Inaugurado el 13 de octubre de 2018, el proyecto se ubica en un parque subtropical en la ciudad de Kaohsiung, al sur de Taiwán, y ocupa una antigua base de entrenamiento militar para simbolizar la transición de la ciudad de ser un puerto internacional importante a convertirse en un dinámico y diverso centro cultural que conecta el talento artístico local e internacional.
Reconocida mundialmente por impulsar y comercializar algunos de los diseños más representativos, la empresa Herman Miller, Inc. lanzó su nueva silla Cosm by Studio 7.5, un sofisticado diseño que busca responder instantáneamente al movimiento y postura del cuerpo con el propósito de brindar un equilibrio y soporte total.
Como parte de este lanzamiento, Herman Miller México realizó un concurso que consistía en realizar una propuesta de diseño de la fachada de un edificio basado en las características principales de la nueva silla, “Cosm”. Para el desarrollo de la fachada se requirió tomar en cuenta las siguientes características: Auto-Harmonic-Tilt, Intercept Suspension, Flexible Frame y/o Amplia Paleta de Colores Disponibles.
El pasado 13 de octubre, los Premios Archmarathon 2018 finalizaron su 5ª edición en Milano. El evento, que tuvo lugar en el impresionante Palazzo Mezzanotte del 11 al 13 de octubre de 2018, presentó 55 proyectos de arquitectura e interiorismo divididos en 16 categorías, presentados por 55 estudios provenientes de 23 países y 4 continentes. Los 55 despachos, seleccionados por un prestigioso jurado internacional, fueron invitados a presentar sus proyectos ante una gran audiencia de arquitectos, desarrolladores y diseñadores de todo el mundo.
Durante la premiación, se anunciaron a los ganadores de cada una de las 16 categorías y dos ganadores generales, uno para la categoría de arquitectura y otro para la categoría de diseño de interiores, mismos que se anunciaron por el jurado principal presidido por Luca Molinari, Gary Chang, Lesley Lokko, la arquitecta mexicana Rozana Montiel y el jurado invitado, compuesto por Massimiliano Cecconi, Cherubino Gambardella y Evgeniya Murinets. Sigue leyendo para conocer a los ganadores definitivos de las dos categorías.
No nos dejarán mentir, los más comprometidos estudiantes de arquitectura, que mientras van pasando los años de aprendizaje, va creciendo adentro un sentimiento rebelde de alzar la voz y tanto expresarnos como movernos de diferentes formas para poder hacer realidad la arquitectura que aprendemos en las escuelas. Y esa chispa se acrecienta más en un país donde su construcción está muy en manos de grupos con intereses privados y no públicos; donde sobretodo, hay mucha desigualdad en medio de tanta diversidad en potencia. Estamos indignados, y eso se está haciendo sentir cada vez más como ciudadanos. Estamos sacudiéndonos de las aulas, buscando el diálogo, marchando más seguido, generando nuevos caminos para intervenir/transformar la realidad social. Y nos damos cuenta, o mejor dicho, recaemos en la natural noción de nuestro rol político desde la arquitectura.
Phaidon ha publicado recientemente Elemental, una monografía que evidencia de forma completa el compromiso social y los métodos de Alejandro Aravena y sus compañeros de trabajo.
https://www.archdaily.cl/es/904053/elemental-la-monografia-mas-completa-de-alejandro-aravenaArchDaily Team
La ciudad de Hiroshima (Japón) ha elegido al destacado artista visual, arquitecto y cineasta chileno Alfredo Jaar como ganador del 11° Premio de Arte de Hiroshima (Hiroshima Art Prize).
Jaar, quien estudió arquitectura en la Universidad de Chile antes de desertar definitivamente en 1980, trabajó durante los años de la dictadura militar chilena en proyectos como Estudio sobre la felicidad(1979-1981) y Opus 1981 / Andante desesperato performance (1981), antes de radicarse definitivamente en Estados Unidos. El reconocimiento mundial a Jaar se ha reflejado en su participación en las ediciones de 1987 y 2002 de Documenta y en la retrospectiva que dedicaron a su trabajo en 2012 el Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK) y la Berlinische Galerie en Berlín.
El Museo Abierto es un proyecto diseñado por la arquitecta mexicana Fernanda Canales que surge dentro del marco de las actividades de los Arch Days CDMX y de Design Week 2018, el cual consiste en tres patios de tamaños distintos para extender el museo hacia el parque y generar un nuevo punto de encuentro a un costado del Museo Tamayo. La forma del pabellón sigue el flujo natural de recorridos de la zona e introduce una nueva experiencia basada en espacios encadenados que enmarcan los árboles existentes, el cielo y el talud lateral del museo que se convierte en una nueva ágora.
Muchas innovaciones de diseño contemporáneo han aprovechado el crecimiento y la expansión de las nuevas tecnologías. BREAKFAST, una empresa de diseño y creación de prototipos rápidos con sede en Brooklyn, ha lanzado ‘Brixel’, un producto que combina la capacidad de personalización que ofrece la tecnología con el elemento constructivo más fundamental de la arquitectura: el ladrillo.
Brixel es un ladrillo de rotación infinita controlado mediante una aplicación móvil. Su diseño estilizado y la variedad de formas disponibles proporcionan a profesionales del diseño y la arquitectura las herramientas necesarias para crear una instalación interactiva y tridimensional. La flexibilidad de diseño de Brixel permite su aplicación en múltiples formatos, tales como muros dinámicos, barandales, fachadas y esculturas. Andrew Zolty, cofundador y director de diseño de BREAKFAST, describió Brixel de la siguiente manera:
Campus Deportivo de Quzhou. Imagen cortesía de MAD Architects
MAD Architects ha dado inicio a las obras del Campus Deportivo de Quzhou en China. Liderado por Ma Yasong, el equipo de diseño desarrolló el proyecto del campus como un geografía futurista con montañas y un lago que funciona como jardín interior.
El pasado jueves 11 de octubre se inauguró en la Ciudad de México un nuevo espacio bajo el nombre de Design House que expone una serie de intervenciones que integran disciplinas como el diseño, arquitectura e interiorismo. A lo largo de nueve años ha presentado, en distintos inmuebles, las propuestas de vanguardia de cien despachos participantes en colaboración con los showrooms que forman parte de la Ruta del Diseño, quienes ponen a disposición de los despachos las piezas y accesorios que integran las diversas propuestas.
En la edición de este año, Design House contó con la participación de 24 renombrados despachos de arquitectos e interioristas, quienes con su visión transformarán diferentes espacios, inspirados en reconocidas personalidades de distintos ámbitos sociales de México.
Más de 100 edificios se encontrarán abiertos en Open House Buenos Aires 2018, el festival de arquitectura que durante dos días -27 y 28 de octubre- habilitará el ingreso a numerosos edificios de valor arquitectónico que normalmente están cerrados al público.
Como todos los años, el festival es totalmente gratuito: una invitación y oportunidad única para redescubrir tanto la arquitectura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires como sus historias y ciudadanos.
Conoce todos los edificios que podrás visitar en el evento, a continuación.
José Esparza Chong Cuy ha sido nombrado el nuevo Director Ejecutivo y Curador en Jefe del Storefront for Art and Architecture. Tras la partida de la anterior directora Eva Franch i Gilabert, quien asumió la dirección de la Architectural Association, el arquitecto, curador y escritor de origen mexicano asumirá el cargo el próximo 1 de noviembre.
Storefront, una organización sin fines de lucro ubicada en Nueva York, se involucra en el avance del diseño y la arquitectura con un diálogo interdisciplinario a través de exhibiciones y proyectos que buscan trascender las fronteras geográficas e ideológicas. Charles Renfro, presidente del Consejo de Directores de Storefront, destacó que Esparza Chong Cuy comenzó su carrera curatorial precisamente en Storefront hace una década.
El empresario británico Ehab Syed ha desarrollado un aislamiento a base de hongos con su empresa Biohm, que incorpora técnicas que son "completamente naturales, biodegradables y veganas".
Según lo informado por Global Construction Review, el material llegará al mercado en los próximos meses, con el interés expresado por Tata Steel, el aeropuerto de Heathrow y los principales constructores de viviendas del Reino Unido.
https://www.archdaily.cl/es/903814/el-sistema-de-aislamiento-vegano-de-biohm-ofrece-un-futuro-para-la-construccion-ecologicaNiall Patrick Walsh
En otro capítulo del proyecto Urban Geometry, el fotógrafo español Andrés Gallardo registra los colores, formas y la materialidad de la arquitectura de la posguerra en Berlín. El proyecto cuenta además con registros de arquitecturas modernas de Beijing, Seúl, Copenhague y Tallinn.
David Chipperfield y Euroboden han colaborado en el diseño de un edificio de cinco pisos en Munich, ubicado cerca del Parque Herzog de la ciudad. El esquema de 2800 metros cuadrados busca "encajar sensiblemente en el tejido histórico del vecindario".
El proceso de diseño giró en torno a la incorporación de la historia y el patrón del entorno circundante, sin copiar o recurrir a la historización. El resultado es un esquema que es "al mismo tiempo seguro de sí mismo pero restringido, un edificio que se integra en su contexto sin subordinarse".
https://www.archdaily.cl/es/903812/los-departamentos-de-david-chipperfield-y-euroboden-munich-representaran-un-moderno-palacio-en-la-ciudadNiall Patrick Walsh
El Taller de Diseño Arquitectónico "Vivienda Unifamiliar", organizado por el estudio de arquitectura Cota Paredes Arquitectos, concluyó su séptima edición invitando a arquitectos egresados y estudiantes de arquitectura de últimos semestres a desarrollar un Proyecto de Vivienda Unifamiliar en 4 semanas en Modalidad Presencial u Online.
El proyecto 'Bunker' surge de la necesidad de un abogado por tener un espacio más privado, para ejercer su profesión y atender a sus clientes de manera más íntima y segura, por lo que decide utilizar su casa como punto de encuentro realizando las modificaciones para tener un espacio con carácter. Utilizando el concepto de la arquitectura introspectiva para obtener la mayor privacidad. La casa se convierte en un bunker en el cual se unirán la vida y el estudio.
https://www.archdaily.cl/es/903674/resultados-del-septimo-taller-de-diseno-arquitectonico-vivienda-unifamiliar-por-cota-paredes-arquitectosArchDaily Team
Divulgação/Croqui: Lina Bo Bardi. Image Cortesia de MCB
El Museu da Casa Brasileira organiza, el 20 de octubre, el lanzamiento del libro Una idea de arquitectura – escritos de Lina Bo Bardi, de Marina Grinover. En la ocasión, la autora se reunirá con José Tavares Correia de Lira (profesor de la FAUUSP), Renato Anelli (IAU-USP) y Ana Maria Belluzzo (FAUUSP) para una mesa de debate.
Entre 132 ciudades de 23 países de todo el mundo, una ciudad colombiana ha vuelto a ganar el Desafío de ciudades (One Planet City Challenge, en inglés), convocatoria organizada por la organización World Wide Fund for Nature (WWF) para dar reconocimiento a las capitales que actúan por la sostenibilidad.
Se trata de Montería, la ciudad colombiana galardonada durante la Cumbre Global de Acción Climática, llevada a cabo en San Francisco (Estados Unidos) el pasado 12 de septiembre. Premiada por cuarto año consecutivo, entre las labores de la ciudad colombiana se han destacado la implementación de movilidad sostenible gracias a modificaciones realizadas a nivel urbanístico como lo han sido la construcción de bici-carriles y senderos peatonales. También la inclusión de estrategias para su sector agrícola, especialmente desde la ganadería, la cual ha sido conocida como la mayor influyente hacia el efecto invernadero.
System Magazine y Buro 24/7 reunieron a dos grandes pensadores para conversar sobre consumismo contemporáneo y diseño millennial: Abloh, diseñador de moda estadounidense y director artístico de Louis Vuitton, explica cómo su formación en arquitectura ha moldeado su investigación en consumismo y cultura. Mientras Koolhaas abre la conversación para explorar el trabajo de Abloh con IKEA y sus propias reflexiones sobre diseño residencial y el futuro del trabajo.
El británico Paul Cocksedge es uno de los finalistas en el concurso de diseño del pabellón de Gran Bretaña en la Expo 2020 Dubai. Cada color en el pabellón viene de la bandera de cada una de las naciones presentes en el evento, expresando unidad, compañerismo y posibilidades. Los tonos superpuestos reflejan el tema de la Expo: "Conectando mentes, creando el mundo" (Connecting Minds, Creating The Future). En el corazón del edificio, una espacio escultural envuelve a los visitantes en colores y luces, dando la sensación de una estructura "imposible".
Anunciado en 2013, el primer proyecto de Zaha Hadid en Sudamérica ha sido cancelado. Se trata de Residencial Casa Atlântica, una obra pensada para el barrio de Copacabana en Río de Janeiro, que fue cancelado debido a la "demora de la alcaldía por aprobar la licencia de obras y el consecuente atraso del lanzamiento y de la inauguración del proyecto", según reportó el diario O Globo. El proyecto debería haber finalizado en las Olimpiadas de 2016,
El Centro Arvo Pärt fue fundado en 2010 en Estonia con el fin de mantener vivo el legado creativo de Arvo Pärt, considerado como uno de los más importantes compositores contemporáneos vivos. En 2014 se convocó un concurso internacional para el edificio de su sede, en el que el proyecto de Nieto Sobejano resultó ganador frente a otros veinte equipos de arquitectos, entre los que se encontraban Coop Himmelb(L)Au (Austria), Claudio Silvestrin (Gran Bretaña), Jensen & Skodvin (Noruega), Office Keers/van Severen (Bélgica), Rick Joy (USA) y Zaha Hadid (Gran Bretaña).
Situado en un bosque de grandes pinos junto al mar Báltico, el proyecto de Nieto Sobejano sugiere un diálogo entre la arquitectura, la música y el paisaje. Originado en un patrón geométrico de patios pentagonales, el edificio busca un equilibrio entre la intimidad de la obra de Arvo Pärt y la serena belleza del magnífico entorno natural. Una gran cubierta de zinc unifica el conjunto y se integra en el bosque albergando espacios de archivo, biblioteca, administración, exposiciones y sala de conciertos. El perímetro exterior es tratado como un filtro de delgadas columnas circulares que se funde con los pinos circundantes. Una esbelta torre helicoidal de base pentagonal se eleva por encima de los árboles para permitir desde la altura las vistas hacia el mar.
El jurado del Premio Oscar Niemeyer ha presentado las 20 obras finalistas de la segunda edición del premio. Los organizadores buscan destacar bienalmente lo mejor de la producción arquitectónica "en momentos de un indiscutible potenciamiento y presencia de la arquitectura latinoamericana en el contexto internacional".
Surgido al alero de la Red de Bienales de Arquitectura de América Latina (REDBAAL), el galardón premió en 2016 una obra construida por "sus valores como propuesta arquitectónica y tecnológica; por su relación con el contexto, con los aspectos sociales, culturales y ambientales". Se trató de El lugar para la memoria, diseñado por Barclay & Crousse (Perú); mientras el segundo lugar recayó en la Biblioteca Brasiliana USP, diseñada por Eduardo de Almeida + Mindlin Loeb + Dotto Arquitetos (Brasil) y el tercer lugar fue para la Capilla San Bernardo, diseñada por Nicolás Campodónico (Argentina).
"Debemos reconocer el valor de lo local y enriquecerlo con lo global, apropiándonos de todo aquello que nos enriquece como pueblos y sociedades. La arquitectura protege y comunica, es un hecho público, del cual no podemos abstraernos, la ciudad también está compuesta por hechos arquitectónicos, con lo cual la arquitectura debe pensarse desde y hacia la ciudad", explica la organización del premio en el comunicado oficial.
El jurado calificador conformado por los arquitectos Carla Juaçaba,Carlos Jiménez, Fabián Farfán, Jean Pierre Crousse y César Shundi realizó la valoración de todos los proyectos y determinó los veinte seleccionados:
