La desarrolladora Red Sea Global se ha asociado con la marca de bienestar Clinique La Prairie para desarrollar un complejo de salud de alta gama en Amaala, ubicado en la costa noroeste de Arabia Saudita. El complejo contará con 13 villas y 52 residencias y suites. También incluirá un laboratorio de diagnóstico, un museo, un club de playa, talleres, salas de capacitación, comedores privados y una escuela de cocina, actividades diseñadas para garantizar que los/las visitantes se embarquen en un viaje de rejuvenecimiento y autodescubrimiento.
Se han anunciado los proyectos finalistas del concurso Ópera del Futuro. Este certamen de planificación urbana, por encargo de la capital estatal de Düsseldorf, se creó con el fin de seleccionar una ubicación para la nueva institución cultural. Tras un exhaustivo análisis de los emplazamientos potenciales, las dos opciones evaluadas para las propuestas del concurso fueron: Heinrich-Heine-Allee, donde se encuentra la actual ópera, y Am Wehrhahn.
A lo largo de las bases de la convocatoria, se alentó a las oficinas a imaginar cómo este futuro proyecto podría convertirse en un espacio público y dinámico abierto a toda la ciudad, ofreciendo una amplia gama de servicios. En consecuencia, se recibieron propuestas para ambos sitios potenciales y se anunciaron las firmas finalistas para cada ubicación.
Rockfon organizará un debate sobre lo que significa centrarse en el ser humano en lo que respecta al diseño de oficinas, y se espera que aborde desde el confort acústico hasta el fomento de la comunidad y la inclusión. Imagen cortesía de Rockfon
¿Qué es más importante, el trabajo o el bienestar? ¿Deberíamos tener que elegir? Una "buena ética laboral" —entendida como priorizar el trabajo por encima de todo— solía ser un motivo de orgullo, sin duda entre la Generación X, que creció con padres de la posguerra y tuvo que lidiar con una recesión justo cuando iniciaba su vida laboral en la década de 1990. Si bien la situación económica actual puede presentar dificultades similares para asegurar un salario a su descendencia, la llamada Generación Z, es precisamente este grupo emergente en el mercado laboral el que nos está enseñando al resto que el trabajo a cualquier costo —particularmente a expensas de nuestro bienestar físico y mental— no debería ser una aspiración vital.
https://www.archdaily.cl/es/1137605/el-arte-del-diseno-centrado-en-las-personas-para-espacios-de-oficina-saludablesEmma Moore
Si en 2021 planteamos el debate “¿Por qué todavía necesitamos hablar de las arquitectas?”, y en 2022 nos dedicamos a “El equilibrio de poder y el cambio de narrativa”, en esta tercera cobertura anual del Mes Internacional de la Mujer, ArchDaily se centrará en los logros de las arquitectas y diseñadoras frente a los desafíos globales, así como en la búsqueda de soluciones innovadoras para los problemas contemporáneos. En sintonía con el tema elegido por la ONU para el Día Internacional de la Mujer 2023, centrado en la innovación y la tecnología para la igualdad de género, ArchDaily reflexionará sobre el significado de la innovación ante los desafíos globales.
Este artículo de Joshua Domínguez Ruelas fue publicado originalmente en el número 17° de revista rita con el título "Ámbito público entre espacio online y offline". Tras el estallido social chileno y la restricción por Covid19, el parque San Borja quedaría en desuso. Ante esto, una comunidad reprodujo el parque en Minecraft creando una versión propia: BorjaCraft. Entonces coexisten dos parques en un entorno, separados, pero formando parte de un lugar. Al entrar o salir del espacio, prender o apagar lo digital, la experiencia pública se da entre online y offline. Si las características de espacio online y offline se enlazaran ¿Cómo se ampliaría el ámbito público en un lugar? Esto pone en jaque el entendimiento de lo público dependiendo del espacio o formato dónde se habite.
Si bien no existe registro exacto del momento exacto en el que Puerto Escondido se empezó a convertir en un referente de la arquitectura mexicana contemporánea, se han experimentado diversas olas; quizá la primera de ellas parte en 2016 cuando comenzó la construcción de Casa Wabi, un proyecto de Tadao Ando en donde la oficina mexicana BAAQ´ colaboró como asociada en el desarrollo del proyecto ejecutivo y la coordinación de la construcción. Sin embargo, en 2019 se experimentó otra ola que se reforzó después con el inicio de la pandemia de COVID19 y el trabajo remoto, lo que despertó radicalmente el interés por volver a las provincias y costas en donde existía menos población y hacinamiento.
Foro Internacional de Tokio, Japón. Imagen de kazuhiro. Image vía Shutterstock
Abordando diversas escalas, usuarios y temáticas, Rafael Viñoly se ha visto envuelto en numerosos proyectos de arquitectura que involucraron desde museos e instalaciones educativas hasta aeropuertos y rascacielos. Más allá de las variables económicas, geográficas, tecnológicas, sociales o culturales a las que se haya enfrentado, la amplia gama de obras que nos ha dejado como legado son el fruto de una trayectoria que proponemos recorrer desde sus inicios en la profesión hasta sus proyectos más polémicos y más recientes.
Casa VM01 / Blue Heron. Imagen cortesía de Western Window Systems
El acceso a una residencia suele definir su primera impresión, y la arquitectura contemporánea recurre al vidrio a gran escala para generar atmósferas dramáticas, sorprendentes y singularmente acogedoras. Descubre cómo seis profesionales de la arquitectura diseñaron accesos únicos para viviendas, sin importar sus dimensiones ni su ubicación.
Este 2023 celebramos la decimoquinta edición de nuestro premio Obra del Año: el máximo reconocimiento del mundo de la arquitectura en español donde los ganadores son elegidos por votación. A partir de hoy, jueves 9 de marzo, tú y todos nuestros lectores serán los responsables de determinar cuáles han sido las obras que durante el 2022 nos inspiraron y hoy representan fielmente la identidad de nuestros contextos locales.
Con la finalización del proyecto Quzhou Sports Park en China, este se convirtió en el complejo cubierto de tierra más grande jamás construido. En su conversación con ArchDaily, Ma Yansong explicó que MAD Architects no solo se enfocó en completar la propuesta del estadio, sino también en crear una arquitectura que desaparece. Terrenos únicos se convierten en espacios arquitectónicos donde cualquier persona puede hacer cualquier cosa en cualquier momento.
"Necesitamos un espacio para que las personas se relajen, para que tengan un momento para sumergirse en otra dimensión de espacio y tiempo. Donde puedan conectar con su propio mundo espiritual. Quiero que este espacio sea atractivo y acogedor, que fomente la interacción con el público, no solo para carreras o deportes", señaló Ma Yansong.
La 7ª edición del premio ArchDaily Brasil Obra del Año ha llegado y nuevamente necesitamos de su ayuda para seleccionar los mejores proyectos de arquitectura del año. Al votar, usted pasa a formar parte de un jurado imparcial que reconoce los proyectos más relevantes de 2022.
Durante las próximas tres semanas, la inteligencia colectiva de nuestra comunidad de lectores filtrará cientos de proyectos de países de habla portuguesa —Brasil, Portugal, Mozambique, Angola, Guinea-Bissau, Timor Oriental, Guinea Ecuatorial, Macao, Cabo Verde y Santo Tomé y Príncipe— publicados en 2022, seleccionando las mejores obras construidas en territorio de lengua portuguesa.
De un universo de cientos de obras publicadas en 2022, el público elegirá sus favoritas, de las cuales las 15 más votadas pasarán a la segunda fase del Premio.
David Hotson (n. 1959) fundó su estudio David Hotson Architect, con sede en la ciudad de Nueva York, en 1991. Sus proyectos —casas, residencias tipo loft, penthouses y galerías— son conocidos por su notable complejidad espacial y visual. Su Iglesia de San Sarkis en Carrollton, Texas, destaca especialmente por las cualidades luminosas y escultóricas de su espacio interior, así como por la impresión digital de alta resolución para exteriores en su fachada oeste. A principios de este año, esta atractiva obra obtuvo el premio al Edificio del Año en EE. UU. otorgado por World-Architects.com. Hotson se licenció en Diseño Ambiental en la Universidad de Waterloo en Ontario, Canadá, y obtuvo su Maestría en Arquitectura en Yale en 1987.
En la siguiente entrevista con David Hotson, conversamos sobre su proceso de diseño, centrándonos en cómo hacer legibles y primordiales los vacíos espaciales cóncavos; su inspiración en la arquitectura bizantina y su edificio favorito de todos los tiempos; la estructura que considera la obra más importante de la arquitectura contemporánea; qué hace especial a su galardonada Iglesia de San Sarkis; y el uso del espacio y la luz como herramientas esenciales para concebir la arquitectura como un vacío figural y, en última instancia, como una forma de arte.
Desde 1998, la Bienal de Arquitectura de Venecia se ha dividido en tres pilares: los pabellones nacionales (cada país elige sus propios curadores y proyectos), la exposición internacional (curada por el curador de la Bienal) y los eventos colaterales (aprobados por el curador de la Bienal).
En la edición 2023, la exposición internacional de arquitectura comisariada por Lesley Lokko se estructura en seis partes, incluyendo 89 participantes. Más de la mitad de ellos son de África o de la diáspora africana, con un equilibrio de género 50/50 y un promedio de 43 años de edad.
Pabellón de Corea, 2013. Imagen cortesía de Arts Council Korea
En esta edición de la Bienal de Venecia 2023, el Pabellón de Corea, comisariado por los directores artísticos Soik Jung y Kyong Park, presenta el título “2086: Together How?”, reuniendo a arquitectos, líderes comunitarios y artistas para explorar cómo las personas pueden cooperar para resistir la crisis ambiental actual y futura hasta 2086, cuando se dice que la población mundial alcanzará su punto máximo. La exposición invita a los visitantes a imaginar una revolución ecocultural al reevaluar críticamente la historia capitalista, globalista y colonial del mundo. Se animará a los espectadores a reconsiderar las condiciones actuales a través de un videojuego participativo y una serie de instalaciones multidisciplinares que incluyen fotografías, dibujos, maquetas, vídeos e instalaciones arquitectónicas.
La cultura reflejada en un material. Los azulejos portugueses narran temas históricos, desde lo religioso hasta lo profano. Conforman el paisaje y los escenarios lusitanos al revestir edificios, interiores y espacios públicos. De este modo, su expresión sigue en constante cambio y adaptación para tejer su herencia morisca con la contemporaneidad.
¿Qué estrategias proyectuales o nuevas tecnologías pueden integrarse en el diseño arquitectónico sin poner en riesgo al medioambiente? Durante los últimos años, las energías renovables están pisando cada vez más fuerte a nivel mundial y la energía solar fotovoltaica es una de las tantas que presentan un crecimiento exponencial.
Tras dos décadas de desarrollo, el Gran Museo Egipcio (GEM) en El Cairo es uno de los edificios culturales más esperados, destinado a convertirse en una maravilla arquitectónica y en un destacado centro de estudios científicos, históricos y arqueológicos. Este imponente megaproyecto multimillonario ocupa un terreno de aproximadamente 500,000 metros cuadrados contiguo a las pirámides de la meseta de Guiza, declaradas Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. En sus salas, el que pronto será el museo arqueológico más grande del mundo exhibirá 3,500 años de historia del antiguo Egipto, revelados a través de una colección de más de 100,000 piezas arqueológicas, muchas de las cuales se mostrarán al público por primera vez.
La madera es un material natural, renovable, fácil de fabricar y con bajas emisiones de carbono. Sin embargo, como material de construcción, cuando se somete a suficiente fuerza direccional a lo largo de su fibra, la madera aserrada es estructuralmente inestable, por lo que se considera inadecuada bajo cargas más altas. En comparación, la fabricación de madera laminada cruzada (CLT) implica simplemente pegar varias capas de madera en ángulo recto. Al cruzar la dirección de los granos, CLT logra un nivel mucho más alto de rigidez estructural a lo largo de ambos ejes. Los tableros CLT comienzan con un mínimo de tres capas, pero se pueden fortalecer aún más con la adición de más. En pocas palabras, debido a la compleja física involucrada en la laminación perpendicular, la resistencia del tablero CLT es similar a la del hormigón armado y tiene un rendimiento comprobado bajo fuerzas sísmicas.
¿Qué hay de nuevo? La madera existe desde hace mucho tiempo y la hemos utilizado como material de construcción durante siglos. Seguro que no es la primera vez que alguien nota que se vuelve más fuerte cuanto más la usas. Bueno... como era de esperar, el cambio en la popularidad de la madera laminada cruzada en la construcción coincide con una mayor comprensión y enfoque en las causas ambientales, pero la relación no siempre ha sido positiva.
En ambos casos, una superficie reducida, materiales sencillos y un presupuesto modesto no fueron impedimento para un proyecto arquitectónico virtuoso que aprovechó al máximo las cualidades del entorno y la orientación del terreno, demostrando que las limitaciones pueden servir de impulso para proyectos de gran calidad.
Casa de la Familia Abrahámica, vista general. Imagen Cortesía de Adjaye Associates
Diseñado por Adjaye Associates, La Casa de la Familia Abrahámica es un proyecto emblemático ubicado en el Distrito Cultural Saadiyat en Abu Dhabi, la capital de los Emiratos Árabes Unidos. El centro abarca tres casas de culto separadas: una mezquita, una iglesia y una sinagoga, junto con espacios de reunión y diálogo. Anunciado por primera vez en 2019 tras un concurso internacional, el complejo interreligioso se inauguró oficialmente y abrió al público el 16 de febrero de 2023. Tanto el acceso al foro como las visitas guiadas están disponibles para los visitantes desde el 1 de marzo.
La Fábrica de Hielo Kalba, ubicada en la ciudad de Sharjah, en la costa de los Emiratos Árabes Unidos, ha sido renovada por Sharjah Art Foundation y diseñada por el estudio peruano 51-1 Arquitectos, creando un espacio que combina a la perfección la estética industrial con el entorno natural. La transformación de este molino abandonado de alimentos para peces y de la instalación de almacenamiento de hielo en un espacio de arte es un testimonio del poder de la reutilización adaptativa y la preservación. Justo a tiempo para la 15ª Bienal de Sharjah, la Fábrica de Hielo Kalba abrió al público el 8 de febrero de 2023 como sede de la Bienal.
Durante doscientos años, la ciudad de Nueva York ha sido la mayor metrópoli de los Estados Unidos y continúa superando a sus competidoras. La ciudad es una de las más antiguas y prósperas del país. Su región metropolitana produce bienes y servicios equivalentes en términos monetarios a la mitad de lo que produce Brasil. Su estructura urbana, capacidad productiva y elevado ingreso per cápita evidencian su posición privilegiada en el mundo; una de las claves para entender su ascenso radica en los inicios de su historia y a lo largo de su proceso de desarrollo. En 1624, las tierras de la isla de Manhattan fueron compradas al pueblo indígena Lenape por el holandés Peter Minuit, de la Compañía Neerlandesa de las Indias Occidentales, quien fundó la llamada Nueva Ámsterdam. La isla es una extensa área plana de 59 km² situada en la desembocadura de los ríos Hudson y Este (East River). La bahía permitía atracar grandes navíos y era también un sitio más fácil de defender.
The Second Studio (anteriormente conocido como The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creatividad en conversaciones sin guion que dan pie a análisis reflexivos y discusiones personales.
La variedad de temas se aborda con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana David y Marina conversan con el arquitecto Joshua Aidlin, socio fundador de Aidlin Darling Design, para hablar sobre su trayectoria en las artes, su enfoque y filosofía de diseño, la experiencia de acampar en los sitios de obra, la creación de una buena cultura de oficina, su asociación con David Darling y más.
