Con el objetivo de ofrecer más a nuestra comunidad de usuarios y usuarias desde tres perspectivas distintas —pero unidas—, Designboom, Architonic y ArchDaily, que integran DAAily Platforms, ofrecerán a quienes visiten la Semana del Diseño de Milán una selección exclusiva de hitos inspiradores de arquitectura y diseño a través de dos guías integrales. La DAAily Milano Fair Guide y la DAAily Milano City Guide serán el mejor ejemplo del potencial que esta triple alianza ofrece a la comunidad creativa durante uno de los eventos de diseño más importantes del año.
Con el objetivo de ofrecer más a nuestra comunidad de usuarios y desde tres perspectivas diferentes pero unidas, Designboom, Architonic y ArchDaily, que conforman las plataformas DAAily, ofrecerán a quienes visiten la Semana del Diseño de Milán 2022 una selección exclusiva de lo más destacado e inspirador de la arquitectura y el diseño a través de dos guías integrales. La guía de la feria DAAily y la guía de la ciudad DAAily servirán como el mejor ejemplo de lo que el poder de esta triple alianza ofrece a las mentes creativas durante uno de los eventos de diseño más importantes del año.
A través del tiempo, los arquitectos y constructores han utilizado la piedra natural para dar forma tanto a diseños de interior como de exterior en distintos proyectos arquitectónicos. Este material simboliza originalidad, ya que no existen dos piezas en bruto idénticas en patrón o textura, además de que la construcción es bastante sostenible. La materia prima es de gran presencia en la conservación de monumentos, renovaciones y en diseños arquitectónicos de la actualidad.
Tras transformar radicalmente el mundo del diseño y la producción en sectores como el automotriz y el aeroespacial, la robótica se está incorporando ahora al sector de la construcción. Por este motivo, la École des Ponts ParisTech —una de las principales escuelas de ingeniería de Francia, fundada en 1747 y dedicada a la formación de líderes del futuro, profesionales de la ingeniería civil y de la investigación— ha desarrollado un nuevo plan de estudios.
Tras la devastadora explosión que tuvo lugar el 4 de agosto de 2020, Studio Etienne Bastormagi, junto con Nada Borgi y Sandra Richani de Hatch Architects and Planners diseñaron una instalación pública modular para el histórico Museo Sursock en Beirut, Líbano, una estructura que resultó gravemente afectada por la explosión y que actualmente se encuentra en proceso de renovación. Titulada "Diving Board", la instalación crea un nuevo vínculo entre el museo y el público visitante al abrir la explanada enrejada de la estructura, generando un nuevo espacio público intercambiable dentro de este distrito de gran riqueza cultural.
Ennead Architects ha presentado el plan maestro para el Área Especial de Lingang en Shanghái, un nuevo centro para el comercio mundial. Diseñado en torno al eje central que define el distrito del lago Dishui en Shanghái, el plan maestro establece la identidad de un nuevo distrito de negocios. Concebido como una zona de libre comercio, el proyecto está planificado para atraer a destacadas empresas internacionales. El diseño del sitio propone áreas funcionales donde las corporaciones multinacionales pueden optimizar sus operaciones comerciales, al tiempo que se crean espacios abiertos para las comunidades circundantes. El plan a gran escala de Ennead incluye cuatro edificios comerciales, locales comerciales, espacios cívicos y áreas abiertas.
Pabellones del Museo del Louvre / Francia . Imagen cortesía de Studio Malka Architecture
Dedicado a albergar objetos de relevancia artística, cultural, histórica y científica, el término «museo» deriva del latín. En la antigüedad clásica, el término en griego antiguo mouseion, que significa «conjunto de musas», hacía referencia a una institución filosófica, un lugar para la contemplación y el pensamiento. Estas musas aluden a las 9 musas de la mitología griega, diosas de las artes y las ciencias, y patronas del conocimiento. Los orígenes de los primeros museos se remontan a las colecciones privadas de familias adineradas, individuos o instituciones, exhibidas en «gabinetes de curiosidades» y, con frecuencia, en templos y lugares de culto. Si bien estas «colecciones» son las predecesoras del museo moderno, no buscaban categorizar y exhibir sus objetos de manera racional como las exposiciones actuales.
Por definición, el museo moderno es un edificio o institución que conserva o exhibe una colección de diversos artefactos de importancia cultural, histórica, científica o artística. A través de exposiciones tanto permanentes como temporales, la mayoría de los museos públicos ponen estos artefactos a disposición del público y, a menudo, buscan conservar y documentar su colección para servir tanto a la investigación como al público general. En esencia, los museos albergan colecciones de gran trascendencia, ya sea a pequeña o gran escala.
BUGA Pavilhão de Fibra / ICD/ITKE Universidade de Stuttgart. Image Cortesia de ICD/ITKE University of Stuttgart
Volvamos a la primera clase de arquitectura sobre estructuras y la clasificación de los esfuerzos estructurales. En la mayoría de las estructuras, ya sean naturales o artificiales, las fuerzas de compresión son los actores principales. Son esfuerzos realizados con cargas iguales y opuestas, aplicadas en el interior de la estructura, que tienden a acortar la pieza en un sentido -o a comprimirla, como su nombre indica. No es difícil encontrar ejemplos de esto: por ejemplo, un muro de piedra o un tronco de madera pueden resistir el peso de un revestimiento a través de esfuerzos de compresión internos que son inherentes a cada material.
Los esfuerzos de tensión, por otro lado, tienden a alargar los componentes en la dirección de la fuerza de acción aplicada. El acero, por ejemplo, es un material con buena resistencia a la tracción. Se utiliza en hormigón armado precisamente en las partes donde la pieza está en tracción. Pero también es posible que una estructura tenga sólo partes tensadas, como es el caso de las estructuras de membrana, tensadas o tensoestructuras, que consisten en superficies traccionadas por la acción de cables o cuerdas en las que los mástiles absorben los esfuerzos de compresión.
La torre A District de Pelli Clarke & Partners, un rascacielos de usos mixtos de 330 metros ubicado en el centro de Tokio, se ha convertido finalmente en el edificio más alto del país y forma parte del pueblo urbano de Tora Asa, cuyo objetivo es "forjar una ciudad dentro de la ciudad" y revitalizar su centro. La torre contará con espacios de oficinas a gran escala, residencias, una escuela, un centro médico e instalaciones comerciales, junto con amplios espacios verdes en la planta baja.
Pelli Clarke & Partners, en colaboración con el Instituto Provincial de Investigación y Diseño Arquitectónico de Sichuan (SADI), ganó el concurso internacional para el nuevo plan maestro de desarrollo de la puerta de enlace de la estación de Yibin. El proyecto responde al estado prospectivo de la ciudad como un importante centro de transporte, con dos nuevas líneas ferroviarias de alta velocidad planificadas para cruzarse en Yibin, convirtiendo a la ciudad en un cruce de caminos entre los cuatro centros urbanos principales del oeste de China. El diseño se inspira en el bosque de bambú contiguo y su sistema de raíces rizomáticas, centrándose en la resiliencia y la interconectividad.
Las ciudades desempeñan un papel fundamental en la búsqueda de soluciones y políticas para mitigar los problemas derivados del actual cambio climático global. Las áreas urbanas son hoy responsables de más del 70% de las emisiones de dióxido de carbono (CO₂), una de las principales causas del efecto invernadero y de sus consecuencias para el medio ambiente y para la vida de todas las personas.
A través de los años, el diseño de interiores ha ido evolucionando de acuerdo a las necesidades que se van presentando pero sobre todo a las experiencias que busca evocar en el usuario. En los últimos dos años pudimos ser testigos de un cambio radical y de un especial interés en este tema debido a que la pandemia nos obligó a poner específica atención a la configuración de los lugares que habitamos. Esto trajo consigo diseños mucho más integrales que buscan atender el bienestar del usuario, que combinan colores, experiencias sensoriales, tecnología y elementos naturales que promueven la salud.
La planificación urbana es de interés para todas y todos, pero no es un asunto para principiantes. Por ello, Arquicast invitó a profesionales que contribuyen directamente a este campo a través de una sólida investigación y experiencia práctica para entablar una conversación. Participan en el podcast Roberto Ghidini, ingeniero, observador urbano, fundador de la Sociedad Peatonal y doctor en Urbanismo por la UPM (Universidad Politécnica de Madrid); y João Flávio Folly, arquitecto, magíster en Urbanismo por la UFF y doctorando en Movilidad y Urbanismo por el PROURB/UFRJ.
Génova, Italia. Foto de Philip Schroeder, vía Unsplash
A finales de 2021, la ciudad portuaria de Génova, en Italia, otorgó pasajes de transporte público gratuitos a la población. Debido al éxito de la iniciativa, el experimento, que debía finalizar el 31 de marzo de 2022, se prorrogó por cuatro meses más.
Los sistemas verticales (como elevadores y funiculares) seguirán siendo gratuitos todos los días de la semana sin límite de tiempo, mientras que el pase libre para el metro está garantizado en dos franjas horarias: todos os días de 10:00 a 16:00 y de 20:00 a 22:00. El acceso gratuito estará vigente hasta el 31 de julio.
En la cordillera de los Andesperuanos, a más de 3700 metros de altitud, se encuentra el puente colgante de cuerda Q'eswachaka, declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la Unesco. El puente tejido a mano, que une las dos laderas de una quebrada sobre el río Apurímac, se ha convertido en el último puente inca en uso que ha sobrevivido a la modernidad. Esto ha sido posible gracias a la transmisión de la cultura e ingeniería inca a lo largo de sus generaciones, las cuales renuevan el puente cada año para su conservación.
Las ciudades costeras siempre han sido un punto de atracción para residentes, turistas y empresas. Más allá de las características estéticas, su proximidad al mar las ha convertido en un punto neurálgico del transporte marítimo con la construcción de puertos, así como puntos de acceso para actividades recreativas y acuícolas. Sin embargo, las últimas décadas vieron a estas regiones en particular amenazadas con una vida útil más corta. El aumento de los niveles del agua, las inundaciones y los ciclones recurrentes, junto a otros desastres naturales, han puesto en peligro a las comunidades costeras, poniendo en riesgo a su población, ecosistema y también su entorno construido.
Al explorar la etiqueta de impresión 3D en ArchDaily, está claro que esta tecnología se ha desarrollado a un ritmo increíblemente rápido. Si en sus inicios observábamos el concepto como una posibilidad lejana para el futuro o con ejemplos a pequeña escala, en los últimos años hemos observado edificios enteros impresos y la producción de volúmenes cada vez más complejos. Desarrollada mediante la lectura de un archivo informático, la fabricación se realiza mediante fabricación aditiva con hormigón -u otros materiales de construcción- y presenta numerosas dificultades para proporcionar un proceso eficiente que permita generalizar la técnica constructiva. El pabellón impreso por el consorcio De Huizenprinters, por ejemplo, ilustra bien este proceso.
Glendale, EE. UU. Foto de Avi Waxman, vía Unsplash
En su libro más reciente, Survival of the City, el economista Edward Glaeser realiza un diagnóstico de los conflictos de interés que permean el debate urbano. Según el autor, existe una oposición fundamental entre los insiders —residentes tradicionales, interesados en mantener el statu quo y en la valorización de sus propiedades— y los outsiders —nuevos residentes, interesados en viviendas asequibles y nuevas alternativas de trabajo, consumo y espacio urbano.
https://www.archdaily.cl/es/1133309/nimby-y-yimby-dos-visiones-de-la-ciudadAndrey Barbosa, Gabriel Nunes, Guilherme Pereira e Pedro Portes
¿Sabe qué son las granjas urbanas? ¿Ha pensado en cultivar su propio alimento en casa, en su jardín o en refrigeradores especializados? El transporte de alimentos para el consumo en las ciudades es uno de los grandes problemas de contaminación ambiental (además de financiero) en el mundo de hoy.
La diseñadora de interiores y artista mexicana, Olga Hanono, ha sido invitada a presentar su última exposición, DREAMVILLE, en La Biennale de Venezia Modigliani Opera Vision, del 1 de mayo al 31 de julio de 2022. La colección está inspirada en la capacidad humana para soñar, reflexionando sobre los objetos imaginarios que podrían existir en un espacio onírico junto con la variedad de colores y formas que se encuentran en estrellas, planetas y galaxias distantes. Hanono ha creado piezas de arte y muebles utilizando materiales lujosos no convencionales.
Gran puerta pivotante blanca / FritsJurgens. Imagen Cortesía de FritsJurgens
Las puertas interiores sirven para múltiples propósitos en nuestras viviendas, como brindar seguridad y privacidad, separar espacios y amortiguar el ruido. Pero además de estas funciones obvias, también pueden establecer el tono y mejorar la estética de una habitación con su belleza, convirtiéndose en características de diseño poderosas por sí mismas. Ciertamente, no deben tomarse a la ligera al diseñar cualquier espacio interior. Teniendo en cuenta este impacto, los arquitectos deben tener en cuenta todos los factores al elegir una puerta, incluido el color, el material, el estilo y el movimiento de giro. Las dimensiones también son importantes, pero tienden a ser estándar ya que están limitadas por el tamaño del marco de la puerta. Por lo general, no superan los 203 centímetros de altura y varían de 70 a 90 centímetros de ancho. Recientemente, sin embargo, esto ha dado un giro en el diseño moderno.
La mayoría de los folletos distribuidos por el mercado inmobiliario tiende a mostrar con orgullo un componente de su programa: la terraza gourmet. ¿Alguna vez se ha puesto a pensar que tal vez estos espacios, que normalmente estão equipados con una parrilla, hablan más de una posible área de especulación que de la propia cultura del asado presente en la vida de la sociedad brasileña?
https://www.archdaily.cl/es/1125443/terraza-gourmet-pasion-nacional-o-estrategia-inmobiliariaArchDaily Team
El fenómeno de creación de nuevas ciudades alrededor del mundo pareciera cobrar cada vez más protagonismo en una búsqueda por paliar los efectos del cambio climático, contener las migraciones masivas de población y la fuga de cerebros o mejorar la mala calidad de vida que ofrecen algunas ciudades y que ha quedado en evidencia luego de los periodos de confinamiento producidos por la pandemia, entre tantas otras razones. Urbanistas y profesionales de la arquitectura, la ingeniería y demás disciplinas se encuentran, sin dudas, ante grandes desafíos donde cabe preguntarse, ¿deberíamos concentrar todos nuestros esfuerzos en la creación de nuevos centros urbanos o más bien focalizar nuestra atención en mejorar las condiciones y afrontar las problemáticas de los ya existentes?
La cultura del diseño residencial de Nueva York se extiende mucho más allá de la Gran Manzana. El valle de Hudson es una región que se extiende a lo largo del río Hudson desde el condado de Westchester hasta Albany. Conocido por sus viñedos, huertas y granjas, el valle del río incluye varios pueblos pequeños y casas remotas. Hoy, estas casas rurales están siendo diseñadas para explorar las conexiones entre las personas, la naturaleza y el lugar.
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