2017 se acerca a su fin, y junto con el comienzo de 2018 llega la discusión sobre quién será el ganador del Premio Pritzker. ¿Premiará el jurado a un miembro de la vieja escuela como lo hicieron en 2015 al galardonar a Frei Otto? ¿O reconocerá algún arquitecto joven que esté cuestionando la profesión como Alejandro Aravena en 2016? ¿O se premiará un enfoque en el contexto como RCR Arquitectes este 2017?
Queremos conocer la opinión de nuestro lectores no solo sobre quién probablemente gane el premio, sino quién debería ganarlo. Vota en la encuesta que acompaña este artículo y comparte tu opinión en la sección de comentarios.
https://www.archdaily.cl/es/885334/quien-deberia-ganar-el-premio-pritzker-2018AD Editorial Team
En el marco de la celebración de los 100 años del Parque Metropolitano de Santiago la arquitecta chilena, Cristina Bustamante, Co-Fundadora de LatinARQ, materializó el diseño de Parquemet de la "Expo Centenario" que muestra la historia, trayectoria y el trabajo detrás del parque urbano más grande de Latinoamérica.
Avecindado hace 40 años en Chiloé, Edward Rojas es una figura fundamental de la arquitectura regional en Latinoamérica, desarrollando obras con un lenguaje marcadamente contemporáneo y que establecen un diálogo con la arquitectura vernácula y tradicional. El trabajo de Rojas se ha transformado en un testimonio de como el pasado y el futuro pueden conjugarse para crear un espacio mejor.
OPENHOUSE Magazine. Image Cortesía de Fundación Arquia
Este noviembre se ha lanzado el tercer numero de Arquetipos, el proyecto editorial en formato digital producido por Fundación Arquia. La entrevistada de este número es Mariluz Vidal, co-fundadora de OPENHOUSE Magazine, un proyecto que creado junto a Andrew Trotter, va de convertir espacios domésticos en galerías, abrir las puertas de casas de artistas y creativos, generar eventos y actividades que alteren el significado de un lugar privado. Creado a partir de una necesidad básica, Openhouse es ahora una manera de entender los espacios, y una revista de éxito que ha explorado casas de artistas de todo el mundo.
En la entrevista, la fotógrafa Mariluz Vidal hace un repaso de la evolución “espontánea y natural de la idea de Openhouse Project” y como la arquitectura y el espacio de una nueva casa fue fundamental para comenzar dicho proyecto: “Yo creo que los espacios y los cambios te dan las oportunidades para desarrollar cosas. En ese momento, el cambio de casa fue un punto clave para empezar Openhouse. Porque el espacio es el que te marca las posibilidades”.
Countryside: Future of the World, a collaboration between Guggenheim and AMO / Rem Koolhaas examines radical changes transforming the non-urban landscape opens Fall 2019. Photo: Pieternel van Velden (Koppert Cress, The Netherlands 2011). Image Courtesy of Guggenheim
El Museo Solomon R. Guggenheim ha anunciado un nuevo proyecto de investigación explorando los "cambios radicales al campo, las vastas áreas no-urbanas de la Tierra" que culminará en una exposición en la sede del museo, diseñada por Frank Lloyd Wright en la Ciudad de Nueva York, en el otoño del 2019.
Colaborando con Rem Koolhaas y su oficina AMO, el área teórica de OMA, el proyecto continuará la investigación ya en proceso del arquitecto holandés y sus estudiantes de la Escuela de Diseño de Harvard.
El pasado 21 de noviembre en la Departamento de Arquitectura de la Universidad Técnica Federico Santa María en Valparaíso (Chile) se realizó el lanzamiento del dossier recopilatorio de PERFORMA 2017, simposio realizado durante los meses de mayo y junio en la ciudad chilena.
Según explican los organizadores, "se buscó incentivar la reflexión sobre la repercusión de las tecnologías digitales en la arquitectura, dejando atrás ingenuas fascinaciones con la exuberancia puramente visual que caracterizó el principio de mileno y centrándose en una crítica contemporánea sobre los posibles cambios de paradigma que el fenómeno digital ha introducido en nuestra disciplina".
https://www.archdaily.cl/es/885246/lanzan-en-valparaiso-dossier-de-performa-arquitectura-y-tecnologia-2017ArchDaily Team
Un nuevo conjunto de renders sobre el proyecto 'Terrace House' de Shigeru Ban en Vancouver ha sido publicado, revelando el interior del edificio residencial por primera vez. Construido por PortLiving, el proyecto implementará un innovador sistema estructural híbrido de madera. Una vez edificado, será el edificio de madera más alto en el mundo.
En colaboración con la diseñadora Alejandra Carmona, Caterina Moretti ha diseñado para PECA su más reciente pieza llamada UMO, una chimenea decorativa. El trabajo de Caterina Moretti se ha distinguido por la monocromía y el uso de diferentes texturas, así como del uso de materiales naturales que buscan llevar el exterior al interior.
El artista australiano Joshua Smith ha presentado una nueva maqueta de su producción. Se trata de una tienda comercial en Kaohsiung (Taiwán) y fue creada para 'When the Sun Goes Down', una exhibición en la Arcade Art Gallery en la ciudad taiwanesa, como parte del festival de calles de Taiwán. El miniaturista Joshua Smith ha elegido esta tienda usando Google Maps, con fotografías referenciales tomadas por la galería, ya que Smith nunca ha visitado el país asiático.
El más reciente proyecto de la oficina CRAFT Arquitectos se encuentra en construcción desde el año 2015, con la inauguración oficial contemplada para el año próximo en la ciudad de Guadalajara.
El jueves 30 de noviembre se realizó la octava entrega de los premios Obra del Año, certamen organizado por ArchDaily en el que anualmente nuestros lectores nominan sus obras preferidas construidas en España y Latinoamérica. Este año, las tres obras ganadoras fueron el Museo de Sitio Pachacamac (Llosa Cortegana, Perú), la Capilla de San Bernardo (Nicolás Campodonico, Argentina) y Casa Y (Sebastián Irarrázaval).
Nos reunimos en el Centro NAVE, obra del arquitecto chileno Smiljan Radic, para conversar con los autores de las tres obras ganadoras. Si bien todas provienen de Latinoamérica, emplazándose en países bastante próximos unos de otros, nos presentan resultados formales y constructivos completamente disímiles, que responden a los programas establecidos y a las características del contexto geográfico y cultural al que se enfrentan.
https://www.archdaily.cl/es/885014/asi-celebramos-la-entrega-de-premios-oda17ArchDaily Team
Primer Lugar. Image Cortesía de poliedro. Image vía Centro Nacional de Memoria Histórica
Una iniciativa que empezó a gestarse en 2009 hoy por fin tiene luz verde para su materialización: a través de un documento emitido por el Conpes —Consejo Nacional de Política Económica y Social— el Estado colombiano ha garantizado los recursos para construir el Museo Nacional de la Memoria en Bogotá, diseñado por MGP Arquitectura y Urbanismo y Estudio Entresitio.
Según informó el diario local El Espectador, el documento publicado el pasado 20 de noviembre compromete una inversión de 72.295 millones de pesos colombianos (24,6 millones de dólares) con vigencias futuras hasta el año 2019, de manera que se espera el inicio de obra para 2018.
https://www.archdaily.cl/es/884968/colombia-garantiza-recursos-para-construir-el-museo-nacional-de-la-memoria-en-bogotaJulián Jerez V.
Primer Lugar: Public Space Revisited_Fluidisation of Thresholds / Sofoklis Kontakis. Image Cortesía de ISArch
Hoy 4 de diciembre se han dado a conocer los ganadores de la 8ª edición de los premios ISArch Award para estudiantes de arquitectura, certamen creado con la finalidad de configurar una plataforma para la difusión y el debate de las soluciones aportadas por los alumnos de arquitectura dentro del marco de la universidad.
El jurado de esta edición, conformado por Tomislav Dushanov (Socio de Herzog & de Meuron), Alexandros Kallegias (Zaha Hadid Arquitectos), FALA Atelier, Ben Van Berkel (Fundador de UNStudio), Joshua Prince-Ramus (Fundador de REX) y Flores & Prats, ha otorgado los siguientes premios:
Diseñada por OMA, la Biblioteca Nacional de Qatar ha abierto sus puertas en Doha (Qatar), dando acceso a los residentes del distrito educativo de la ciudad a un complejo equipado con laboratorios, salas de estudios, estaciones de innovación y una gran biblioteca con más de un millón de libros y colecciones especiales.
Tras su inauguración, ya han comenzado a circular imágenes de la biblioteca en redes sociales, destacando los espacios interiores del edificio, incluyendo los salones de asientos colgantes, paredes interactivas y un laberinto central, entre otras características.
A continuación te invitamos a revisar algunas de las primeras imágenes del edificio bajo la mirada de los usuarios de Instagram.
Campanario, el proyecto de T O—Carlos Facio Gaxiola y José G Amozurrutia—para el concursoPabellón Eco 2018 ha sido seleccionado como ganador. Tras recibir 154 portafolios provenientes de 16 estados de la república y fuera de México, el jurado seleccionó la propuesta de T O para desarrollarse en el patio del Museo del Eco. El pabellón estará abierto al público el próximo año.
La plataforma de educación online SDG Academy lanzó recientemente una serie de cursos online gratuitos sobre temas que abordan desde el desarrollo sustentable y urbanización hasta cambio climático y uso de recursos naturales. Según sus creadores, SDG Academy "crea y hace una curatoría de cursos gratuitos de formación universitaria sobre desarrollo sustentable, enfocados a estudiantes de todo el mundo".
La compañía Mapei ha hecho público el nombre de los ganadores de la I edición del Premio Mapei a la Edificación Sostenible en una gala celebrada en el Col·legi Oficial d’Arquitectes de Catalunya (COAC) en Barcelona.
Según sus creadores, este premio tiene como objetivo principal destacar a aquellos profesionales cuyos proyectos se caracteriran por ser sostenibles y por combinar una alta calidad arquitectónica con un mínimo impacto en el medio ambiente. Un concurso nacional de arquitectura cuya presentación tuvo lugar el pasado mes de mayo en el marco de Barcelona Building Construmat y que en la convocatoria de 2017 se ceñía exclusivamente a proyectos de rehabilitación.
https://www.archdaily.cl/es/884774/centro-civico-cristallerias-planell-de-harquitectes-ganador-de-la-i-edicion-del-premio-mapei-a-la-edificacion-sostenibleJavier García Librero
El equipo japonés/belga de Sou Fujimoto Architects y AWAA ha sido seleccionado como ganador del concurso internacional para el diseño de una nueva torre ubicada en una encrucijada importante en Auderghem, municipalidad ubicada en las orillas de Bruselas.
Dirigido por la empresa desarrollada Uniera y la empresa de construcción Thomas & Piron, el concurso invitó a arquitectos a proponer un nuevo desarrollo urbano de uso mixto de entre 25,000 y 50,000 metros cuadrados que activaría el prominente terreno triangular en la esquina del viaducto Hermann-Debroux y el Boulevard du Triomphe.
Los primeros renders del proyecto muestran una serie de torres residenciales en pendiente que nacen de un podio de uso mixto, incluyendo una torre más alta y un edificio más largo de techo cóncavo. Las estructuras parecen estar conectadas en puntos claves mediante terrazas ligeras.
Si tuvieras que identificar, categorizar y mapear las prácticas arquitectónicas emergentes del siglo 21 de todo el mundo, todo en un diagrama, ¿cómo se vería? Teniendo en cuenta cómo el paisaje arquitectónico actual consiste en varios enfoques, actitudes y posiciones políticas diferentes, ¿cómo los mapearías sin ser demasiado reductivo? ¿Y cómo te asegurarías de que entre cientos de prácticas emergentes y empresas en todo el mundo, no dejes a nadie fuera? Tal vez la Brújula Política Arquitectónica Global V 0.2 podría ofrecer una pista.
Creado por Alejandro Zaera-Polo y Guillermo Fernández-Abascal, el diagrama es parte de una investigación en curso sobre "el estado del arte en la práctica arquitectónica (global)" [1]. En 2016, Zaera-Polo exploró el tema en un ensayo exhaustivo para El Croquis titulado “Well into the 21st Century” (Bien en el siglo XXI) en el que estableció el marco para 11 categorías políticas que ahora forman el diagrama de la brújula.
https://www.archdaily.cl/es/884163/da-tu-opinion-sobre-el-paisaje-de-las-nuevas-practicas-con-la-brujula-politica-arquitectonica-interactivaZoya Gul Hasan
Primer Lugar. Image Cortesía de Concurso de Vivienda Rifa 2017
Realizado desde 1949, el Concurso de Vivienda Rifa es un histórico certamen que ha brindado la posibilidad a las nuevas generaciones de arquitectos uruguayos de proyectar y construir un proyecto real. El proyecto ganador se convierte en uno de los premios de Arquitectura Rifa, evento con el cual cada generación de la Facultad realiza un viaje alrededor del mundo para conocer la mejor arquitectura.
Se trata de una convocatoria anual abierta a todos los estudiantes de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República para "proponer formas de habitar para construir tres viviendas a través de sus propias estrategias de diseño" en un sector patrimonial de Montevideo conocido como zona del Prado.
La comisión ejecutiva del Grupo de Viaje Generación 2012 ha sido integrada por Cristian Agüero, Camila Gil, Santiago Licandro, Juan Montans y María Samartín. Mientras el jurado estuvo integrado por Pablo Canén (escogido por la Generación 2012), Sergio Barreto (escogido por el Consejo de Facultad) y Marcelo Gualano (escogido por los concursantes), contando con la asesoría ténica de Fernando García Amen y Álvaro Gentini.
El pasado 24 de noviembre el jurado de los Premio Cerámica de Arquitectura e Interiorismo dio a conocer los ganadores y mencionados en las categorías de Arquitectura, Interiorismo y Proyectos Final de Carrera (PFC).
Estos premios, organizados y promovidos por ASCER (Asociación Española de Fabricantes de Azulejos y Pavimentos Cerámicos), tiene como finalidad destacar aquellos proyectos de arquitectura e interiorismo que hagan un mejor uso de los pavimentos y revestimientos cerámicos fabricados en España.
Presidido por Iñaki Abalos, el jurado ha decidido que los ganadores de los XVI edición de los Premios de Cerámica sean: