En una asociación inédita con POLI.DESIGN, del Politécnico de Milán, la 7ª edición del foro de creatividad se llevará a cabo el 5 de septiembre en São Paulo.
Portobello Shop, en una asociación inédita con POLI.DESIGN de Milán, promueve, a través de su plataforma de tendencias y referencias, Archtrends, la 7ª edición del foro de creatividad Archtrends Summit, el 5 de septiembre, de 13:00 a 19:00 horas. El evento se llevará a cabo en el Teatro Santander, en São Paulo, reconocido como uno de los teatros más grandes y mejor equipados de América Latina. Además de la asociación con POLI.DESIGN, la fundación de mayor referencia del diseño italiano, la gran novedad es que, por primera vez, el evento estará abierto al público con venta de entradas.
Mariana Bunn conversará el domingo, Día del Padre, con Ricardo Shomosakai
Mariana Bunn Arquitectura y Accesibilidad conversará el próximo domingo, 13 de agosto —Día del Padre—, con Ricardo Shimosakai en su serie "Accesibilidad de Norte a Sur: Todas las voces de Brasil".
Esta semana se inaugura "Construcción / VIlla 31", exhibición de Cristóbal Palma en GALLO (Galería Lo Contador), espacio dedicado al cruce disciplinar entre el diseño, la arquitectura y la cultura contemporánea.
vibraba con la llegada de la nueva década. Él atribuía al número ocho, “redondo y también símbolo del infinito”, pero, consciente o inconscientemente, flotaba un fuerte optimismo motivado por el fin de la dictadura, que estaba a punto de llegar. En una fecha especialmente redonda, al celebrar sus 80 años, Aquila, considerado uno de los pintores más activos de su generación, inaugura “Em Torno dos 80”, una exposición memorable que estará marcada por reencuentros afectuosos y significativos. La apertura tendrá lugar el 26 de agosto y rinde homenaje al maestro con la participación de artistas que convivieron con él en el Parque Lage en la década de los 80, precisamente en el periodo en que hubo una recuperación de la libertad de expresión, específicamente en la pintura, en términos plásticos.
El Encuentro Latinoamericano de Estudiantes de Arquitectura (ELEA) ha sido durante treinta y tres ediciones presenciales y una virtual, el espacio para reunir anualmente a cientos de estudiantes y jóvenes profesionales de arquitectura de Latinoamérica de distintas generaciones, para intercambiar experiencias, conocimientos y tejer redes desde la exposición, el diálogo y la acción en el campo de la arquitectura e incluso en otras áreas no de las arquitecturas no son comúnmente reconocidas.
Mariana Bunn conversará este domingo con Priscila Libonati
Mariana Bunn Arquitetura e Acessibilidade, en su serie "Acessibilidade de Norte a Sul: Todas as vozes do Brasil", conversará el próximo domingo 6 de agosto con la arquitecta Priscila Libonati.
Tras un paréntesis de tres años, la Galería Paulo Branquinho ha regresado a la escena artística con fuerza, inaugurando una nueva muestra colectiva el sábado 12 de agosto. “Sem Barreiras”, la nueva exposición que se inaugurará en la casa del siglo XVIII en Lapa, contará con la participación de 16 artistas que, en conjunto, presentarán obras empleando diferentes soportes, estilos, técnicas y materiales. Alessandro Caròla, Ana Pose, Analu Nabuco, Eda Miranda, Edna Kauss, Gustavo Alves, Ira Etz, Istefânia Rubino, Jacqueline Dalsenter, José Senna, Laura Bonfá Burnier, Marcia Rommes, Maria Cecília Leão, Maria Eugênia Baptista, Maria Lúcia Maluf y Teresinha Mazzei comparten la propuesta de captar la mirada atenta de los/las visitantes y despertar diversas emociones.
La 7.ª edición de la Trienal marca su primer momento público en Venecia durante los Pavilion Days de la Biennale Architettura 2023. Moderado por los/las curadores/as principales John Palmesino y Ann-Sofi Rönnskog de Territorial Agency, este choque de ideas reúne a expertos/as que abarcan desde el arte hasta la arquitectura, la ciencia, la tecnología y las humanidades.
Desde la SCA queremos reivindicar el aporte de la arquitectura al bienestar social y la calidad de vida de las personas, enalteciendo el esfuerzo que desde la buena práctica se hace por entender las necesidades y deseos de la comunidad local y diseñar espacios que promuevan la inclusión, la igualdad y la justicia social.
La 7ª edición de la Trienal de Lisboa comienza en Venecia con un debate en torno a la pregunta ‘How Heavy is a City?’, con el fin de generar una reflexión abierta y participativa que reúne a especialistas de diversos campos disciplinares, desde el arte hasta la arquitectura, la ciencia, la tecnología y las humanidades.
Creado por la ABD en 1996, el CONAD es el congreso de diseño de interiores más importante del sector y marca la diferencia en todo Brasil, reuniendo a los/las profesionales más influyentes del mercado para ofrecer, durante una inmersión de dos días, una experiencia de crecimiento profesional, conocimiento y networking.
Cartel de difusión del Seminario Internacional “Suzano del Mañana +5”.
La Alcaldía de Suzano reconoce la importancia de alinearse con las demandas y desafíos contemporáneos, especialmente en lo que respecta a las emergencias climáticas y las evoluciones sociales. Por ello, conscientes de la necesidad de mejorar la visión de futuro pactada para el municipio en 2017 mediante la revisión del Plan Director (Ley Complementaria n.º 312/2017), la administración municipal propone el Seminario Internacional “Suzano do Amanhã +5”.
Cartel de difusión de la clase inaugural de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Presbiteriana Mackenzie
El 7 de agosto, la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU Mackenzie) recibirá a Zaida Muxí y a Josep Maria Montaner para la clase inaugural. Zaida Muxí, especialista en urbanismo, arquitectura y género, presentará su publicación más reciente: el libro Mujeres, casas y ciudades. Más allá del umbral. Por su parte, Josep Maria Montaner, autor de más de cincuenta libros, compartirá ideas sobre su nueva obra en la conferencia "Otra Historia, Razón y Orden en la Arquitectura Contemporánea".
Dado que casi el 30% de las emisiones globales de carbono provienen de la construcción y el funcionamiento de los edificios, es necesario replantear radicalmente los materiales que utilizamos para construir nuestras ciudades y pueblos. Más que centrarse en novedades radicales, How to Build a Low-Carbon Home explora cómo materiales aparentemente tradicionales como la madera, la piedra y la paja están siendo revolucionados para su uso en viviendas contemporáneas. Cada sección está dedicada a uno de estos tres recursos, trazando su recorrido desde materia prima hasta material de construcción y, finalmente, arquitectura.
Galería Meštrović - Manifiesto de residencia artística
La Escuela de Verano es organizada por la representante de la Facultad de Ingeniería Civil, Arquitectura y Geodesia de la Universidad de Split, Samantha Pavic, en colaboración con los/las profesores/as visitantes de la Escuela de Posgrado de Arquitectura, Planificación y Preservación de la Universidad de Columbia: Halley Ramos, Andre Jauregui y Barry Bergdoll. El equipo también cuenta con el apoyo de Saša Begović, fundador/a de 3LHD Architects y profesor/a de la Facultad de Arquitectura de Zagreb, junto con la curadora de la Galería Meštrović, Iris Marinovic.
Edificio Duse de Zenoni Giorgio, Gambirasio Giuseppe y Barbero Walter, uno de los puntos destacados de Velonotte Bérgamo
¡PASAREMOS LA NOCHE JUNTO AL BRUTALISMO! El gran recorrido nocturno en bicicleta por la historia de la arquitectura de posguerra de Bérgamo En italiano e inglés
Acompáñenos en esta nueva exposición que reflexiona sobre el trabajo del reconocido estudio MGS Architects, con sede en Melbourne. La muestra presentará las voces de los/las residentes que habitan los proyectos de diseño, destacando el enfoque colaborativo y orientado al proceso del estudio. Proyectos clave en vivienda comunitaria, rediseño de áreas urbanas y educación demuestran el compromiso del estudio con la creación de espacios que satisfagan las demandas de una vida buena y sostenible, sumado al deseo de expresión individual y la necesidad de comunidad. Consulte el programa completo de charlas en la exposición y los eventos de Open House Melbourne en nuestro sitio web.
Sobre TraMod ACADEMY: TraMod [Tradición + Modernidad] es una academia internacional dedicada al estudio de las interacciones entre la tradición y la modernidad en la arquitectura y el diseño. El respeto y la preservación de la identidad, las tradiciones y las culturas, por un lado, junto con la modernidad y la actualización, por otro, llevan a las nuevas generaciones de arquitectos/as y diseñadores/as a integrar una mezcla de tradición y modernidad en sus proyectos de arquitectura, diseño de interiores y diseño industrial y de moda. TraMod ACADEMY se centra en los métodos de esta integración y analizará proyectos de arquitectura y diseño que sigan esta forma de pensamiento proyectual. Esta academia es una plataforma abierta para compartir este tipo de proyectos, eventos relacionados, talleres, seminarios web, concursos, visitas e entrevistas con arquitectos/as y diseñadores/as de todo el mundo.
ECHO TOMORROW FIELD – Food and Art surge a partir de tres ejes temáticos: 1. Obras de arte inspiradas en la historia de Tango, una región que alguna vez produjo cinabrio; 2. Intentos de innovar con ricos ingredientes locales y reactivar la industria textil; 3. Arte arraigado en la tierra a través de la colaboración con la próxima generación. Las sedes se ubicarán en Tango y Kinosaki.
Convocatoria para el Brick Award 2023_ Honar-e Memari
El Brick Award fue establecido por el Honar-e Memari Institute como un evento independiente dentro de la arquitectura contemporánea de Irán, con el fin de difundir y generar conciencia sobre el uso del ladrillo. Las tres ediciones anteriores de este premio se llevaron a cabo a nivel nacional en Irán; para esta cuarta edición, se ha decidido realizarlo de manera internacional. Todos/as los/las arquitectos/as, estudios de arquitectura, ingenieros/as consultores/as, diseñadores/as y estudiantes pueden participar de forma gratuita. Para más información, por favor contáctenos a través de aoaholding@gmail.com.
Hace muchos años, cuando vivir en Río no pasaba de ser un sueño, Susi Sielski Cantarino (la argentina más carioca que muchos cariocas "de pura cepa") conoció lo que describió como un "pedazo encantador en Santa Teresa", en aquella época llamado Hotel dos Descasados. Cuatro décadas después, Susi regresa al espacio —ahora renovado y bautizado como Hotel Santa Teresa MGallery—, ya no como visitante, sino como artista invitada. Hasta finales de septiembre, su exposición individual, "Conexiones", estará abierta al público, ocupando el lobby del hotel e instigando y estimulando los sentidos del espectador, quien puede adquirir las piezas expuestas. Utilizando diversos materiales, entre ellos tierra, bambú e incluso cristales Swarovski, la artista produce obras que van desde hojas con inscripciones transparentes hasta esculturas de casi dos metros de altura. Estanterías de acero industrial se transforman en objetos de deseo que honran al Ser: "Objet trouvé". Sábanas de infancia, delicadamente trabajadas con almohadillas y alfileres, estampan el rostro de la poetisa Virgínia Victorino, quien, por ser mujer y homosexual, fue poco aceptada por la hermética sociedad portuguesa de su época. Todas las obras presentadas son el resultado de las cientos de experiencias de la artista. SHALOSH (número 3 en hebreo), por ejemplo, de 2008, fue creada tres años después de ganar el segundo premio en la Bienal de Florencia.
