The Second Studio（前身为 The Midnight Charette）是一档畅谈设计、建筑和日常生活的播客栏目。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，邀请不同的创意领域专业人士展开即兴对话，带来富有深度的思考与个人化的探讨。
节目以真诚而幽默的态度探讨了广泛的主题：既有嘉宾访谈，也有针对设计师同行的实用建议、对建筑及其他项目的评析，亦或是对日常生活与设计的随性探索。 The Second Studio 已上线 iTunes、 Spotify 和 YouTube。
本周，来自 FAME Architecture & Design 的 David 和 Marina 邀请到了如恩设计研究室（Neri&Hu Design and Research Office）的创始合伙人、建筑师郭锡恩（Lyndon Neri）与胡如珊（Rossana Hu）。他们共同探讨了各自的成长背景、青年时期移居美国、在伯克利相识的经历、建筑学的学习与教学、移居中国、共同创立事务所、管理跨学科团队的经验以及他们的设计哲学等诸多话题。
3月9日是享誉全球的墨西哥建筑大师、墨西哥现代主义运动先驱路易斯·巴拉甘（Luis Barragán）的诞辰。他的作品早已超越地域国界，成为一代又一代建筑师研习与借鉴的经典。每年的这一天，都是重新审视巴拉甘对墨西哥乃至全球建筑界深远影响的绝佳契机，许多以此为初衷的项目也相继激发了新一代建筑师的探索热情。然而，直到几年前，这位大师的作品资料依然难以触及，由于过去缺乏系统性的专属档案，他所建造的项目中曾有超过半数隐没于历史的尘埃之中。
我们可以将 绿色技术理解为一套旨在实现可持续生产的工具和手段。这意味着，我们能够以更具责任感的方式管理产品的生命周期，始终致力于将环境影响降至最低。
生产阶段始于原材料开采，历经制造、分销、使用，最终延伸至废弃处置。因此，绿色技术可贯穿整个生命周期，通过可持续且科学地利用自然资源，协助减轻生产过程对环境的冲击。
佩洛乌里纽（Pelourinho）位于巴伊亚州萨尔瓦多历史中心，是这座巴伊亚首府最著名、传播最广且游客最多的名片与地标之一。凭借其具有极高文化价值的殖民时期城市与建筑遗产，它于1985年被联合国教科文组织评为世界文化遗产。在跨越四个多世纪的历史长河中，该地区承载了极其丰富的社会活动、城市功能与动态发展，其自身轨迹与这座城市的发展交织在一起。如今，这里已成为萨尔瓦多最主要的旅游景点之一，除了其自身的殖民建筑遗产外，还汇聚了酒店、餐厅和博物馆等一系列文旅配套设施。
一株植物便能改变整个空间。它的色彩与质感、律动以及盛放时的生命力，为家居注入勃勃生机。室内绿植带来的益处不胜枚举。然而，除了了解哪些植物更易于室内养护之外，探索如何将它们与空间进行更有效的搭配，更能升华空间体验。为此，我们梳理了一些关于如何在室内摆放花盆和花箱的实用建议。
游戏是儿童以自然且引人入胜的方式获取技能和知识的重要途径。在学前教育和基础教育的主要创新中，游戏被视为教育过程的核心轴心，同时也是实现学习目标的基本教学原则。将游戏与户外学习相结合，有助于促进儿童时期的探索与实践、感官刺激以及运动技能的发展。
由 Urbanplay 代理的公园游戏设施拥有不同的材质、设计和动态形式，能够促进开放和自发的互动，为孩子们提供了体验冒险、自主探索以及亲近自然的空间。
神经科学、建筑学与景观设计的交汇，正在我们设计建成环境的方式上引发一场创意革命。神经建筑学作为一个将神经科学原理与建筑设计相融合的新兴领域，揭示了物理空间对人类情感、行为及整体福祉的深远影响。在此背景下，感官花园作为极具潜力的疗愈空间脱颖而出，深入探索了人类大脑与自然之间独特的互动关系。
作为创建“儿童友好区”的一环，巴西圣保罗州容迪亚伊市（Jundiaí）近日落地了其首个完整街道试点项目。此次空间改造更具包容性地重新分配了拉塞尔达·佛朗哥街（Lacerda Franco）的道路空间，增设了双向自行车道、拓宽了人行道并引入了其他交通稳静化措施，从而有效扩大了公共交往空间，并为在该区域多所学校就读的儿童提供了更高的安全保障。
20世纪传统的办公空间往往配备着巨大的文件柜、工业级复印机和大型会议室，而如今，这已不再是开展业务的唯一模式。随着云计算、视频会议和人工智能等技术让工作流程日益简化，我们真正需要的，或许仅仅是一张桌面和一个Wi-Fi密码。
在当下的商业环境中，即便是最庞大的企业，对自身社交媒体账号的关注度也不亚于对股价的重视。对于小微企业而言，这带来了前所未有的竞争机遇；然而，要为仅有个位数员工的团队寻找合适的办公空间，依然是一大挑战。以下四个微型办公空间项目便展示了如何通过“化繁为简”的设计，以更少的资源实现更高效、多元的空间利用。
“TEMA展亭竞赛”旨在为瓜达拉哈拉大学的青年建筑师和在校学生提供机会，让他们去实践一个临时性项目，以此表达不同于传统大学或建筑设计学院要求的创新想法。
“Wild Mile”项目是由非营利组织 Urban Rivers 发起的一项雄心勃勃的计划，旨在修复美国芝加哥河一段长约1.5公里的河段。该项目旨在通过人行步道和漂浮花园，打造一个充满活力且可持续的城市绿洲。
自2023年7月首期项目开放以来，Wild Mile 已吸引了超过3万名游客，其中包括当地居民、教育项目参与者以及特别活动的到访者。Urban Rivers 的负责人对该项目取得的成果深感自豪，并强调它成功地将一段此前被忽视的河道，转化为了野生动植物与人类共生的繁荣公共空间。
面对一团糟的局面，举手放弃、推倒重来往往是最省事的选择。然而，尽管“适应性再利用”（adaptive reuse）——即通过建筑手段赋予陈旧破损之物以新生——是一条更为艰难的道路，它所能带来的多方共赢效益却是不容小觑的。
在规划公众急需的社会与文化建筑时，与其耗费全新的原生材料（甚至是那些需要经过回收、剥离、重塑和运输的再生材料），不如将目光投向大量现存的既有场地。我们所要做的，只是去发现它们。
这些适应性再利用项目将废弃的建筑、被遗忘的规划以及被冷落的环境重新激活，使其蜕变为全新的空间，注入活力、积极的影响与明确的使命。
印度拥有众多的博物馆、美术馆、公共图书馆、剧院和文化遗产中心。然而，其中许多建筑如今却处于荒废状态，像它们试图展示和保护的文物一样，逐渐被时光定格、失去生机。从历史上看，印度的文化基础设施建设一直是一项政府行为，这往往导致其陷入停滞状态。但在过去的二十年里，该国的文化版图发生了显著的变化。私营机构日益高涨的参与兴趣，为大量文化项目的启动铺平了道路，这些项目通常是与城市管理部门合作开展的。这些当代项目旨在展示印度丰富深厚的历史与当代文化，并正在成为蓬勃兴起的中产阶级瞩目的热门去处。
本文作者为安东尼奥·希拉尔德斯·洛佩斯（Antonio Giráldez López），原文最初发表于《rita》杂志第17期，题为《以柔性建筑构建城市》（Hacer ciudad a través de arquitecturas blandas）。文章通过与“集体创新工坊”（Usina de Innovación Colectiva）对话的片段，重构了乌拉圭蒙得维的亚旧示范市场（Mercado Modelo）的一次短暂城市转型实践。在这一干预项目中，行动和空间策划方案的权重超越了冰冷坚硬的实体建筑本身，为闲置基础设施激发了全新的想象空间。面对日益侵蚀此类空间的私有化管理趋势，这一跨学科提案秉持着构建社区、市民实验室以及创造“过渡时期”（entre-tiempos）的原则应运而生。
里约热内卢、圣保罗和贝洛奥里藏特等大都市一直在将市中心区域改造为更具居住功能的街区，以此重塑往昔的勃勃生机。里约热内卢于2021年率先推出了“重塑市中心”（Reviver Centro）计划。随后，圣保罗最近也推出了“全民为了市中心”（Todos pelo Centro）计划，同样旨在“推动圣保罗市中心的转型行动，在唤醒城市记忆与历史的同时注入新活力”。
水与人居空间的设计密不可分，这种关系贯穿了从功能到美学的各个层面。在项目规划之初就应充分考虑这一点，因为适用技术与系统的配置将直接决定这一资源的消耗水平。如今，作为专业设计人员，思考如何在住宅内部减少水资源消耗并实现循环利用，已成为我们义不容辞的责任。为满足这些需求，可采取多种途径，例如在水龙头和淋浴喷头中安装低流量节水装置、采用双冲水马桶以及高效的景观灌溉系统。此外，还可以引入雨水收集与回用系统，用于灌溉或日常清洁，从而促进水资源的保护。
在昼夜温差（温度日较差）较大的气候条件下，热惰性具有显著优势。在进行旨在提升室内热舒适性的建筑设计时，热惰性是一个必须考量的重要概念。作为一种被动式温度控制策略，它无需消耗额外的能源，从而让建筑变得更加可持续。
剧烈的社会变革（如疫情席卷与科技跃升）必然催生生活方式的深刻转变。为此，建筑师们不断探索并提出全新的住宅范式，以期在每一次设计迭代中精准回应社会的最新诉求。在过去几十年里大获成功的“共居”（co-living）模式便是典型的一例。共居重新定义了人们的居住方式，旨在提供一种兼顾成本效益的社会住宅形式。尽管其最初主要面向年轻一代，但如今的共居产业 正不断演变，开始辐射更为多元的细分群体。
85年多来，专注于研发创新的制药公司凯西集团（Chiesi Group）始终将各年龄段患者的健康放在首位。为了打造下一个医疗创新地标，他们发起了名为 “Restore to Impact”（重塑影响力） 的 国际方案征集活动，旨在对意大利帕尔马巴勒莫路（Via Palermo）的历史工业遗址进行重新设计。
本次竞赛面向“专业组”和“30岁以下组（青年组）”两个类别，旨在寻求具有创新性、前瞻性和跨学科的方案，以此作为未来建筑项目设计导则的基础。 专业组三个入选概念方案的获胜者将各获得 12,000 欧元奖金，而30岁以下组的获奖者将各获得 5,000 欧元奖金。
涂鸦作为一种艺术形式，与绅士化之间存在着错综复杂的关系。一方面，它将街道和城市肌理视作画布，供人们进行文化与社会政治层面的自我表达。这种表达既可以是某些社区中少数族裔和弱势群体的反叛宣言，也可以凝聚起独特的文化个性与社会表达力，赋予社区积极的特征并吸引外来者。然而，多年来，后者却在无形中扮演了绅士化的催化剂，推高房产估值以迎合更富裕的阶层，进而排挤并疏远了这些社区原有的本土群体。
在某些情况下，艺术家们敏锐地察觉到自己在这一城市变迁中所扮演的角色，开始通过调整涂鸦的风格、传递的信息、创作的位置以及行动方式，使其成为对抗绅士化的直接抗议手段。从伦敦的布里克斯顿、肖迪奇和哈克尼，纽约的威廉斯堡和布什威克，到巴黎的圣但尼运河和美丽城，这些社区街景中的涂鸦，既能用于表达抗议，也能催生出截然不同的城市发展轨迹。
在风景如画的奥地利乡村小镇奥伯诺伊基兴（Oberneukirchen），建筑师 Walter Kräutler 与艺术家 Sofie Thorsen 携手合作，在《Opening Up》第10集中，对当地一座新哥特式乡村教堂的内部空间进行了全新改造。
由 Grass+Batz 建筑事务所设计的智利 “尊严纪念陵园”（Mausoleo Memorial Dignidad）荣膺 2023 年度 ESENCIALES x ArchDaily 建筑类别获奖作品。
在过去的15年里，ArchDaily 始终致力于真实呈现21世纪建筑的面貌，审视其过去，展望其未来。我们一贯秉持包容与共融的宗旨，全面展现当代建筑师的群体形象，并坚持打造真实、实用、高品质的内容，共同赋能并重塑建成环境的美好未来。
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自现代主义以来，人们对建筑概念的理解在很大程度上必然与“永恒性”联系在一起。构造性的建造活动旨在追求经久耐用，而围绕这种耐久性也产生了诸多思考。那么，将建筑与“短暂性”联系在一起又意味着什么？如果永恒性本身正是建立在转瞬即逝的过渡状态之上呢？日本的式年迁宫（Shikinen Sengu）仪式或许能为这些问题提供答案。
