城市中的闲置空间通常被视为介于“问题”与“潜力”之间的存在。在城市语境中，如何以专业且高品质的方式激活并调动这些空间，在很大程度上取决于建筑学与城市规划的介入。正是基于这些思考，Vazio S/A 事务所致力于激活城市景观或特定语境中的那些“残留空间”，并充分挖掘闲置空间所蕴含的巨大潜能。

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遍布全球的爵士酒吧成为建筑师 Jose Ricardo Basiches 的手绘灵感，并构成了其为 Armstrong 品牌设计的展位主题，旨在展馆内创造真实的感官体验。Basiches 以其在餐巾纸和各种奇特表面上的即兴手绘而闻名，他表示自己出门时口袋里必定会带一支笔。“对我而言，画画不仅是一种爱好，更是一种体验身处空间的方式，”这位建筑师补充道。这些插画贯穿了 2023 年巴西建材展（Expo Revestir 2023） 期间展位的众多元素，尤其是墙面和吊顶吸音板。这传递出一种设计理念：相较于市面上的现有产品，“设计 + 声学”可以源自建筑师和声学顾问更为独特、新颖的视角。

在当代建筑与设计潮流中，“亲自然”（biophilia）这一概念正如同热吐司上融化的黄油一般，势不可挡地席卷了各类平面图、情绪板以及最终落成的室内空间。因此，关于融合天然材料、新鲜空气、自然采光和开阔视野的户外空间的探讨，听起来或许有些老生常谈，但有时人们就是忍不住想要一听再听。毕竟，正如热吐司上的黄油那般，美好的事物永远不嫌多。

这些户外卫浴空间在字面和隐喻双重意义上，都向全球各种气候下的室外环境完全敞开，同时也没有忘记其最核心的宗旨：在喧嚣压力重重的世界中，为人们提供一处舒适、宁静的安全避难所。

照明在室内设计中的重要性不言而喻：合理的照明不仅能彰显空间的建筑特征，还能让身处其中的人感到轻松惬意。正如照明工作室 External Reference 的 Carmelo Zappulla 在接受 Architonic 专访时所解释的那样，光是注入情感元素并“激活空间”的关键工具。

人工照明的选择多如牛毛。而最适合的方案通常取决于其所处的室内性质以及预期达到的空间效果。其中最常见的手法之一便是间接照明。这种技术通过灯具将光线投射到作为反射介质的表面上，从而使散发的光线变得柔和，避免产生生硬、粗笨的光柱，取而代之的是更加均匀分布的光晕。

与许多已将部分馆藏向公众开放的国内外机构一样，莫雷拉·萨勒斯研究所（IMS）如今也开放了其部分摄影与图像馆藏，供公众免费获取。 

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在我的创作中，建筑摄影与考古学之间的联结相当个人化。这种联系更多源于对个人美学视野产生深远影响的实践经历，而非某种刻意构建的底层理论框架。当然，理论框架依然存在，正如一种观察结构与表面材质的独特视角——而这正是直接得益于我在考古研究中所积累的专业技能。

如何为老年人创造最理想的生活环境，让他们安享晚年？这正是位于英格兰北部的 Wentworth Grange 养老院所致力于解答的核心问题。在这里，“关怀”一词被赋予了极为丰富的内涵。从居住空间、膳食营养到专业护理等基本需求，每一个环节都得到了无微不至的关注，共同为长者的人生晚年阶段构筑起理想的生活体验。Wentworth Grange 对“关怀”的深刻理解，不仅体现在建筑、景观园林和室内设计中，甚至延伸至员工制服的细节之上，无不展现出其对物理环境在日常福祉中所起作用的敏锐感知与深刻体悟。 

住宅不仅是我们的栖身之所，更是社会、文化与人望的投射。作为一种空间载体，它直接影响着我们的生活质量、身心健康与幸福感。在当下这个变革速度空前的世界里，科技日新月异，人口不断增长而资源日益匮乏，在此背景下，反思我们的居住方式以及如何改善住宅环境，显得尤为关键。

今年四月，ArchDaily 围绕“当代住宅”这一主题展开了深入探讨。我们向广大读者发出了邀请，共同剖析其现状与未来。在梳理了来自建筑专业人士、学生以及设计爱好者的海量反馈后，我们惊讶地发现了一个高度共识：当代住宅不仅代表着适应性、创新与多样性，同时也是房地产投机、公共政策缺失和经济分配不均的缩影。以下是本次讨论的核心观点摘要。

由奈杰尔·格林（Nigel Green）和罗宾·威尔逊（Robin Wilson）合著的《粗野主义巴黎》（Brutalist Paris）一书，是在他们此前合作成果——《巴黎粗野主义建筑地图》（Brutalist Paris Map，2017年）的基础上扩展而来的。书中富有见地的评论与敏锐的摄影作品交相辉映，深刻剖析了粗野主义在历史、政治和文化层面的重要意义，并特别强调了其在公共社区设计上的创新。通过对所选建筑公共空间（包括其朝向、材料和立面）的细致分析，格林和威尔逊重新审视了这一运动留下的遗产及其对建筑领域的贡献。

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长期以来，可视化与技术一直形影不离。毕竟，作为一种建筑表现手段，可视化必须依赖技术的演进，才能跟上跨行业受众日益增长的需求。然而，两者密不可分并不意味着技术应当主导可视化的应用方式。相反，随着技术的进步，其自身的“存在感”正在逐渐减弱，从而让繁琐的技术门槛退居幕后，让位给纯粹的创作过程和设计探索。

新版 Lumion 问世之际，可视化领域在过去十年中已发生了翻天覆地的变化。长期主导可视化技术发展的“追求照片级真实感”，对绝大多数用户而言已基本实现。高质量的可视化如今不再是少数精英的特权，而是逐渐成为行业的基本标配。正如 Lumion 创始人兼首席技术官 Remko Jacobs 所说：“照片级的真实感已经触手可及，尤其是在表现建筑外观时。如今，做出精美效果的门槛大为降低。”

来自哥斯达黎加的建筑师布鲁诺·斯塔尼奥（Bruno Stagno）不仅思考着如何将对环境的呼应作为建筑灵感与认同感的核心，更提出要走得更远，为整个纬度地区打造一种当代热带建筑。

如果这些边界得以延伸，将会发生什么？当这些设计动机脱离了热带语境，又会呈现怎样的面貌？布鲁诺·斯塔尼奥在此向我们展示了“柏林的红树林”（Un Manglar para Berlín）项目。该项目是他参与1995年柏林建筑学院（Berliner Bauakademie）重建竞赛的作品。该学院是建筑师卡尔·弗里德里希·申克尔（Karl Friedrich Schinkel）的标志性杰作。

作为里约热内卢最显著的象征之一，科帕卡巴纳人行道是这座城市迷人风景中的标志性景观。然而，鲜为人知的是，其历史与图案设计甚至早于 20 世纪 70 年代罗伯托·布雷·马克斯（Roberto Burle Marx）的景观改造。无论是铺路石本身，还是其图案设计，均源自葡萄牙。

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“圣保罗最适合居住的地方是哪里？”一位即将搬到这座大都市的朋友问道。尽管他和我一样也是个经济学家，却绝不接受“因人而异”这种模棱两可的回答。

显然，这个问题并没有客观答案，因为具体的评估（是的，终究还是“因人而异”……）不仅取决于无数个变量（其中许多甚至无法进行量化分析），还取决于居民个人的偏好。

作为“MuWo——西班牙（后）现代建筑文化中的女性（1965-2000）”研究项目的成果，西班牙女性设计师建筑作品数字化互动地图正式发布。该地图旨在研究并展示女性在建筑领域的杰出贡献。建筑师米里亚姆·戈卢博夫·谢普斯（Myriam Goluboff Scheps）便是其中之一。本文将通过她最著名的代表作之一——拉科鲁尼亚省议会露天泳池项目，深入探寻她的生平故事、设计理念与学术思想。

理论上，身心健康（well-being）可定义为身体与心灵需求得到充分满足的状态，能唤起安全感、舒适感与宁静感。而在实践中，这种健康福祉可通过多种策略来提升，从个人习惯的培养到建筑环境的构建皆在于此。

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概念设计聚焦于设计流程的初期阶段。在这个阶段，建筑师需要探索、思考、建构、创造和表达。这并非一个有着明确起止点的线性过程，而是一个循环迭代的过程。它伴随着不断的测试与推翻。有时，整个方案可能会被全盘否定；而另一些时候，建筑师则会取其精华、去其糟粕，推动设计持续演进。

主创建筑师的工作在概念阶段至关重要，他们的经验和远见决定了项目的基本参数和整体设计意图。通过让建筑师在这一阶段投入更多时间，并获得更丰富的数据与反馈，Spaces 助力创造更出色的项目成果，让建筑师能够将更多精力投入到他们最擅长、也最享受的创作之中。

2022年初发表于《交通与土地利用杂志》（Journal of Transport and Land Use, JTLU）的一项研究显示，美国加利福尼亚州萨克拉门托市（Sacramento）有37%的单户住宅业主并不把车停在自家车库里。正如研究员凯蒂·古尔德（Catie Gould）在Sightline研究所发表的文章中所比喻的，这些空间最终变成了储藏室或大型衣帽间。尽管这只是单一城市的缩影，但该数据与全球一系列研究结果高度吻合，这些研究均指向住宅车位的闲置问题。凯蒂举例称，在同属加州的旧金山，一项调查发现，在米申区（Mission District）分析的97个车库车位中，有49%并未用于停放车辆。

The 2023年UIA世界建筑师大会 向全球建筑师发出邀请，于7月2日至6日汇聚 哥本哈根，共同探讨并交流建筑如何对联合国全部 17个可持续发展目标（SDGs）产生积极影响。两年多来，大会的 学术分会（Science Track）及其国际 学术委员会 一直在深入分析建筑应对可持续发展目标的多元途径。这项工作最终促成了六个学术板块的设立：气候适应性设计、资源再思考设计、韧性社区设计、健康设计、包容性设计，以及 变革伙伴关系设计。2022年，大会面向全球征集论文，在750多篇投稿中，共有296篇学术论文入选并受邀在哥本哈根举办的2023年UIA世界建筑师大会上进行宣讲。ArchDaily 正与 UIA 展开合作，分享与这六大主题相关的文章，为大会的开幕预热。

在首期专题中，我们采访了学术委员会主席梅特·拉姆斯高·汤姆森（Mette Ramsgaard Thomsen），她是丹麦皇家美术学院（建筑、设计与保护学院）教授兼 IT与建筑中心（CITA）主任。同时，她还与麻省理工学院（MIT）Senseable城市实验室主任、CRA-Carlo Ratti Associati 创始合伙人 卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）教授共同担任 资源再思考设计 板块的联合主席。

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尽管名气稍逊，但匈牙利城市维斯普雷姆（Veszprém）却是该国最古老、最重要的城市之一。作为2023年“欧洲文化之都”，维斯普雷姆拥有悠久的历史，这体现在其不断演变且保存完好的建筑古迹中。事实上，漫步于城市街道，最先令人瞩目的便是其折衷主义风格，以及随处可见、层层叠叠的多元历史建筑。尽管这些建筑风格与建筑语言各异，但它们共同诉说着这片土地的历史及其在精神和政治上的重要地位。适宜步行的街道、众多的公园和公共空间将维斯普雷姆的古迹连接在一起，引导人们步入一场历史悠久的漫步之旅。

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高塔、步道、平台、木屋和树屋。自2010年以来，Hello Wood 艺术节已经搭建了数十座临时建筑，它们都有一个共同的特征：木材。这一倡议旨在让更多人了解木材这一材料，因为它在未来具有巨大的发展潜力。然而，尽管潜力巨大，建筑业对木材的使用依然存在诸多偏见。借助连接来自不同文化、学术和专业背景的设计师与艺术家，该活动将建造过程转化为创新、讨论和知识分享的平台。艺术节在匈牙利布达佩斯附近的一片森林中举行，为参与者提供了实践可持续设计与建造方法的独特机会，鼓励人们在体验中学习。

实木自史前时代起就被人类使用，时至今日依然备受青睐。它是直接从树木中采伐而来的，未经任何层压、模压或胶合处理。虽然实木在建筑中仍是一种普适的材料，但其广泛的应用导致了需求的激增以及资源管理效率的下降。因此，业界正在寻求解决方案，以在生产过程中优化实木的使用并减少其消耗，同时保留其原有的性能与独特美感。为了解决实木木材易翘曲、易老化以及环境成本高昂等问题，诸如 Technowood 的新型材料应运而生。Technowood 将现代科技、高强复合材料与天然木单板相结合，既保留了实木的美感与质感，又具备更强的耐用性和可持续性，从而成为了一种理想的替代方案。

建筑创作需要调动与建筑所处环境相关的各种要素：社会文化、政治、经济背景，以及美学、法规和功能性。而在功能性中，又包含使用效率、空间占用和舒适度。 Laurent Troost 的作品展示了这些多元要素之间的协同关系，并对最后一个要素——舒适度，尤其是热舒适度——给予了特别关注。总体而言，他的设计优先采用自然通风，而非如今城市建设模式中几乎不可或缺的人工空调系统。

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设计新公寓或翻新旧居向来是一项重大挑战。为了简化这一通常漫长而复杂的过程，由 VOX 品牌专家研发的 VOXBOX 软件应运而生，致力于帮助用户快速、高效地直观预览未来住宅的设计效果。与其他室内设计软件不同，VOXBOX 凭借直观且具引导性的操作界面，让用户无需具备建筑或设计领域的专业背景也能轻松上手。

该数字化工具可在网页端使用，便于用户快速规划卧室、客厅、单身公寓乃至整栋住宅。此外，用户还可以前往 VOX 线下展厅，由其专业的室内设计师团队针对特定空间的设计提供咨询服务。作为建筑师，您同样可以在 VOX 展厅与客户会面，借助虚拟现实（VR）技术向其展示未来的室内效果，并展示家具板材等实物样品。

在寻求解决方案时，他首先测试了一个极端假设：如果完全以最佳光伏收集效率为导向来布置建筑，场地平整工程将达到何种规模？