Este artículo de Nicolás Santiago Diaz Bejarano fue publicado originalmente en el número 16° de revista rita con el título "Arquitectura para objetos. Hacia una arquitectura post humana: densidad y compresión en la Biblioteca Nacional de Chile". En el siguiente, se presenta una reflexión sobre la relación que existe entre un edificio cerrado en tensión -una biblioteca nacional-, y un componente abierto que lo define - sus almacenes.
Los planes maestros, o proyectos de planificación urbana a gran escala, constituyen una de las herramientas principales para modelar y estructurar el uso del suelo y el desarrollo, garantizando que el entorno construido sea coherente y funcional. Estas intervenciones varían en alcance y enfoque. Mientras que algunos proyectos amplían la superficie edificable mediante la creación de barrios flotantes frente a las costas de Florida, otros reutilizan los espacios y el patrimonio existentes para reimaginar el futuro de sus comunidades.
La selección curada de esta semana de Mejor Arquitectura No Construida destaca proyectos de diseño urbano a gran escala enviados por la comunidad de ArchDaily. Oficinas como Aedas, LDA Design, Proctor & Matthews Architects y WTA Architecture + Design Studio presentan propuestas que crean o reimaginan barrios enteros, ya sea en tierra firme o sobre el agua, en ciudades de todo el mundo, desde Ucrania hasta Malawi, la India o Filipinas.
Como la urbe más poblada de Canadá, Toronto se ha consolidado como un referente global, tanto en el ámbito económico como en el cultural. Esto se extiende a los importantes museos e instalaciones artísticas de la "Ciudad Reina". Con uno de los paisajes y condiciones de suelo más singulares del país, Toronto se construyó sobre un extenso sistema de cañadas que atraviesa su tejido urbano. Hoy en día, los edificios educativos, artísticos y culturales de la ciudad se encuentran en pleno auge.
Marta Elena Campos Newman es una de las primeras arquitectas egresadas de la escuela de arquitectura de la Universidad Iberoamericana en la Ciudad de México. Desde su juventud inició una carrera profesional, especializada en la arquitectura interior que tiene frutos hasta nuestros días. Además, dentro de su carrera profesional ha colaborado con los despachos de arquitectura más importantes de la segunda mitad del siglo XX en México, también su labor como profesora dentro de la Facultad de Arquitectura de la UNAM la ha llevado a forjar generaciones enteras de profesionales de la arquitectura.
Las columnas de mármol en los templos griegos, además de estructurar las fachadas y el propio edificio, tienen la función de formar un espacio de transición entre el exterior y el interior. Al repetir estos elementos, se crea la impresión de un plano opaco, incluso cuando la permeabilidad es total. Este juego de cierre y apertura, modificado por el punto de vista, ha sido ampliamente explorado en las fachadas a lo largo de la historia de la arquitectura. Las celosías de madera, por su parte, se adecuan muy bien a este uso, ya que la madera aporta calidez, comodidad y sofisticación al edificio, permitiendo generar ritmos o definir volúmenes que definan partes opacas y transparentes en un edificio. Se trata de un gesto audaz: una piel exterior que no es exactamente una protección, sino que permite el contacto entre el interior y el exterior, con un ritmo que invita a que entre la luz del día al mismo tiempo que ofrece vistas del exterior. En el interior, las sombras lineales son un espectáculo en sí mismas, haciendo eco de los patrones de la fachada y creando una atmósfera única.
La profesión de la arquitectura a menudo está marcada por aquellas personas que emplean su talento y recursos para permitir el cambio y generar una visión para un futuro mejor. Mientras algunos comenzaron su carrera con gestos audaces que captaron la atención del mundo arquitectónico y cambiaron paradigmas, otros trabajaron de manera más tranquila, cambiando el foco a los usuarios del espacio y preguntándose cómo pueden contribuir mejor a enriquecer el vida de quienes les rodean.
A medida que comienza el nuevo año, hacemos una pausa para recordar a los arquitectos que fallecieron en el transcurso del último año, pero cuyo legado y contribución a la arquitectura les sobreviven. Entre ellos, recordamos al ganador del Premio Pritzker y pionero de la alta tecnología Richard Rogers, al ícono posmoderno Ricardo Bofill, al reflexivo Gyo Obata, a la defensora e innovadora Doreen Adengo, a la pionera de la vivienda social Renée Gailhoustet y al polifacético ganador del Premio Pritzker Arata Isozaki.
Utilizar únicamente luz natural para documentar las catedrales inglesas puede convertirse en un desafío logístico y técnico. No obstante, la fotografía de Peter Marlow ha dado como resultado una notable serie sobre sitios espirituales icónicos cuya atmósfera contemplativa rara vez está al alcance del público. Mirar hacia el este con la cámara orientada hacia la nave mientras la luz del amanecer se filtra por el ventanal principal abre una perspectiva purista y mística de la época en que se erigieron estas estructuras sagradas.
Uno de los elementos más importantes en la arquitectura son las circulaciones verticales que se traducen en elevadores o escaleras, y aunque algunos despachos deciden abordarlo de forma discreta, algunos otros optan por prestarle específica atención y para convertirlas en una pieza escultórica. Las escaleras helicoidales son algunas de las preferidas al momento de querer enfocar la atención y en nuestra consciencia colectiva guardamos algunos icónicos ejemplos, como lo es el caso de la escalera en la Casa O´Gorman, dicha pieza le dio cierto carácter a la obra y es casi imposible imaginarla sin ella.
El cloruro de sodio, más comúnmente conocido como sal, está en todas partes. Antiguo en sus usos y abundante en la naturaleza, preserva los ecosistemas locales, descongela las carreteras, es vital en una variedad de procesos industriales y probablemente esté sentado en la mesa de su cocina como condimento para sus comidas. Hoy en día, se le atribuye un valor relativamente pequeño – considerando que solía ser tan valioso como el oro – y a diferencia de otras alternativas derivadas de la naturaleza, como las algae o el micelio, no parece haber suficiente investigación e interés en torno a todos sus aspectos físicos, propiedades mecánicas o estéticas. Y, sin embargo, es un material con un potencial infinito y extraordinario. Además de sus cualidades para sustentar la vida, la sal es asequible, fácilmente disponible, antibacteriana, resistente al fuego, puede almacenar humedad y calor, y es excelente para reflejar y difundir la luz.
La Escola da Cidade recibió al periodista Juca Kfouri para una conversación sobre la relación entre sociedad, política y fútbol. Juca habló sobre la presencia del fútbol en la sociedad y cómo este es también un medio para hacer política, destacando que constituye un factor cultural, económico y también de formación. Asimismo, abordó temas como los últimos acontecimientos en el Pacaembu y la importancia del Maracaná.
El pasado jueves 12 de enero de 2023, se dio a conocer el fallecimiento del arquitecto italiano Vittorio Garatti a sus 96 años en Milán, Italia. Su obra tuvo gran influencia en Cuba, en donde diseño importantes edificios como la Escuela Nacional de Arte de Cuba con Ricardo Porro y Roberto Gottardi.
En un pabellón inflable diseñado por Smiljan Radic y situado en la Plaza Bulnes, frente al palacio de La Moneda, se podrán ver gratuitamente los filmes seleccionados por el Arquitectura Film Festival Santiago para el evento de la XXII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile que en esta edición se enmarca bajo el lema “Hábitats vulnerables”.
El territorio suele ser una fuente de inspiración frecuente para los/las artistas, ya sea en las representaciones de paisajes estadounidenses del/de la pintor/a Robert S. Duncanson o en las subversiones de William Kentridge sobre las pinturas británicas de la época colonial que retrataban paisajes africanos. Sin embargo, hay quienes prefieren trabajar de manera directa con la tierra, creando estructuras que se asientan sobre el paisaje o esculpiendo el terreno mismo. Esta corriente artística —denominada formalmente Land Art— cobró gran relevancia en los Estados Unidos de las décadas de 1960 y 1970, en el marco del auge del movimiento ecologista, en medio de las protestas por los derechos civiles y contra la guerra, y mientras los/las artistas buscaban distanciarse del mercado del arte.
En el sector de la hospitalidad, las primeras impresiones son fundamentales. Corian® Solid Surface –un producto exclusivo de Corian® Design, una división de la compañía DuPont– se ha convertido en un huésped cada vez más habitual en los hoteles durante las últimas décadas, a medida que diseñadores/as y arquitectos/as buscan crear diseños de interiores altamente higiénicos y adaptables. designboom y ArchDaily concluyeron su serie de seminarios web de tres partes junto al fabricante de este material, esta vez para explorar el futuro del diseño de hospitalidad. Destacados/as expertos/as en arquitectura y diseño se unieron a la conversación en vivo, incluyendo a TBI Architecture & Engineering, JOI-Design y Ultraspace –míralo arriba.
Los/las arquitectos/as desempeñan un papel fundamental en la creación de entornos saludables, funcionales y estéticamente atractivos. El diseño de interiores representa una continuación natural de esta misma prerrogativa, una relevancia que se ha acentuado en los últimos años, desde los confinamientos que obligaron a muchas personas a permanecer en espacios cerrados durante períodos prolongados, hasta el auge del trabajo remoto. La tarea de el/la diseñador/a de interiores no consiste en decorar, sino en planificar el uso eficaz del espacio, comprender las necesidades de los/las usuarios/as y resaltar las cualidades intrínsecas de un lugar. La acústica, la iluminación, las propiedades de los materiales y las proporciones desempeñan un papel crucial para lograr un espacio interior coherente y agradable.
La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca proyectos de diseño de interiores enviados por la comunidad de ArchDaily. Desde una biblioteca en tonos pastel en Turquía hasta la renovación de una sala de conciertos en San Diego (Estados Unidos), esta selección de proyectos no construidos muestra cómo los/las arquitectos/as diseñan los espacios interiores integrando texturas, materiales, luz y color en ambientes bien proporcionados. El artículo incluye propuestas de Turquía, Estados Unidos, Suiza, Indonesia, el Reino Unido y Dinamarca.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.
Al acercarse a Wainscott Beach en el South Fork de Long Island a principios de diciembre, se podía apreciar el aspecto más tangible del avance de la energía eólica marina en Nueva York incluso antes de escuchar el romper de las olas: tres pilares, cada uno de ellos casi tan alto como la Estatua de la Libertad, sobresaliendo del océano. Eran las patas de la Jill, una embarcación de elevación (liftboat) proveniente del Golfo de México, estacionada a un tercio de milla de la costa de South Fork, en Long Island.
Mientras hacemos balance y analizamos el año 2022 a partir de los artículos más visitados en nuestra sección de Materiales, está claro que los temas relacionados con los interiores han resonado fuertemente entre nuestros lectores. Si bien la humanidad pasa más tiempo en el interior, tanto en el ámbito físico como ahora incluso en el virtual como el metaverso, las formas y funciones que definen estos espacios interiores han adquirido mayor importancia y valor. Experimentar con espacios fluidos, flexibles y versátiles es una tendencia que asistimos desde hace algunos años, impulsada principalmente por los impactos de los innumerables confinamientos aún presentes en nuestra memoria. El caos y la incertidumbre que vivimos nos hizo comprender la importancia de los edificios con conciencia y sensibilidad espacial, aquellos capaces de anticipar y responsabilizarse de los efectos que tienen sobre sus habitantes. Factores como la orientación, el tamaño y la distribución de las habitaciones, el uso de luz y ventilación natural y la estética general del espacio son esenciales. Los avances tecnológicos han tomado protagonismo y alterado el diseño de interiores tradicional, dando lugar a nuevos e innovadores enfoques de la eficiencia doméstica y la circularidad.
A través de tres enfoques diferentes –operaciones, estética y energía–, a continuación ofrecemos un pronóstico de cómo pensamos que evolucionarán los espacios interiores a partir de 2023.
La oficina de arquitectura con sede en Ciudad de México, Tatiana Bilbao ESTUDIO presentó su diseño para el tasting room de la Tequilera Casa Dragones, mismo diseño tuvo lugar en Art Basel Miami Beach del 1 al 3 de diciembre con el segundo año de su asociación multianual. Fundada en 2009 por Bertha González Nieves para crear tequilas de degustación producidos con sumo cuidado y pericia, Casa Dragones se ha convertido en la primera marca de tequila en ser Socio Oficial de Art Basel Miami.
Vivimos en un mundo donde lo experimentado, recordado e imaginado, así como diferentes momentos en el espacio y el tiempo relacionados con el pasado, el presente y el futuro se mezclan de manera inseparable. Recientemente, se nos ofrecen varios medios para obtener acceso a otros planos de existencia, utilizando tecnologías inmersivas como la realidad virtual y aumentada (VR y AR), creando un camino hacia el metaverso en el que somos transportados a espacios que son capaces de sintiéndose más 'real' que cualquier cosa que experimentamos actualmente.
El desarrollo de negocios en el ámbito de la arquitectura puede ser un gran desafío. No es un tema que se enseñe en las escuelas de diseño, y muchas de las prácticas que las oficinas emplean hoy en día pueden clasificarse simplemente bajo el lema: “Así es como siempre se han hecho las cosas”. En Archmark, hemos ayudado a más de 2,000 profesionales de la arquitectura y, tras conversar con muchas de las personas que dirigen estas oficinas, hemos llegado a comprender las dificultades que implica gestionar un estudio de arquitectura y diseño exitoso.
Por ejemplo, es posible que se enfrente a uno o más de los siguientes problemas: aceptar proyectos que no se alinean con su perfil solo para cubrir los gastos de operación; tener dificultades para encontrar nuevos clientes debido a la falta de un sistema de marketing; sentir la presión de reducir sus honorarios porque el cliente no comprende ni valora su trabajo; quedar encasillado en el mismo tipo o nivel de proyectos debido a una red de recomendaciones limitada; o experimentar ansiedad por el futuro al depender de un número reducido de fuentes de proyectos de gran envergadura.
Si busca hacer crecer su oficina de arquitectura y llevarla al siguiente nivel, tal vez sea momento de considerar nuevas ideas para incorporar a su proceso de desarrollo de negocios. Ante esto, ¿qué se puede hacer? ¿Por dónde empezar?
Pocos lugares en el mundo tienen una superposición de complejidades tan intensas como Brasilia. Aun así, su arquitectura simboliza la República y la democracia de Brasil y cualquier acto de ataque a estos símbolos conlleva significados y consecuencias para la memoria y el patrimonio cultural del país. Los atentados de enero de 2023 destruyeron parte del patrimonio pero también plantearon interrogantes que van más allá de los objetos y la arquitectura, tocando la educación, la cultura y el capital político nacional.
Conocidos como superficies envolventes que delimitan y acondicionan espacios, los cerramientos cumplen un rol clave en la arquitectura. Respondiendo a la necesidad de ventilar, calefaccionar y proporcionar el máximo confort al interior de la vivienda, los sistemas de cerramientos han ido evolucionando con respecto a su composición y funcionalidad. Junto con el cierre y apertura de espacios, actualmente, su función principal es actuar como límite entre el interior y el exterior, respondiendo a las variaciones climáticas y entregando confort térmico a los usuarios del edificio.
Cada evaluación de "Resumen del año" de cualquier cosa es miope y oportuna. Dicho esto, 2022 fue un momento de "boom" para los arquitectos (y la industria de la construcción en general). Esta reflexión cambiará en 2023, cuando los saltos fabricados en las tasas de interés de este año maten este auge breve e intenso.
Pero algunas cosas tienen más significado del que se puede encontrar en el momento. 2022 demostró que el modelo de "Mad Men" en la profesión como una casa club de hombres blancos ha terminado. Las desigualdades de género y raza permanecen en la arquitectura, pero son fallas reconocidas que necesitan una corrección urgente. Más allá de estas evoluciones y revoluciones, una nueva generación de arquitectos está cambiando la profesión.
Con la participación de 114 países, el World Design Rankings (WDR) ha clasificado una vez más a los mejores exponentes del arte, la arquitectura y el diseño, bajo el patrocinio de A' Design Award and Competition. Con el objetivo de contribuir a la cultura del diseño global mediante la defensa y la promoción del buen diseño, esta clasificación proporciona datos y análisis de gran valor para economistas y periodistas del sector.
