Niall Patrick Walsh

EXPLORA AQUÍ LOS ARTÍCULOS DE ESTE AUTOR

Bjarke Ingels y Jakob Lange lanzan crowdfunding para construir esta esfera en Burning Man 2018

BIG Idea, liderado por Bjarke Ingels y Jakob Lange, han lanzado una campaña en Indiegogo para construir ORB, una esfera de 24,4 metros de diámetros (80 pies) en el tradicional festival Burning Man 2018 en Estados Unidos. A una escala de 1:500.000 del planeta, la esfera reflectante se construirá "en el eje del arte y la utilidad, captando toda la ciudad en un monumento temporal que refleja la experiencia de Burning Man", según los autores.

Además de servir como farol en The Playa, el ORB es planteado como un tributo a la "madre tierra y la expresión humana", diseñado para fusionarse con su contexto durante la noche, y no dejar rastro hasta que se desinfle completamente.

Bjarke Ingels y Jakob Lange lanzan crowdfunding para construir esta esfera en Burning Man 2018 - Imagen PrincipalBjarke Ingels y Jakob Lange lanzan crowdfunding para construir esta esfera en Burning Man 2018 - Image 1 of 4Bjarke Ingels y Jakob Lange lanzan crowdfunding para construir esta esfera en Burning Man 2018 - Image 2 of 4Bjarke Ingels y Jakob Lange lanzan crowdfunding para construir esta esfera en Burning Man 2018 - Image 3 of 4Bjarke Ingels y Jakob Lange lanzan crowdfunding para construir esta esfera en Burning Man 2018 - Más Imágenes

El cuerpo y cerebro de las ciudades futuras: conoce el diseño de Snøhetta para un centro de datos sustentable

Snøhetta ha publicado imágenes de su propuesta para un centro de datos sustentable llamado "The Spark" (La Chispa). El proyecto busca abordar la típica tipología -de alto consumo de energía- del centro de datos, transformándolo en un "recurso productor de energía para que las comunidades generen sus propio poder ".

La propuesta es adaptable para un amplio rango de contextos y se puede escalar para cualquier ubicación en todo el mundo, abasteciendo las ciudades conectadas con la energía del exceso de calor del centro.

El cuerpo y cerebro de las ciudades futuras: conoce el diseño de Snøhetta para un centro de datos sustentable - Image 1 of 4El cuerpo y cerebro de las ciudades futuras: conoce el diseño de Snøhetta para un centro de datos sustentable - Image 2 of 4El cuerpo y cerebro de las ciudades futuras: conoce el diseño de Snøhetta para un centro de datos sustentable - Image 3 of 4El cuerpo y cerebro de las ciudades futuras: conoce el diseño de Snøhetta para un centro de datos sustentable - Image 4 of 4El cuerpo y cerebro de las ciudades futuras: conoce el diseño de Snøhetta para un centro de datos sustentable - Más Imágenes

Studio Ohk lanza esta serie de jabones inspirados en la arquitectura de Seúl

Studio Ohk ha presentado Urban Soaps, jabones inspirados en la arquitectura de Seúl. Los cuatro diseños hacen referencia a elementos de la arquitectura tradicional y moderna de la capital de Corea del Sur, a través de sus formas y colores, "curados y combinados por el equipo para destacar la personalidad de la ciudad".

Esta serie comenzó con la idea de "transmitir historias, imágenes y experiencias locales a través de un medio accesible", por lo cual fue escogido el jabón por su flexibilidad y su atractivo para múltiples sentidos, como el aroma, el tacto y la vista.

Studio Ohk lanza esta serie de jabones inspirados en la arquitectura de Seúl - Image 1 of 4Studio Ohk lanza esta serie de jabones inspirados en la arquitectura de Seúl - Image 2 of 4Studio Ohk lanza esta serie de jabones inspirados en la arquitectura de Seúl - Image 3 of 4Studio Ohk lanza esta serie de jabones inspirados en la arquitectura de Seúl - Image 4 of 4Studio Ohk lanza esta serie de jabones inspirados en la arquitectura de Seúl - Más Imágenes+ 23

Conoce los nuevos detalles del MPavilion 2018 de Carme Pinós en Melbourne

La Fundación Naomi Milgrom ha publicado imágenes del MPavilion 2018, diseñadas por la arquitecta Carme Pinós (Estudio Carme Pinós) en Melbourne, Australia. El quinto MPavilion busca invitar a la interacción en un diseño que intersecta personas, diseño, naturaleza y ciudad.

La primera arquitecta española en diseñar un MPavilion, Carme Pinós, se suma a un listado de destacados arquitectos como OMA (2017), Studio Mumbai (2016) y AL_A (2015).

Conoce los nuevos detalles del MPavilion 2018 de Carme Pinós en Melbourne - Image 1 of 4Conoce los nuevos detalles del MPavilion 2018 de Carme Pinós en Melbourne - Image 2 of 4Conoce los nuevos detalles del MPavilion 2018 de Carme Pinós en Melbourne - Image 3 of 4Conoce los nuevos detalles del MPavilion 2018 de Carme Pinós en Melbourne - Image 4 of 4Conoce los nuevos detalles del MPavilion 2018 de Carme Pinós en Melbourne - Más Imágenes

Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto

Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto - Image 5 of 4
© Ruta Krau

La fotógrafa Ruta Krau ha registrado impresionantes imágenes del Andrews Building, uno de los edificios brutalistas más famosos de Canadá y ejemplar celebrado de la arquitectura en hormigón de Toronto. Diseñado por John Andrews —arquitecto autor de la icónica CN Tower también Toronto— el Andrews Building encarna el espíritu del movimiento moderno de conexión con su entorno natural, aspecto evidente en su implantación sobre un barranco, donde emerge como una pirámide escalonada.

Las fotografías de Krau captura la estética bruta y natural del movimiento moderno, destacando el hormigón a la vista estampado con los patrones de la madera utilizada para moldear la estructura de hormigón vertido. Visible tanto en el interior como en el exterior, esta textura complementa las baldosas de color terracota y las paredes con paneles de madera.

Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto - Image 1 of 4Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto - Image 2 of 4Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto - Image 3 of 4Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto - Image 4 of 4Ruta Krau captura el brutalismo en hormigón de Toronto - Más Imágenes+ 14

La Muralla Roja de Ricardo Bofill a través de la lente de Andrés Gallardo

El fotógrafo Andrés Gallardo, quien ha capturado imágenes de destacadas obras arquitectónicas como el Dongdaemun Design Plaza de Zaha Hadid y el Harbin Opera House de MAD Architects, ha enfocado su lente en La Muralla Roja de Ricardo Bofill. Situado en la región española de Calpe, el edificio juega con la arquitectura popular de la zona árabe mediterránea influenciada por la tradición mediterránea de la casbah.

En los últimos años, el desarrollo de 1968 ha extendido su popularidad más allá de los círculos arquitectónicos, habiendo aparecido en el video musical del éxito de Martin Solveig "Do It Right". El conjunto de fotos de Gallardo, –que puedes ver a continuación o en su sitio web– hace profundiza en la forma limpia y vibrante del desarrollo, formada en parte por las sombras emitidas por el cálido sol del Mediterráneo. A pesar de la naturaleza algo exacta y prístina del desarrollo, Gallardo también captura detalles de la habitación humana y la vida cotidiana como plantas, vehículos y muebles.

La Muralla Roja de Ricardo Bofill a través de la lente de Andrés Gallardo - Image 1 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill a través de la lente de Andrés Gallardo - Image 2 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill a través de la lente de Andrés Gallardo - Image 3 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill a través de la lente de Andrés Gallardo - Image 4 of 4La Muralla Roja de Ricardo Bofill a través de la lente de Andrés Gallardo - Más Imágenes+ 14

Renzo Piano Building Workshop presenta diseños conceptuales para una serie de hospitales en Grecia

El Renzo Piano Building Workshop (RPBW) presentó enfoques preliminares de diseño para tres hospitales en Grecia. Parte de una iniciativa de salud de € 200 millones ($ 240 millones) lanzada por el gobierno griego, RPBW producirá diseños para un Hospital General de Kromotini, un Hospital de Niños en Thessaloniki y el Hospital Evangelismos en Atenas que también formará parte de la Facultad de la Universidad de Enfermería.

Los tres esquemas están unidos por un enfoque "centrado en las personas", con cada proyecto que busca integrarse en sus entornos naturales haciendo énfasis en la luz natural. Los proyectos seguirán el espíritu del diseño del Centro Cultural Fundador Stavros Niarchos por RPBW, terminado en 2016.

Renzo Piano Building Workshop presenta diseños conceptuales para una serie de hospitales en Grecia - Image 1 of 4Renzo Piano Building Workshop presenta diseños conceptuales para una serie de hospitales en Grecia - Image 2 of 4Renzo Piano Building Workshop presenta diseños conceptuales para una serie de hospitales en Grecia - Image 3 of 4Renzo Piano Building Workshop presenta diseños conceptuales para una serie de hospitales en Grecia - Image 4 of 4Renzo Piano Building Workshop presenta diseños conceptuales para una serie de hospitales en Grecia - Más Imágenes+ 4

Conoce las 25 peores tendencias de diseño interior en los últimos 50 años

La decoración es un campo muy susceptible al gusto y la opinión personal del profesional responsable del proyecto. En un esfuerzo por descubrir los mayores "crímenes" del diseño de interiores de los últimos 50 años, Samsung llevó a cabo una investigación bajo la opinión el público británico.

En una votación pública a 2000 personas, el gigante tecnológico pidió a los participantes que votaran sobre las peores tendencias de diseño de interiores de los últimos 50 años. Los resultados son tan controvertidos como variados, con un total de 25 tendencias que abarcan medio siglo.

Philipp Mohr recupera el diseño original de Le Corbusier en esta remodelación en la Unité d'Habitation

El arquitecto alemán Philipp Mohr ha liderado la remodelación de un departamento en el icónico Unité d'Habitation de Le Corbusier en Berlín, inspirada en el proyecto original del arquitecto franco-suizo. A lo largo de dos años, el equipo de Mohr rastreó los archivos originales, compró antigüedades y analizó los planos de la Unité d'Habitation en Francia.

Mohr compró el departamento en 2016 y se embarcó en una travesía de demolición, mediciones y una amplia remodelación, incluyendo la disminución de los cielos y restaurar los muros móviles con tal de recrear el interior originalmente diseñado por Le Corbusier.

Philipp Mohr recupera el diseño original de Le Corbusier en esta remodelación en la Unité d'Habitation - Image 1 of 4Philipp Mohr recupera el diseño original de Le Corbusier en esta remodelación en la Unité d'Habitation - Image 2 of 4Philipp Mohr recupera el diseño original de Le Corbusier en esta remodelación en la Unité d'Habitation - Image 3 of 4Philipp Mohr recupera el diseño original de Le Corbusier en esta remodelación en la Unité d'Habitation - Image 4 of 4Philipp Mohr recupera el diseño original de Le Corbusier en esta remodelación en la Unité d'Habitation - Más Imágenes+ 18

Visita el Serpentine Pavilion de Frida Escobedo con este Tour Virtual 360°

Para los lectores de todo el mundo que monitorearon con entusiasmo la apertura del Serpentine Pavilion de Frida Escobedo pero no pudieron llegar a Londres para experimentarlo en la vida real, el fotógrafo Nikhilesh Haval de nikreations está aquí para ayudar.

Similar a las producciones anteriores del Pabellón 2016 de BIG y el Pabellón 2015 de SelgasCano, el recorrido virtual de Haval explora el pabellón de Escobedo para capturar delicias estéticas como la fachada de celosias mexicanas, la piscina de aguas poco profundas y el elemento curvo con techo reflejado. Cuando estés dentro del patio, ¡no olvides mirar hacia arriba!

Penda diseña cascada de terrazas y arcos de ladrillo para una torre residencial

Penda ha publicado imágenes de su propuesta para una torre residencial de gran altura en Tel Aviv, con arcos de ladrillo y terrazas en cascada, influenciada por la era Bauhaus de la ciudad y la materialidad de su casco antiguo. El diseño de 116 metros de altura propone departamentos de una a cuatro habitaciones, así como penthouses de doble altura.

Para el diseño, Penda rechazó la "torre de vidrio genérica", a favor de una forma y materialidad que responde al clima mediterráneo de Tel Aviv.

Penda diseña cascada de terrazas y arcos de ladrillo para una torre residencial - Image 1 of 4Penda diseña cascada de terrazas y arcos de ladrillo para una torre residencial - Image 2 of 4Penda diseña cascada de terrazas y arcos de ladrillo para una torre residencial - Image 3 of 4Penda diseña cascada de terrazas y arcos de ladrillo para una torre residencial - Image 4 of 4Penda diseña cascada de terrazas y arcos de ladrillo para una torre residencial - Más Imágenes+ 24

Así será Axis, la remodelación de Foster + Partners en la Plaza de Colón de Madrid

Foster + Partners ha presentado el diseño de Axis, su propuesta de remodelación del edificio de Barclays en la plaza de Colón de Madrid, España. Emplazado en un emblemático punto de Madrid, frente a las Torres de Colón, los arquitectos buscan crear en este espacio un "nuevo hito icónico".

x

Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido

Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido - Image 5 of 4
The London Mastaba (2016-2018). Imagen © Wolfgang Volz

Una escultura flotante en el lago Serpentine de Londres es el primer proyecto del artista Christo al aire libre en el Reino Unido. Conocido como London Mastaba —en referencia al tipo de tumba trapezoidal del Antiguo Egipto—, la apertura ha sido acompañada por el trabajo fotográfico de Wolfgang Volz, quien también ha registrado su construcción e inauguración en Londres.

Con 7.506 barriles apilados horizontalmente que flotan en el lago Serpentine, el Mastaba coincide con una exposición de las obras de Christo y Jeanne-Claude en las Serpentine Galleries con esculturas, dibujos, collages y fotografías que abarcan más de 60 años de trayectoria.

Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido - Image 1 of 4Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido - Image 2 of 4Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido - Image 3 of 4Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido - Image 4 of 4Christo inaugura su primera escultura al aire libre en Reino Unido - Más Imágenes+ 15

UNStudio diseña IJbaan, el primer teleférico de Amsterdam

La oficina UNStudio ha presentado imágenes de su diseño para IJbaan, un teleférico que conectará la zona oeste y norte de Ámsterdam, Holanda. Este proyecto es el resultado de una campaña de crowdfunding iniciada por Bas Dekker y Willem Wessels en 2015 y se espera que sea inaugurado en 2025, coincidiendo con las celebraciones de los 750 años de la ciudad holandesa. El sistema de transporte público eléctrico forma parte del ambicioso plan de Ámsterdam por convertirse en el centro europeo de innovación urbana, integrando tecnología de punta en su sistema de transporte público.

Con una extensión de 1,5 kilómetros de largo, el teleférico conectará dos distritos residenciales ubicados en el oeste (Amsterdam-West) y el norte de Ámsterdam (Amsterdam-Noord) a través de un sistema de tres esbeltos pilares y dos estaciones. El teleférico ha sido diseñado para instalar una futura tercera estación, dependiendo del patrón de crecimiento de los distritos circundantes.

UNStudio diseña IJbaan, el primer teleférico de Amsterdam - Image 1 of 4UNStudio diseña IJbaan, el primer teleférico de Amsterdam - Image 2 of 4UNStudio diseña IJbaan, el primer teleférico de Amsterdam - Image 3 of 4UNStudio diseña IJbaan, el primer teleférico de Amsterdam - Image 4 of 4UNStudio diseña IJbaan, el primer teleférico de Amsterdam - Más Imágenes+ 2

Londres presenta el diseño de Olympicopolis, un ambicioso plan maestro de £1.100 millones

El Alcalde de Londres, Sadiq Khan, ha revelado el diseño de East Bank, un proyecto de £1.100 millones (USD 1.460 millones) en el Parque Olímpico Reina Elizabeth de la capital británica, creando una "nueva central eléctrica de cultura, educación, innovación y crecimiento", como definió Khan.

Londres presenta el diseño de Olympicopolis, un ambicioso plan maestro de £1.100 millones - Image 1 of 4Londres presenta el diseño de Olympicopolis, un ambicioso plan maestro de £1.100 millones - Image 2 of 4Londres presenta el diseño de Olympicopolis, un ambicioso plan maestro de £1.100 millones - Image 3 of 4Londres presenta el diseño de Olympicopolis, un ambicioso plan maestro de £1.100 millones - Image 4 of 4Londres presenta el diseño de Olympicopolis, un ambicioso plan maestro de £1.100 millones - Más Imágenes+ 7

Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York

Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York - Image 4 of 4
© 53W53 vía NY YIMBY

La construcción del rascacielos 53 West 53rd Street (53W53) finalizó su obra gruesa en el centro de Manhattan, en Nueva York. Con 73 pisos, el edificio cuenta con 145 departamentos y un dúplex de 70 millones de dólares en su cima, lugar donde fue celebrado el hito con la presencia del propio Nouvel, según informa New York YIMBY.

Con 320 metros de alto, el edificio se convierte en el sexto rascacielos más alto de Nueva York, empatando con el Chrysler Building y el New York Times Building.

Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York - Image 1 of 4Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York - Image 2 of 4Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York - Image 3 of 4Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York - Image 4 of 4Finaliza la obra gruesa de 53W53, el rascacielos de Jean Nouvel en Nueva York - Más Imágenes+ 3

Se inaugura nuevo pabellón-boutique diseñado por Zaha Hadid Architects en la ciudad de Nueva York

Zaha Hadid Architects, en colaboración con el fotógrafo Paul Warchol photographer Paul Warchol, han revelado una serie de imágenes sobre su pabellón-boutique para la marca de maquillaje Il Makiage, localizada en la tienda departamental SoHo, Nueva York.

El pabellón coincide con el lanzamiento de la nueva colección de maquillaje de 800 piezas de Il Makiage y fue diseñado para transmitir la "identidad gráfica característicamente audaz" de la etiqueta.

Se inaugura nuevo pabellón-boutique diseñado por Zaha Hadid Architects en la ciudad de Nueva York - Image 1 of 4Se inaugura nuevo pabellón-boutique diseñado por Zaha Hadid Architects en la ciudad de Nueva York - Image 2 of 4Se inaugura nuevo pabellón-boutique diseñado por Zaha Hadid Architects en la ciudad de Nueva York - Image 3 of 4Se inaugura nuevo pabellón-boutique diseñado por Zaha Hadid Architects en la ciudad de Nueva York - Image 4 of 4Se inaugura nuevo pabellón-boutique diseñado por Zaha Hadid Architects en la ciudad de Nueva York - Más Imágenes+ 11

El Serpentine Pavilion de Frida Escobedo bajo el lente de Laurian Ghinitoiu

Tras la inauguración del Serpentine Pavillion 2018 esta semana, diseñado por la arquitecta mexicana Frida Escobedo, el fotógrafo Laurian Ghinitoiu ha capturado una serie de fotografías que recorren este reconocido pabellón. Las imágenes de Ghinitoiu, que descubrirás a continuación, capturan la belleza elemental del pabellón de la mexicana Frida Escobedo que se caracteriza por una fachada compuesta por baldosas de concreto permeable que se inspira en las celosías mexicanas.

El trabajo de Frida muestra una fusión de elementos típicos de la arquitectura mexicana tomando referencias locales de Londres, el pabellón parte de un patio rodeado por dos volúmenes rectangulares construidos a partir de una celosía, la cual se ha vuelto un elemento muy característico en el trabajo de la mexicana. Como lo explicó en la entrevista que le realizamos el día de la inauguración, la arquitectura del pabellón se vuelve una serie de superposiciones.

El Serpentine Pavilion de Frida Escobedo bajo el lente de Laurian Ghinitoiu - Image 1 of 4El Serpentine Pavilion de Frida Escobedo bajo el lente de Laurian Ghinitoiu - Image 2 of 4El Serpentine Pavilion de Frida Escobedo bajo el lente de Laurian Ghinitoiu - Image 3 of 4El Serpentine Pavilion de Frida Escobedo bajo el lente de Laurian Ghinitoiu - Image 4 of 4El Serpentine Pavilion de Frida Escobedo bajo el lente de Laurian Ghinitoiu - Más Imágenes+ 25