espaço, permitindo articular os espaços públicos do programa com a praça do Campito. 3. O projeto se torna uma peça que articula o limite leste do Campus ao receber o fluxo proveniente de "El Bobo" e conectá-lo diretamente com "La Caneca", a praça dos vagões, o TX e o P1. 4. Em relação ao P1, o Ensamble se estabelece conectando os dois edifícios em diferentes níveis e estabelecendo com ele um diálogo formal, geométrico, material e espacial que gera uma leitura de conjunto e harmonia entre eles, os edifícios patrimoniais e os elementos naturais do contexto.
O edifício
A estratégia consiste em posicionar as áreas técnicas do programa nos níveis inferiores e, nos pavimentos superiores, os espaços de ensino e escritórios, permitindo contar com iluminação e ventilação diretas.
O grande espaço de Ensamble com pé-direito duplo, proposto no programa, localiza-se na parte frontal do edifício, com uma relação direta com o Campus
Este artigo foi escrito por Santiago Baraya. A tradução é gerada por IA.
