Huella de carbono, circularidad y sostenibilidad ambiental son términos cada vez más presentes en muchos campos profesionales, pero ¿qué significan? ¿Cómo se relacionan con la arquitectura y el entorno construido? Hablamos con el ingeniero civil, ambiental y sanitario Lucas Rosse Caldas sobre estos y otros temas arquitectónicos emergentes.
Lucas es profesor del Programa de Posgrado en Arquitectura de la Universidad Federal de Río de Janeiro y del Programa de Ingeniería Civil de la misma institución. Participó en el capítulo 9 del sexto informe del Panel Intergubernamental sobre Cambio Climático (IPCC) sobre edificios. Escribió varios artículos científicos y técnicos sobre arquitectura y construcción sostenible.
Siendo un tema ampliamente discutido, la economía circular abarca todo el sistema de producción y consumo que busca reutilizar los materiales existentes el mayor tiempo posible. Sin embargo, ¿cómo engloba este concepto la arquitectura, el diseño y su estética? Uniéndose al cambio hacia un futuro circular, la arquitectura está descubriendo cómo las operaciones circulares y la reutilización de materiales pueden dar como resultado una nueva estética, así como una mejora general de su impacto ambiental.
Aprendiendo cómo la circularidad -y la reutilización de materiales- crea una estética distintiva, el siguiente artículo analiza cómo los proyectos están reinterpretando su proceso de diseño a lo largo de tres estrategias: arquitectura desmontable, rusticidad y maleabilidad.
Desde los tianguis a los souq, los mercados no sólo han sido esenciales en la historia del intercambio sino un elemento esencial en la configuración de las ciudades. En términos arquitectónicos, han sido diseñados para acomodar la actividad comercial proporcionando un espacio seguro para los comerciantes y los consumidores. En el ámbito urbano, son un punto de encuentro y de intercambio entre la población, y contribuyen a la creación de una identidad colectiva y de una cultura local.
Diferentes arquitectos se han enfrentado al desafío de su diseño, tanto en la escala de sus puestos como de su estructura. A continuación, seleccionamos una serie de 20 ejemplos notables distribuidos por alrededor del mundo, presentados a través de sus representaciones arquitectónicas en planta y sección, ¡Esperamos ayuden a inspirarte!
La selección de materiales para un proyecto arquitectónico es un arte en sí mismo. Desde la robustez de la piedra hasta la transparencia del vidrio, los materiales y sus cualidades singulares pueden marcar el tono, influir en el estado de ánimo y definir la atmósfera de cualquier interior. Tienen el poder de transformar una habitación fría y estéril en un santuario cálido y acogedor, o bien en un entorno moderno y elegante. Asimismo, la funcionalidad y el confort están estrechamente vinculados a la elección de materiales; por ejemplo, las opciones duraderas y de bajo mantenimiento como el terrazo son ideales para zonas de alto tráfico, mientras que la suavidad de una alfombra o de los textiles puede aportar una sensación de calidez en entornos de hospitalidad.
Proposta finalista de messina | rivas. Image Cortesia de CAU/SP
El Consejo de Arquitectura y Urbanismo de São Paulo anunció los tres proyectos seleccionados en la primera fase del concurso nacional para la reforma del edificio sede del CAU/SP, además de las menciones de honor y los proyectos destacados. El concurso contó con 49 inscripciones de oficinas de diversas regiones de Brasil y, en total, recibió 29 propuestas de proyectos.
https://www.archdaily.cl/es/1136743/h-plus-f-arquitectos-messina-rivas-y-kipnis-arquitectos-asociados-son-los-las-finalistas-del-concurso-para-la-sede-del-cau-spArchDaily Team
BIG ganó el concurso para diseñar una torre residencial de 300 m de altura y una de oficinas de 250 m de alto en el distrito de Guiwan, ubicado dentro de la ciudad metropolitana de Qianhai, más comúnmente conocida como la ciudad financiera internacional de China. Como parte del nuevo plan de desarrollo para Qianhai Bay, Prisma Towers tiene como objetivo transformar el área metropolitana de la bahía incluyendo en su proyecto variados espacios de trabajo, residencias y 20.000 m2 de espacios públicos nivelados.
En la foto (desde la izquierda) se encuentran: Joseph Henry, Meneesha Kaur Kellay, Sumitra Upham, Jayden Ali y Sevra Davis (directora de Architecture Design Fashion en el Consejo Británico). Imagen Cortesía del Consejo Británico
El día de hoy, 17 de febrero se presenta la exhibición "Transformación urbana. Sordo Madaleno Arquitectos" en el Palacio de Cultura Citibanamex - Palacio de Iturbide de la Ciudad de México como parte de una colaboración del Banco Nacional de México, através de Fomento Cultural Citibanamex, A. C. y la Fundación Sordo Madaleno A. C. La muestra es una recopilación de los 85 años de la oficina para ofrecer una narrativa conformada por más de 450 proyectos, ofreciendo una selección de 62 obras arquitectónicas llevadas a cabo en México y el extranjero que han sido construidas para desempeñar diferentes funciones.
Opus Architecture y Simon Mahringer acaban de ser galardonados con el primer premio en un concurso abierto para el nuevo museo y centro de ciencias en Oulu, Finlandia. El certamen se llevó a cabo en 2022 y los ganadores se anunciaron el 12 de enero de 2023, seleccionados de entre un total de 95 propuestas. El edificio se sitúa en la ciudad costera de Oulu, justo en el centro de la zona de Myllytulli, donde se encuentra el actual centro de ciencias Tietomaa. La nueva propuesta albergará el centro de ciencias actual y las instalaciones del Museo de Arte de Oulu.
Snøhetta, el estudio de arquitectura y paisaje de origen noruego, ha sido seleccionado para rediseñar la Corte Nacional de Asilo y el Tribunal Administrativo de Montreuil en Francia. La propuesta reúne ambas instituciones en un mismo sitio, rodeado de frondosas áreas verdes y un paisaje biofílico. Con el inicio de la construcción previsto para 2024 y su finalización para 2026, el proyecto abarca el diseño de los edificios, el paisajismo, la señalética, los interiores y el mobiliario.
En septiembre de 2022, Ricardo Carvalho y Leonardo Monastério publicaron el artículo FAR Regulations and the Spatial Size of Brazilian Cities. El trabajo, disponible en el enlace anterior, evalúa la influencia de las restricciones a la edificabilidad de los terrenos sobre el crecimiento de la mancha urbana.
El término FAR, o floor area ratio, es conocido en Brasil como coeficiente de aprovechamiento máximo (CA máximo). Esta medida es la relación entre el área total que la ley permite construir en un terreno urbano y el área de dicho terreno. Así, si un terreno de 200 m² tiene un CA máximo igual a 3, el edificio permitido para ese lugar no podrá tener más de 600 m² de área construida.
Esta semana, el Museo de Arte Moderno (MoMA) presenta oficialmente una nueva serie de exposiciones titulada Architecture Now. Según el MoMA, “la primera edición de la serie, New York, New Publics, explorará las formas en que las oficinas con sede en la ciudad de Nueva York han expandido activamente la relación de la arquitectura metropolitana con diferentes públicos a través de 12 proyectos recientemente completados”.
La exposición exhibirá obras orientadas al público, como parques, jardines comunitarios y piscinas, de Adjaye Associates, Agency—Agency y Chris Woebken, CO Adaptive, James Corner Field Operations, Kinfolk Foundation, nArchitects, New Affiliates y Samuel Stewart-Halevy, Olalekan Jeyifous, Only If, PetersonRich Office, SO – IL, y SWA/Balsley y Weiss/Manfredi.
Los pabellones e instalaciones temporales que son utilizados en eventos, exposiciones o festivales, representan un gran reto al momento de plantear prácticas de economía circular en arquitectura, debido a su condición efímera. Parece contradictorio plantearse una gestión de recursos para obtener el mayor valor de los materiales, minimizando residuos y contaminación, al momento de diseñar una estructura que está pensada para ser utilizada por un período de tiempo limitado. Sin embargo, existen varias estrategias para repensar la forma en que estamos diseñando estas estructuras para promover la circularidad.
En el marco del Festival de Intervenciones Urbanas del Gran Concepción FUGAZ, el equipo conformado por Álvaro Parraguez, Beatriz Harriet, Bárbara Schumacher, Josefa Acevedo y Luis Cambiaso llevó adelante una instalación en el balneario de Villarrica en Dichato (Concepción, Chile), que resultó ganadora del Concurso de Instalaciones Efímeras 2022. En él, se planteaba la necesidad de contar con una instalación efímera que funcionara como espacio de uso para el festival involucrando diversas propuestas en relación a la danza, el teatro, la música y demás disciplinas a desarrollar durante el día.
El Business Stadium Central diseñado por Zaha Hadid ha recibido la aprobación de la ciudad de Vilnius. En colaboración con el desarrollador lituano Hanner, el proyecto busca convertirse en un nuevo espacio de reunión para la ciudad, creando una gran variedad de espacios públicos nuevos junto a comodidades con lugares de trabajo flexibles, así como también instalaciones de salud y bienestar para todos en Vilnius. La construcción está prevista para el segundo trimestre de este año.
El Concurso Pabellón TEMA nace con la intención de dar oportunidad a los jóvenes arquitectos, alumnos de la comunidad estudiantil de la Universidad de Guadalajara, para realizar un proyecto de características efímeras que exprese ideas diferentes a las que una universidad o facultad de arquitectura o diseño les exige.
Los espejos, uno de los objetos decorativos más comunes en los proyectos, han estado presentes en la humanidad desde la civilización badariense, alrededor del 4000 a.C. Tras experimentar diversas transformaciones en sus materiales y métodos de fabricación, hoy en día el espejo no solo es un objeto decorativo, sino que también puede servir como una estrategia proyectual.
Con más de 900 proyectos en más de 40 países, cada obra que diseña y construye Zaha Hadid Architects tiene un impacto significativo en la narrativa de la arquitectura contemporánea. En ArchDaily, sabemos que detrás de cada proyecto arquitectónico hay un equipo de profesionales que lo hace posible. En esta edición de Profesionales de ArchDaily: Video Entrevistas, conversamos con Johannes Schafelner, director asociado en Zaha Hadid Architects, y Enrique Peiniger, fundador de OVI-Office for Visual Interaction, sobre su colaboración de larga trayectoria en proyectos que fusionan diseño e iluminación.
Cortesía de L.E.FT Architects - Islamic Arts Biennale
L.E.FT Architects, una firma de arquitectura centrada en examinar las intersecciones culturales y políticas en el entorno construido, exhibió Jerba: Prototype 366 en la primera edición de la Bienal de Artes Islámicas, que se lleva a cabo en Yeda, Arabia Saudita. Con una exploración histórica y contemporánea del patrimonio islámico, la bienal, curada por Sumayya Vally, se emplaza en la Terminal Hajj Occidental, diseñada por Skidmore, Owings & Merrill en 1981.
El Design Center Baden-Württemberg ha abierto la convocatoria de propuestas para la edición 2023 de su premio internacional de diseño Focus Open. Al tratarse de un galardón no comercial, el Focus Open ofrece bajas barreras de participación gracias a sus tarifas moderadas, al tiempo que proporciona un alto nivel de visibilidad del que se benefician, en caso de resultar premiados, especialmente las agencias, estudios de diseño y empresas de menor escala. Los proyectos pueden postularse en un total de 14 categorías, entre las que se incluyen Baño, Cocina, Iluminación, Movilidad, Bienes de equipo y Deporte.
Hoy 15 de febrero, se celebró en Barcelona la ceremonia de premiación del Living Places / Simon Architecture Prize 2022 - una iniciativa de Simon que junto al apoyo de la Fundació Mies van der Rohe buscó reconocer la excelencia en la arquitectura a partir de la perspectiva del habitante y a través del formato de vídeo.
Dentro del ámbito de la construcción, el presupuesto —un documento técnico utilizado para la planificación— prevé los gastos que se realizarán en la obra, integrando materiales, mano de obra, costos mensuales y costos indirectos. No obstante, es común que se comience a construir sin un presupuesto detallado, lo que a menudo expone a la obra a los riesgos de una falta de planificación que, inevitablemente, resulta más costosa y lenta de lo previsto.
En el sector de la construcción, el presupuesto es un documento que detalla todos los servicios que se ejecutarán durante la obra, sumando los materiales necesarios con la mano de obra requerida. Asimismo, el presupuesto también puede considerar los costos fijos mensuales de la obra, como los servicios de agua y electricidad, o incluso prever un porcentaje adicional para posibles imprevistos.
Después de dos semanas de votación en nuestra 14° edición de los premios Building of the Year, los lectores han reducido más de 4.500 proyectos a solo 75 finalistas en 15 categorías, emitiendo más de 100.000 votos. Los premios de este año celebran lo mejor en diseño, innovación y sostenibilidad de todo el mundo, y la lista de finalistas presenta una gama excepcional de proyectos, desde una casa en una favela hasta centros culturales de vanguardia y espacios públicos innovadores que seguramente te impresionarán. Como premio colaborativo, nos enorgullece decir que las selecciones son un fiel reflejo del estado de la arquitectura, y los finalistas de este año no son una excepción.
Este año, los Premios Building of the Year de ArchDaily son presentados a ustedes gracias a Dornbracht, reconocido por sus diseños líderes para la arquitectura que se pueden encontrar internacionalmente en baños y cocinas.
En conversación con Louisiana Channel, la dupla fundadora del estudio internacional Helen & Hard Architects reafirma su compromiso con la comunidad y la sostenibilidad. El uso de la madera en su práctica ha pasado de ser un mero sistema constructivo a convertirse en toda una filosofía. “Los árboles tienen vida propia y se siente un profundo respeto por el tiempo que les ha tomado crecer. Trabajamos con algo vivo, un material orgánico. No podemos hacer lo que queramos con él. Debemos interactuar con el material”.
En agosto de 2022, Marc-Christoph Wagner entrevistó a Siv Helene Stangeland y Reinhard Kropf, fundadores/as de Helen & Hard, en distintas locaciones de Stavanger, Noruega, y sus alrededores. Esta región tiene una importancia especial para el equipo de arquitectura, cuyo enfoque se vio influenciado por la cultura que impregna Stavanger y la costa oeste del país.
