Una reformulación de la cultura y la identidad viene con contexto y perspectiva. Para el estudio de arquitectura Studio NYALI, con sede en Londres, este acto de reformulación está en el centro del diseño contemporáneo. Fundado por Nana Biamah-Ofosu y Bushra Mohamed, su trabajo tiene como objetivo centralizar identidades, culturas y personas periféricas mediante el examen, el desafío y el cambio de narrativas y críticas arquitectónicas. Esta perspectiva crítica mueve la educación y la práctica en la dirección de una comprensión más inclusiva y holística del entorno construido.
Como describieron, Studio NYALI se centra en la identidad, las historias y los espacios compartidos, con la firme creencia de que la arquitectura debe entenderse como una encarnación y un artefacto de la experiencia humana. Aprovechando su reconocimiento como una de las Mejores Nuevas Prácticas de 2021 de ArchDaily, la siguiente entrevista explora el interés y el trabajo del estudio, así como sus últimos proyectos e inspiraciones. También destaca cómo esta práctica innovadora está reinventando futuros más inclusivos y equitativos.
La ciudad de Nueva York se define por su arquitectura y, a su vez, por diversas formas de habitar. En su papel de "metrópolis" del país, también ha enfrentado algunos de los problemas de vivienda más complejos de cualquier ciudad estadounidense. Desde viviendas unifamiliares hasta torres residenciales de gran altura, la vivienda ha evolucionado a diferentes ritmos y escalas a lo largo de sus distritos. De este modo, cada comuna y condado alberga una amplia gama de estilos residenciales y soluciones habitacionales.
La pandemia ha transformado la manera en que trabajamos a nivel mundial. Las empresas han reconfigurado rápidamente los flujos de trabajo tradicionales para mantener la conectividad y centrarse en la experiencia de sus colaboradores y colaboradoras. Con una visión holística de los entornos laborales, los/las diseñadores/as de Humana —con sede en Louisville— trabajan en nuevos modelos de espacio de trabajo que garantizan la seguridad y el bienestar del personal, al tiempo que ofrecen una mayor flexibilidad y diversas formas de colaboración.
Pocos espacios resultan tan íntimos y contemplativos como las salas de oración. Diseñadas tanto como estructuras independientes como integradas en proyectos de mayor envergadura, estas salas se conciben como una arquitectura de la introspección. Ya sea que se ubiquen dentro de un lugar de culto o un espacio funerario, o bien que respondan a un propósito particular, estas salas silenciosas ofrecen áreas de tranquilidad para reflexionar sobre la vida y el paso del tiempo. Al reflejar nociones más amplias sobre espiritualidades y credos específicos, se diseñan como espacios de gran carga simbólica y refugio.
Berlín es una ciudad definida por una mezcla ecléctica de estilos y una rica historia. Su entorno construido ha sido moldeado drásticamente por una serie de programas de planificación urbana y, a su vez, por un pasado de demoliciones masivas, zonas residenciales planificadas y diversos proyectos culturales nuevos. En combinación con influencias de toda Europa, la arquitectura contemporánea de Berlín exhibe nuevas ideas sobre conceptos, formas y fachadas de edificios.
El aprendizaje automático y el diseño generativo están moldeando profundamente la vida moderna. Una crítica central al valor y avance de la inteligencia artificial, especialmente en el ámbito de la arquitectura, radica en la capacidad de una máquina para diseñar, así como en el temor consecuente de que los servicios profesionales puedan verse limitados. A medida que las ciudades continúan desarrollándose, surgen nuevas herramientas para ayudar a concebir y crear el entorno construido. ¿Cómo pueden los/las arquitectos/as adoptar el diseño generativo para reimaginar modelos de sustentabilidad, prácticas inclusivas y nuevas estéticas?
La cocina y la arquitectura guardan un estrecho paralelismo. Al combinar ingredientes para conformar un todo, ambos procesos están ligados al contexto cultural, la creatividad y el significado. Así como podemos comprender cómo han cambiado las culturas a lo largo del tiempo observando la evolución de su gastronomía, lo mismo puede decirse de la arquitectura. En ambos casos, los productos finales se fundamentan en la interacción humana y cobran vida a través de la experiencia.
La cultura del diseño residencial de Nueva York se extiende mucho más allá de la Gran Manzana. El valle de Hudson es una región que se extiende a lo largo del río Hudson desde el condado de Westchester hasta Albany. Conocido por sus viñedos, huertas y granjas, el valle del río incluye varios pueblos pequeños y casas remotas. Hoy, estas casas rurales están siendo diseñadas para explorar las conexiones entre las personas, la naturaleza y el lugar.
San Diego es una ciudad ligada al océano. A su vez, su arquitectura responde a una variedad de influencias culturales y condiciones naturales. Hogar de diversos y distintos estilos arquitectónicos, San Diego tiene de todo, desde casas victorianas Queen Anne y bungalows de artesanos hasta estructuras de renacimiento colonial español. Además de obras monumentales como el Instituto Salk y la Biblioteca Geisel, San Diego también alberga una variedad de proyectos culturales y residenciales contemporáneos.
La arquitectura gubernamental ha estado vinculada durante mucho tiempo a ideales compartidos. Construidos para reflejar aspiraciones regionales y organizaciones comunitarias, los parlamentos constituyen una tipología de diseño única para los órganos legislativos. En términos generales, albergan diversos tipos de asambleas deliberativas, consultivas y judiciales. Al explorar nuevas ideas sobre el diseño de edificios gubernamentales, los parlamentos están siendo reimaginados para reflejar la vida contemporánea.
La arquitectura congrega influencias del arte, la cultura y la vida cotidiana. Al diseñar para comunidades locales y abastecerse de materiales regionales, los/las arquitectos/as suelen inspirarse en las tradiciones vernáculas. Al utilizar materiales y recursos tradicionales del área donde se emplaza un edificio, se nutren del clima local y de una historia de construcción e ideas. Los sitios de construcción en todo el mundo son lugares diversos, moldeados por nuevas tecnologías constructivas, técnicas del pasado y las cambiantes condiciones de la vida cultural.
Los dibujos y las visualizaciones son arquitectura por derecho propio. Como medio para reconsiderar lo que vemos o lo que podría ser, los estilos de dibujo son tan diversos como los medios por los que se producen. Para dibujos transparentes, la observación y la imaginación van de la mano. Este estilo único no solo requiere un examen crítico, sino también la capacidad de conceptualizar nuevas posibilidades.
La crisis climática ha remodelado la arquitectura contemporánea. La sostenibilidad se ha convertido en una fuerza rectora central en el diseño y, a su vez, los arquitectos están repensando cómo construir hoy. Para CO Adaptive Architecture, abordar la crisis climática comienza con una práctica orientada al proceso. Juntos, Ruth Mandl y Bobby Johnston han creado una firma que encarna cómo un enfoque basado en valores puede abordar los problemas más apremiantes de nuestro tiempo. El resultado es una arquitectura elegante e impactante que cobra vida con aplomo y delicadeza.
Los planetarios están diseñados para el descubrimiento y la exploración. Concebidos en torno a experiencias inmersivas, estos proyectos transportan nuestra imaginación a nuevos mundos. Como espacios de educación y entretenimiento, también reúnen a las personas. Hoy en día, los equipos de arquitectura y diseño están reimaginando lo que puede ser un planetario moderno y, a su vez, inspirando nuevas investigaciones sobre el universo y el vasto océano sobre nosotros.
Pocas estructuras son tan elegantes e ingeniosas como los invernaderos. Construidos en su mayoría a partir de diseños sencillos y directos, estos refugios minimalistas crean espacios amplios y luminosos que configuran el clima interior. Dedicados al cultivo de plantas y hortalizas, se trata de proyectos diversos que combinan programas y sistemas para poner énfasis en la sostenibilidad, la educación y la conservación. En esencia, los invernaderos giran en torno a la experiencia y el descubrimiento.
Los hoteles son nodos de comercio, transporte y cultura. Hoy en día, los/las diseñadores/as de interiores están redefiniendo los espacios de hospitalidad para adaptarlos a nuevas formas de viaje, comunicación y descanso. Desde renovaciones históricas hasta hoteles contemporáneos construidos desde cero, estos proyectos se centran en el ocio y en ofrecer experiencias memorables a los huéspedes. De este modo, expresan la identidad de la marca para replantear el futuro del diseño de interiores y la hospitalidad.
Biblioteca Hayden. Imagen cortesía de Ayers Saint Gross
La arquitectura y la planificación se centran en la experiencia humana y en reunir a las personas. Pocas firmas han estructurado su estudio en torno a estas ideas como Ayers Saint Gross. Fundada in 1912, la firma cuenta con más de un siglo de trayectoria, y la mayor parte de su trabajo se enfoca en el apoyo a universidades, instituciones de educación superior y centros culturales. Hoy en día, la firma, con un equipo de 185 personas, tiene oficinas en todo el país, incluyendo Baltimore, Washington, D.C. y Tempe, Arizona.
Después de haber fotografiado previamente las oficinas de estudios de arquitectura en los Países Bajos, Dubái, Londres, París, Pekín, Shanghái, Seúl, los países nórdicos y Barcelona, el fotógrafo de arquitectura Marc Goodwin continúa la serie con una exploración de 15 grandes estudios de arquitectura y diseño en Los Angeles. Con un conjunto de oficinas emergentes y de renombre mundial por igual, la serie ofrece un vistazo a la vida de los diseñadores en la ciudad de Los Ángeles.
.jpg?1647353416 "Pabellón Ambiental Semans-Griswold. Imagen cortesía de Ayers Saint Gross")
