O programa Design that Educates Awards anunciou os/as vencedores/as de 2019 nas categorias de arquitetura, desenho universal e design de produto. A premiação investiga o potencial educativo da arquitetura e do design. A cada ano, um júri seleciona os projetos mais destacados que inspiram o aprendizado. O objetivo do prêmio é reconhecer, apresentar e promover globalmente as melhores ideias e execuções de arquitetura e design que educam.
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Participantes de mais de 30 países enviaram projetos para a primeira edição do Design that Educates Awards. O júri internacional selecionou os projetos vencedores em três categorias principais: “Projeto de Arquitetura”, “Design de Produto” e “Desenho Universal”. Além disso, o projeto estudantil que obteve a pontuação mais alta do júri recebeu o título de “Emerging Designers”. Representantes da Solarlux selecionaram os/as premiados/as do “Solarlux Choice”. A cerimônia de premiação ocorreu nos dias 28 e 29 de março de 2019, no Solarlux Campus em Melle (Baixa Saxônia, Alemanha), como parte da conferência “Architecture in Foyer”, promovida pela Solarlux. O tema da premiação foi inspirado na pesquisa ‘Educating Buildings’ (‘Bildende Bauten’), do Dr. Peter Kuczia. O Design that Educates Awards é organizado pela Laka e realizado em parceria com a Solarlux GmbH.
Vencedores de 2019 - Categoria ‘Projeto de Arquitetura’
Vencedor em Projeto de Arquitetura: Futurium Berlin
Projeto: Richter Musikowski Architekten PartGmbB (Christoph Richter, Jan Musikowski, Sebastian Haufe, Elke Sparmann, Martina Huber, Nele Gessner, Daniel Eckert, Domenico Foti, Yvo Coseriu, Christine Darn, Elisabetta Vito, Johann Schulz-Greve, Phillip Rohé). Créditos das fotos: Schnepp Renou, Dacian Groza
Descrição enviada pelos/as autores/as:
“O Futurium é um edifício público para exposições e eventos voltados ao futuro, localizado no coração de Berlim. Como um edifício de energia positiva, obteve a certificação BNB-Gold em sustentabilidade. É totalmente livre de barreiras de acessibilidade. O edifício funcionará como um espaço público aberto para apresentações, promovendo o diálogo entre a pesquisa, o desenvolvimento e os/as cidadãos/ãs. Desenvolvimentos inovadores de relevância nacional e internacional serão apresentados por meio de exposições e eventos. Inserido entre a curva do rio Spree, a estação central de Berlim e o Hospital Charité, o Futurium estabelece sua própria identidade escultórica no conjunto urbano. Nas duas fachadas principais do edifício, dois espaços públicos são definidos pelo recuo do volume. Os acessos contam com marquises em balanço de até 18 metros, gerando praças públicas cobertas. Um padrão de pontos cobre toda a área pública, conferindo-lhe uma identidade própria. A fachada é composta por uma grelha reticular de painéis brilhantes em forma de losango. Sob condições de iluminação constantemente variáveis, eles geram a imagem de uma nuvem em constante transformação (...)”
Reconhecimento Especial em Projeto de Arquitetura: Museu Nacional em Szczecin - Dialogue Centre Przełomy
Projeto: KWK Promes Robert Konieczny; colaboração: Michał Lisiński, Piotr Tokarski, Adam Radzimski, Joanna Biedna, Magdalena Adamczak; proposta de concurso: Robert Konieczny; colaboração: Dorota Żurek, Katarzyna Furgalińska, Aleksandra Stolecka; exposição: Piotr Wysocki, Roman Kaczmarczyk, Michał Czasnojć, KWK Promes. Créditos das fotos: Juliusz Sokołowski, Olo Rutkowski, Jakub Certowicz, Jarosław Syrek
Descrição enviada pelos/as autores/as:
“O edifício concilia duas tradições conflitantes: o quarteirão e a praça. Foi assim que surgiu o híbrido urbano — ele delimita o espaço como um quarteirão, ao mesmo tempo em que mantém as qualidades do espaço aberto. A expansão da praça cria recuos generosos em frente à sala filarmônica e à igreja. O quarteirão é demarcado nos cantos opostos à medida que o piso da praça se eleva. Um deles abriga o museu, enquanto o outro conforma uma colina que fecha o miolo urbano, protegendo-o do ruído da rua. Não há uma fronteira clara entre arquitetura e urbanismo (...)”
Vencedores de 2019 - Categoria ‘Design de Produto’
Vencedor em Design de Produto: SIMS (Snap-Interlock Modular System), por Jin Young Song
Descrição do/a autor/a:
“Em 1953, Konrad Wachsmann imaginou um elemento estrutural único e universal que, produzido industrialmente, pudesse ser utilizado na construção de edifícios para qualquer finalidade concebível. Mais de 60 anos após a sua concepção de coordenação modular sistemática baseada na produção industrial, as nossas estruturas edilícias ainda se baseiam no sistema Dom-Ino (1914) ou em pilares e vigas metálicas, sobre os quais adicionamos os nossos avanços digitais e tecnologias sustentáveis como ornamentos funcionais. As técnicas atuais de fabricação inteligente, combinadas com ferramentas avançadas de design digital, permitem-nos revisitar a abordagem holística de Wachsmann para o sistema 'da parte para o todo' baseado em unidades. O SIMS (Snap-Interlock Modular System) é um protótipo de módulo estrutural baseado na instabilidade elástica do aço, que distribui as forças através de um mecanismo exclusivo de empilhamento e travamento. Cada módulo possui 4 pernas em forma de gancho nas direções superior e inferior; quando um módulo se conecta a 4 pernas de outros 4 módulos, os 5 módulos travam-se mutuamente como uma única unidade. A análise de Elementos Finitos demonstra o comportamento elástico do aço e confirma a integridade estrutural para a escala da construção. O módulo pode ser fundido ou cortado para montagem em produção em massa. A estrutura interna do módulo pode ser ajustada para aumentar a rigidez. Um conector central pode ser adicionado para viabilizar ângulos específicos e formar geometrias curvas. O empilhamento por encaixe e travamento é relativamente simples de ser feito manualmente, e dois protótipos em formato de arco foram construídos utilizando módulos impressos em 3D. O sistema permite alcançar uma certa liberdade geométrica. Embora exija análises estruturais complementares e novas interpretações, este sistema 'da parte para o todo' pode ser aplicado em estruturas de edifícios, subestruturas de fachadas, paredes de cisalhamento, divisórias, entre outros.”
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Reconhecimento Especial em Design de Produto: LET’S MAKE IT VISIBLE, por Elena Khloptseva (gerente de projeto), Asya Dyro. Créditos das fotos: Yevgeny Loika
Descrição enviada pela equipe de projeto:
“Os modelos dedicam-se a explicar o mundo invisível para crianças. A acumulação de conhecimento está intimamente ligada à forma como absorvemos novas informações. Quanto mais formas de codificação (essenciais para a criação de uma nova memória) forem engajadas, mais eficaz será o processo de aprendizagem. Ao desenvolver os modelos, também consideramos que a “leitura” de imagens é mais confortável para as crianças, e que a gamificação torna o aprendizado mais atraente. O kit educativo apresentado é um quebra-cabeça composto por um conjunto de elementos diversos feitos de diferentes materiais (plástico, madeira, acrílico), com cores vibrantes e contrastantes que proporcionam diferentes experiências de percepção tátil. Ao estudar o tema dos eucariontes unicelulares, a criança precisa separar os diferentes elementos que compõem a célula, reconhecer as diferenças entre eles, montar as partes, descrever o modelo e assim por diante. O objetivo principal foi encontrar uma maneira interessante, atraente, estética e didaticamente precisa para explicar aos/às alunos/as com deficiência visual os conteúdos básicos do currículo escolar (...)”
Vencedores de 2019 - Categoria ‘Desenho Universal’
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Vencedor em Desenho Universal: Smog Free Project, por Studio Roosegaarde. Créditos das fotos: Studio Roosegaarde, Pim Hendriksen, Derrick Wang, Willem de Kam
Descrição enviada pela equipe de projeto:
“O SMOG FREE PROJECT é uma série de inovações urbanas para reduzir a poluição e proporcionar uma experiência inspiradora de um futuro limpo. O projeto visa gerar um impacto imediato em escala local e ativar novas soluções rumo a cidades livres de poluição. A SMOG FREE TOWER, o SMOG FREE RING e a SMOG FREE BICYCLE oferecem soluções locais de ar limpo em espaços públicos. Em conjunto com governos, ONGs, movimentos cicloativistas e o setor de tecnologia limpa, as pessoas podem trabalhar juntas para livrar cidades inteiras da poluição. Iniciativas recentes do SMOG FREE PROJECT foram lançadas em todo o mundo, acompanhadas por workshops educativos para estudantes (...)”
Reconhecimento Especial em Desenho Universal: Ecocapsule, projeto de Tomas Zacek, Sona Pohlova, Katarina Cabakova, Matej Pospisil, Milan Stukovsky, Jakub Zlatnansky, Miroslav Klabnik, Eduard Pohl, Tomas Zacek sr., Dusana Lehotova, Peter Beljak, Bohuslav Pisar, Matej Gyarfas, Patricia Cudzisova. Créditos das fotos: Ecocapsule Holding
Descrição enviada pela equipe de projeto:
“Fundada em 2015, a empresa eslovaca Ecocapsule projeta e produz uma microcasa homônima. A Ecocapsule é uma microunidade móvel, autossustentável e inteligente que utiliza energia solar e eólica. Ela permite habitar locais remotos e sem infraestrutura urbana, mantendo um alto nível de conforto térmico e habitacional. Pode ser usada como chalé, hotel temporário, trailer, casa-barco, estação de pesquisa, entre outros. A Ecocapsule é alimentada por um sistema duplo de geração de energia que, conectado a baterias de alta capacidade, garante a autossuficiência energética mesmo em períodos de escassez temporária de recursos. Ela também dispõe de uma tomada elétrica, permitindo carregar as baterias a partir de uma fonte externa, se necessário.”
Reconhecimento Especial em Desenho Universal: The Airship Series: Sensorial Learning Spaces
Projeto: Breathe Earth Collective (Karlheinz Boiger, Lisa Maria Enzenhofer, Andreas Goritschnig, Markus Jeschaunig, Bernhard König). Créditos das fotos: 01: ”Airship.02” – Fountain of Air (2018), Milão, IT; imagem: © ÖsterreichWerbung MichaelStabentheiner;
Descrição enviada pela equipe de projeto:
“O bem-sucedido projeto do pavilhão austríaco na EXPO 2015 em Milão foi o ponto de partida para a equipe trabalhar em um dos desafios sociais, ambientais e tecnológicos mais urgentes da nossa época: o ar e o clima. Como desdobramento, surgiu uma série de instalações climáticas chamadas “Airships”, que funcionam como protótipos híbridos entre “natureza” e “tecnologia”. Em espaços públicos de diversas cidades europeias, como Roma, Milão (IT), Bordeaux (FR), Graz e Tulln (AT), essas microarquiteturas de resfriamento e impacto climático positivo engajaram os/as visitantes, durante o verão, em um processo de aprendizagem sensorial para refletir sobre o clima, a cidade e os comportamentos individuais no contexto das mudanças climáticas (...)”
Vencedores de 2019 - Emerging Designers
Vencedor na categoria Emerging Designer, Menção Honrosa em Design de Produto: SOAR – VR Kit for Education, por Jaewan Choi
Descrição do/a autor/a:
“Livros didáticos digitais já são distribuídos em muitos países, e as aulas são realizadas com tablets. Como a educação baseada em realidade aumentada (RA) e realidade virtual (RV) proporciona aos/às estudantes experiências tridimensionais e mais vívidas em diferentes espaços, seus efeitos e potenciais já foram comprovados, sendo incorporados como conteúdos nos livros didáticos digitais. Contudo, a necessidade de múltiplos dispositivos adicionais para utilizar a realidade virtual limita sua distribuição e uso prático. (Ao utilizar conteúdos em realidade virtual, é necessário acoplar um dispositivo móvel adicional com seu próprio processador além do tablet já fornecido. Além disso, os visores HMD equipados com tela são voltados para jogos, o que os torna pesados e volumosos para os/as estudantes.) O Soar é um kit de realidade virtual voltado para a educação, projetado para criar sinergia com os ambientes escolares que já utilizam tablets. Graças ao método de conexão direta ao tablet, o número de aparelhos necessários foi reduzido de cinco para apenas um. Trata-se de um produto compacto que pode ser posicionado diretamente sobre a mesa da sala de aula. Seu formato e dimensões foram desenhados sob medida para a ergonomia dos/as estudantes. O visor de RV assemelha-se a uma lupa, projetado para ser fácil de colocar e retirar.”
Vencedores de 2019 - Solarlux Choice
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Vencedor do Solarlux Choice, Finalista em Desenho Universal: The Alternative Way to Educate, projeto de IntuyLab (Jose Cepero, Hannah Klug, Walter Soto, Giancarlo Pava); colaboração: IRGE Stuttgart University, comunidade Alto Peru, Association Project Alto Peru, Sto-Stiftung. Créditos das fotos: IntuyLab
Descrição enviada pela equipe de projeto:
“As faculdades de arquitetura são responsáveis por preparar os/as estudantes para novos desafios. Infelizmente, nem sempre é o que acontece. Nosso interesse é projetar processos pedagógicos nos quais o meio acadêmico e a sociedade possam se conectar e aprender juntos. Nossos projetos nos guiaram a princípios que definem nossa filosofia. O workshop “Lima 3.0” nos serve para ilustrar essas ideias (...)”
Júri de 2019
Maria Aiolova (designer, educadora, líder da Arup University, cofundadora do Terreform ONE)
Prof. Shingo Ando (designer, educador, professor na Kyoto Arts and Crafts University)
Dominic Harris (arquiteto, artista, fundador e diretor criativo do Cinimod Studio)
Matthias Hollwich (arquiteto, AIA, sócio-diretor na Hollwich Kushner, cofundador do Architizer.com)
Prof. Barbara Holzer (arquiteta, palestrante, cofundadora e diretora da Holzer Kobler Architekturen)
Dr. Peter Kuczia (arquiteto, Kuczia Architects, idealizador do Design that Educates Awards)
Prof. Carlo Ratti (arquiteto, sócio-fundador da Carlo Ratti Associati, diretor do MIT SCL)
Amandus Samsøe Sattler (arquiteto, sócio-fundador da Allmann Sattler Wappner Architekten)
Sarang Sheth (designer industrial, redator de conteúdo e editor-chefe no YankoDesign.com)
Prof. Tobias Wallisser (arquiteto, cofundador do LAVA Laboratory for Visionary Architecture)
Aidin Ardjomandi (designer industrial, diretor no Arena Design Studio)
Paul Clemens Bart (arquiteto, designer, cofundador do BART//BRATKE)
Marvin Bratke (arquiteto, BART//BRATKE, professor visitante na Muthesius Academy of Arts)
Prof. Masayo Ave (designer industrial, educadora, fundadora da MasayoAve creation)
Sobre os organizadores
A Laka é uma rede internacional fundada em 2015, movida por uma profunda curiosidade sobre como as novas tecnologias podem transformar positivamente a nossa relação com a natureza, a arquitetura e as cidades. Por meio de uma estratégia abrangente e com o apoio de nossos parceiros, desenvolvemos projetos e programas que evidenciam o papel crucial da arquitetura e da tecnologia no desenvolvimento social positivo. www.lakareacts.com www.lakaperspectives.com www.designeducates.com.
A Solarlux (parceira estratégica do Design that Educates Awards e anfitriã da conferência ‘Architecture in Foyer’) é uma fabricante alemã de portas de vidro sanfonadas, jardins de inverno e soluções para fachadas. Sediada em Melle, a empresa alcançou sucesso global graças às suas soluções de envidraçamento personalizadas e possibilidades de design inovadoras. A Solarlux busca inspirar o mundo com os benefícios de uma maior transparência, leveza e vitalidade, influenciando a arquitetura global por meio de suas soluções exclusivas de envidraçamento. https://www.solarlux.com/com/index.cfm
Este artigo foi escrito por Eric Baldwin. A tradução é gerada por IA.
