Dejando de lado toda la trama de la cinta, “The International” (traducida al español como “Dinero en la Sombra”) es un showroom de arquitectura de lujo. Hace una reverencia a los edificios en los que se desenvuelven los personajes que (sin quitarles mérito) para los ojos de un arquitecto, pasan a segundo plano frente a la magnificencia de las obras que podemos reconocer en el film.
Lo que se ve en la portada se parece al Guggenheim de NY no? Pues sí, es ahí mismo dónde se desarrolla una de las escenas de la película, en esas rampas hacia el infinito que Lloyd Wright nos heredó hace ya 50 años. De un salto, vemos una de las últimas obras de Zaha Hadid (el Centro de Ciencias Phaeno), y así, con cada escena de la película vemos una arquitectura de nivel “internacional” que se convierte en un factor común sin importar el estilo o la época.
Siguiendo con el post anterior sobre la AA Visiting School en Santiago, les contaremos cómo continuó el workshop GAME (ON) Santiago, realizado en el campus Lo Contador de la Universidad Católica hace ya una semana.
Los grupos de 4 integrantes se dividieron en 2 salas, donde se constituyeron las mesas de trabajo. Luego del primer día, los grupos se dividieron entre Ground Strategies y Material Explorations para trabajar cada uno con un enfoque de una escala diferente, siempre con ciertas reuniones para debatir y consensuar el avance y las decisiones de diseño. Al tercer día se volvieron a reunir los grupos, ya con una idea clara existía más “materia” para desarrollar las propuestas en conjunto.
Siguiendo con una cinta más contemporánea, esta semana les presentamos Lost In Translation (traducida al español como “Perdidos en Tokio”), que nos muestra el choque cultural entre oriente y occidente, representando la atmósfera de la metrópolis asiática de una manera exquisita, tomando en cuenta desde las locaciones precisas para cada escena, hasta pequeños detalles que nos permiten transportarnos a este “mundo” en el que estos personajes se ven inmersos pero a la vez tan ajenos por las barreras culturales.
Ya se acaban 10 días de trabajo duro y de un intercambio colosal de información, les contaremos qué fue de este workshop que congregó a profesionales y estudiantes de Inglaterra, Ecuador, Perú, Estados Unidos, México, Argentina, Uruguay, Panamá, Colombia y por supuesto Chile; trabajando en torno al tema de la infraestructura deportiva necesaria para acoger los juegos sudamericanos ODESUR 2014.
Esta semana les invitamos a ver una cinta más contemporánea, basada en la vida de un genio de los últimos años, en el mundo de la arquitectura; Louis Kahn. Obstinado en lograr una trascendencia de los espacios a través de una atemporalidad que hoy podemos distinguir en su obra, la cual fue perseguida por su hijo Nathaniel en este inspirador documental.
A 30 kilómetros de la ajetreada ciudad de Tokio, la oficina de arquitectura de Los Angeles R204DESIGN ha propuesto un Centro de Conciencia Medioambiental, que revitaliza el antiguo Canal Tone. La propuesta utiliza la huella hidrológica del mismo canal como punto de partida para generar los espacios del nuevo centro que apunta a generar conciencia sustentable en la comunidad y a su vez sirve como un “escape natural” a la vida en la metrópolis japonesa.
En 1927, un austriaco llamado Fritz Lang planteaba una realidad urbana caótica para el 2026, con una ciudad estratificada donde se pueden reconocer distintos niveles de la sociedad, cada uno representado con una arquitectura determinada. Los elementos arquitectónicos utilizados en la cinta refuerzan la idea del director, aportando con un lenguaje formal que suple (no reemplaza) la carencia de sonido por esos tiempos. Los dejamos con un clásico; Metrópolis…
Arquitectos: ROW Studio – Álvaro Hernández Félix, Nadia Hernández Félix, Alfonso Maldonado Ochoa. Uso: Escuela de Artes Plasticas Colaboradores: Alejandro Maldonado, Ana Mancera Fecha de proyecto: Octubre 2007
Continuamos con las obras cinematográficas que no pueden faltar en el registro mental de los arquitectos, luego de proponer El vientre de un Arquitecto y Blade Runner, la tercera cinta es Gattaca, una excelente película ambientada en un futuro donde el destino de cada quien puede predecirse a través de la información genética y donde la extrema automatización puede ser finalmente burlada por la voluntad humana. Los dejamos con más información a continuación, opinen y disfruten!
Arquitectos: ACME Ubicación: Weilburg, Alemania Cliente: Ciudad de Weilburg / Nassauische Heimstätte (Projektstadt) en cooperación con un inversor privado Funciones: 6.000 m2 de retail, 2.000 m2 residencial, 1.200 m2 boxes médicos y 280 estacionamientos Superficie total: 19.200 m2 Presupuesto: 15-10 millones de euros
Siguiendo con las cintas que recomendamos semanalmente, les presentamos Blade Runner, un clásico de los años ’80 que muestra un Los Angeles del futuro con una ambientación que intenta mostrar el medio urbano en que supuestamente nos moveríamos en el presente siglo. La banda sonora, compuesta por Vangelis juega también un papel fundamental, aportando a la lectura de una atmósfera futurista de esta urbe americana.
El Basel Kunstmuseum (Museum of Fine Arts) en Basilea, se ha vuelto muy pequeño para una exhibición permanente diaria y presentaciones especiales. Gracias a la donación al Cantón de la Ciudad de Basilea, se dio la oportunidad de realizar la expansión espacial con un nuevo edificio en el terreno adyacente de propiedad del “Burghof”. Luego de lo cual, se llamó a un concurso anónimo internacional. A continuación, el proyecto ganador por Christ & Gantenbein.
La oficina wHY Architecture ha diseñado está pieza arquitectónica que a su vez tiene las características de infraestructura urbana. Una obra que perfectamente podríamos imaginar en nuestro tan “basureado” (literalmente para nuestra desgracia) Río Mapocho. El Art Bridge es producto de una reflexión del Río de Los Angeles, el cual rotado es el reflejo de la historia de la ciudad .
El cine, como medio de expresión, puede tratar una innumerable cantidad de temáticas. Estas pueden o no entrar en nuestro “campo de acción” como arquitectos. Pero cada uno de estos tópicos deben desarrollarse en un espacio determinado, y en ese punto sí compete observar con otros ojos el espacio cinematográfico.
Ya sea por cualquiera de las dos razones, comenzaremos a proponer distintas obras cinematográficas que guardan relación con nuestro oficio, para recomendar a quienes no hayan visto, comentar con los que sí, y recibir recomendaciones de otros títulos y del porqué vale la pena sentarse frente a ellos.
Cada miércoles presentaremos una nueva película para debatir. Para comenzar con esta nueva sección, les presentamos “El vientre de un arquitecto” del director Peter Greenaway, a continuación la ficha técnica, sinopsis y trailer.
Arquitectos: 3XN Ubicación: Bygning 111, Tuborg Syd, 2900 Hellerup, Dinamarca Cliente: Carlsberg Ejendomme Fecha construcción: 2009 Superficie: 10.000 m² Presupuesto: DKK250m (33,5m euro) La fachada en colaboración con: Pihl, Rambølly Skandinaviska Glassystem AB. Equipo de 3XN: Kim Herforth Nielsen, Bo Boje Larsen, Dorthe Toft Boesen, Jeanette Hansen, Olaf Kunert, Torsten Wang, Jakob Ohm Lauersen, Dag Præstegaard, Gry Kjær, Anders Brinck, Robin Vind Christiansen, Mogens Bruun Jepsen, Carsten Olsen, y Sune Mogensen Ingenieros: Rambøll Fotógrafo: Adam Mørk
Arquitectos: ROW Studio – Álvaro Hernández Félix, Nadia Hernández Félix, Alfonso Maldonado Ochoa. Uso: Centro Comercial, Rediseño de Fachadas Cliente: Grupo GDI. Proyecto Ejecutivo: INMOSUR SA de CV – Arq. Álvaro Hernández Cabada. Ubicación: Ciudad de México Colaboradores: Carlos Marín, Ariel Rojo. Fecha del Proyecto: Octubre 2008
