Renderizado: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Todo el mundo sabe que todo mejora con animales. Tus renders no son la diferencia. Afortunadamente, el sitio web Viz-people ofrece un set de seis perros y gatos disponibles para descargar, en formato PNG.

La arquitecta y fotógrafa Francesca Perani decidió que es hora de afrontar el problema de derechos de autor violados y los estereotipos trillados de los recortes arquitectónicos. Con su sitio cutoutmix, explica que su "equipo creativo" de mujeres diseñadoras y ella están "mejorando el mundo de visualizaciones en renders con la ayuda del talento de artistas internacionales." Por el momento, los usuarios pueden acceder gratuitamente a dos de las colecciones, bajo una licencia Creative Commons.

La representación de la arquitectura, así como la mayoría de las áreas que constituyen la disciplina, va a la par con el galopante desarrollo de nuevas tecnologías de diseño, proyecto e imagen. En esa línea, la problemática de la representación de los espacios -construidos o no- continúa siendo un tema importante en el debate de la arquitectura contemporánea, así como ya lo fue en la arquitectura moderna.

En la primera mitad del siglo XX, el arquitecto, urbanista, historiador y crítico Bruno Zevi publicó en 1948 el libro Saper vedere l'architettura, traducido al español como Saber ver la arquitectura, en que dedica un capítulo entero a teorizar sobre las representaciones de la arquitectura. Tomando como referencia obras como la Casa en la Cascada de Frank Lloyd Wright, y la Basílica de San Pedro de Miguel Ángel, Zevi define algunos de los medios utilizados por los arquitectos para la representación del espacio construido (o por construir).

El sitio web Pngimg ha puesto a disposición una gran cantidad de imágenes gratuitas en .png. La colección se divide en categorías e incluye árboles, personas, objetos, electrodomésticos, deportes, ropa, entre otros. Para los arquitectos y estudiantes, las categorías más interesantes son quizás los árboles y las personas, ya que pueden ser insertados en diferentes software de edición de imágenes, como Photoshop e Illustrator, para mejorar renders y crear fotomontajes.

Descarga las imágenes aquí y revisa otros sitios con material gráfico que puede ayudarte, a continuación.

En catorce años, el skyline de Nueva York será muy diferente al perfil que todos reconocemos hoy. Con docenas de nuevos proyectos que buscan dejar su marca en la icónica ciudad, la empresa de diseño creativo Visualhouse - especializada en visualizaciones 3D - ha lanzado un render que nos muestra Nueva York en el año 2030. "Esta imagen muestra quienes son los arquitectos del momento; edificios diseñados por Jean Nouvel, Rafael Viñoly, Bjarke Ingels Group, SOM, Foster + Partners, y Kohn Pedersen Fox, sólo para nombrar unos pocos", comenta el CEO y fundador de Visualhouse, Rob Herrick. "Cómo estas obras maestras contemporáneas encajan en el skyline será el legado para los neoyorquinos del 2030 y para todas las generaciones que sigan".

Fundado por tres arquitectos que decidieron compartir todos sus dibujos vectorizados diseñados en la universidad, PimpMyDrawing es una creciente base de datos con cientos de escalas humanas vectorizadas de todo tiempo y lo mejor, es que es gratuito.

Este curso entrega las bases de la modelación paramétrica con el programador visual Grasshopper, ampliando con ello las competencias creativas y productivas vinculadas al diseño.

Un estudio de renders con sede en Bielorrusia, iddqd, han recreado fielmente la iglesa de St. John's Abbey de Marcel Breuer en una serie de imágenes muy detalladas que representan tanto los espacios interiores del edificio como el icónico volumen externo. El primero de un largo proyecto llamado 'Unforgotten Heritage', esta colección de dibujos se complementan con una película que resalta el valor de el edificio que, según los artistas, podrían ser olvidados.

Renderpeople, una empresa que produce modelos 3D de personas listas para utilizarse en cualquier programa, han publicado dos de sus modelos de forma gratuita, para demostrar la eficacia de su producto. "Rosy" y "Dennis" están ahora disponibles a través de su página web y se pueden utilizar en cualquier modelado 3D y software de renderizado. A diferencia de otros sitios libres, como SKALGUBBAR y Escalalatina que ofrecen imágenes PNG de personas para su uso en Photoshop, Renderpeople ofrece detallados y realistas modelos 3D que se pueden colocar directamente en los entornos modelados.

"The Rendering View", es una nueva columna mensual de ArchDaily escrita por el fundador de PiXate Creative, Jonn Kutyla. Se centrará en consejos, sugerencias y discusiones más amplias sobre renders arquitectónicos.

Como arquitecto, has pasado incontables horas diseñando, modificando y perfeccionando lo que crees ser el mejor diseño posible para un edificio. Los numerosos proyectos que has imaginado, diseñado y luego visto como un edificio terminado, te han dado la capacidad de visualizar con una increíble precisión. Por desgracia, tus clientes a menudo carecen de la capacidad de visualizar un espacio antes de su construcción.

La renderización 3D busca resolver ese problema, representando con precisión cómo se verá un edificio en una calidad foto-realista, mucho antes de que exista; pero hay una gran diferencia entre mostrar tu edificio y vender el concepto de tu edificio. Mostrar tu edificio es exactamente lo que el nombre implica: generalmente la cámara se retrae y la atención se centra en todo el edificio. Cuando quieres vender el concepto de un edificio, debes centrarte en un pequeño aspecto del edificio que resulte extremadamente interesante de mirar.

En los últimos años, hemos llegado a un punto en el que las imágenes renderizadas se han convertido una herramienta prevalente en la profesión de arquitecto. Nos guste o no, los renders son vistos como un producto y una herramienta de representación para ganar concursos y comisiones. Los arquitectos se han enamorado de estos vistosos renders, ya que los clientes las comprenden con mayor facilidad que a las planimetrías. Sin embargo, las herramientas que se utilizan para producir estas atractivas imágenes están cambiando constantemente. Con la evolución de la tecnología, es probable que nos enfrentemos a una nueva era en las técnicas de visualización. Los programas de renderización utilizados para producir efectos visuales extremadamente realistas en películas y videojuegos, por primera vez se encuentran fácilmente a nuestro alcance.

Los límites entre las diferentes industrias se están difuminando y empresas detrás de los programas de renderización de videojuegos más populares están comercializando su software directamente a los arquitectos. Este año, los desarrolladores del juego Gears of War han patentado su propio software de procesamiento, Unreal Engine 4 gratis para los arquitectos. Existen también muchos otros software de renderización de videojuegos están disponibles por un costo mucho más bajo que el de los programas utilizados por los arquitectos. El fundador, Tim Sweeney cree que el mundo de la visualización está cambiando, comenta a The Verge "Nos estamos dando cuenta ahora que Unreal Engine 4 es un lenguaje común entre todos estos campos comunes." Crear un lenguaje común entre los campos actualmente dispares de arquitectura, cine y videojuegos, sugiere que las propias industrias pueden comenzar a hibridar y aprender unas de otras. Por ejemplo, los desarrolladores de videojuegos pueden utilizar los conocimientos de los arquitectos para comprender cómo construir edificios en 3D, mientras que los arquitectos pueden aprender del entorno virtual de los videojuegos con el fin de descubrir nuevos medios de representación. Además, estas herramientas de software son capaces de producir visualizaciones realistas de los proyectos, llevando a la pregunta, ¿por qué este no es un estándar de la industria?

Continúa leyendo para entender los pros y los contras de ser uno de los primeros en adoptar estos sistemas, después del salto.

Aunque muchos no lo crean, la semana pasada Adobe Photoshop cumplió 25 años de edad. Es por eso que sus creadores aprovecharon esta oportunidad para mirar hacia atrás y entender cómo el programa se ha convertido en una de las piezas más ubicuas dentro del mundo del software, y cómo en apenas un cuarto de siglo ha transformado nuestras concepciones de belleza e incluso de la propia realidad.

Para el público general, Photoshop es comúnmente relacionado con la industria de la moda y la publicidad, por su increíble capacidad de perfeccionar los cuerpos de las modelos y "diseñar" dudosas siluetas para las revistas. Pero su efecto en la arquitectura es inmenso y no solo ha sido un aporte para la representación de nuestros proyectos, sino que incluso ha llegado a cambiar la manera en que diseñamos. Sigue leyendo para saber más detalles de esta intensa relación, de ya 25 años.

Esta semana en nuestra serie de Visualización en Arquitectura les queremos presentar al grupo español Factoría 5 Studio conformado por 5 arquitectos jóvenes: Juan López, Mario Pérez, Manuel López, Mar Parreño y José Carlos Román.

Todos ellos, disfrutaban de la elaboración de imágenes virtuales mientras eran estudiantes en la Universidad y debido a la falta de trabajo, se organizaron para dedicarse a este importante aspecto en el rubro de la arquitectura, teniendo muchos encargos profesionales con solo dos años de experiencia en el mercado. 

A continuación les presentamos una entrevista exclusiva a Factoría 5 Studio y una selección de sus mejores imágenes.

Esta semana en nuestra serie de Visualización en Arquitectura, les queremos presentar al grupo F3D Visualizations comprendido por los arquitectos argentinos Diego Weckesser y Francisco Soneira. Ambos comenzaron a trabajar en el rubro de la visualización hace unos 6 años atrás. Ahora presentan servicios a grandes firmas de arquitectura y relacionados al mundo de la construcción.

A continuación los dejamos con esta exclusiva entrevista y una presentación de las mejores imágenes deF3D Visualizations.

Esta semana en nuestra serie de Visualización en Arquitectura , les queremos presentar a Juan Carlos Ramos, un mexicano cuyo manejo de las herramientas para el trabajo en 3D y post producción llaman mucho la atención. Juan Carlos ya lleva más de 12 años trabajando en el rubro, es arquitecto y resume su trabajo como una constante búsqueda de plasmar sensaciones y atmósferas, algo que al revisar sus imágenes vemos que ha logrado.

A continuación los dejamos con esta exclusiva entrevista y una selección de sus mejores imágenes.