Arquitecto de la Pontificia Universidad Católica de Chile (2012). Interesado en el debate sobre eficiencia, materiales y la importancia de conectar con el usuario durante el proceso de diseño.
El pabellón "Caterpillar" fue construido como un ejercicio académico colaborativo entre estudiantes de Arquitectura e Ingeniería de Edificación de la Universidad de Sevilla, España. Se trata de una galería de 10 metros de largo y 3.5 de alto, construida a través de "cáscaras" de madera de 5 mm de espesor.
La geometría de las diferentes piezas fue desarrollada bajo la influencia de las técnicas digitales y el ensamblaje de los elementos fue realizada por los propios estudiantes.
Ya conocemos el trabajo de Rafael Iglesia; conocemos su obsesión por la materia, el peso y las palancas. Y en el stand de la revista ARQ para la Exposición Batimat 2014, el arquitecto vuelve a hacer referencia a estos temas.
Pensada como una plaza que invita a la conversación y la reflexión en torno al papel que juegan los medios de comunicación en la actualidad, la instalación diseñada junto a Ricardo Sargiotti y Gustavo Farías, se compone de una caja de apoyo, una caja en el aire, un brazo de palanca y un contrapeso.
"El artefacto que construimos en la plaza pone a los medios en el medio. El cuarto poder alberga el programa necesario y, más importante que eso, es el punto de apoyo para su real complejidad. Una complejidad que puede expresarse en pares antinómicos: estabilidad-inestabilidad, espacio-infinito, solides-ingravidez. En medio de los medios, balanceándose sobre estos pares, abrimos un ámbito para que cada visitante pueda hacer su propia experiencia".
Nuestros amigos de PaladarNegro*, han compartido con nosotros una increíble colección de escudos de fútbol, en los que importantes edificios y clásicos de la arquitectura se han transformado en el ícono reconocible del equipo. La Torre Eiffel en la insignia del París Saint-Germain, el puente de San Antón en la del Athletic de Bilbao o el acueducto de Querétaro para el Querétaro FC, son algunos de los escudos que podrás encontrar a continuación.
¿Conoces algún otro? Te invitamos a compartir el "escudo arquitectónico" de tu equipo en los comentarios.
Utilizando las nuevas posibilidades que entrega el diseño paramétrico y la fabricación CNC, un grupo de estudiantes del curso Tecnologías CAD CAM de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Chile, desarrolló un proyecto experimental de diseño y fabricación de productos para fachadas arquitectónicas. Los productos están pensados para edificios de gran escala (estadios, centros comerciales, industrias) y para su desarrollo se ha utilizado el programa Grashopper 3D.
Se construyeron 4 prototipos a escala 1:1 y su diseño constructivo fue asesorado por la empresa Hunter Douglas, realizando correcciones respecto a criterios técnicos de fabricación y montaje.
La ocupación del territorio y el desarrollo de las regiones del norte de Chile son dominados por las operaciones macroeconómicas y globales de la explotación de la minería. Esto ha producido un desajuste entre lo local y lo global, desescalando la manera en que se habita el paisaje e interfiriendo en las posibilidades laborales y de convivencia de sus habitantes.
El proyecto Granja de Nubes en Atacama -de los arquitectos españoles de Z4Z4- busca enfrentar esta problemática a través de la explotación del agua atmosférica, con el objetivo de movilizar a Codelco y re equilibrar las condiciones ambientales que se han desajustado con el paso del tiempo.
Como les contamos hace algunos meses, la primera versión latina del Solar Decatlón se realizará en Diciembre de 2015 en Cali, Colombia. Buscando contribuir a la mitigación del cambio climático a través de la implementación de tecnologías limpias, la competencia de estudiantes evalúa la eficiencia energética de cada una de las viviendas presentadas y construidas en su "villa solar", a través de una completa tabla de puntajes.
Esta versión se ha enfocado en la construcción de una solución de vivienda social enmarcada en un modelo denso de hasta 8 pisos de altura y 120 unidades. No te pierdas ningún detalle de la competencia, en la cobertura que realizaremos en nuestro sitio a partir de hoy.
¿Puede un director de cine ser un buen arquitecto? Esta pregunta nos hicimos al analizar la estrecha relación entre Alfred Hitchcock y la arquitectura, y hoy la recordamos en este recuento de películas donde la escenografía juega un papel fundamental dentro de la trama.
El espacio escenográfico es donde se desarrolla la acción y su morfología puede determinar totalmente la forma en que el espectador recibe el mensaje: una habitación con dimensiones asfixiantes para transmitir la locura del protagonista, la exageración de los colores para definir la calidad ambiental de una escena, o la fabricación de grandes maquetas para simular estructuras y ciudades imposibles.
Increíbles composiciones visuales, impresionantes efectos especiales o una obra de arquitectura como telón de fondo. Hemos recopilado una serie de videos musicales que nos inspiran.
¿Alguna otra sugerencia?
Este proyecto fue diseñado por los arquitectos de la oficina Limtaehee Studio, para una exhibición de artesanía tradicional coreana. Se trata de tres intervenciones sutiles y escenográficas, que pueden ser percibidas de diferentes maneras, según el espectador. Las propuestas son casi inmateriales y se construyen con telas de diferentes texturas y transparencias.
Estamos cerrando el año 2014 y hemos decidido desarrollar una serie de recuentos en los que recopilamos los mejores artículos que pasaron por nuestra portada. Hoy es el turno de las 30 obras construidas más visitadas de nuestro sitio; una increíble lista de proyectos que nos inspiraron durante los últimos 12 meses.
Un equipo de estudiantes de la Universidad de Eindhoven está listo para construir un modelo de cuarenta metros de alto de la célebre Sagrada Familia de Antoni Gaudí. El proyecto se construirá a partir de pykrete y será reforzado con fibras de madera. El equipo de cincuenta personas llegará a Finlandia el 28 de diciembre de 2014 para dar inicio a la construcción de la estructura a escala 1:5, y será levantada en tan sólo cuatro semanas con el fin de abrir oficialmente durante la última semana de enero de 2015.
Más imágenes del proceso de preparación del proyecto, después del salto.
Este año fue especialmente abundante en proyectos inspiradores para nosotros. Esto nos sugiere que la arquitectura está tomando un nuevo rumbo, en el que la figura del arquitecto ha ido alejándose de su blanca oficina minimalista para poner las manos en la tierra y llevar a la realidad sus ideas con sus propias manos.
Ahora el arquitecto parece reconocer que el hecho de involucrar al usuario -desde la etapa de diseño a la construcción- va en directo beneficio de una mejor obra, y que el correcto entendimiento de su entorno directo, genera una arquitectura más precisa, bien calibrada, sin pretensiones innecesarias y en la escala correcta. Esta es la verdadera sustentabilidad.
Dejamos con ustedes 12 increíbles proyectos latinoaméricanos que nos inspiraron y que esperamos ver multiplicados, el próximo año.
Por años el cine se ha preguntado cómo serán nuestras ciudades en el futuro y, en la mayoría de los casos, el panorama no parece ser muy alegre. Las proyecciones de lo que hoy estamos haciendo no parecen entregar un mejor pronóstico; la naturaleza ha sido devastada y la tecnología ha sobrepasado al hombre, convirtiendo a las ciudades en espacios desordenados y caóticos. En las megalopolis imaginadas del futuro, el ser humano ha pasado a segundo plano y ha sido minimizado frente a grandes rascacielos y autopistas elevadas.
¿Hasta que punto se acercarán las ciudades de la ciencia ficción a la realidad? ¿Está en nuestras manos la posibilidad de cambiar el rumbo?
Los arquitectos de Raumspielkunst, con sede en Stuttgart, han diseñado una gasolinera para Rancagua, Chile. Con el lema "una nueva generación de estaciones de servicio", el equipo ha desarrollado una gran cubierta de textil blanco y translúcido llamada "nube", la que tiene como función captar la energía solar a través de células fotovoltaicas y conducir el agua de la lluvia a través de sus finos pilares.
El arquitecto francés Martin Massé ha compartido con nosotros su proyecto de memorial diseñado en honor al pueblo amerindio de los selk'nam u onas. Esta tribu habitó antiguamente la Tierra del Fuego, en el extremo sur de Chile y Argentina, y sus integrantes fueron desapareciendo paulatinamente al entrar en contacto con el hombre blanco, sin dejar rastros en el territorio.
La enorme y dramática pirámide invertida proyectada por el arquitecto busca transformarse en un hito que los saque del olvido; su estructura se hunde en las entrañas de la tierra para llevar al visitante a un espacio subterráneo, donde se vive una experiencia interactiva utilizando hologramas, esculturas y un enorme mural pintado.
¡La chimenea de Plataforma Arquitectura/ArchDaily se ha llenado de postales!
Durante las últimas dos semanas recibimos más de 100 increíbles propuestas; croquis, fotomontajes, dibujos, acuarelas, ilustraciones digitales... todas trabajadas con la dedicación y la precisión arquitectónica de nuestros lectores. Nuestro equipo de editores ha seleccionado 27 de ellas, dentro de las cuales se encuentran las 3 postales ganadoras.
La galería completa y los resultados del concurso, después del salto.
El taller de arquitectura Arroyo Solís Agraz ha sido invitado cada seis meses, desde el 2010, a diseñar un pabellón de exhibición y venta en el marco de la Feria Internacional SAPICA. Al abordar cada uno de los proyectos, el desafío ha sido empatar diversos elementos que el taller ha considerado imprescindibles en el diseño y la construcción de arquitectura efímera: el destino final del material utilizado, el limitado tiempo de montaje y desmontaje, el presupuesto y la estética arquitectónica.
La arquitecta e ilustradora chilena Francisca Álvarez Ainzúa ha compartido con nosotros su serie "Arquitectura del retrato": reconocidos arquitectos ilustrados en base a la precisión del rapidógrafo y el análisis geométrico de sus rasgos. Para escoger a sus modelos, la arquitecta prefiere rostros con carácter, que presenten rasgos particulares e imperfecciones, entregándole riqueza a su representación.
La construcción "arquitectónica" del rostro se realiza a través de la línea -a modo de hatch- y se pone en valor a través del color, rindiendo homenaje a sus tradicionales colores por default; el amarillo, el cyan y el magenta.
