Al analizar un proyecto arquitectónico, es común detenerse en cuestiones como cuáles fueron las demandas y el contexto histórico de esa propuesta, cómo fue su proceso de elaboración y representación, y de qué manera se construyó. Tendemos a estudiarlo como un proceso finalizado. Sin embargo, en el momento en que la obra se construye, se abre a la ciudad y a terceros, volviéndose vulnerable a fallas, imperfecciones, recualificaciones y apropiaciones no previstas a priori. Sus consecuencias se derivan, entonces, de conflictos, relaciones sociales y políticas que actúan sobre la ciudad, configurando un paisaje fluido y cambiante.
Cortesía de Third Nature | Structured Environment | Henrik-Innovation
La oficina danesa de arquitectura Third Nature ha diseñado una nueva propuesta para un destino de turismo regenerativo en Japón. Denominado Nordisk Hygge Circles - Ugakei, el proyecto se desarrolló en colaboración con la firma de ingeniería japonesa Structured Environment y la consultora de sustentabilidad Henrik Innovation. El nuevo parque de aventuras consta de cabañas y tiendas de glamping, una zona de campamento a lo largo del estuario y un área de aprendizaje para fomentar actividades en la naturaleza.
A medida que la pandemia de COVID-19 se extiende por todo el mundo, con una cifra de contagios que ya roza los 1.5 millones, quienes se dedican al diseño y la arquitectura, al tiempo que trabajan desde sus hogares, buscan de qué manera contribuir a la sociedad. En este contexto, Carlo Ratti e Italo Rota se han unido a un equipo internacional de expertos para desarrollar CURA (unidades conectadas para dolencias respiratorias, por sus siglas en inglés), un módulo de terapia intensiva acoplable para pacientes con COVID-19. Concebida como un diseño de código abierto para hospitales de emergencia, la primera unidad de este proyecto ya se encuentra en construcción en Milán, Italia.
https://www.archdaily.cl/es/1124661/entrevista-ad-carlo-ratti-sobre-la-arquitectura-durante-la-pandemia-de-covid-19Niall Patrick Walsh
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge bajo el título "El genio, el corazón y la humildad del arquitecto indio B.V. Doshi"
Estoy sentado en una concurrida cafetería suburbana de café y donas con el reservado y paternal arquitecto indio Jitendra Vaidya. Cuando comencé mi trayectoria como pasante de arquitectura a finales de los noventa, Jitendra era uno de los diseñadores técnicos con más experiencia que conocía. Con la misma soltura para evaluar los méritos relativos de diversos detalles de impermeabilización que para discutir conceptos abstractos de diseño, Jitendra es un arquitecto universal de la vieja escuela. Tras más de medio siglo en una profesión famosa por sus plazos de entrega extenuantes, Jitendra aún conserva un brillo alegre en los ojos cuando habla de arquitectura. Por eso, no es de extrañar que hoy se muestre visiblemente entusiasmado al hablarme de su maestro, el hombre que acaba de ser reconocido como uno de los arquitectos vivos más grandes del mundo, B.V. Doshi.
Como una de las primeras etapas de un proyecto arquitectónico, el emplazamiento del edificio en el terreno es responsable de definir una serie de decisiones proyectuales subsecuentes, como por ejemplo, la distribución espacial del programa.
Particularmente en aquellos casos en que el edificio se construye en un terreno irregular, ya sea por la presencia de múltiples recortes, asimetrías, ángulos agudos o tramos estrechos, es muy probable que la conformación del lote ejerza una influencia directa en el partido adoptado.
Conversamos con Beat Guhl, CEO de Sky-Frame, durante la feria Swiss Bau, uno de los eventos más grandes de la industria de materiales de construcción. Sky-Frame produce sistemas de ventanas corredizas sin marco, componentes vitales para lograr una transparencia efectiva y eficiente en los proyectos de arquitectura. La empresa busca constantemente impulsar la innovación técnica y trabaja en estrecha colaboración con los/las arquitectos/as para ayudar a materializar conceptos espaciales fluidos.
Una colección que está cuidadosamente diseñada para representar los deseos y necesidades del mercado norteamericano.
La primera EGGER Decorative Collection diseñada específicamente para el mercado norteamericano se lanzó el primero de octubre, ofreciendo una gama completa de opciones de superficies decorativas a juego. Los/las arquitectos/as, diseñadores/as, fabricantes y distribuidores que exploren esta colección inaugural descubrirán el poder de ir más allá: más posibilidades, más inspiración, más servicios y mayor accesibilidad, gracias a la nueva aplicación de la colección.
Según datos del CRED (Centre for Research on the Epidemiology of Disasters) y de la UNISDR (UN Office for Disaster Risk Reduction), en un informe publicado en 2016, el número de desastres relacionados con el clima se duplicó en los últimos cuarenta años. La necesidad de refugios temporales para personas damnificadas es, además de un reflejo de la crisis climática que afecta al planeta, una de las consecuencias del crecimiento desordenado de las ciudades, el cual lleva a una parte de la población mundial a vivir en condiciones de vulnerabilidad ante los desastres.
Este año, el máximo galardón de la arquitectura, el Premio Pritzker, ha sido otorgado a las socias de la firma irlandesa Grafton Architects, Yvonne Farrell y Shelley McNamara. Tanto profesionales en activo como educadoras, destacan por un enfoque de práctica y un pensamiento caracterizados por su fuerza y minuciosidad. Sus diseños, contemporáneos y respetuosos con el lugar, dialogan estrechamente con la historia, evidenciando la gran sensibilidad y el espíritu artesanal de las arquitectas. En un video exclusivo de ArchDaily, Martha Thorne, directora ejecutiva del Premio Pritzker de Arquitectura y decana de la Escuela de Arquitectura y Diseño de IE, comparte algunas de las razones por las cuales Grafton Architects obtuvo el galardón de 2020.
C.F. Møller Architects fue seleccionada para diseñar la nueva sede de Berlin Hyp, una de las principales instituciones de financiamiento inmobiliario de Alemania. Con un marcado enfoque en la sustentabilidad, la propuesta ganadora de este concurso internacional por invitación respalda la visión del banco de “contribuir a la transición y al desarrollo urbano de la zona circundante”.
La empresa danesa VELUX comenzó con la convicción de construir hogares más saludables. Fundada hace más de 75 años por Villum Kann-Rasmussen, la empresa fabricante se ha expandido por todo el mundo, llevando aire fresco y luz natural a millones de personas a través de sus productos. A la luz de los recientes acontecimientos de la pandemia de COVID-19, Lone Feifer y Peter Foldbjerg, de VELUX, analizan cómo los/las arquitectos/as y diseñadores/as pueden encontrar mejores maneras de trabajar desde casa y crear espacios habitables saludables.
La edificación y la construcción desempeñan un papel crucial en el colapso climático y la pérdida de biodiversidad. Para quienes trabajan en la industria de la construcción, satisfacer las necesidades de la sociedad sin transgredir los límites ecológicos del planeta exigirá un cambio de paradigma en el comportamiento.
El paisaje urbano se transforma constantemente para satisfacer las cambiantes necesidades sociales, económicas, ambientales, naturales y tecnológicas. El envejecimiento de la población, la economía colaborativa, la urbanización, la religión, las viviendas flexibles, la educación... Mejorar la dimensión social y generar valor para la sociedad son elementos vitales en el proceso de la regeneración urbana y en la arquitectura.
Ralph Johnson (n. 1948) es director global de diseño en la firma Perkins and Will, con sede en Chicago. El arquitecto se incorporó a la empresa en 1977 y ha liderado su ideología de diseño desde 1985. Johnson es el arquitecto detrás de los edificios más emblemáticos de la firma, entre ellos el Proyecto de Transformación de la Universidad Rush (2012), el Aeropuerto Internacional O'Hare (1993) y la Sede Internacional de Boeing (1990), todos en Chicago; la Sede de la Guardia Costera de los Estados Unidos (2015) en Washington D.C.; el Centro Universitario Tinkham Veale en la Universidad Case Western Reserve (2015) en Cleveland, y el Museo de Historia Natural de Shanghái (2015). Las monografías del arquitecto se han publicado regularmente bajo su propio nombre desde mediados de la década de 1990. Ha sido crítico invitado en el Instituto de Tecnología de Illinois y en la Universidad de Illinois, su alma mater, donde obtuvo su Licenciatura en Arquitectura en 1971. Obtuvo su Maestría en Arquitectura en la GSD de Harvard en 1973.
Trinity Park Conservancy ha seleccionado a Weiss/Manfredi como la oficina de diseño para reimaginar la cárcel estatal de Dawson en Dallas, Texas. El proyecto, apodado el "edificio más feo" de la ciudad, será transformado en colaboración con Malone Maxwell Dennehy Architects. Se le ha encomendado al equipo trabajar en conjunto con la organización para integrar el edificio y los vecindarios circundantes al Parque Harold Simmons, a lo largo del río Trinity.
La Universidad de Oxford y la oficina de arquitectura de renombre internacional NBBJ han presentado las imágenes del nuevo Life and Mind Building. El desarrollo, el proyecto de edificación más grande en la historia de la universidad, albergará a los departamentos de Psicología Experimental y Biología, que incluyen las ciencias de las plantas y la zoología, con capacidad para 800 estudiantes y 1,200 investigadores/as.
Airbnb ha lanzado un fondo de diseño de un millón de dólares para financiar 10 viviendas "poco convencionales". El programa del concurso, que busca encontrar las "ideas de hogar más locas", se denomina "Fondo para Alojamientos Únicos de Airbnb" y contará con un jurado integrado por el actor Billy Porter, Fokke Moerel, socia de MVRDV, y Kristie Wolfe, súperanfitriona de Airbnb. Cada finalista recibirá una subvención para hacer realidad su concepto de diseño residencial poco convencional para Airbnb.
MAD Architects acaba de presentar su diseño para la Biblioteca Wormhole, una estructura curva que funciona como un edificio multifuncional que permite a los/las visitantes leer, disfrutar de las vistas al mar y asistir a espectáculos al aire libre. Ubicado en la costa de Haikou, en la provincia de Hainan, China, el pabellón “wormhole” se encuentra actualmente en construcción y se prevé su finalización en 2021.
En 1941, el ingeniero suizo George de Mestral, acompañado de su perro, realizaba una de sus caminatas habituales por los Alpes cuando observó que las semillas de una determinada especie dotada de espinas y ganchos se adherían constantemente a su ropa y al pelaje de su mascota. A partir de esta observación y del estudio de dicha planta, siete años más tarde creó el conocido velcro, un tejido cubierto de minúsculos ganchos que permiten su fijación en determinadas superficies.
El Edificio Nancy y Rich Kinder para arte moderno y contemporáneo, parte del Museo de Bellas Artes de Houston (MFAH), tiene programada su apertura al público el 1o de noviembre de 2020. La intervención fue concebida para la “exhibición de las importantes y rápidamente crecientes colecciones de arte de los siglos XX y XXI del MFAH”.
A pesar de que los edificios de Eric Owen Moss son fáciles de reconocer, resulta difícil encasillarlos. Constituyen un choque de formas y superficies que colisionan, se quiebran, se contorsionan, se superponen, se curvan, se dividen, se funden y estallan en un aparente descontrol, todo con el fin de evitar adscribirse a cualquier propuesta que pudiera evocar, aunque sea de forma remota, una metodología de diseño de algún tipo.
Design and the City es un podcast de reSITE que plantea preguntas y propone soluciones para la ciudad del futuro. En el tercer episodio, "When East meets West" ("Cuando Oriente se encuentra con Occidente"), Yoko Choy reflexiona sobre cómo reunir los conocimientos y perspectivas de Oriente y Occidente para traducirlos a un lenguaje creativo común. Junto a Choy participan la curadora Beatrice Leanza, del Museo MAAT de Lisboa, así como Jamie Wallace y Jee Liu, fundadores de WallaceLiu, oficina con sede en el Reino Unido y China.
El planeta está muriendo y la humanidad es la causa de ello. Si el deterioro de la naturaleza continúa al ritmo actual, nos enfrentaremos a un aumento de los desastres naturales, la pérdida de biodiversidad y amenazas a la salud pública. Los residuos son el factor que más contribuye a este problema. Y el entorno construido es uno de los mayores productores de residuos del mundo —y punto—. Sin embargo, la innovación puede salvar al planeta.
La selección curada de esta semana de la Mejor Arquitectura No Construida abarca propuestas conceptuales enviadas por nuestros/as lectores/as. Presenta diversas funciones y aborda diferentes escalas, desde un puente en espiral en China hasta un centro de transporte dedicado principalmente a los viajes espaciales en Japón.
A través de enfoques de diseño poco comunes, este artículo presenta una respuesta arquitectónica humanitaria a las necesidades de los/las habitantes de un asentamiento informal en Egipto. En la categoría de plan maestro, una propuesta de ciudad verde destaca cómo deberíamos desarrollar nuestras ciudades y barrios en el futuro, mientras que el primer aeropuerto de energía neta cero en México reinterpreta los enfoques de diseño holístico. Asimismo, la selección presenta diferentes intervenciones culturales, desde un museo en Botsuana y una instalación en el festival Burning Man a cargo de AI Studio, hasta un observatorio en Vietnam.
Centro de ventas Blossom of Life / Mohen Chao Design Assoc.. Imagen cortesía de A' Design Awards
El A’ Design Award nació del deseo de destacar los mejores diseños y los productos mejor concebidos. Se trata de un galardón internacional cuyo objetivo es brindar a profesionales de la arquitectura, el diseño y la innovación de todas las disciplinas una plataforma para mostrar su trabajo y sus productos ante un público global. La convocatoria para la edición de este año ya está abierta; las personas interesadas pueden registrar sus propuestas aquí.