La Facultad de Arquitectura de la UNAM y la Dirección de Arquitectura del INBA tienen el placer de invitarlos a la muestra titulada "Nicolás y Federico Mariscal", la cual pretende rescatar la influencia de estos dos hermanos en la arquitectura mexicana.
La próxima exposición del Museo Nacional de Arquitectura, "Presencia del exilio español en la arquitectura mexicana", exhibirá las obras de arquitectos que vinieron a México trás el exilio español y de aquellos que desde la infancia arribaron por el conflicto y estudiaron arquitectura en el país. La muestra podrá ser visitada del 14 de mayo al 03 de agosto en el último piso del Palacio de Bellas Artes.
El estudio de arquitectura mexicano PRODUCTORA de la Ciudad de México presenta 9 proyectos no construidos de su obra en la exposición titulada IN BETWEEN PROJECTS en la Galería Wedge de la Universidad de Woodbury de Los Ángeles. Las piezas expuestas tienen una clara relación con la geometría y la composición matemática y son modelos a gran escala, realizados en colaboración con los estudiantes de la Universidad de Woodbury, quienes presentan, junto con el dibujo en CAD a blanco y negro, el principal aspecto conceptual de los edificios.
Más información, después del salto.
A través de maquetas, diseños, fotografías, esculturas y video, el Museo de Arte Moderno exhibe los proyectos fundamentales del arquitecto mexicano Fernando González Gortázar a través de Resumen del fuego, una muestra que revela algunos de los proyectos centrales de la obra del arquitecto y escultor, además de sus temas e inquietudes.
Más información después del salto.
El proyecto Espacios Revelados aprovecha edificios vacíos en Buenos Aires para intervenciones artísticas y enfoca la cohesión social en la megalópolis. Artistas de Argentina, el resto de América Latina y Europa indagan con sus trabajos qué tipo de comunidad se puede construir a partir de los puntos ciegos de una ciudad. Los cambios de lugar abren nuevos ámbitos al arte y nuevas posibilidades para los habitantes de la ciudad de experimentar el espacio.
Actualmente la Casa del Lago presenta la exposición Ciudad Educadora / Colectivo Proyector, una propuesta basada en la idea del conocimientos del medio urbano como herramienta principal para reinventar la ciudad humana desde los usuarios. La muestra establece como primordial el ejercicio activo de la ciudadanía para el desarrollo del bienestar. La Ciudad Educadora gira en torno a tres puntos esenciales: sistema - territorio (dispersión, movilidad, polarización) actores (conciencia, crítica, conocimiento) y transformación (productiva, sustentable, equitativa).
La conjunción de talento, perspectiva y esencia de la historia arquitectónica de la Ciudad de México, se encuentra dentro de la exposición "El Patrimonio Dibujado" del Arq. Mayolo Ramírez. La exposición tiene lugar en la galería José Luis Benlliure de la Facultad de Arquitectura de la UNAM, justo a un costado del MUCA (Museo Universitario de Ciencias y Artes). Permanecerá abierta al público hasta el 02 de mayo, en un horario de 10: 00 am a 18:00 horas. Entrada libre.
En el seguimiento del concurso por el Plan Maestro del Rescate Integral de la Merced, se exhibirán todos los proyectos concursantes en la Exposición 100 Visiones por La Merced en el Museo de la Ciudad de México, en reconocimiento al alto nivel de los trabajos presentados.
La UNAM y su Facultad de Arquitectura a través de Kukuruchos, los invita a la exposición El hombre que soñaba cascarones. Félix Candela. Conformada por más de 20 maquetas y animaciones virtuales realizadas para celebrar el centenario de su nacimiento con la exposición “Félix Candela”; así como 12 planos y fotografías provenientes de los archivos originales que resguardan tres prestigiosas universidades (Columbia, Princeton y la UNAM).
El Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia junto al arquitecto y diseñador Ramón Esteve, está organizando la exposición XL/xs en Espai Rambleta. Esta tendrá lugar durante la muestra de “Nos vemos en Valencia” el próximo mes de febrero.
A partir de este mes se abre la exposición Cuerpo y territorio, la imagen como pregunta, una colaboración entre Aparato, Somos Mexas y The Nomad Network, en el Centro de Arte y Filosofía, ubicado en Pachuca, Hidalgo.
Sustracción: Una exploración de la arquitectura de la extracción, es una exposición del arquitecto mexicano Fernando Ituarte, curada por Mauricio Rocha, que ofrece una mirada particular sobre la relación entre la arquitectura y el vacío, a partir de una investigación sobre la generación de espacio a través de la extracción y el correspondiente registro fotográfico que Ituarte hizo de las minas de mármol de Carrara (Toscana, Italia) durante una visita en 2008.
Memoria del arquitecto. La exposición “Desde el Ferrocarril, había una vez un desierto”, consiste en la primera muestra pública de la colección del Museo del Ferrocarril Antofagasta Bolivia (FCAB). Hoy en día los objetos patrimoniales del Museo se encuentran agrupados en una Casa antigua, con acceso limitado, al interior de las dependencias del FCAB. La exposición fue inaugurada en una de las salas del Centro Cultural Estación Antofagasta, que funciona gracias a la Ley de Donaciones Culturales, en un edificio que es Monumento Histórico ubicado en pleno centro histórico de la capital de la segunda región.
Bajo el título de “Ilustraciones” la muestra que esta disponible hasta este sábado 30 de noviembre reúne 20 pinturas del arquitecto Smiljan Radic y 12 maquetas de sus proyectos confeccionadas por el arquitecto Alejandro Lüer.
Las maquetas fueron elaboradas principalmente en madera de cedro junto con otros materiales como acrílico, cuero y vidrio. Esta primera elección hace que cada maqueta adquiera una cualidad material que expone las características más fundamentales de las obras.
Si bien Smiljan Radic entiende cada construcción como una “Ilustración”, esta muestra hace prescindir a cada maqueta de su escala y año. Solo una isométrica a un costado de la sala hace referencia a los títulos de los proyectos. Con ello cada maqueta se vuelve un objeto autónomo incluso a la misma obra que alude.
Revisa imágenes de la muestra y un review después del salto.
Emmanuelle Moureaux, experto en arquitectura de colores, ha creado un nuevo y vibrante espacio, esta vez, para el Shinjuku Creators Festa 2013 en Japón.
Shikiri, que significa "dividir los espacios usando colores," es un término que la artista y arquitecta a desarrollado a lo largo de su trabajo. Su objetivo es "usar los colores como un elemento tridimensional, como si fueran capas, para delimitar los espacios a través de su superposición".
Este jueves 26 de septiembre se inaugura JAP! 1a Exposición de Jóvenes Arquitectos de Panamá, muestra que recoge proyectos realizados por autores menores de 40 años, para hacer visibles otras formas y actitudes emergentes a la hora de ejercer la disciplina. La exposición fue comisariada por el arquitecto español Juan Herreros y será expuesta al público en las salas de la Casa Góngora (Calle 4ª, Casco Antiguo).
Hasta noviembre estará la instalación Maquetas de un Lugar Común que el arquitecto Luis Aldrete realizó en LIGA (Av. Insurgentes Sur 348)
Revisa las obras de Luis Aldrete en ArchDaily acá
Más información e imágenes a continuación.
