Parametric Architecture presenta una serie de próximos talleres en colaboración con ArchDaily. Este taller tiene como objetivo proporcionar conocimientos integrales y habilidades prácticas en el diseño de geometrías eficientes, aprovechando al mismo tiempo datos y técnicas de visualización para obtener información sobre el desempeño estructural de sus diseños. Los/las estudiantes aprenderán los fundamentos del diseño paramétrico, el análisis estructural y las técnicas de optimización, lo que les permitirá crear diseños arquitectónicos y de ingeniería visualmente atractivos y conscientes de la estructura.

INSURGENCIAS: Experiencias en Espacios Públicos es un evento que reúne el 8.º Festival Internacional de Intervenciones Urbanas (FIIU) y el 5.º Encuentro Placemaking América Latina con el objetivo de promover el urbanismo ciudadano mediante el intercambio de experiencias entre los países latinoamericanos.

Fecha: 2 de octubre de 2023
Lugar: Ciudad de Bakú, República de Azerbaiyán

Cada año, el Comité Internacional de Arquitectura y Técnicas Museográficas (ICAMT) del Consejo Internacional de Museos (ICOM) organiza una importante conferencia internacional que reúne a expertos/as de diferentes campos, tales como estudios museísticos, arquitectura y diseño de exposiciones.
Este año, la Universidad de Oporto será la sede de la 49.ª Conferencia Internacional del ICAMT, que se llevará a cabo del 25 al 27 de octubre de 2023. Junto con el ICAMT, las entidades portuguesas responsables de la organización de este evento son el Centro de Investigação Transdisciplinar Cultura, Espaço e Memória (CITCEM/UPorto) y el Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo (CEAU/UPorto).
El tema central de la conferencia será "Deshacer el conflicto en los museos: materialidad y significado de la arquitectura museística y el diseño de exposiciones". Los/las participantes de la conferencia centrarán sus reflexiones en el poder del conflicto, debatiendo cómo las ideas opuestas pueden mejorar, transformar y desarrollarse en museos y exposiciones, así como el papel de la arquitectura y el diseño de exposiciones en la gestión de conflictos dentro de los museos. Además de las presentaciones organizadas, el programa incluirá una variedad de estudios de caso, ofreciendo visitas a museos (como la Galeria da Biodiversidade - Centro Ciência Viva, Casa Comum da Reitoria Universidade do Porto, Museu Nacional Soares dos Reis, Museu do Porto - Ateliê António Carneiro, Museu de Serralves, Bienal de Design (exposición principal), Casa da Arquitectura y Museu da Memória de Matosinhos) para analizar cómo las prácticas museísticas han abordado diversos conflictos en términos de decisiones arquitectónicas y prácticas de diseño de exposiciones.

En este taller exploraremos juntos el concepto urbanístico de la "Ciudad de 15 minutos" junto con las "Instant Cities" (Ciudades instantáneas) del grupo de arquitectura londinense Archigram. Se les invitará a explorar las joyas ocultas de la arquitectura modernista en los alrededores de Notting Hill. Los/las participantes registrarán, documentarán y representarán su entorno a través de diversas técnicas y materiales, tales como: collage, fotografía, calcos y dibujo.

El Instituto de Arquitectos de Singapur (SIA) presenta la esperada edición anual del Singapore Archifest, que celebra su 17.ª edición a partir de finales de septiembre de este año. Bajo la dirección de Calvin Chua, Archifest 2023 les da la bienvenida a “Interim: Actos de Adaptación”, una invitación a repensar nuestro entorno construido como un estado de transición constante. Presentándose como un laboratorio, esta edición de Archifest investiga el potencial de la arquitectura adaptativa como modo de acción frente a los apremiantes cambios ambientales, culturales y tecnológicos.

Reunida a partir de la colección privada de la oficina RT+Q Architects, con sede en Singapur, esta exposición que exhibe los edificios de Le Corbusier (1887-1965) presenta decenas de maquetas a escala de la obra del icónico arquitecto suizo-francés. A lo largo de los años, ha sido una tradición en RT+Q que los/las pasantes dediquen su primera semana a estudiar y construir una maqueta de un proyecto de Le Corbusier, con el objetivo de familiarizarlos/as con su diverso legado de diseño. Esta exposición estará abierta en la Galería LWR hasta el 17 de noviembre.

Acompañe a la arquitecta Nzinga Biegueng Mboup, directora de la firma WOROFILA, con sede en Dakar, en una conferencia sobre el diseño y la construcción en el contexto senegalés, con referencias a su clima, cultura, tradiciones y su singular "modernidad concreta". Mboup abordará el trabajo con biomateriales, las estrategias de diseño pasivo, sus diversos proyectos culturales, así como sus investigaciones y colaboraciones. Al finalizar, habrá una sesión de preguntas y respuestas.

Al recontextualizar la historia de la arquitectura a través del discurso de la discapacidad, el libro de David Gissen de 2023, The Architecture of Disability: Buildings, Cities, and Landscapes beyond Access, desafía los modos actuales de práctica, teoría y educación arquitectónica al proponer una arquitectura que integre plenamente a las personas con discapacidad en su producción. Tanto el autor como el libro van más allá de las nociones tradicionales de accesibilidad y muestran cómo ciertas incapacidades pueden ayudar a reimaginar positivamente las raíces de la arquitectura. Tras la presentación de Gissen, habrá una sesión de preguntas y respuestas.

Siza y Oscar: Más allá del mar, la exposición fotográfica de José Roberto Bassul que abre sus puertas el 7 de septiembre en el Espaço Ferreira Alves, en la Casa da Arquitectura, consiste en un diálogo visual abstracto entre la arquitectura de Siza Vieira en Brasil y la de Oscar Niemeyer en Portugal. Bajo la curaduría de Ângela Berlinde, la muestra comprende 28 imágenes que rinden un homenaje fotográfico a dos íconos de la arquitectura modernista.

De este lado, el Hotel Pestana Casino Park en la isla de Madeira, obra única en Portugal del brasileño Oscar Niemeyer. Del otro lado, el edificio de la Fundação Iberê Camargo en Porto Alegre, Brasil, también obra única del arquitecto portugués Álvaro Siza Vieira.

"Cómo diseñar una revolución: La vía chilena al diseño" se enmarca en las actividades de conmemoración de los 50 años del golpe de Estado civil-militar en Chile. Es una exposición sobre el diseño gráfico e industrial realizado durante el gobierno del presidente Salvador Allende (1970-1973), producida en conjunto por la Pontificia Universidad Católica de Chile (UC), el Massachusetts Institute of Technology (MIT) y el Centro Cultural La Moneda (CCLM), con la colaboración del Ministerio de Ciencia, Tecnología, Conocimiento e Innovación y Goethe-Institut Chile. La muestra permanecerá en exhibición hasta el 28 de enero de 2024.

Parametric Architecture presenta una serie de próximos talleres en colaboración con ArchDaily. Estos talleres están diseñados para brindar a arquitectos/as, diseñadores/as y entusiastas los conocimientos y habilidades más recientes en el ámbito del diseño paramétrico. Dirigidas por expertos/as de la industria y líderes de opinión, estas sesiones inmersivas profundizarán en técnicas de vanguardia, herramientas innovadoras y aplicaciones del mundo real, fomentando un entorno de aprendizaje dinámico en el que los/las participantes podrán elevar sus capacidades de diseño a nuevos niveles.

Videos

La Feria De Diseño celebrará en esta ocasión su primera década y lo hará de la mano de una agenda académica internacional con más de 15 invitados internacionales, entre ellos Karim Rashid y Tom Dixon, dos grandes exponentes del diseño en el mundo.

Una de las galerías de arte contemporáneo más importantes de Brasil, A Gentil Carioca, cumple 20 años de actividad. Con una fuerte presencia y reconocimiento nacional e internacional, la galería traduce la esencia carioca. Para conmemorar la fecha, el 9 de septiembre se inaugurará la gran exposición colectiva “Forrobodó”, curada por Ulisses Carrilho, que celebra el potencial político, poético, estético y erótico de las calles. La muestra ocupará las dos casonas de la década de 1920 donde funciona la sede carioca de la galería, con obras de cerca de 60 artistas, como Adriana Varejão, Anna Bella Geiger, Antonio Dias, Antonio Manuel, Cildo Meireles, Hélio Oiticica, Lenora de Barros, Denilson Baniwa, entre otros, quienes, de diversas formas, mantienen una relación con la galería.

En 1986, se realizó la primera exposición póstuma de Hélio Oiticica (1937 – 1980), organizada por el Projeto HO, coordinado en aquel entonces por Lygia Pape, Luciano Figueiredo y Wally Salomão. Para esta muestra, titulada “O q faço é música” y realizada en la Galeria de Arte São Paulo, el proyecto produjo ediciones únicas de las icónicas obras “Relevo Espacial, 1959/1986” y “Parangolé P4 Capa 1, 1964/1986”, con el fin de recaudar fondos para la organización, catalogación y conservación de las obras y documentos legados por el artista.

Los Días de la Arquitectura son el festival de arquitectura más grande de Bosnia y Herzegovina, y uno de los más importantes en la región del sudeste de Europa. La edición de este año marca la 15.ª entrega de los Días de la Arquitectura y la primera desde que el evento se convirtió en bienal hace dos años.
El festival se llevará a cabo del 15 al 22 de septiembre en Sarajevo, bajo la curaduría de Hubert Klumpner y Michael Walczak, y contará con la participación de numerosos/as arquitectos/as de España, Reino Unido, Noruega, Países Bajos, Croacia, Montenegro, Francia, Alemania, Estados Unidos y Bosnia y Herzegovina.
Además de conferencias y presentaciones, los Días de la Arquitectura albergarán diversas exposiciones, paneles y encuentros de arquitectos/as, diseñadores/as y constructores/as.
Un aspecto fundamental de la edición de este año es la presentación de la primera guía arquitectónica de Sarajevo, publicada por la editorial DOM publishers, con sede en Berlín.

Tras el éxito de nuestros eventos en Perth y Melbourne, nos complace anunciar nuestra próxima mesa redonda de la industria en Sídney. Únase a nosotros para profundizar en el mundo en constante evolución de la IA, explorando los desafíos y oportunidades más recientes. Obtenga valiosas perspectivas laborales y una comprensión más profunda del futuro del trabajo en la arquitectura y el diseño.

Más de 50 años después de que el/la fotógrafo/a documental Tony Ray-Jones capturara imágenes icónicas del conjunto brutalista Pepys Estate de Deptford para The Architectural Review, un grupo de creadores/as de imágenes ha regresado para explorar aspectos de la vida contemporánea en este innovador proyecto de vivienda.

Videos

Estreno mundial – La chambre des mémoires à-venir
en los sótanos prohibidos de Paris La Défense
Del 16 de septiembre al 1 de octubre de 2023, París acoge el estreno mundial de La chambre des mémoires à-venir.
Dos socios, Mondes Nouveaux y Paris La Défense, han unido fuerzas para ofrecer al público una experiencia única: el descubrimiento de un mundo complejo donde se le invita a perderse o encontrarse, durante 30 minutos, en los sótanos prohibidos de Paris La Défense.
La chambre des mémoires à-venir ha sido diseñada por el/la arquitecto/a François Roche, quien ha reunido a un equipo multidisciplinario e internacional con New-Territories: el filósofo Emanuele Coccia (Francia) y la artista Mika Tamori (Japón/Tailandia), el artista y director Chris Delaporte (Francia), el diseñador de sonido Damien Sorrentino (Francia) y la actriz Laura Benson (Reino Unido/Francia). Marcando el regreso de New-Territories_S/her a Europa, Francia y París, La chambre des mémoires à-venir es la oportunidad definitiva para sumergirse bajo la losa de Paris La Défense en estos lugares prohibidos, programados para ser reestructurados.

¡La 6.ª edición de la Scientific School comienza hoy!

Videos

La plataforma definitiva para el diseño en Asia

Synthetic Cities es una exposición que se centra en identificar modos de coautoría entre humanos y máquinas que cuestionan y exploran la creatividad y la originalidad. En este caso, la ciudad se convierte en una representación simbólica que reflexiona sobre la condición humana y sobre la expresión colectiva y personal. Sirve como punto focal para construir narrativas que buscan capturar la originalidad y contribuir al discurso sobre cómo creamos, comprendemos e interactuamos con el contenido artístico creado en coautoría. Las seis obras originales presentadas en la exposición funcionan como un aparato interconectado que invita a los/las espectadores/as a adentrarse en paisajes urbanos en constante despliegue, revelando conexiones intrigantes entre la realidad y la imaginación, y mostrando condiciones para una interacción entre la creación artificial y la percepción humana.

Videos

Entre el 27 de septiembre y el 01 de octubre se llevara a cabo la XVIII versión de la Semana de la Madera en el Parque Bicentenario de Vitacura, Santiago de Chile.

“Circuito Arte Búzios” llega a su 8.ª edición: del 1 al 3 de septiembre
El festival de arte más grande del estado de Río reúne este año a 160 artistas y galerías de diversas nacionalidades