Frente al Muro es una serie documental de 3 capítulos de 55 minutos -producida por dereojo comunicaciones y dirigida por el realizador Juan Luis Tamayo- que profundiza en los contextos sociales e históricos de la pintura mural en Chile; desde los orígenes prehistóricos, la irrupción del muralismo mexicano en el sur del país, las brigadas muralistas, el graffiti y las expresiones más contemporáneas, incluyendo las voces de los más importantes exponentes e investigadores de estas temáticas.
Frente al Muro rescata una memoria borrada pero latente en la psiquis de la ciudad, e implica un reconocimiento al talento, el oficio y a la lucha que han llevado estos pintores por plasmar su imaginario en el espacio público.
Más información sobre esta serie documental y cómo verla, después del salto.
En este artículo publicado originalmente en el Blog de Arquitectura Fundación Arquia, el autor Alberto Campo Baeza, nos habla de cuan importante es un arquitecto en el diagnóstico y ejecución de un problema constructivo. Igual de imprescindible que un médico para tratar una enfermedad, un arquitecto es esencial para ejecutar una obra siempre y cuando el problema se exponga y las variables y condiciones queden absolutamente claras.
Este arquitecto nos relata, a través de un ejemplo personal, la Casa Gaspar, las capacidades que se pueden adquirir en la disciplina desmitificando el rol del arquitecto y aludiendo a que finalmente ¡lo barato siempre sale caro!
https://www.archdaily.cl/es/770594/quiere-usted-hacer-una-casa-buena-bonita-y-barata-llame-a-un-arquitecto-la-experiencia-de-alberto-campo-baezaAlberto Campo Baeza
La intervención realizada por los arquitectos españoles de Longo + Roldánpermite responder y solucionar de buena manera un espacio residual que, sin quererlo, estaba ganando un gran protagonismo al interior de una cantera, ubicada en el conjunto industrial de Caleras de San Cucao, en Llanera.
En lugar de construir nuevos edificios o remodelar las casetas existentes, se diseña una estructura reticular de pletinas metálicas que conforma una trama de jardineras de distintas profundidades, incluyendo diferentes especies vegetales. La solución no sólo revitaliza el espacio, sino que además protege a las construcciones existentes del sol, mejorando sus condiciones térmicas.
Hoy Colombia celebra su aniversario número 205 desde su independencia. Por este motivo, esta semana nos concentramos en recopilar la obra moderna más relevante de este país en relación a nuestra disciplina. En estas obras destaca el ladrillo como material vernáculo, utilizado a gran escala, y el hormigón armado, para lograr geometrías complejas.
Esta técnica de pavimento texturado -desarrollada por nuestro partner Pavitex- (también conocida como hormigón estampado) aprovecha las propiedades del concreto para generar las texturas, colores, formas y apariencias de otros materiales en todo tipo de superficies. Su instalación toma entre un 20 a 30% del tiempo que tomaría un trabajo con el material original, respetando los tiempos de fragüe del cemento, y sus costos son en promedio un 40% menores.
El sistema mantiene las ventajas estéticas del material imitado pero también las del pavimento como tal. Con el paso del tiempo, las superficies se mantienen en perfectas condiciones, por lo que requieren de una mantención menor.
Hoy les presentamos una entrevista con el autor sobre la elección de estos tres personajes para el análisis del libro y cómo ellos utilizan el lenguaje gráfico (eludiendo que los dibujos sean planos previos a ninguna construcción) para plantear una reflexión sobre cómo pensar arquitectura. En los tres el dibujo es un metalenguaje utilizado como crítica y reflexión sobre la sociedad que les rodea, y además supone una forma totalmente diferente, transgresora y vanguardista de hablar de espacio, tiempo y movimiento en arquitectura.
Hace un par de semanas, bajo el marco del Festival Hecho en Casa realizado en Santiago de Chile, Delight Lab, un estudio de diseño audiovisual y experimentación en torno a la luz, el video y el espacio, sorprendió a muchos con su espectáculo Confabulación Pajarística, una intervención audiovisual en el Parque Quinta Normal donde sus árboles centenarios fueron el telón de fondo.
Proyectando imágenes de aves locales y emitiendo el sonido de sus cantos, esta intervención buscó experimentar una traducción del "lenguaje pajarístico".
Este invernadero ha sido diseñado por Ecoproyecta para la Universidad de Murcia en el Campus de Espinardo. Se trata de un invernadero bioclimático, con especiales medidas para el ahorro energético, y destinado a los trabajos de jardinería del campus, así como a funciones metadidácticas y divulgativas relacionadas con la botánica y la jardinería.
En su diseño se han tenido en cuenta criterios de sostenibilidad a nivel social (puestos de trabajo gestionados por la Fundación Fundown), económico (reutilización de materiales procedentes de otros edificios) y medioambiental (regulación de temperatura por geotermia y uso de estrategias bioclimáticas).
https://www.archdaily.cl/es/770163/geotermia-ventilacion-natural-y-fachadas-microperforadas-invernadero-sostenible-para-la-universidad-de-murciaArchDaily Team
Felipe Lavín, alias Pollo, es un fotógrafo chileno especializado en capturar la arquitectura en perspectiva. En esta oportunidad, y bajo el marco de la sección Fotografía de Arquitectura, nos presenta su más reciente muestra individual, "El Cielo Protector", que será exhibida en la Galería La Sala el próximo 21 de Julio.
El artista exhibirá alrededor de 16 fotografías y la curatoría es de Carlos Montes de Oca, quien escribe sobre la muestra: “La mirada nos acerca a la realidad y nos permite el contacto con las cosas, pero mirar hacia arriba es quizás lo más difícil de realizar en estos días. Despegar e iniciar el vuelo es el origen de las fotografías que realiza Felipe Lavín, al invitarnos a contemplar parte de este nuevo paisaje que rodea nuestro cotidiano”.
A continuación, te dejamos con una selección de imágenes y una descripción después del Salto.
Desarrollado por el arquitecto chileno José Contreras Aguad de Cnt-A, el proyecto NOA es una vivienda de emergencia autoprogresiva de 18m2 de superficie + 6m2 extras de un altillo, la que puede ser fácilmente adaptada y ampliada por personas o familias en necesidad, llegando a alcanzar una superficie total útil de 42m2 (36+6). La vivienda ha sido desarrollada en el contexto de las numerosas catástrofes naturales que han afectado a distintas localidades de Chile, en el presente y pasados años.
El proyecto busca poner en valor (y a la vez en crisis) el tradicional modelo de vivienda de emergencia chileno, la “Mediagua”, al reconocer su rol histórico en la ayuda de las familias afectadas por catástrofes y la amplia difusión y popularidad con que cuenta su sistema constructivo, pero que a pesar de las mejoras recientes, no ha representado un salto cualitativo en el aprovechamiento y organización del escaso espacio disponible, ni mucho menos de su velocidad de ejecución o cobertura, dado que ahora se requiere de una mayor capacidad técnica y el stock disponible depende de un número limitado de empresas.
https://www.archdaily.cl/es/770155/repensando-la-tradicional-mediagua-noa-18-plus-6-vivienda-de-emergencia-autoprogresivaArchDaily Team
En el contexto del cambio climático actual, el agua es el factor principal del cambio. Este elemento ha estado bajo el radar arquitectónico y ha sido protagonista de soluciones sostenibles desde que se comenzó a tomar conciencia de dicho cambio. Por esta razón, hemos compilado un Archivo dedicado al agua en la arquitectura, en los cuales ésta toma un protagonismo intrínseco dentro el proyecto.
El edificio Nueva Mackenna, desarrollado por las oficinas Boza Arquitectos + Macchi - Jeame - Danus Arquitectos, presenta una interesante fachada quiebravista en su cara poniente. Este frente se construye en base a una serie de bandas verticales compuestas por paneles del material Trespa Meteon, generando una fachada continua que se de adapta de buena manera a su contexto urbano y que permite controlar el ingreso de los rayos del sol en el interior.
Ubicado en una amplia zona volcánica e inserto en una topografía de grandes lomajes y amplias praderas, el proyecto consiste en desarrollar un paisaje de jardín en una gran y extensa área verde de parque, vinculando el entorno con la casa.
Generando recorridos que conectan el nuevo paisaje con el existente, e interviniendo el paisaje con lagunas, esculturas, espacios de bosques permeables y cerrados, miradores y vistas singulares, el Paisaje Calmahue es parte de una gran área de 8 hectáreas.
A continuación te dejamos con una breve descripción de Nicolás, junto con una selección de fotografías.
Las edificaciones son los principales consumidores de energía a nivel mundial. En Europa, por ejemplo, éstas representan casi el 40% del total del consumo energético.
Con el objetivo de mitigar el calentamiento global y el cambio climático a través de la reducción de las emisiones de CO2, nuestro partner VELUX promueve un tipo de construcción que se basa en 3 principios básicos: eficiencia energética, clima interior y energías renovables. Esta intención se ve plasmada en el programa Model Home 2020, una iniciativa que construyó seis edificaciones en cinco países Europeos con el objetivo de demostrar que sí es posible desarrollar construcciones habitacionales sustentables con los productos, procesos y tecnologías disponibles.
Revisa dos de estas propuestas en una serie de GIFs animados, a continuación.
Nacido en 1957 en Moscú, el artista Nikolay Polissky diseña y construye imponentes estructuras artesanales en medio de los vastos paisajes de su país. Sus obras se ubican en su mayoría en la localidad de Nikola Lenivets, a 200 km de la capital rusa, y son levantadas en su totalidad por pobladores de la zona. Para la construcción utiliza materiales locales y en desuso, principalmente ramas, troncos y tablas de madera, tomando como punto de partida sus técnicas constructivas tradicionales.
Su trabajo es inspirador no sólo por sus características formales, sino porque ha logrado reactivar un pueblo semi-abandonado en base al arte y la arquitectura, involucrando a las personas en el proceso creativo y transformando a la región en una especie de centro cultural al aire libre. Desde el año 2003, su obra forma parte de Archstoyanie, el festival de Land-Art más grande de Rusia.
En el contexto del Festival de música, cultura y arte SOS 4.8. de España, C+arquitectos junto con Miguel Mesa del Castillo y la Universidad de Alicante realizaron un pabellón para instalar la singular temática de "El Lado Oscuro de la Fiesta."Estotiene que ver con lo efímero de los efectos, con lo que se queda fuera, con las jerarquías y rechazos que se construyen o con la sordidez del reconocimiento de los espacios cuando se encienden las luces.
Para construir ese espacio Sticky Airs escoge un material que responde a estas características y que a su vez es parte de las fiestas, el humo: es efímero, cambiante, sólo es efecto. Y sin embargo no es usado sólo como efecto, sino como único material para definir y cualificar el espacio de El Lado Oscuro de la Fiesta; explorando y explotando sus capacidades.
El edificio de la Facultad de Psicología de la Universidad de Murcia fue construido en el año 2001 y presentaba un problema de seguridad y de exceso de radiación solar en las fachadas de vidrio que dan a los patios interiores. Mediante esta actuación, desarrollada por los arquitectos españoles de Ecoproyecta, se han resuelto ambas cuestiones, montando un nuevo muro cortina con mejor aislamiento térmico y con vidrios de seguridad, e introduciendo un parasol, tipo brise-soleil, en la orientación sur, que recibe mayor radiación solar.
Ubicado en la comuna de Coltauco –región del Libertador General Bernardo O'Higgins, Chile–, el proyecto del arquitecto Jackson Cuevas construye un espacio para detenerse y observar el paisaje. Una sencilla estructura de marcos de madera de álamo se posa sutilmente sobre el cerro Poqui, dando cobijo al visitante que se enfrenta a una impresionante vista, cuyo ángulo de visión permite contemplar hasta 19 localidades de la comuna.
Tecnología constructiva. Image Cortesia de Estudio mono
Aunque algunos ya dieron por terminado el semestre, otros aun les queda la recta final. Con la idea de ayudar en la representación de sus proyectos, hemos compilado un nuevo Archivo de Axonométricas que se complementa con el pasado de Cortes Fugados que ayudarán sacar ideas de cómo ser más claros en la representación de complejas formas arquitectónicas.
La perspectiva axonométrica es un sistema de representación gráfica, que permite representar elementos geométricos o volúmenes en un plano, mediante proyección paralela, de tal forma que conserven sus proporciones en cada una de las tres direcciones del espacio: altura, anchura y longitud. Esta herramienta nos permite plasmar una idea tridimensional en dos dimensiones y así poder expresar la espacialidad de nuestros proyectos. Revisa a continuación una selección de Axonométricas que van desde un detalle constructivo hasta la representación de paisajes.
La arquitectura que construimos no permanece intacta para siempre y al igual que un cuerpo vivo, sufre de ciertas patologías que se van presentando con el paso del tiempo. Estas "enfermedades" de lo construido se manifiestan comúnmente a través de humedades, fisuras, grietas, entre muchas otras, y como arquitectos podemos estar preparados para descubrirlas y repararlas.
El tema de las patologías de la construcción se encuentra en permanente desarrollo desde hace 15 años, en muchos países del mundo. Esta “especialidad" se ocupa de las fallas en construcciones y de los diagnósticos que se deben realizar en terreno para lograr repararlas y nuestro partner Arquievor nos enseña como realizarlos de manera mas efectiva y sistemática.
El papel de la arquitectura y en especial el del diseño dentro de nuestras vidas, si bien parece un fenómeno muy moderno, es más bien un elemento que ha acompañado nuestro desarrollo como seres humanos desde tiempos ancestrales. Los objetos, construcciones y espacios que nos rodean no sólo han jugado un papel crucial para nuestra sobrevivencia y desarrollo como sociedad, sino que en ellos hemos depositado nuestra memoria colectiva, personal e íntima. Al tocar un viejo tocadiscos o caminar por una antigua calle de nuestra ciudad la memoria de un tiempo pasado viene a nuestra cabeza, y lo que una vez definimos como hogar ahora nos define a nosotros.
El mismo título del filme “Oblivion” (olvido) ya antecede la situación de sus protagonistas. Viviendo en un futuro devastado por una gran guerra a nivel planetario y tras una serie de catástrofes naturales la humanidad se refugia en el espacio ante la imposibilidad de reconstruir la civilización. Su única esperanza es reunir lo que le resta de recursos naturales para emprender un viaje a otro mundo. Para ello, dos de sus ciudadanos elite forman pareja y en total soledad, dedican su tiempo a la supervisión y mantenimiento de aparatosas máquinas de tecnología imposible.
"Una Repurpose Schoolbags es una mochila reciclada que carga durante todo el día, para transformarse en luz y ser utilizada por niños durante sus estudios al llegar a la casa”. Así lo define Thato Kgathanye y Rea Ngwane de Rethaka, la firma de mochilas con sede en Rustenburg.
"Diseñado para hacer más con menos” , y como algo más que un sólo medio para transportar libros, este objeto de uso diario para los estudiantes de bajos recursos de Sudáfrica, se transformó en una “lámpara para las tareas”. Compuesta por un panel solar y tiras reflectantes, está hecha a mano con plástico 100% reciclado de bolsas de compras.
Conoce paso a paso como funciona esta interesante propuesta de iluminación y sustentabildiad a continuación.
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