Los/las mejores artistas de Ucrania presentarán sus obras en la feria de arte internacional anual en la antigua ciudad de Bodrum. La feria fue organizada en 2021 por el gobernador de Mugla, Orhan Tavli, el gobernador de Bodrum, Belikir Yilmaz, y el alcalde de Bodrum, Ahmet Aras. Este año, el evento fue organizado por Demis Fair Hussein Bay. La Bodrum Art Fair se llevará a cabo en el centro cultural de Heródoto en dos etapas. Los/las amantes del arte podrán visitar la primera etapa del 29 de junio al 3 de julio de 2022. Artistas ucranianos/as como Andriy Chyzhov, Svitlana Galdetska, Ivan Dragan, Elina Bilous, Myron Kataran y Mira Bachkur estarán representados/as en la muestra. Las obras de arte fueron creadas por los/las autores/as antes de la invasión a gran escala de Rusia a Ucrania; algunas fueron realizadas bajo la influencia de los acontecimientos actuales. Es una reflexión de los/las artistas sobre la guerra, un diálogo consigo mismos/as y con el mundo. Al participar en la exposición, los/las artistas buscan ayudar a su país y a los/las ucranianos/as afectados/as. De hecho, una parte de las ganancias será donada a la Fundación Benéfica Mykola Petrenko para las necesidades de los/las huérfanos/as de los territorios ocupados. Asimismo, de esta manera, los/las artistas continúan la vida cultural de Ucrania y su presentación en el escenario cultural internacional. Todo el público podrá visitar la exposición del 29 de junio al 3 de julio, inclusive, en el Centro Cultural y de Exposiciones Heródoto de Bodrum, Konacik.
Building Black Success Through Design (BBSD) es un programa de mentoría GRATUITO de 12 semanas ofrecido a través de la Facultad de Arquitectura, Paisaje y Diseño Daniels de la Universidad de Toronto. Este programa está dirigido a estudiantes negros/as de secundaria (grados 9 a 12) interesados/as en la arquitectura y el diseño. El objetivo del programa es inspirar a los/las estudiantes negros/as a buscar la excelencia y la innovación dentro de las industrias del diseño y el ámbito académico, fomentando la diversidad en el campo y, por lo tanto, construyendo el éxito negro a través del diseño.
20.ª edición de la exposición y conferencia sobre materiales de construcción, arquitectura, diseño de interiores y construcción en Indonesia. Del 23 al 26 de febrero de 2023 en el Jakarta Convention Center, en conjunto con KERAMIKA Indonesia.
Exposición Internacional de Arte Contemporáneo “El renacer de las piedras” Curaduría: Stella Christofi La exposición de arte contemporáneo “El renacer de las piedras” tendrá lugar en el complejo fortificado de Troupakides-Mourtzinoi en la antigua Kardamyli, Mesenia, Grecia. Organizada por la curadora y la Eforía de Antigüedades de Mesenia, la muestra tiene como objetivo dar una nueva vida al imponente complejo arqueológico en torno al concepto del renacer del paisaje de Mani. Mitos, acontecimientos históricos y recuerdos se entrelazan en este punto de referencia. Kardamyli se menciona por primera vez en la obra de Homero como la dote que Agamenón entregaría a Aquiles siempre que este se casara con una de sus hijas; Kardamyli es, además, el lugar de origen de la bella Helena. La casa de los Troupakides perteneció a una acaudalada familia de Mani cuya contribución política fue fundamental y que brindó refugio a Kolokotronis. Asimismo, la investigación de archivo, el paisaje de materialidad natural, la arquitectura de las torres que sirvieron de refugio a héroes del pasado y las normas del patriarcado participan en un diálogo con conceptos visuales y teóricos contemporáneos. Se presentan nuevas producciones de Alexandra Roussopoulos, Theodoros Zafeiropoulos, Hara Piperidou y Pavlos Nikolakopoulos, quien crea instalaciones in situ y específicas para el lugar en puntos concretos del espacio, tanto en el interior como en el exterior. Kostis Velonis y Maria Georgoula presentan nuevas esculturas. Por su parte, Stella Christofi, Alexis Fidetzis, VASKOS (Vasilis Noulas y Kostas Tzimoulis) y Andreas Ragnar Kassapis realizaron nuevas impresiones, bocetos y pinturas para la exposición.
Conversaciones en Proyecto del Atelier Abierto de la FAU UFRJ Transformaciones activas - arquitecturas 1:1 Taller a77 por Gustavo Diegues y Lucas Gilhardi
Camposaz ha sido invitado a formar parte de un proyecto mucho más amplio llamado "Luoghi di Noi", organizado por INU Trentino. Durante el taller, los/las participantes idearán y crearán instalaciones de madera para albergar una exposición sobre planificación participativa.
Descubramos las soluciones sobre la vida sostenible en el presente y el futuro durante la serie "Green Living" DEX-Series, el sábado 24 de septiembre de 1:00 p. m. a 2:45 p. m. (hora de Bangkok).
En Doors Open Toronto 2022, descubra por qué el Edificio Daniels —la innovadora sede de la Facultad de Arquitectura, Paisajismo y Diseño John H. Daniels de la Universidad de Toronto— ha sido nombrado uno de los mejores edificios de Canadá de la última década.
Vastukul (una startup reconocida por el Gobierno de la India, es una plataforma innovadora para la educación en arquitectura, diseño y planificación, dirigida a estudiantes de todo el mundo) tiene como objetivo cerrar la brecha entre estudiantes y líderes. Vastukul organiza un simposio con líderes globales sobre el tema Living (with + Infra) el 11 de noviembre de 2022.
Ya están abiertas las inscripciones para la Conferencia virtual sobre Arquitectura RAIC 2022. Tras el éxito de las ediciones virtuales de 2020 y 2021, el RAIC presentará transmisiones en vivo semanales programadas a lo largo de varios días en junio.
Tras la increíble respuesta a la primera Virtual World Tour, durante el punto álgido de la pandemia a finales de 2020 y principios de 2021, "AnA" ha decidido continuar con este enfoque digital global para conectar a la comunidad arquitectónica a un nivel personal.
¡Nuestro último evento 100% en línea presentará a China! Junto a ustedes, estamos recorriendo el mundo para escuchar a los/las arquitectos/as más célebres de nuestro tiempo compartir sus trayectorias únicas y conversar sobre sus experiencias e influencias. Es un país, dos nombres de renombre mundial y sus historias únicas sobre cómo convertirse y ser arquitecto/a en cada evento. Bienvenidos/as a nuestro segundo Virtual World Tour.
El taller se llevará a cabo en el Parco degli Olivi, un hermoso olivar en las laderas del Monte Brione, gestionado por la Asociación CasaMia, una fundación activa desde 1922 y dedicada a la inclusión social de niños/as y adolescentes en situación de vulnerabilidad. La intervención tiene como objetivo equipar el espacio con elementos de mobiliario para reuniones y eventos. Durante el taller, los/las participantes idearán y crearán instalaciones de madera, siguiendo las sugerencias proporcionadas por los/las organizadores/as y desarrollando diseños ecológicos, prácticos y sostenibles basados en la relación con el paisaje y sus habitantes.
La undécima sesión del Foro Urbano Mundial (WUF11) se llevará a cabo en Katowice, Polonia, del 26 al 30 de junio de 2022. Celebrado cada dos años, el Foro Urbano Mundial es la principal conferencia global sobre urbanización convocada por el Programa de las Naciones Unidas para los Asentamientos Humanos (ONU-Hábitat). Reúne a una amplia gama de participantes de todo el mundo para debatir sobre los principales desafíos urbanos que enfrenta el mundo actual.
El inicio del siglo XX en México estuvo marcado por una serie de transformaciones sociales, culturales y políticas. Las influencias artísticas neoclásicas europeas comenzaron a ser fuertemente cuestionadas y el muralismo, como estrategia de educación para el pueblo mexicano adoptada por el Gobierno, pasó a incorporar nuevas narrativas que incluían las culturas indígenas y ancestrales, celebrando el proceso revolucionario. Las prácticas entre artistas y arquitectos/as se desarrollaron intensamente a partir de este periodo. El curso busca profundizar y debatir los cruces entre arte y arquitectura, entre 1910 y 1979, tomando como base la producción de importantes exponentes de este periodo: Juan O'Gorman y Diego Rivera (años 1920-1930); Mario Pani y Carlos Mérida (la construcción de la Ciudad Universitaria y la integración plástica en los años 1940-1950), Luis Barragán y Mathias Goeritz (años 1940-1950); Pedro Ramírez Vázquez y La Ruta de la Amistad (1968), finalizando con el Espacio Escultórico (1979).
- Aprenda a aumentar la percepción de valor de su trabajo para cerrar más y mejores proyectos; - Conozca los secretos para convertirse en un/a profesional más seguro/a; - Descubra los consejos de Renata Pena para hacer crecer su estudio de Arquitectura y Diseño.
Esta semana, para la mesa redonda final de ArchDaily, la anfitriona Sara Kolata estará acompañada por el director de Zaha Hadid Architects, Patrik Schumacher; la fundadora del movimiento Techism, Krista Kim; y la galardonada ejecutiva de medios de Hollywood y Silicon Valley, Joanna Popper, para debatir sobre cómo los/las arquitectos/as pueden beneficiarse y sacar provecho de las nuevas oportunidades digitales en el Metaverso.
El Instituto de Arquitectos de Hong Kong les invita a la vista previa y recepción de apertura de Beyond Territories - Made. Make. Making, la primera muestra integral en Nueva York sobre la arquitectura y el diseño de Hong Kong. La exposición, que estará abierta del 11 al 25 de octubre de 2022, exhibe el trabajo de arquitectos/as locales e internacionales cuya experiencia, estilo y visión han contribuido a convertir a Hong Kong en la importante ciudad internacional que es hoy.
El Grupo Saint-Gobain, líder mundial en soluciones para la construcción, y la Asociación Brasileña de Oficinas de Arquitectura (AsBEA) llevarán a cabo el 25 de octubre, a las 19:30 h, la 9.ª edición del Premio Saint-Gobain AsBEA de Arquitectura. La premiación, que se transmitirá en línea, tiene como objetivo reconocer proyectos arquitectónicos innovadores que combinen confort y sostenibilidad, incentivando tecnologías y procesos limpios que prioricen el medio ambiente.
Este simposio tiene como objetivo debatir el futuro del bambú en el entorno construido de Haití y está organizado conjuntamente por la Universidad de Newcastle (Reino Unido), la Universidad de Pittsburgh (EE. UU.) y la Reserva Ecológica Wynne Farm (Haití).
Camposaz es un taller de autoconstrucción en madera a escala 1:1 con la ambición de promover la interacción entre disciplinas y profesionales que trabajan en el diseño arquitectónico. El taller está abierto a arquitectos/as, diseñadores/as y carpinteros/as de entre 18 y 35 años. Durante el taller, conviviendo en estrecho contacto, los/las participantes deben diseñar y construir físicamente pequeñas instalaciones de madera, basadas en temas específicos, con el objetivo de poner en valor el paisaje.
Únase al Comité de Diseño Urbano de AIA|DC para nuestra serie Open House 2022, que visitará destacadas firmas de diseño en DC para conocer proyectos actualmente en fase de planificación, diseño o construcción.
