El arquitecto y activista Edward Mazria, FAIA, ha sido galardonado con la Medalla de Oro 2021 del American Institute of Architects. La Medalla de Oro rinde homenaje a una persona cuya trayectoria significativa ha ejercido una influencia duradera en la teoría y la práctica de la arquitectura. Como señala el jurado, se reconoce a Mazria por su trabajo para combatir la crisis climática y motivar a la profesión a tomar medidas al respecto.
Powerhouse Company ha revelado un nuevo diseño para la Oficina Flotante de Róterdam (FOR, por sus siglas en inglés), la sede del Centro Global de Adaptación (GCA, por sus siglas en inglés). Según indica el equipo, la construcción comenzará esta primavera, y el proyecto —construido íntegramente en madera— será tanto energéticamente neutro como autosuficiente. El GCA se ubicará en Rijnhaven, Róterdam, por un período de 5 a 10 años.
El diseño solar en la arquitectura contemporánea tiene sus raíces en el giro sustentable de la profesión. La relación entre arquitectura y energía está ligada tanto a las estrategias pasivas como al rendimiento a través de las innovaciones tecnológicas más recientes. Como una vía para comenzar a enfrentar la crisis climática global y las emisiones de gases de efecto invernadero, el diseño solar está reconfigurando las ciudades y la arquitectura en todo el mundo.
El contexto define tanto la manera en que diseñamos como lo que construimos. Esto es especialmente cierto al diseñar arquitectura contemporánea para comunidades indígenas. Para Andrew Frontini, director de diseño de la práctica de Ontario de Perkins and Will, la arquitectura debe estar impulsada por una sólida agenda social. Como diseñador principal en el proyecto Seneca CITE, Frontini y su equipo crearon espacios contextuales definidos a partir de la comunidad local y sus necesidades.
ZGF Architects ha compartido un nuevo vistazo a la terminal principal del Aeropuerto Internacional de Portland (PDX) en Oregón. Programada para completarse en 2025, la terminal de 1.500 millones de dólares será el mayor de cinco proyectos de inversión de capital del Puerto de Portland. La estructura cuenta con una serie de tragaluces y una amplia cubierta de madera fabricada con madera regional obtenida de forma sostenible. El diseño se inspira en la naturaleza y en la "emblemática vegetación" de Oregón.
La empresa danesa VELUX comenzó con la convicción de construir hogares más saludables. Fundada hace más de 75 años por Villum Kann-Rasmussen, la empresa fabricante se ha expandido por todo el mundo, llevando aire fresco y luz natural a millones de personas a través de sus productos. A la luz de los recientes acontecimientos de la pandemia de COVID-19, Lone Feifer y Peter Foldbjerg, de VELUX, analizan cómo los/las arquitectos/as y diseñadores/as pueden encontrar mejores maneras de trabajar desde casa y crear espacios habitables saludables.
El diseño de interiores comienza con la experiencia humana. Al considerar las necesidades físicas, mentales y emocionales de las personas, los/las diseñadores/as de interiores utilizan enfoques centrados en el ser humano para abordar nuestra forma de vida actual. Con la creación de propuestas novedosas para promover la salud, la seguridad y el bienestar, los espacios interiores contemporáneos se inspiran cada vez más en el diseño biofílico como un enfoque holístico.
El estudio de diseño CRA-Carlo Ratti Associati y el arquitecto Italo Rota diseñaron una "torre de tenis" de 90 metros de altura que apila ocho canchas de tenis una sobre otra. Diseñado para RCS Sport, una de las principales empresas de deportes y medios de comunicación en Europa, el proyecto utiliza una estructura sándwich de acero ligero desarrollada por la empresa Broad Sustainable Building. Bautizado como "Playscraper", el proyecto cuenta con aproximadamente 5,570 metros cuadrados de espacio de juego.
El auge del co-living ha comenzado a moldear radicalmente el diseño de interiores. Tanto en proyectos residenciales como en desarrollos comerciales, el co-living está vinculado al surgimiento de la idea del hogar sin cocina. Iniciada por la arquitecta española Anna Puigjaner, esta idea se asocia a una serie de innovaciones en el diseño de interiores y el co-living desarrolladas durante los últimos cinco años. A su vez, estos nuevos interiores han comenzado a narrar una historia sobre la vivienda y la experiencia espacial arraigada en la vida moderna.
Trinity Park Conservancy ha seleccionado a Weiss/Manfredi como la oficina de diseño para reimaginar la cárcel estatal de Dawson en Dallas, Texas. El proyecto, apodado el "edificio más feo" de la ciudad, será transformado en colaboración con Malone Maxwell Dennehy Architects. Se le ha encomendado al equipo trabajar en conjunto con la organización para integrar el edificio y los vecindarios circundantes al Parque Harold Simmons, a lo largo del río Trinity.
El proyecto de piedra MARABAR, de el/la escultor/a estadounidense Elyn Zimmerman, está programado para ser demolido en la sede de National Geographic. Ubicado en Washington D.C., incluye más de 450 toneladas (un millón de libras) de granito instalado. Emplazada entre edificios de Edward Durell Stone y Skidmore, Owings & Merrill, la plaza de acceso público sería demolida para dar espacio a un nuevo pabellón.
El/la crítico/a de arquitectura Sam Lubell y el/la emprendedor/a social Prathima Manohar han organizado un nuevo podcast y programa de transmisión web titulado Design Disruption. En colaboración con ArchDaily, el primer episodio se transmitió a las 11:00 a. m. EST a través de ArchDaily, YouTube y Facebook. En esta edición, se analiza la vivienda de alta densidad junto al/a la fundador/a de Safdie Architects, Moshe Safdie, y el/la fundador/a de MAD Architects, Ma Yansong. El objetivo de la serie es abordar temas complejos y aportar una perspectiva internacional a través de conversaciones con invitados e invitadas de diversos países.
Con sedes en Barcelona y los Países Bajos, las firmas Anagram A-U y Gruppa han diseñado la "Montaña del Conocimiento" para la Escuela de Dolní Měcholupy en Praga. Desarrollada para el concurso nacional con el fin de crear un nuevo jardín de niños y escuela primaria, la propuesta apuesta por la conexión y la interacción para impulsar el aprendizaje. El diseño se compone de curvas de nivel que delinean la montaña, mientras que el núcleo del edificio alberga una serie de aulas interiores y exteriores.
El colectivo de diseño Mutual Atelier ganó el concurso para diseñar la nueva Plaza Central en Rahovec, Kosovo. Seleccionado entre numerosas propuestas que exploraban nuevas soluciones para la plaza, el diseño destaca por su elegante resolución formal y su cuidadosa consideración del centro de la ciudad de Rahovec. La forma circular del proyecto busca otorgar una identidad memorable al centro urbano de Rahovec y propiciar el desarrollo de la vida pública.
OMA y Shohei Shigematsu, a cargo del diseño, han presentado el proyecto para 929 metros cuadrados (10,000 pies cuadrados) de galerías nuevas y renovadas para el Museo de Arte de Denver (DAM). El proyecto forma parte de la reapertura gradual del recientemente renovado Edificio Martin, diseñado por Gio Ponti. La intervención de OMA se desarrolla dentro de la superficie original del edificio, y forma parte de un proyecto integral de reunificación del campus y renovación edilicia liderado por Machado Silvetti y Fentress Architects.
La Bienal de Diseño de Londres y Chatham House anunciaron una nueva convocatoria para que profesionales del diseño aborden situaciones de crisis en todo el mundo. Bajo el nombre de Design Resonance in an Age of Crisis, la iniciativa busca soluciones de diseño radicales para problemas críticos en cuatro áreas clave: Salud, Medio Ambiente, Sociedad y Trabajo. Este anuncio se produce tras conocerse la noticia de que la Bienal ha sido pospuesta para 2021.
Snøhetta ha ganado el concurso internacional de arquitectura para diseñar el nuevo ayuntamiento de Cheongju, Corea del Sur. En colaboración con el socio local Tomoon Architects and Engineers, el equipo propone nuevas conexiones con el contexto urbano para fomentar un sentido de pertenencia compartida tanto para la ciudadanía como para los/las visitantes. El diseño busca crear un ayuntamiento abierto e inclusivo para Cheongju, que servirá como símbolo de colaboración y compromiso cívico.
El estudio de arquitectura y diseño Terroir ha presentado una nueva propuesta para el Museo y Galería de Arte del Noroeste (NWMAG) en Burnie, Tasmania. Diseñado para albergar tanto la Galería de Arte Regional como el Museo de la ciudad, el proyecto se ubicará a lo largo de la autopista Bass Highway. Según el Consejo Municipal de Burnie, el NWMAG exhibirá el entorno natural de la región, su historia y patrimonio, así como las comunidades que están dando forma al futuro de la ciudad.
