Un consorcio integrado por Foster + Partners y Buro Happold ha sido anunciado como el ganador del concurso para diseñar el nuevo aeropuerto CPK, situado entre Varsovia y Łódź, en Polonia. El proyecto se concibe como un intercambiador de transporte del siglo XXI que integra la infraestructura aérea, ferroviaria y vial. El diseño busca lograr un equilibrio entre la eficiencia operativa, la responsabilidad ambiental y una expresión simbólica que refleje la identidad nacional del país. En un principio, el aeropuerto atenderá hasta a 40 millones de pasajeros y pasajeras; no obstante, está planificado para expandirse fácilmente con el fin de alcanzar la meta de 65 millones de pasajeros y pasajeras para el año 2060.
El estudio de arquitectura sueco Tham & Videgård exhibe una amplia selección de proyectos para celebrar más de veinte años de trayectoria en el ArkDes—Centro de Arquitectura y Diseño de Estocolmo, Suecia. Por primera vez, el trabajo de la oficina se presenta en su totalidad, mostrando en detalle obras aclamadas como la propuesta ganadora para el centro de arte Denfert en París y la torre +One, de 150 metros de altura, para el Centro de Exposiciones y Congresos de Suecia en Gotemburgo. Desde noviembre de 2022 hasta el 27 de agosto de 2023, On: Architecture ofrece al público visitante una experiencia espacial a escala real que incluye maquetas, nuevas fotografías y películas, todo dispuesto en una sala de exposición acristalada.
Están abiertas las inscripciones para la 24ª edición de los Premios IABsp 2022 –tradicional y reconocido galardón del área de la arquitectura y el urbanismo–, organizado por el Instituto de Arquitectos de Brasil, una entidad con más de cien años de trayectoria. “Esta edición busca consolidar los avances de la edición nacional, celebrada en 2021, adaptando las categorías y subcategorías a la realidad de nuestra profesión”. Hannah Machado, copresidenta del IABsp
Hasta el 21 de noviembre, los/las arquitectos/as y urbanistas podrán realizar la inscripción gratuita a través del sitio web. La participación está abierta únicamente a asociados/as del IAB de cualquiera de los Departamentos Estatales de todo el país, que tengan trabajos y propuestas ejecutadas en el estado de São Paulo a partir de enero de 2017. Sin embargo, la buena noticia es que es posible asociarse durante el período de inscripción.
https://www.archdaily.cl/es/1134041/inscripciones-abiertas-para-la-24a-premiacion-iabspArchDaily Team
Un proverbio húngaro reza: "Aki tagadja a múltat, az nem talál jövőt", el cual nos recuerda la importancia de valernos de nuestras experiencias pasadas para escribir el futuro. No obstante, lograr el equilibrio entre estos dos mundos infinitos –la tradición y la cultura del primero, frente a la tecnología y la innovación del segundo– suele ser la clave para concebir un diseño atemporal.
En la edición anual de 360 Design Budapest —la plataforma cultural más relevante de Hungría para proyectar el talento local, tanto consolidado como emergente—, la estrecha relación entre el tiempo y el arte sirvió de inspiración para definir tres ejes temáticos esenciales: la narrativa (historia y tradición), la educación (talento joven y sustentabilidad) y la digitalización (tecnología e innovación).
A continuación, presentamos a algunos/as de los/las diseñadores/as, fabricantes y productos más destacados de la semana:
La búsqueda por innovaciones tecnológicas que promueven el uso de estrategias pasivas se ha vuelto clave para el desarrollo de la eficiencia energética en la arquitectura. La tecnología Low-E surge como un nuevo concepto en vidrios, entregándole una capacidad de control térmico al material. ¿En qué consiste esta nueva tecnología? El concepto Low-E se refiere a un vidrio de baja emisividad, es decir, un vidrio cuya superficie emite una menor proporción de la radiación térmica a una temperatura determinada. Esta característica permite aumentar su capacidad de aislación, lo que disminuye la cantidad de calor que se pierde a través de ella.
El lema de Solar Decathlon Europe 21/22 fue "transformar y ampliar en lugar de demoler y reconstruir". El reciclaje de ventanas, el uso de materiales biodegradables para las luminarias y la vinculación de la luz con sensores fueron solo algunos de los ejemplos innovadores de esta competencia internacional para estudiantes universitarios, celebrada en Wuppertal, Alemania. Por primera vez, el certamen entregó un premio a la iluminación arquitectónica sostenible. Se trató de una evaluación tanto cualitativa como cuantitativa, aplicable en igual medida a la luz natural y a la artificial.
Los azulejos de gres porcelánico con efecto piedra Stile de Casalgrande Padana aportan la sofisticación y el encanto de la piedra natural a los interiores. Imagen cortesía de Casalgrande Padana
La sostenibilidad fue uno de los temas centrales en la edición de este año de la feria Cersaie, el mayor evento internacional de revestimientos y baldosas cerámicas, celebrado anualmente en Bolonia, donde se exhiben las últimas novedades y tendencias del sector cerámico. A través de dinámicos debates, se exploró el impacto ambiental de las materias primas de la cerámica, las propiedades térmicas de las baldosas como aislantes, el efecto biofílico de la cerámica en los interiores urbanos y mucho más.
La Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México invita a la exposición “20 años. Trazos en diálogo. Archivo de Arquitectos Mexicanos” que celebra el aniversario de este espacio y su compromiso con la preservación de la memoria arquitectónica de México. Desde su fundación en enero del 2002 con la llegada del fondo de Augusto H. Álvarez inició el proyecto del Archivo de Arquitectos Mexicanos (AAM). Este acontecimiento propició otras donaciones que han sido recibidas a lo largo de dos décadas, hasta contar hoy con 31 acervos.
https://www.archdaily.cl/es/991392/facultad-de-arquitectura-de-la-unam-presenta-la-muestra-20-anos-trazos-en-dialogo-archivo-de-arquitectos-mexicanosArchDaily Team
"Un poeta de lo vago que proyecta con ingeniosa exactitud". Así fue como la arquitecta y curadora Marta Bogéa describió a Gustavo Utrabo en su ensayo publicado en la edición 207 de la revista española El Croquis. Famosa por sus cuidadas monografías de estudios de renombre internacional, esta fue la primera vez que su sello editorial puso el foco sobre un profesional brasileño. Este no es, sin embargo, el único reconocimiento internacional que Utrabo ostenta en su currículum: entre otros, sus Moradas Infantiles en Canuanã, — desarrolladas en colaboración con Marcelo Rosenbaum cuando todavía era socio de la firma Aleph Zero, junto a Pedro Duschenes — ganaron el Premio Internacional RIBA 2018 y fueron incluidas en la lista de las 25 mejores obras de arquitectura del siglo XXI elaborada por el periódico británico The Guardian.
Para conmemorar el centenario de Elissa Aalto (1922-2022), la Fundación Alvar Aalto inauguró una exposición que muestra la obra de esta talentosa e influyente arquitecta y diseñadora finlandesa. Desde septiembre hasta el 23 de noviembre de 2022, la exposición arroja luz sobre su papel público y privado en la vida cotidiana de la oficina de arquitectura de Alvar Aalto junto a su famoso esposo arquitecto. El recorrido tendrá lugar en las ciudades de Rovaniemi, Alajärvi y Tammisaari, hogar de muchos edificios diseñados por la legendaria pareja de arquitectos finlandeses.
El diseño de interiores se ha convertido progresivamente en un tema de interés entre arquitectos y diseñadores. Habiendo pasado más tiempo en interiores recientemente, los practicantes han estado experimentando con sus espacios y explorando diferentes enfoques de escala, comodidad y estética. Al igual que todo lo demás, el diseño está muy influenciado por factores externos; cualquier cambio en el estilo de vida de las personas influye en cómo responden a él, ya sea consciente o inconscientemente. Y aunque esta dinámica se ve a menudo en la moda o el diseño gráfico, también se ha notado en el diseño de interiores. Después de años de espacios lineales, limpios y refinados, se revivieron las siluetas curvas, convirtiéndose en una de las tendencias de diseño de interiores dominantes en todo el mundo.
La oficina de arquitectura emergente ucraniana NOVA - New Office of Vital Architecture diseñó el nuevo Ayuntamiento de Mariúpol como una propuesta para reconstruir la ciudad, casi devastada durante la actual guerra en Ucrania. El proyecto busca abrir el debate sobre la democracia urbana y la vida cívica a través de la arquitectura, reemplazando los esquemas jerárquicos tradicionales por un edificio gubernamental abierto y accesible.
La gama Onirika de Dekton lleva la poesía de la piedra natural con su veteado rítmico a las superficies de composite de alta tecnología. Awake, que se muestra aquí, recuerda a la piedra Paonazzo, con sus vetas óxido y grises. Imagen cortesía de Cosentino
La opulencia tiene un costo, y no se trata solo de aquel que aligera el bolsillo. Las maderas exóticas se dañan, el oro se empaña, el mármol se mancha y se astilla. Sin embargo, esto no nos impide anhelar aquellos materiales que percibimos como inherentemente elegantes y llenos de carácter. Es cierto que hoy en día también apreciamos la precisión y un acabado pulido en nuestros materiales de construcción, junto con la durabilidad, la fabricación ética, la facilidad de instalación y mantenimiento, y las superficies higiénicas. No obstante, lo que a menudo ha faltado en los materiales tecnológicos modernos es esa calidez y poesía de antaño. ¿Acaso es demasiado pedir ambas cosas?
https://www.archdaily.cl/es/1134044/alto-rendimiento-pero-naturales-las-nuevas-superficies-de-cosentinoEmma Moore
Belo Horizonte-MG. Foto de ciqueira, vía Visualhunt
Durante las discusiones finales para la aprobación del Plan Director de Belo Horizonte, en 2019, la previsión del cobro de la Concesión Onerosa del Derecho de Construir (OODC) generó un intenso debate y resultó ser el principal obstáculo político para su aprobación. Diversas instituciones, incluida ONU-Habitat, se manifestaron al respecto. Al fin y al cabo, ¿qué es la OODC y cuáles son los efectos de este instrumento de planificación en el territorio?
https://www.archdaily.cl/es/1133456/que-es-la-concesion-onerosa-del-derecho-de-construir-y-como-ayuda-a-que-las-ciudades-sean-mas-justas-y-sosteniblesBruno Felin, Laura Azeredo, Luana Betti e Priscila Pacheco
Por primera vez en la historia de las Copas del Mundo, el torneo se realizará entre los meses de noviembre y diciembre. Esta decisión se tomó debido al clima extremo del país anfitrión en los meses de junio y julio, cuando Qatar alcanza temperaturas promedio de 40 a 50°C.
En la mayoría de los hogares familiares, es común que a los niños se les den las habitaciones más pequeñas, pues son, después de todo, los integrantes más pequeños de una familia. Pero al tener los adultos el resto de la casa para llenar con su riqueza material acumulada, la única libertad de los niños para decidir qué hacer y dónde van las cosas es en esa pequeña habitación.
Aprender sobre el mundo puede ser frustrante y conducir rápidamente a un comportamiento mal diagnosticado. Por lo tanto, crear un espacio seguro, acogedor y cómodo donde los niños puedan sentirse tranquilos, amados y protegidos mientras disfrutan de su independencia e individualidad es esencial para una infancia feliz y saludable. El diseño del dormitorio de los niños, por lo tanto, tiene más en común con la vida de planta abierta que con los simples dormitorios.
Las bienales, las exposiciones y los festivales centrados en la arquitectura brindan una plataforma para abrir debates, realizar investigaciones e impulsar la innovación, pero también pueden contribuir a los cambios graduales que dan forma a la imagen y el carácter de una ciudad. A través de instalaciones temporales y experimentos, este tipo de eventos tienen la oportunidad de abrir líneas de indagación sobre la calidad de los espacios urbanos, invitando a visitantes y residentes a detenerse, romper con su rutina diaria e interrogar sus entornos locales. Los efectos pueden no ser inmediatos, pero al acumular estas impresiones y momentos de contemplación, los festivales de arquitectura y diseño pueden tener un impacto duradero en las ciudades que los acogen.
La práctica arquitectónica siempre ha estado arraigada en lo que hoy se conoce como “diseño centrado en las personas”. El término, acuñado por el ingeniero irlandés Mike Cooley en su publicación de 1987 “Human-Centred Systems”, describe un enfoque de diseño enfocado en identificar las necesidades de las personas y resolver el problema correcto mediante intervenciones sencillas. La arquitectura se equilibra entre el arte estético y el diseño práctico. No obstante, al intervenir múltiples colaboradores y objetivos en un proyecto, las necesidades del usuario final a menudo se ven comprometidas en el proceso. Para ayudar a que los/las arquitectos/as diseñen mejor para las personas, las nuevas metodologías pueden inspirarse en las técnicas de diseño centrado en el ser humano desarrolladas por los/las diseñadores/as de experiencia de usuario (UX).
El huerto de espinacas recibiendo el CO2 del sistema de ventilación | Foto: Bruce Gellerman / WBUR
Las granjas y huertos urbanos en azoteas son opciones populares para abastecer de alimentos a las ciudades, al mismo tiempo que actúan como mitigadores de las islas de calor, incrementando el aislamiento térmico de los edificios y mejorando la calidad del aire. Sin embargo, las plantas suelen crecer menos y ser menos saludables, debido a que sufren más por la radiación solar, el viento y la baja humedad del suelo.
https://www.archdaily.cl/es/1133187/la-ventilacion-de-los-edificios-puede-ayudar-a-fertilizar-huertos-en-azoteasMayra Rosa
The Second Studio (anteriormente conocido como The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y lo cotidiano. A cargo del arquitecto David Lee y la arquitecta Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creación en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Aquí se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y de otros proyectos, o exploraciones informales sobre el diseño y la vida cotidiana. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con el arquitecto Greg Faulkner, fundador y director de Faulkner Architects, para hablar sobre su trayectoria como ingeniero de diseño en la industria aeronáutica; sus herramientas y procesos; la relación con el sitio; sus filosofías de diseño y verdades arquitectónicas; el reto de dirigir y mantener un estudio a pequeña escala; su colaboración con Tom Kundig para el diseño de su propia casa, entre otros temas.
En un momento histórico en el que comenzamos a sentir los efectos de un largo proceso de industrialización y urbanización veloz y depredador, es necesario pensar y producir espacios capaces de readaptarse a las nuevas realidades. A partir de esta necesidad, surgen conceptos que pueden orientar la transformación y producción de las ciudades del futuro.
“Historia de las villas en la ciudad de Buenos Aires. De los orígenes hasta nuestros días” es el libro de Valeria Snitcofsky que reconstruye los antecedentes históricos de las villas en la ciudad de Buenos Aires a partir de una investigación que inició en el año 2003 y cuyos avances se expresaron en una tesis de licenciatura y otra de doctorado. Planteando un recorrido que se abre hacia fines del siglo XIX, se enmarca dentro del objetivo de la Fundación Tejido Urbano centrado en promover la investigación y generación de conocimiento en torno a la problemática del hábitat y la vivienda.
La racionalidad de las formas ortogonales domina la arquitectura, a pesar de los grandes gestos que, a lo largo de la historia, han buscado contraponerse. En la producción a gran escala, los ángulos rectos, la repetición y la modularidad del bloque o de la retícula de pilares favorecen la rapidez y la eficiencia de la construcción, aun cuando reproduzcan las mismas soluciones espaciales. A diferencia de la escala del edificio, la arquitectura de interiores logra proponer alternativas para romper con esta racionalidad, ya sea mediante elementos divisorios o a través de objetos decorativos.
Las edificaciones guardan historias, pero quien las relata, es aquel que las construyó. Mañungo, carpintero chilote, nos narra a través de sus cuadernos la historia cultural, identitaria y arquitectónica de 12 localidades rurales del archipiélago de Chiloé. Mediante un trabajo de estudio etnográfico, se da a conocer los atributos y cualidades de las iglesias pertenecientes a estos territorios y su vinculación con la vida de sus habitantes.
