El Instituto del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Iphan) lanzó la 35ª edición del Premio Rodrigo Melo Franco de Andrade. El galardón reconoce, a nivel nacional, acciones de excelencia para la preservación y promoción del Patrimonio Cultural Brasileño. El tema de este año es Sostenibilidad Socioeconómica del Patrimonio Cultural y las inscripciones están abiertas hasta el 11 de julio.
“Desde que tengo memoria, he querido ser arquitecto... Podía ver la forma en que se organizaban los barrios. Podía ver la separación. Podía ver las zonas fronterizas entre la comunidad palestina y la mayoría judía”, expresa Eyal Weizman en conversación con Louisiana Channel, en relación con la comprensión del ‘significado político’ de la arquitectura y el potencial de la profesión como una herramienta crítica para entender el mundo.
Eyal Weizman fue entrevistado por Marc-Christoph Wagner en el estudio de Forensic Architecture en Londres, en abril de 2022. Como director de Forensic Architecture, es reconocido por su papel dentro del grupo de investigación multidisciplinario, el cual utiliza una combinación de tecnologías y técnicas arquitectónicas para investigar casos de violencia estatal y violaciones de los derechos humanos en todo el mundo. Al crecer en Haifa, Israel, desarrolló desde muy joven una comprensión de las connotaciones políticas de la arquitectura.
Incluir estrategias de sustentabilidad dentro de los proyectos arquitectónicos no es una simple tendencia, es una necesidad. Cada vez somos más conscientes de la importancia de tratar los recursos naturales de forma responsable, así como de comprender los factores climáticos que intervienen en el diseño de un proyecto.
Entre diferentes estrategias, activas o pasivas, la incorporación de la energía solar es una de las más demandadas en el ámbito de la arquitectura residencial. Además de recibir incentivos en diferentes partes del mundo, el uso de sistemas solares lidera la demanda dentro de las soluciones sustentables precisamente porque los beneficios de su instalación se pueden ver en poco tiempo con una reducción de hasta un 95% en el gasto energético mensual. Además, la vida útil de un panel solar puede alcanzar los 25 años, funcionando de forma completamente autónoma y requiriendo solo una limpieza básica una vez al año.
La región que hoy conocemos como Zona Metropolitana del Valle de México (ZMVM) ha tenido una ocupación continua y dinámica desde hace más de 4,000 años. La evidencia arqueológica y antropológica revela las presencia de sociedades humanas complejas en las riberas de la cuenca lacustre empezando por Tlatilco y Cuicuilco en el periodo preclásico, pasando por Teotihuacan en el clásico, hasta culminar con los distintos centros urbanos de filiación nahua en el posclásico, destacando indudablemente las ciudades de Mexico Tenochtitlan-Tlatelolco, al igual que Texcoco, Azacapotzalco, Iztapalapa y Chalco, entre muchas otras.
Después de 3 semanas de votaciones, finalmente se conocen los resultados de la segunda edición del Premio de Visualización Arquitectónica de ArchDaily. De las visualizaciones enviadas de todo el mundo, se eligieron 8 imágenes ganadoras, dos para cada una de las siguientes categorías: Exterior, Interior, Conceptual y Representación en tiempo real
El denso paisaje de Manhattan acaba de recibir otro rascacielos, esta vez diseñado por un Pritzker portugués. Con 137 metros de altura y 35 pisos, el primer edificio de Álvaro Siza en Nueva York, sobre 611 West 56th Street, se completó externamente. El condominio de lujo, que además es la primera obra de Siza en Estados Unidos, también cuenta con varios equipamientos para sus residentes, como ser piscina, spa, gimnasio, área de juegos para niños y espacios para eventos.
La galardonada firma Jan Kattein Architects con sede en Londres utilizan sus diseños arquitectónicos para materializar oportunidades cívicas y espaciales. De esta manera, busca establecer un legado social y físico, logrado mediante la adopción de un proceso de diseño abierto e interactivo que responda positivamente a las necesidades y aspiraciones de los clientes.
Al permitir que el proceso impulse cada proyecto individualmente, su método fomenta la arquitectura innovadora, buscando agregar beneficios a través de la educación, el crecimiento económico, las actividades culturales y una mayor coherencia comunitaria.
En todo el mundo, el arte y el díseño brasileños son valorados por su técnica, calidad y sustentabilidad. En el sector del mobiliario no es diferente: Brasil es el sexto mayor productor y el vigesimoctavo mayor exportador del sector. Con el fin de fortalecer aún más o segmento e impulsar sus ventas internacionales, la Agencia Brasileña de Promoción de Exportaciones llevará a más de 50 empresas al Fuorisalone, en Milán, Italia, del 6 al 12 de junio.
Berlín es una ciudad definida por una mezcla ecléctica de estilos y una rica historia. Su entorno construido ha sido moldeado drásticamente por una serie de programas de planificación urbana y, a su vez, por un pasado de demoliciones masivas, zonas residenciales planificadas y diversos proyectos culturales nuevos. En combinación con influencias de toda Europa, la arquitectura contemporánea de Berlín exhibe nuevas ideas sobre conceptos, formas y fachadas de edificios.
Open BIM es un acrónimo que hace referencia a Open Building Information Modeling y constituye un enfoque universal para el diseño colaborativo, la realización y la operación de edificaciones basado en estándares y flujos de trabajo abiertos. Se trata de una iniciativa de buildingSMART y cuenta con el respaldo de numerosos proveedores de software líderes en la industria de la construcción.
Define métodos para la descripción de edificaciones orientada a objetos mediante formatos de datos abiertos que facilitan la entrega integrada de proyectos. Open BIM proporciona un lenguaje común para el intercambio de información dentro de un equipo de proyecto multidisciplinario.
Para el abogado especialista en Derecho Urbanístico y consultor legislativo del Senado Federal, Victor Carvalho Pinto, más importante que financiar obras municipales sería apoyar la modernización de las administraciones de las ciudades y estados, el llamado “desarrollo institucional”. En entrevista exclusiva con Geocracia, Carvalho Pinto, quien es Coordinador del Núcleo de Ciudad y Regulación del Laboratorio Arq.Futuro de Ciudades del Insper, no se muestra preocupado por la desaparición del Ministerio de las Ciudades, ya que el presupuesto federal, la Caixa Econômica Federal y el BNDES destinan recursos a fondo perdido para muchas obras municipales.
PROJECT 普罗建筑, fundado en 2014, es un colectivo de diseño e investigación reconocido internacionalmente. Actualmente, el equipo está conformado por más de diez personas y cuenta con estudios en Pekín, Shanghái y Shenzhen. Sus fundadores, Chang Ke y Li Wenhan, egresados de la Universidad Tecnológica de Delft (Países Bajos) y de la Universidad de Artes Aplicadas de Viena respectivamente, ejercieron durante varios años en destacadas firmas de diseño tanto en Europa como en China, y son arquitectos registrados en los Países Bajos. Como especialistas en el ámbito de la regeneración urbana y la arquitectura pública, su filosofía central concibe la necesidad como contexto, la resistencia como motor y la innovación como interrogante. PROJECT 普罗建筑 busca romper las fronteras del diseño tradicional, trascendiendo las limitaciones de escala y categoría para definir cada encargo como un "PROJECT" (proyecto) integral. Al concentrarse en las condiciones singulares de viabilidad de cada proyecto, el estudio propone soluciones estratégicas y explora nuevos programas y modelos espaciales, en especial aquellos surgidos de la iniciativa civil. Su objetivo es vincular el diseño con la vida cotidiana, activando y canalizando la vitalidad de estas nuevas dinámicas para contribuir al desarrollo espacial de la vida urbana y rural contemporánea.
PROJECT 普罗建筑 ofrece servicios integrales de consultoría de diseño que abarcan desde la planificación, arquitectura, paisaje e interiorismo, hasta el diseño de mobiliario, productos, sistemas de señalización y asesoría en construcción. Lejos de entender el diseño como un hecho aislado, el estudio busca aplicar el concepto de "PROJECT" para transformarlo en un sistema de investigación continua con la creatividad como eje. Su práctica se compromete con la exploración de una arquitectura local arraigada en el contexto sociopolítico actual de China. La metodología de trabajo se basa en la investigación y discusión colectiva; todo el equipo de diseño participa activamente en el debate y en la toma de decisiones de cada proyecto. Así, la oficina opera como una inteligencia colectiva que, a través de múltiples perspectivas, busca revelar nuevos mecanismos ideales en la realidad. La dirección actual de PROJECT 普罗建筑 combina la práctica local con una dimensión cívica y social. Al articular encargos privados a pequeña y mediana escala con concursos para grandes obras públicas urbanas, el estudio aspira a trazar un camino viable para la práctica profesional local, logrando un equilibrio entre el mercado y el rigor académico. En esta etapa de consolidación, abrimos nuestras puertas para sumar nuevos talentos y seguir construyendo juntos.
La fama inmensa, especialmente cuando es el legado de un/a artista fallecido/a, puede propiciar una lectura jerárquica de su trayectoria, haciendo que un solo aspecto opaque otras dimensiones cruciales de su vida y obra. El meteórico reconocimiento del neoyorquino Jean-Michel Basquiat como artista e influjo cultural a lo largo de la década de 1980 hizo que sus enérgicas pinturas —similares a mapas mentales— fueran adquiridas masivamente tanto por museos como por colecciones privadas, además de comercializarse a gran escala en una variedad de productos, desde ropa de moda rápida hasta artículos de recuerdo de Nueva York. Basquiat: King Pleasure, una nueva exposición organizada por las hermanas de Jean-Michel, Lisane Basquiat y Jeanine Heriveaux, desmonta el mito que rodea el legendario ascenso del difunto artista desde las hostiles calles de la Nueva York de los ochenta hasta un éxito artístico pocas veces alcanzado.
Claramente, quienes se dedican al diseño gráfico no son arquitectos ni arquitectas, mas los proyectos colaborativos entre ambos campos del saber, que se intersectan en seus detalles, pueden llegar a funcionar muy bien.
La indústria creativa como sector ha evolucionado y hoy en día muchas personas se desempeñan en nuevos campos. Al trabajar de manera colaborativa se puede avanzar con rapidez, algo de lo que ya hemos hablado aquí. La tendencia apunta a la colaboración, a diferencia de lo que ocurría hace 25 años, quando se esperaba que un o una diseñadora gráfica trabajara en solitario diagramando y eligiendo gramajes de papel, o que un o una arquitecta permaneciera en aislamiento en su oficina frente a AutoCAD.
"Arca de Convivencia" es la instalación temporal que LEA Atelier y TAKK Architecture diseñaron para el Festival Model - un evento que durante diez días de mayo ha tomado a la ciudad de Barcelona como campo de experimentación y debate. Se trata de un artefacto móvil situado en la Ronda de Sant Antoni que aloja una multitud de árboles, plantas, arbustos e insectos y nos recuerda la necesidad urgente de crear espacios públicos para revertir los efectos del calentamiento global y estimular la biodiversidad.
Históricamente asociadas a la imagen de fábricas y edificios industriales en general, las instalaciones expuestas también han sido adoptadas en los últimos años en otras tipologías, entre ellas la residencial. Los conductos eléctricos, tuberías hidráulicas y demás elementos utilizados en las instalaciones, que durante mucho tiempo fueron relegados a un segundo plano, ocultos tras paredes y cielorrasos, pueden ser elementos clave del partido arquitectónico.
Por las más variadas razones, los arquitectos se ven alejados del ejercicio profesional. A veces, sin embargo, continúan diseñando edificios en otros medios y soportes. inicius Libardoni es un arquitecto y artista ítalo-brasileño que migró del Autocad al grabado en metal, pasando por la xilografía, y desde entonces construye arquitecturas imaginarias.
El Perú es un país que cuenta con un extenso, rico y trascendente patrimonio arqueológico. Lamentablemente, el paso de los años ha traído consigo un fuerte deterioro. Los autores Norma León Lescano, Yann Barnet y Alvaro Racchumi, exponen a través de su artículo “Captura de datos 3D para virtualizar el patrimonio cultural” el método que ellos siguieron para recolectar en tres dimensiones una réplica del Palacio de Puruchuco. De esta manera, se busca proporcionar la información necesaria que sirva como guía para promover el proceso de virtualización del maravilloso patrimonio cultural, logrando un mayor alcance, revalorización y conservación del mismo.
El arquitecto Benjamín Cadena, fundador de Studio Cadena, ha llevado a cabo el diseño de un espacio audaz y lúdico para una tienda de helados y donas ubicada en la ciudad de Bogotá, Colombia.
A lo largo de los años, los cuartos de baño se han considerado espacios puramente funcionales, estrictamente programados para la higiene y la privacidad. Al volverse más pequeños y prácticos, la cabina de ducha utilitaria y de bajo consumo de espacio se ha considerado a menudo la norma, relegando la bañera a la obsolescencia o a un lujo adicional para quienes disponen de espacio (y presupuesto) de sobra. No obstante, en los últimos tiempos, a medida que los cambios de estilo de vida impulsados por la pandemia han situado el bienestar como una prioridad absoluta, la noción del baño como un santuario se ha consolidado firmemente. De este modo, los baños contemporáneos se han reimaginado, orientándose hacia espacios abiertos de relajación, confort y recuperación. Y las bañeras —con su inherente naturaleza meditativa— han vuelto a cobrar protagonismo.
El gobierno de la ciudad de Žatec (República Checa), apoyado por CCEA MOBA, anunció una competencia arquitectónica para el diseño de un nuevo polideportivo cuyo uso sería, principalmente, el de juegos de pelota. El objetivo del concurso era seleccionar la propuesta de diseño arquitectónico más adecuada, que contemplara la economía global del edificio.
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La arquitecta francesa Renée Gailhoustet ha sido galardonada con el Premio de Arquitectura de la Royal Academy 2022 por su trabajo pionero en el diseño de viviendas sociales y barrios en París y sus alrededores. El premio es otorgado anualmente por la Royal Academy de Londres a personas u oficinas cuya idea o trayectoria haya contribuido positivamente a la sociedad.
En una tarde de domingo calurosa y brumosa, los inquilinatos de concreto de Nairobi se elevan sobre las barracas (o “favelas”) de la ciudad. Hombres y mujeres cuelgan la ropa en techos y balcones, haciendo que los edificios parezcan una colcha de retazos, un mosaico de tela.
Es un elemento arquitectónico esencial, uno en el que solemos reparar de inmediato al observar un edificio por primera vez: la cubierta. Los techos que cobijan los edificios de nuestras ciudades actuales presentan tipologías muy diversas. Las cubiertas planas son habituales en los centros de las grandes metrópolis urbanas, los techos a cuatro aguas son una opción popular para viviendas en todo el mundo y el techo a dos aguas es, sin duda, el más común de todos: un tipo de cubierta popularizado en las representaciones estilizadas de lo que es una casa estándar.
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.jpg?1653990029 "Municipio de Khayelitsha - Ciudad del Cabo. Imagen © Olga Ernst bajo licencia Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0 International.")
