A principios de junio, se llevó a cabo en Milán uno de los eventos de diseño más esperados del año. Esta edición de 2022 del Salone del Mobile celebró sus gloriosos 60 años como el escenario más relevante para las innovaciones del diseño. DAAily Platforms tuvo la oportunidad de formar parte de este emblemático festival, con gran parte de nuestro equipo de Architonic, ArchDaily y Designboom desplegado en diferentes puntos de la ciudad.
Ya sea un pequeño balcón, el acceso a un espacio verde o un jardín privado, el espacio al aire libre se ha convertido en un privilegio para muchos, especialmente en los albores de la pandemia de Covid-19 y los múltiples períodos de confinamiento que siguieron. Los espacios verdes en la ciudad están constantemente bajo amenaza, particularmente porque los gobiernos buscan aumentar la densidad de viviendas para satisfacer la creciente demanda de desarrollo suburbano. Como resultado, el jardín y el acceso a los espacios verdes y al aire libre ha disminuido en los últimos tiempos, ya que las prioridades se encuentran en la vivienda y su producción en la mayor cantidad posible, a menudo sin tener en cuenta sus beneficios como el acceso a las áreas exteriores en los desarrollos residenciales.
En términos de calidad de vida, la falta de acceso a estos espacios presenta desigualdades evidentes, que se han descubierto durante los períodos de confinamiento y restricciones que demandó la pandemia. Las personas estaban confinadas en sus casas y espacios al aire libre locales, donde podían hacer ejercicio. Aquellos que tenían acceso a estos espacios públicos y tenían sus propios jardines o espacios exteriores tuvieron mucha suerte en el sentido de que pudieron disfrutar de un elemento del exterior. Mientras que los menos afortunados en pisos y áreas más ajustadas se enfrentaron a condiciones claustrofóbicas y desmoralizantes, contenidos dentro del caparazón de sus hogares.
Rem Koolhaas, cofundador de Office for Metropolitan Architecture (OMA), galardonado con el Premio Pritzker en el año 2000 y destacado teórico del urbanismo, fue uno de los primeros en cuestionar el fenómeno de los rascacielos y su influencia en la transformación de las ciudades. Particularmente intrigado por la región del Golfo y las ambiciones urbanas de esta zona, en 2009, durante la 9ª edición de la Bienal de Sharjah, pronunció una conferencia sobre el potencial de reinvención de la urbanización en los Emiratos.
Con motivo de las bodas de oro de los EAU, que marcan los 50 años de la fundación de los Emiratos en 1971, 50U, publicado por Archis, explora los diferentes desarrollos en el Golfo, esta región que "ha sido testigo de la transformación de una comunidad en parte nómada y en parte urbana en una sociedad metropolitana globalmente activa". Tras Al Manakh, en 2007, seguido en 2010 por Al Manakh Cont'd, 50U cuenta la historia de los EAU a través de 50 retratos de personas, plantas y lugares. El libro también comparte un extracto de la charla de Koolhaas del año 2009, que reflexiona sobre las condiciones contemporáneas, centrándose específicamente en su lectura de Dubai, su implicación arquitectónica, así como sus futuras predicciones urbanas.
A medida que la humanidad toma conciencia de su impacto en el medio ambiente, también ha buscado formas de revertir algunos de los daños causados a la flora y la fauna, especialmente en las ciudades. Nuestra forma de vida, consumo y construcción ha causado severos daños a la naturaleza. De hecho, según un estudio del Instituto de Ciencias Weizmann, estamos en un punto de inflexión donde la masa de todos los materiales creados por el hombre es igual a la biomasa del planeta, y debería duplicarse para 2040. Pero no necesariamente todo lo que construimos debería tener un impacto negativo. El proyecto "The Tidal Dout" es un ejemplo, parte de un proyecto de revitalización integral en Kuk Po Village en Sha Tau Kok en Hong Kong, y que logra unir dos ecologías diferentes, la antropocéntrica y la natural.
La crisis de la vivienda en Estados Unidos es un problema desde hace tiempo. Pero los recientes informes sobre la compra de viviendas unifamiliares y campestres por parte de fondos de cobertura privados probablemente empeoren aún más la situación, que ya de por sí es difícil. Cuando los fondos de cobertura compran esas propiedades, no es probable que esas casas vuelvan al mercado inmobiliario. Por ahora, y probablemente a largo plazo, estas han desaparecido.
https://www.archdaily.cl/es/983507/como-la-inversion-de-capital-privado-esta-empeorando-la-crisis-de-la-viviendaR. John Anderson
Integrado por los/las arquitectos/as João Gabriel Rosa, Martin Kaufer Goic, Eron Costin, Emerson Vidigal y Fabio Henrique Faria, Estúdio 41 cuenta con un trabajo bastante diversificado, tanto en escala como en programas. Esta característica se consolidó a lo largo de más de 10 años de participación en concursos nacionales e internacionales de arquitectura, con una presencia destacada entre los finalistas y menciones de honor, además de importantes victorias, como en la convocatoria para la reconstrucción de la Estación Antártica Comandante Ferraz en 2013.
Oficina Tomato. Imagen cortesía de SUPERTOMATO超级番茄
SUPERTOMATO es una empresa de servicios especializada en el diseño de oficinas. Con un enfoque centrado en el cliente, ofrecemos soluciones de diseño de espacios de trabajo eficaces, sostenibles y orientadas al futuro.
En SUPERTOMATO exploramos continuamente las dinámicas de trabajo de las personas con el fin de crear, a través del diseño, entornos laborales que reflejen la cultura de marca de cada empresa. Creemos firmemente que estos espacios no solo estimulan y mejoran la productividad, sino que también aportan vitalidad para el bienestar físico y mental.
SUPERTOMATO ayuda a sus clientes a optimizar la inversión en sus espacios de trabajo de la mejor manera posible, aportando valor a través de estrategias espaciales que fusionan estética y funcionalidad.
Además de participar en el diseño del Centro de Servicios al Ciudadano de Xiong'an —un proyecto de escala nacional—, el equipo de SUPERTOMATO cuenta con proyectos realizados en Hong Kong, Estados Unidos e India, entre otros destinos.
SUPERTOMATO encuentra un impulso constante de renovación a través de un cuestionamiento continuo:
¿Quién es el cliente? ¿Cuáles son sus problemas o necesidades?
¿Qué podemos hacer por el cliente?
¿Con quiénes vamos a colaborar en nuestro trabajo (tanto a nivel interno como externo)?
¿Cuál es el presupuesto del cliente? ¿Cómo debemos optimizarlo y utilizarlo adecuadamente?
Los consejos de registro de arquitectos de Reino Unido y Estados Unidos han llegado a un acuerdo que permitirá a los arquitectos beneficiarse de un proceso más sencillo para obtener la licencia en ambos países. El Mutual Recognition Agreement (Acuerdo de Reconocimiento Mutuo) es el resultado de una negociación entre el National Council of Architectural Registration Boards (NCARB) de Estados Unidos y su homólogo del Reino Unido, el Architects Registration Board (ARB).
Este acuerdo es el resultado de más de casi cuatro años de investigación y negociación entre el NCARB y el ARB. En 2018, el NCARB inició un proceso de evaluación de los requisitos para el registro en el Reino Unido, comparándolo con el proceso de concesión de licencias en los Estados Unidos. El análisis encontró un solapamiento sustancial entre las normas de ambos países. Estas similitudes constituyen la base del acuerdo mutuo.
En proyectos residenciales, los elementos de confort ambiental son fundamentales para la concepción de propuestas que establezcan un sentido de calidez, acogida y pertenencia en un lugar protegido y seguro. La iluminación es, tal vez, el aspecto más importante en la conformación de este conjunto, ya que es capaz de señalar usos específicos en los ambientes interiores y exteriores de las viviendas, establecer funciones de uso práctico o de relajación, y destacar elementos arquitectónicos que aportan un gran valor a las obras.
Cortesía de Pablo Senmartin (APS / Pablo Senmartin arquitectos)
El Concurso Provincial de Ideas y Anteproyectos para el desarrollo de un prototipo de Vivienda Innovativa Social Urbana y Sustentable (V.I.S.U.S) estuvo organizado por el Colegio de Arquitectos de la Provincia de Córdoba. Promovido por el Clúster de la Construcción de la Provincia de Córdoba y contando con el apoyo del Fondo de Competitividad de ADEC, se busca mejorar la situación del creciente déficit habitacional existente fomentando el debate y la discusión sobre como los arquitectos responden a las viviendas multifamiliares de propiedad horizontal como así también a las viviendas unifamiliares de interés social en Argentina.
Henning Larsen ha presentado el "Fritz Hansen Pavilion", un pabellón de diseño sostenible para el evento 3daysofdesign en Copenhague. Ubicado en el jardín Grønnegården del Designmuseum, el pabellón fue desarrollado bajo un enfoque nórdico centrado en la luz natural, el uso de materiales con bajas emisiones de carbono y principios de diseño circular. La estructura está diseñada para ser desmontada, lo que garantiza que sus materiales puedan reutilizarse en otros lugares. El pabellón estará abierto al público durante el festival 3daysofdesign del 15 al 17 de junio, y luego será utilizado por el Designmuseum Danmark hasta mediados de otoño.
Tras haber ganado un concurso de carácter público, convocado por el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife - Islas Canarias, España - el arquitecto español Fernando Menis será el responsable de diseñar la segunda sede europea del Museo Rodin. El sitio designado para albergar el proyecto es el Parque Cultural Viera y Clavijo, un emblemático espacio paisajístico que data de comienzos del siglo XX y se ubica en el corazón de la capital de la ciudad. Dentro del mismo se destaca un antiguo templo neogótico que fue utilizado también, posteriormente, como el primer colegio de chicas de Tenerife.
Diseñado para una compañía de seguros, el edificio The Centraal Beheer, obra de Herman Hertzberger en Apeldoorn (Países Bajos), es ampliamente reconocido como uno de los puntos culminantes del movimiento estructuralista. MVRDV, en consulta con la oficina de Herman Hertzberger, AHH, está transformando este célebre edificio para convertirlo en la pieza central de un nuevo barrio residencial sostenible, al mismo tiempo que preserva su estructura y principios fundamentales. El proyecto forma parte de un área de desarrollo más amplia: un terreno de tres hectáreas situado cerca de la estación de tren de la ciudad. La propuesta de diseño de MVRDV incorpora entre 650 y 800 viviendas aproximadamente, manteniendo el enfoque en la preservación, la incorporación de áreas verdes y la innovación.
Hace cuatro años, el ganador del Premio Pritzker, Tadao Ando, convirtió de manera espectacular un edificio de departamentos de la década de 1920 en el barrio de Lincoln Park de Chicago en espacios de exhibición para una galería bautizada —en deferencia a su dirección postal— Wrightwood 659. Actualmente, la galería presenta una ingeniosa exposición sobre la construcción con entramado de madera, el método con el que se construyen más del 90% de las viviendas en Estados Unidos.
Rara vez el entramado de madera ha sido objeto de una muestra de arquitectura. Se trata de un tema demasiado mundano, o al menos lo parecía hasta que dos profesores asociados de la Universidad de Illinois en Chicago, Paul Andersen y Paul Preissner, concibieron la exposición American Framing para el Pabellón de Estados Unidos en la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2021. Un año después de Venecia, la tan comentada muestra hace su debut en el país en Wrightwood 659.
Mientras caminamos por la exhibición de la reconstrucción en los jardines y sala de exposición del Centro Cultural las Condes este 2022, nos cuenta en detalle cada uno de los innovadores y particulares aspectos constructivos de la obra demolida proyectada originalmente por Fabio Cruz Prieto, arquitecto y maestro fundador de la Escuela de Arquitectura y Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso.
Al convertirse en un país soberano, libre del dominio británico, el pueblo de la India se encontró frente a preguntas que nunca antes habían necesitado responder. Viniendo de diferentes culturas y orígenes, los ciudadanos comenzaron a preguntarse qué representaría la India posterior a la independencia. Los constructores de la nación ahora tenían la opción de labrarse su propio futuro, junto con la responsabilidad de reclamar su identidad, pero ¿cuál era la identidad de la India? ¿Fueron los templos y cabañas de los indígenas los majestuosos palacios de la era mogol o los escombros del dominio británico? Allí comenzó una búsqueda de una sensibilidad india contemporánea que llevara las historias colectivas de los ciudadanos hacia un futuro de esperanza.
Balkrishna Doshi, recibió formalmente, el 15 de junio, la Royal Gold Medal for Architecture 2022 del presidente de RIBA, Simon Allford. Otorgado por el Instituto Real de Arquitectos Británicos, en nombre de Su Majestad la Reina, el premio anual se "otorga a una persona o grupo de personas que han tenido una influencia significativa, ya sea directa o indirectamente, en la evolución de la arquitectura."
Una figura principal en la configuración de la arquitectura de la India y sus regiones adyacentes, conocido especialmente por su planificación urbana visionaria y proyectos de vivienda social, Balkrishna Doshi ha "combinado el modernismo pionero con la lengua vernácula", mientras que sus edificios han sido "conformados por una profunda apreciación de la tradiciones de la arquitectura, el clima, la cultura local y la artesanía de la India”. Con una carrera de 70 años, más de 100 proyectos construidos y su trabajo en educación, fue reconocido internacionalmente por sus contribuciones a la escena arquitectónica. Todavía practicando a los 90 años, "sigue siendo tan prolífico como inspirador", afirma el Comité de Honor de RIBA 2022.
Al igual que muchas decisiones proyectuales en el campo de la arquitectura, la elección de elevar una casa en relación con el terreno no solo tiene impactos estéticos, sino también —o sobre todo— funcionales. Elevar un edificio del suelo ayuda a evitar la humedad y a mejorar la circulación del aire, al mismo tiempo que minimiza su apoyo en el plano y, en consecuencia, la necesidad de realizar movimientos de tierra para ejecutar la obra. De este modo, las losas suspendidas constituyen simultáneamente soluciones arquitectónicas y bioclimáticas pasivas que se adaptan bien al clima cálido y húmedo que caracteriza a la mayor parte de Brasil.
El Premio Mies Crown Hall Américas (MCHAP) anunció los 48 proyectos seleccionados por el jurado del MCHAP 2022. Del conjunto de proyectos nominados, el jurado eligió 38 obras en MCHAP como destacadas entre otras presentaciones. El cuarto ciclo de premios considera obras construidas terminadas en las Américas entre enero de 2018 y diciembre de 2021, nominadas por una red anónima de expertos y profesionales internacionales.
El Premio Aga Khan de Arquitectura (AKAA) ha anunciado 20 proyectos preseleccionados para la edición de 2022. Compitiendo por el premio de 1 millón de dólares, uno de los más grandes en arquitectura, los 20 proyectos ubicados en 16 países diferentes fueron seleccionados por el jurado entre 463 obras nominadas al XV Ciclo de Premios (2020-2022). El jurado, que incluye a Anne Lacaton, Francis Kéré, Nader Tehrani y Amale Andraos, se reunirá nuevamente este año para visitar los proyectos y elegir a los ganadores.
El programa de taller de verano Making+Meaning expone a sus participantes a una amplia gama de técnicas dentro de un marco de diseño conceptual, contraponiendo lo cotidiano a lo inusual para crear contenidos y experiencias de exploración.
En su sexagésima edición, y la primera de la era pospandemia, el Salone del Mobile.Milano regresó con fuerza tras dos años de contratiempos y alternancia entre eventos digitales y físicos. La exposición, de una semana de duración, recibió a más de 262.000 visitantes de todo el mundo y destacó las oportunidades que ofrece la conciencia ambiental, invitando a la comunidad del diseño a adoptar y consolidar los valores de la sostenibilidad a largo plazo, apoyar la protección de los derechos humanos y promover la responsabilidad ecológica a través del diseño.
Una de las instalaciones más esperadas dentro de la Fiera fue la pieza central del arquitecto italiano Mario Cucinella, titulada “Design With Nature”. Esta obra a gran escala demostró las diversas formas en que las personas pueden mejorar su relación con el entorno natural, invitando al público visitante a comer, beber, conversar y trabajar en un espacio inspirado en una plaza. Durante la Semana del Diseño de Milán, ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con el arquitecto para profundizar en el concepto de su instalación, la relación entre la ciudad de Milán y el Salone, y la importancia de valorar nuestros recursos naturales.
El muelle A, el sector más grande del Aeropuerto de Zúrich, fue objeto de un concurso internacional. BIG lidera el equipo ganador desde la dirección de diseño, junto con HOK en la arquitectura de aviación, la oficina 10:8 architects, la consultora de ingeniería Buro Happold, los/las expertos/as en estructuras de madera Pirmin Jung y la consultoría de aviación NACO. Su propuesta de diseño se centra en la experiencia de las personas y en el flujo de movimiento por el aeropuerto. Una paleta de materiales sobria revela el sistema de carga del edificio: las columnas de madera en forma de V cumplen una función estructural y, al mismo tiempo, aportan una identidad distintiva fiel a su época y lugar, según el jurado.