Los hongos están casi en todas partes: en el aire que respiramos, en el suelo que pisamos, los comemos y sí, también viven dentro de nosotros.

+ 2

El término "tormenta perfecta" se refiere a un evento, generalmente desfavorable, que se exacerba como resultado de una confluencia de factores negativos o impredecibles. Es muy utilizado para retratar fenómenos meteorológicos, pero también abarca otros campos, como la economía, por ejemplo. Esta analogía también puede funcionar para la relación entre la crisis climática y la dependencia mundial del hormigón. Como se demuestra en el informe de Chatham House, si bien el cemento –un elemento esencial para la fabricación de hormigón– es un material extremadamente dañino para el efecto invernadero y la crisis climática, ya que representa alrededor del 8% de las emisiones globales de CO2, se prevé que su producción mundial aumente durante los próximos 30 años para satisfacer las demandas de la rápida urbanización en regiones como el sudeste asiático y el África subsahariana. Al mismo tiempo, el último informe del IPCC advirtió que solo tenemos 11 años para reducir las emisiones y evitar daños irreversibles por el cambio climático. En otras palabras, la industria del cemento se enfrenta a una expansión significativa en un momento en que las emisiones deben caer rápidamente – una tormenta perfecta.

A medida que la crisis climática se agudiza y las consecuencias de la pandemia siguen siendo evidentes en la vida cotidiana, temas como la sostenibilidad y la salud se mantienen más relevantes que nunca. Esto explica la tendencia del diseño biofílico, que se caracteriza por poner en contacto la arquitectura – y, por ende, al usuario – con los beneficios propios de la naturaleza: el confort, la calma y el bienestar.

La demanda, en consecuencia, se ha centrado en objetos y materiales capaces de llevar la naturaleza al interior, ya sea en forma de elementos decorativos, vegetación e incluso revestimientos para pisos y muros. Sin embargo, para asegurar su funcionalidad en un espacio interior, lo ideal es que un producto combine aquel aspecto natural con cualidades prácticas como la resistencia y la facilidad de mantenimiento.

La flexibilidad dentro de un espacio surge como un concepto arquitectónico que sigue las transformaciones de la sociedad. Como dijo el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright: "La arquitectura es vida; o al menos es la vida misma tomando forma, y ​​por lo tanto es el registro más fiel de la vida tal como se vivió en el mundo ayer, como se vive hoy o se vivirá siempre". En este sentido, cambiar la distribución de una cocina va más allá de simples ajustes estéticos; Esto refleja la forma en que la gente vivirá. La apertura de la cocina cerrada tradicional crea un espacio más flexible en el que diferentes actividades comparten una conexión visual sin barreras estructurales.

La eliminación de las paredes de la cocina permite una mayor interacción dentro de las áreas y da paso a la fluidez en todo el espacio. Diseñar una cocina abierta implica utilizar tipos específicos de productos, cada uno con su propio material, estilo y uso, que se ajusten a las dimensiones y necesidades de un hogar. En este artículo ofrecemos una selección de productos que se pueden encontrar en la categoría "Cocina" de Architonic.

Una pared vacía no siempre es un respiro, a veces puede darte una sensación fría, de falta de algo. Y es por ello que se presenta como un espacio a ocupar para aportar más originalidad y mayor carácter a tu espacio, la pregunta es: ¿cómo intervenir en él? A continuación, hemos recopilado algunas ideas de varios proyectos para inspirarte.

+ 15

A través de los años, el diseño de interiores ha ido evolucionando de acuerdo a las necesidades que se van presentando pero sobre todo a las experiencias que busca evocar en el usuario. En los últimos dos años pudimos ser testigos de un cambio radical y de un especial interés en este tema debido a que la pandemia nos obligó a poner específica atención a la configuración de los lugares que habitamos. Esto trajo consigo diseños mucho más integrales que buscan atender el bienestar del usuario, que combinan colores, experiencias sensoriales, tecnología y elementos naturales que promueven la salud.

¿Hay un futuro para nuestras ciudades si no tenemos una forma de vida sostenible? Desde hace un tiempo, la sostenibilidad urbana tiene un punto de vista más desde el cambio climático que desde una visión holística que incorpore la sociedad y la forma en que vivimos en comunidad.

¿Qué nuevas formas de vivir estamos experimentando con los diferentes cambios sociales, económicos y ecológicos? Definitivamente necesitamos poner en la mesa los diferentes casos de referencia que se han dado en distintas partes del mundo y entender las últimas tendencias sobre la forma en que vivimos nuestras ciudades.

Un antiguo cuento folclórico indio narra la historia de un semidiós, Hiranyakashipu, que recibió el don de la indestructibilidad. Él deseó que su muerte nunca fuera provocada por ningún arma, ya fuera humana o animal, ni de día ni de noche, y ni dentro ni fuera de su residencia. Sin embargo, para poner fin a su trayectoria, el Señor Vishnu asumió la forma de un ser mitad humano y mitad animal para matar al semidiós durante el crepúsculo en el umbral de su casa.

+ 7

¿Qué sucede cuando las calles, plazas e inmuebles empiezan a desaparecer en una ciudad?

Este es el caso de Cerro de Pasco, capital del distrito de Chaupimarca y a la vez de la provincia de Pasco, ubicada a 4380 m.s.n.m. en el altiplano de la cordillera de los Andes del Perú. Es en este lugar, que la constante expansión del método de minería usado “a tajo abierto” lleva devorando la trama urbana, resultando en daños permanentes en el territorio al desaparecer sus espacios públicos, inmuebles patrimoniales y, por consiguiente, su historia.

+ 1

En el año 1969, el colectivo The Architects' Resistance, formado por estudiantes de las universidades de Yale, Columbia, y el Massachusetts Institute of Technology (MIT), publicó un manifiesto llamado Architecture: Whom Does It Serve? (Arquitectura: ¿A quién sirve?)

Con este manifiesto, el grupo buscaba situar la práctica de la arquitectura en un contexto económico, social y ambiental más amplio que lo que les enseñaban dentro de las aulas. En apenas dos páginas y media, encontramos un potente llamado a reivindicar una arquitectura más social y con conciencia ecológica, que denuncia sin ambigüedades el papel que jugaba la arquitectura durante esos años como una práctica al servicio de aquellos en el poder, mientras añadían que “la sumisión del arquitecto al sistema comienza con la creencia de que poseen herramientas y conocimientos especiales que son inaccesibles para el público.”

En el libro Design of Childhood, la arquitecta e investigadora Alexandra Lange afirma que los niños y niñas fueron considerados no personas durante casi toda la historia de la arquitectura antigua y moderna, siendo excluidos de los procesos de creación de los espacios urbanos e interiores. Este proceso acarreó y sigue acarreando diversos problemas cuando llegan a la edad adulta, ya que crecieron constantemente vigilados por el miedo al movimiento y por la mirada de los adultos.

Una dirección ideal presupone conveniencia, es decir, satisfacer las necesidades básicas de productos y servicios con una simple caminata. Desayunar en la planta baja del edificio, el "voy un momento a la farmacia", llevar el carrito lleno de frutas, bajar un sábado a cortarse el cabello, llevar a la mascota a la plaza de la esquina. La salud de una ciudad depende de la frecuencia con la que las personas caminan por los espacios públicos, con sentido de comunidad, sensación de seguridad, civismo y capacidad de consumo para satisfacer sus necesidades básicas. Y el comercio en ese trayecto es un estímulo vital.

En el día de ayer se inició el sétimo Festival Internacional de Intervenciones Urbanas en Lima, Perú. Durante la jornada se tuvo una serie de eventos desarrollados en el Lugar de la Memoria que buscan poner en agenda, colocar en el debate público y visibilizar diversos esfuerzos desde distintos frentes en busca de una mejor ciudad para todos y todas.

El uso de materiales basados en la tierra aparece en dos prácticas a lo largo de la historia: en la construcción de edificios y -mucho menos conocida o comprendida de forma concluyente- en ciertos patrones de consumo alimentarios. En pocas palabras: el suelo, el más importante recolector de nutrientes de la tierra, puede utilizarse tanto para construir como para comer.

Charles-Édouard Jeanneret-Gris, más conocido como Le Corbusier, resulta ser uno de los referentes y grandes maestros del Movimiento Moderno. Bajo la dirección de Gerardo Panero, el largometraje documental titulado “Plan para Buenos Aires” busca exhibir aquellos intentos del arquitecto por plasmar sus ideas sobre el trazado de la ciudad de Buenos Aires.

Los espacios verdes urbanos se consideran una de las formas más adecuadas y accesibles de mitigar los efectos del aumento de las temperaturas en los entornos urbanos. A medida que el clima global se calienta, las ciudades de todo el mundo se enfrentan a olas de calor más frecuentes y extremas, poniendo en riesgo a sus ciudadanos. Muchas ciudades están empleando estrategias para reducir el impacto de las islas de calor urbanas, que se generan cuando la cubierta natural del suelo se sustituye por superficies que absorben y retienen el calor, como las aceras y los edificios. Esto hace que la temperatura aumente varios grados en comparación con el entorno. Las ciudades tienen su microclima, influenciado por este fenómeno combinado con una serie de factores que a menudo se pasan por alto. Para que una estrategia climática sea eficaz, hay que tener en cuenta todos los factores.

+ 7

Este artículo fue originalmente publicado en Common Edge.

A pesar de su deslumbrante colección de obras maestras, la National Gallery de Londres ha sido maldecida con una serie de esquemas arquitectónicos desacertados durante sus dos siglos de existencia. Solo una vez sus líderes tomaron una decisión verdaderamente inspirada y visionaria: a mediados de la década de 1980, la galería realizó una competencia, ganada por Venturi, Rauch y Scott Brown (VRSB) de Filadelfia, para construir un edificio de colecciones especiales.

La adición se construyó entre 1988 y 1991, utilizando fondos donados por la familia Sainsbury como regalo a la nación y fue aclamada de inmediato como uno de los mejores edificios de su tipo erigido en el siglo XX. Ha seguido siendo popular entre los londinenses y ha servido como una expansión mediocre del clásico edificio de William Wilkins desde entonces. Los expertos en la obra de Robert Venturi, John Rauch y Denise Scott Brown la consideran una de sus obras maestras. Aparentemente, la National Gallery tiene una opinión diferente.

En 2016, la consultora estratégica global McKinsey & Company señaló que la industria de la construcción estaba lista para una gran transformación. Al ser considerada uno de los sectores más grandes del mundo, el avance acelerado y la adopción forzada de tecnologías innovadoras han permitido que la industria de la ingeniería y la construcción (E&C) persevere en los últimos dos años. De hecho, un informe más reciente, también de McKinsey, indicó que es muy probable que el sector surja de la pandemia con estructuras más eficientes, mayor digitalización y un enfoque más profundo en la sustentabilidad.

Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.

¿Hubo alguna vez una época en la que los/las arquitectos/as se sintieran debidamente valorados/as? Probablemente no. Ciertamente no desde que la profesión pasó a depender de los negocios de Estados Unidos, cuyo motor principal son, precisamente, los negocios. Con el crecimiento económico como directriz principal del país a lo largo del siglo XX, los/las arquitectos/as —como integrantes de la industria de la construcción— cumplieron su papel. ¿Cómo? Diseñando edificios de todo tipo que resultaran más ligeros, baratos y rápidos de construir. Los valores de los/las arquitectos/as podían ser sociales, artísticos e incluso cósmicos, pero su valor para la sociedad ha sido primordialmente económico.

Detroit es diferente.

Lo afirmamos con confianza sabiendo que la demografía de la ciudad (casi un 80% afroestadounidense y con una de las tasas de pobreza más altas de Estados Unidos) plantea desafíos únicos para ofrecer oportunidades económicas. Y lo aseguramos a sabiendas de que una historia perniciosa de exclusión financiera (redlining), discriminación crediticia y otras desigualdades le ha negado a la mayoría negra de Detroit el poder y la capacidad de decisión en el diseño y el desarrollo económico que habrían producido resultados más favorables.

+ 10

Las obras arquitectónicas de todo el mundo son la principal inspiración para Erika Moreno, la creadora de HUAJJE, un proyecto de ilustración digital. El proyecto nace en 2019, un año después de que Erika terminara su carrera de arquitectura en Tijuana. “El proyecto nació de una forma accidental, el único objetivo de hacer estos dibujos era aprender a usar más herramientas de Photoshop, se trataba de un reto personal”. Con el objetivo de documentar su proceso, es que decide abrir una cuenta en Instagram, en la que se ha ido generando una comunidad muy orgánica que comparte y apoya su trabajo. Esto la ha animado a romper sus miedo e incluso, a dar talleres del tema en distintos formatos.

Doreen Adengo, arquitecta ugandesa y pionera en su disciplina, falleció el 22 de julio de este año, tras batallar contra una larga enfermedad. Fue la fundadora de Adengo Architecture, un estudio con sede en su ciudad natal de Kampala. Como diseñadora que estudió en los Estados Unidos, trabajó en firmas de Nueva York, Washington y Londres, y dictó clases en la Universidad de los Mártires de Uganda, su legado es nada menos que extraordinario. Se trata de una trayectoria que abarca disciplinas y geografías, pero que también está profundamente arraigada en el contexto de África, Uganda y Kampala.

+ 7

Considerada la segunda habilidad más solicitada (por detrás de la experiencia en obra) en la industria y utilizada por un número creciente de profesionales del diseño, el Building Information Modeling (BIM) ha demostrado ser el presente de la arquitectura. Sin embargo, gracias a sus constantes novedades y atractivas mejoras, es también en gran medida el futuro. Durante décadas, este revolucionario software se ha consolidado como una herramienta potente con una larga lista de valiosas capacidades: detectar errores, reducir costos y desperdicios de materiales, mitigar riesgos, optimizar flujos de trabajo y, sobre todo, permitir una colaboración multidisciplinaria fluida.

Siendo la primera arquitecta graduada en Colombia en el año 1945, María Luz Amorocho Carreño representa una figura destacada dentro del campo arquitectónico del país tras ejercer la profesión a partir de diferentes áreas que involucraron desde la enseñanza y el diseño para el ámbito público y privado hasta la escritura y la crítica, principalmente en la revista Proa. Con una carrera de más de 40 años, supo defender sus ideales en medio de un contexto cambiante enfocado en el alcance de la modernidad y logró sembrar un precedente en la práctica profesional de las futuras arquitectas. A partir del análisis de su trabajo y su obra, es posible estudiar los diferentes roles de los arquitectos pasando por el dibujo y la construcción hasta la investigación y la gestión.