Como respuesta a un mundo en constante cambio, la flexibilidad se ha convertido en una prioridad absoluta en el diseño de interiores contemporáneo. Esto explica, por ejemplo, la creciente demanda de espacios amplios y multifuncionales en lugar de distribuciones rígidas y cerradas, como ocurre con la tendencia de las cocinas abiertas. Este cambio en las necesidades espaciales sugiere que diseñar para el presente y el futuro consiste en crear espacios capaces de adaptarse con facilidad a múltiples usos: un día, una sala puede estar destinada a un gran evento; al siguiente, puede requerirse para ambientes más pequeños y privados. Por lo tanto, los materiales, productos y demás elementos del diseño de interiores deben responder en consecuencia, integrando tecnología e innovación para crear espacios que sean a la vez flexibles y funcionales.
El nuevo sistema de estanterías D2, diseñado por Diez Office de Múnich para Wagner Living, puede utilizarse no solo en viviendas y oficinas, sino también para la presentación de piezas de exposición. Imagen cortesía de Wagner
Quien lleve 25 años escribiendo sobre diseño ha visto pasar innumerables tendencias. En retrospectiva, incluso me sonrío al pensar en algunas teorías, como aquella que auguraba que las cosas «desaparecerían». Eso fue lo que se pronosticó, de hecho, hace unas dos décadas con el avance de la digitalización.
Hoy sabemos que lo analógico no ha desaparecido y que aún queremos convivir con objetos que se puedan conservar y tocar. El regreso del disco de vinilo, por ejemplo, resultaba impensable para muchos y, sin embargo, los tocadiscos vuelven a gozar de una gran popularidad. Precisamente porque ahora tenemos acceso a millones de canciones a través de nuestros teléfonos inteligentes, la ceremonia de poner un disco conserva un encanto especial.
A través de los años, el diseño de interiores ha ido evolucionando de acuerdo a las necesidades que se van presentando pero sobre todo a las experiencias que se busca provocar en el usuario. En los últimos dos años pudimos ser testigos de un cambio radical y de un especial interés en este tema debido a que la pandemia nos obligó a poner específica atención a la configuración de los lugares que habitamos. Esto trajo consigo diseños mucho más integrales que atendieran el bienestar del usuario, que combianaran colores, experiencias sensoriales, tecnología y elementos naturales que promovieran la salud.
El Arquitectura Film Festival Santiago celebra su primera década desde la primera versión realizada en octubre de 2012. En este marco, ha invitado a una serie de miembros de su comunidad a responder a la pregunta que ha guiado su quehacer ¿De qué hablamos cuando hablamos de cine y arquitectura?
El tema de la vivienda en el noroeste de Arkansas, actualmente, es un poco desastroso. El área metropolitana que se encuentre entre la ciudad universitaria de Fayetteville, el bullicioso centro artístico de Bentonville y las residencias de Rogers y Springdale, duplicarán su tamaño durante las próximas dos décadas y, como en muchas otras áreas urbanas del país que presentan un crecimiento rápido, no hay viviendas suficientes.
En octubre de 2011, inspirados por las revoluciones de la Primavera Árabe, miles de personas en Australia y en muchas otras ciudades del mundo comenzaron a ocupar espacios públicos. En Sydney, donde vivo, esta ocupación tuvo lugar en Martin Place, justo afuera del Banco de la Reserva de Australia. Esta protesta ampliamente publicitada fue un intento de promover un mensaje a favor de la democracia, la libertad civil y la justicia social, y para protestar contra la avaricia corporativa y la desigualdad económica.
Todo lo cual planteó una pregunta central: ¿Fue una ocupación de nuestro espacio público, o fue una recuperación de nuestro espacio público del dominio gubernamental y corporativo?
Cada año, el festivalConcéntrico en Logroño, España, reúne a arquitectos y diseñadores de todo el mundo con la esperanza de emplear la creatividad para crear una ciudad mejor. Durante el evento de este año, se pudieron observar algunos temas generales siendo puntos críticos de interés para los participantes. Muchas instalaciones urbanas esperaban ayudar a los ciudadanos a redescubrir lugares de interés en su ciudad, mientras que otras desafiaron las ideas a menudo fijas de cómo puede y debe funcionar una casa. Muchos diseñadores vieron oportunidades en el concepto del juego no estructurado, ya que la actividad exploratoria puede activar espacios públicos no utilizados e involucrar a personas de todas las edades.
Desde 2015, el festival ha presentado 91 instalaciones y pabellones durante sus siete ediciones. Concéntrico es conocido principalmente por reunir a arquitectos y diseñadores emergentes a quienes se les da la libertad de experimentar con nuevos campos de diseño ambiental. El festival está organizado por la Fundación Cultural de los Arquitectos de La Rioja junto con Javier Peña Ibáñez, impulsor de la iniciativa, en colaboración con el Ayuntamiento de Logroño, el Gobierno de La Rioja, Garnica y Bodegas LAN, y otras 30 instituciones colaboradoras.
Casa Lac-Brome - Estructura de madera laminada encolada de Art Massif. Imagen cortesía de Carbon Fixers
La construcción con madera y sus beneficios se están trasladando al entorno BIM para promover prácticas aún más sostenibles. Carbon Fixers, una nueva aplicación web integrada con BIM (que amplía las funciones de su complemento Offsite Wood para Revit), precalcula el beneficio en emisiones de carbono que aporta la elección de madera y otros materiales de origen biológico en las etapas iniciales de diseño.
Carbon Fixers permite simular rápidamente un escenario utilizando únicamente información básica del programa arquitectónico, como el tipo, la superficie y el número de pisos del edificio. Para usuarios/as avanzados/as, es posible guardar preferencias específicas de la empresa a través de un panel regional para expertos/as, realizar comparaciones paralelas y analizar ensamblajes detallados.
La mesa Maxim Argile lleva las formas y los materiales de la naturaleza al interior. Está acabada a mano con Argile, un material texturizado a base de arcilla, que se ofrece en tres tonos naturales: Oslo, Cairo o Havana. Imagen cortesía de Cattelan Italia
Incluso antes de que la palabra con «C» pasara a dominar nuestras vidas, los hogares ya empezaban a concebirse como santuarios y a nuestro mobiliario se le exigía un esfuerzo cada vez mayor, tanto en forma como en función, para cobijarnos. Las líneas rectas se han ido curvando y las sillas han comenzado a volverse envolventes, al tiempo que las texturas y los patrones relajantes de la naturaleza experimentan una alta demanda.
https://www.archdaily.cl/es/1133266/sencillo-y-fluido-disenar-el-bienestar-con-cattelan-italiaEmma Moore
Como parte de una nueva iniciativa dirigida por Francesca Borgonovo y Luis Young en la Ciudad de México, se presentó "Preludio" la primera muestra de BY Galería de arquitectura del 25 de agosto al 3 de septiembre en Proyecto Público Prim. Este espacio surge de la pregunta: "¿Es posible materializar el pensamiento arquitectónico?"
"Domingos Libro" es presentado por Carmelo de Enorme Studio, donde profundiza sobre publicaciones de arquitectura olvidadas, libros y revistas de arquitectura de los 60, 70 y 80's, que tienen las más interesantes historias por detrás.
Después de una pausa durante 2022, volvió con el capítulo 19 titulado “Siempre Joven”. Se trata de Ettore Sottsass Jr y de cómo éste, con 62 años de edad y cuando el resto de mortales estaría pensando en la jubilación, monta un estudio junto a cuatro veinteañeros que cambiará la historia del diseño.
A principios de este año, la invasión rusa de Ucrania obligó a millones de personas a huir de sus ciudades y del país en busca de seguridad. Hablamos con uno de los principales arquitectos de Ucrania, Oleg Drozdov, que se vio obligado a trasladar su oficina y la escuela de arquitectura que ayudó a fundar de Kharkiv a Lviv, mil kilómetros al oeste, cerca de la frontera con Polonia. Su equipo de arquitectos y profesores reanudó su trabajo pocas semanas después del comienzo de la guerra.
La arquitectura se materializa a través del proyecto. Los y las profesionales que se enfrentan a un lienzo en blanco y lo van llenando con trazos que expresan deseos, técnica e belleza, conocen bien os desafíos de esta actividad. El acto de proyectar involucra un entramado de referencias, saberes y cultura; por ello, al compartir una obra, sabemos que, más que um edificio, estamos contando una historia e inspirando al público. En once años de existencia, ArchDaily Brasil ha publicado más de 23 mil proyectos, consciente de la importancia de cada uno y de cómo ayudan a transformar visiones a partir de sus propuestas, influyendo no solo en la arquitectura local, sino también llevando su debate e inventiva a todo el mundo.
La fundación Protierra Chile ha trabajado desde 2014 en la certificación de sistemas constructivos mixtos en base a madera, paja de trigo y tierra, poniendo a prueba estos materiales en parámetros de resistencia al fuego, transmitancia térmica y transmitancia acústica. En 2018, se inicia el proceso de certificación de la técnica constructiva en Quincha seca y húmeda, bajo los parámetros nombrados anteriormente, con el fin de construir respetando las normas y términos de construcción en Chile.
“El arte tiene como objetivo representar no la apariencia externa de las cosas, sino su significado interno”, comentó el erudito griego Aristóteles. El arte público en ciudades de todo el mundo busca alcanzar este objetivo al ofrecer un sentido de significado e identificación a sus residentes. Tomando la forma de murales, instalaciones, esculturas y estatuas, el arte público interactúa con el público fuera de los museos y en el ámbito público. Este arte presenta una forma democrática de redefinir colectivamente conceptos como comunidad, identidad y compromiso social.
Como parte del esfuerzo por hacer que el sector de la construcción sea más sostenible en el combate a la crisis climática, la bioeconomía ha cobrado gran relevancia. Aunque el camino hacia una arquitectura neutra en carbono sigue siendo muy complejo, es evidente el cambio emergente en la cultura y en el pensamiento general, y la innovación parece estar impulsando esta transformación.
Brasil es, por su extensión territorial, uno de los países más grandes del mundo. Se extiende desde la línea del ecuador hasta más allá del Trópico de Capricornio y presenta una gran variedad de climas y vegetaciones, lo que da lugar a la diversidad de escenarios naturales, flora y fauna por los que el país es conocido. La arquitectura residencial, al ser considerada desde su lugar de implantación, debe adaptarse a las condiciones de su entorno, transformando su diseño de acuerdo con el clima y la morfología. A continuación, presentamos una selección de casas brasileñas que responden al medio natural en el que se insertan.
The Smile. Imagen Cortesía de Alison Brooks Architects.
La arquitecta residente en Londres Alison Brooks nació y creció en Canadá, y estudió arquitectura en la Universidad de Waterloo en Waterloo, Ontario. Al graduarse en 1988, se fue a Londres donde, después de trabajar con el diseñador Ron Arad durante siete años, fundó Alison Brooks Architects en 1996. Sus obras más representativas incluyen el Edificio Accordia Brass en Cambridge, ganador del Premio Stirling, el Patio Exeter College Cohen en Oxford, el Smile Pavilion para el Festival de Diseño de Londres 2016 y varias residencias unifamiliares en Londres: VXO House, Fold House, Lens House, Mesh House y Windward House.
Entre los proyectos actuales del estudio se encuentran The Passages en Surrey, Canadá; Homerton College en Cambridge y otros proyectos residenciales y culturales en Gran Bretaña y América del Norte. El diseño del equipo de arquitectos fue seleccionado por el LSE Firoz Lalji Global Hub y el Instituto por África en Londres. Junto con Studio Contra de Nigeria, el equipo dirigido por ABA fue uno de los seis finalistas elegidos entre 190 presentaciones internacionales.
La metodología BIM es un concepto que está en pleno auge y en boca de todos los profesionales del sector, y es clave tenerlo en cuenta para cualquier experto de la industria. En este artículo, repasamos los 5 factores más relevantes para que puedas encontrar tu compatibilidad con BIM, de acuerdo a Editeca.
El 28 de agosto se celebró solemnemente en la capital, Pekín, la asamblea constitutiva de la Filial de Diseño de Recintos Escénicos de la Asociación China de Tecnología de Equipamiento Escénico y el Primer Foro de Cumbre sobre Diseño de Recintos Escénicos de China, coorganizados por el Instituto de Diseño e Investigación Arquitectónica de la Universidad de Tsinghua (THAD). La filial tiene como objetivo fortalecer la integración interdisciplinaria entre la industria del turismo cultural y las artes escénicas con el sector del diseño arquitectónico, promoviendo de manera conjunta la planificación y el diseño científico de los recintos escénicos a nivel nacional, optimizando e integrando procesos tecnológicos, ampliando sus funciones integrales y mejorando la calidad de diseño, construcción y operación de estos espacios en el país, para así contribuir al desarrollo del sector.
El final de la temporada de verano suele estar marcado por multitudes que acuden a las piscinas públicas para disfrutar de sus últimos días chapoteando en el agua. Sin embargo, estas son mucho más complejas que los cuerpos de agua ruidosos, clorados y enrejados que aparentan ser. Bajo la superficie subyace una delicada historia y múltiples influencias socioeconómicas que determinan quién tiene acceso a un baño. ¿Qué sucede cuando las piscinas se transforman en propiedad privada y en una suerte de símbolo de estatus, y cuando estos espacios públicos dejan de estar destinados a todo el mundo?
Bioladrillos cultivados en micelio / Evocative Design & The Living. Imagen cortesía de The Living
La industria de la construcción es uno de los mayores generadores de emisiones de carbono, con algunas estimaciones que sugieren que el 38% de todas las emisiones de CO2 están relacionadas con este campo. Como respuesta a la crisis actual, arquitectos, diseñadores e investigadores están tomando medidas para reducir su huella de carbono durante y después de la construcción. Muchas iniciativas y equipos de investigación están buscando materiales de construcción para encontrar soluciones bajas en carbono y reducir el impacto de los materiales de construcción durante la producción.
Uno de los campos de investigación más destacados se refiere a la biofactura, el tipo de proceso que implica el uso de organismos biológicos para fabricar materiales. Al comprender las habilidades de organismos como las algas o los hongos, las alternativas a los materiales ampliamente utilizados pueden volverse neutrales en carbono o incluso negativas en carbono. Otras iniciativas están investigando formas novedosas de utilizar recursos sin explotar, pero fácilmente disponibles, como la arena del desierto, el suelo o los desechos de las demoliciones.
Hay dos maneras de llegar a Cabo Verde: por mar o por aire. De ambas formas, nos sorprende el paisaje de inmensas masas rocosas que brotan del ombligo del Atlántico antes de poner un pie en tierra. Deshabitado hasta mediados del siglo XV, el archipiélago volcánico está formado por diez islas, nueve de ellas actualmente habitadas, cada una con características singulares —algunas más turísticas, como Sal, otras más rurales, como Santo Antão— y una versión propia del kriolu kabuverdianu, lengua que no es la oficial (el portugués ocupa ese lugar), pero que es, con diferencia, la más hablada.
São Vicente es la segunda isla más poblada del país y forma parte del grupo insular norte, llamado Sotavento, junto con Santo Antão, Santa Luzia, São Nicolau, Sal y Boa Vista. Su mayor ciudad, Mindelo, tiene vocación portuaria y es históricamente punto de partida y de llegada de personas y mercancías. Marcada por el tránsito, la ciudad es un lugar de paso y de intensos intercambios culturales. Es, asimismo, el hogar del primer museo construido en el país: el Centro Nacional de Arte, Artesanía y Diseño (CNAD).
Extender el espacio privado al público. Imagen de autor
El eruv divide lo público de lo privado, lo secular de lo sagrado y el trabajo del shabat. El presente ensayo pretende entender cómo las tradiciones de la cultura judía se han actualizado a lo largo de los siglos y conviven hoy con la dinámica de la metrópoli, dejando huellas identitarias en el espacio urbano. Es decir, buscamos aquí la tensión entre las relaciones de comunidad, identidad y pertenencia, que construyen otras lecturas, compresiones y formas de compartir en los espacios públicos de la ciudad.
https://www.archdaily.cl/es/1133915/el-eruv-como-artificio-de-territorializacion-de-las-comunidades-judias-ortodoxas-en-las-metropolisIsabel Seber, Lilla Lescher, Tamara Crespin e Victória Liz Cohen
