本文最初发表于 Common Edge，原标题为“为什么应对格伦费尔大火的最佳方式并非建造纪念碑”。
纪念物在铭记重要人物、时刻或事件中发挥着不可或缺的作用。然而近年来，它们却逐渐演变为对悲剧的某种美化，试图以富有诗意和美感的方式来表达难以想象的惨剧。各式各样的纪念物所面临的问题在于，它们往往旨在安抚事件发生后的即时情绪和创伤。这种社会反应固然可以理解，但最终往往显得流于形式且空洞无物。
但是，如果纪念物能够通过提供直面灾难根源的解决方案，来保存受影响群体的记忆呢？一直以来，国际上对灾难的默认应对方式不外乎立一座雕像、建一面纪念墙、设计一处具有疗愈作用的水景、树立一个寓意高远的雕塑，或者干脆重新命名一个公园。这些做法本身并无不妥——它们通常出于善意，有时也确实令人动容——但我们其实还有另一种选择：从“解决方案”的角度审视纪念物，从而改变公众对它的认知，引导人们将其视为对悲剧的有力控诉或妥善回应，而不仅仅是一块随着时间推移而被遗忘的铭牌。尽管这种方法在某些情况下可能难以实施，但伦敦格伦费尔塔（Grenfell Tower）大火的案例却提供了一个十分显而易见的切入点。
目前，ArchDaily 已经收录并发布了超过350个哥伦比亚建筑项目。为此，我们特意策划了这一专题，旨在展现建筑图纸在哥伦比亚当代建筑的构思、设计与建造过程中所具有的独特价值。
尽管人们通常认为图纸仅用于记录项目的初始构思，但在当下这个由高效 3D 建模和效果图主导的时代，哥伦比亚的建筑师们依然习惯借助草图来阐释建筑结构、空间功能甚至建造细节。
张弦梁（Vigas vagão）是由钢棒（或钢梁）和钢拉杆（或拉索）组成的结构，其中拉杆的作用在于减少构件的弯矩和变形，从而降低梁的高度。换句话说，它们是将实腹连续梁（钢结构或木结构）与位于下方的钢索相结合，并由受拉撑杆提供支撑的组合结构。如此一来，它们便能跨越更大的跨度，同时保持尽可能小的截面和构件的纤细感。工程师约帕南·雷贝洛（Yopanan Rebello）指出，“‘vagonada’（车架式）一词直接源于其在火车车厢支撑结构中的应用”[2]。
在由 Metropolis Magazine 发布的 最新视频中，来自 扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）的高级协理 Ed Gaskin 带我们深度探索了西28街520号（520 West 28th Street）——这也是这位已故建筑大师在纽约市的唯一作品。视频不仅阐述了该项目与相邻的高线公园（High Line）之间独特的呼应关系，还带领我们穿过了大堂和庭院，并深入探访了住宅单元内部。
建筑师卡门·埃斯佩赫尔（Carmen Espegel）代表 ARKRIT 团体，为我们带来了一篇文章，阐释了 住宅如何成为生命本质的简朴避难所，展现了幸存者式的清苦坚守、主动的舍弃，以及对中产阶级生活方式的拒绝。
塞尔希奥·贝纳德斯（Sérgio Bernardes）的职业生涯以丰硕的创作与研究成果为特征，这些工作不仅局限于建筑设计，还广泛涉足一系列相关领域。他很早就投身工作，十三岁时便创立了自己的首个模型工作室。十五岁时——甚至在进入建筑学院之前——他就为父母的朋友设计了人生中第一个项目，即位于里约热内卢伊泰帕瓦（Itaipava）的爱德华多·巴乌斯（Eduardo Baouth）住宅。除建筑之外，他也涉猎其他领域，例如木工工艺。
1948年，他毕业于里约热内卢大学建筑学院。彼时，巴西现代建筑在国际舞台上正备受瞩目，该国不仅参加了1939年纽约世博会，且其现代建筑作品也已于1943年在纽约现代艺术博物馆（MoMA）展出。甚至在毕业之前，塞尔希奥的设计就首次登上了专业期刊——法国《今日建筑》（L’Architecture d’Aujourd’hui）杂志发表了他设计的彼得罗波利斯（Petrópolis）乡村俱乐部项目。
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《美洲经济》（América Economía）杂志发布了最新一期的智利大学排名，此时距离2019年高等教育招生工作启动还有几个月。除了综合评估（智利大学连续第四年蝉联榜首）外，该刊物还公布了智利16个“最热门或最具声望与影响力”专业的专项排名，其中就包括建筑学。
为了给高校申请者提供最详尽的信息，我们在本文中分享了智利建筑学专业最佳大学排名。内容涵盖平均录取分数、教师专业化程度、年学费金额及变化幅度、毕业首年就业率等技术性数据。
建筑揭示了某一历史时期社会文化进程的实现，并在其元素中既反映了经济的运作模式（modus operandi），也体现了主导其组织结构的支配性价值。从建筑方案的构思开始，便产生了一个密集的跨学科过程——针对建筑的每个部件及其施工程序进行形式深化和技术验证。建筑的职责在于将这些多样的语言转化为一种“完形”（gestalt），或者说转化为一种阐明并验证现实生活属性的形式事实。
在全球不同地区，有多种因素会导致建筑实践过程出现偏差。建筑的发展现状直接取决于专业人才培养的质量、跨学科协作以及可用资源。一个环境的文化和经济决定了建筑能够“做什么”以及“如何运作”。
本文最初发表于 Archipreneur，作者为建筑师克里斯·巴恩斯（Chris Barnes）。他与妻子邦妮·罗宾（Bonnie Robin）共同经营着 Field Office Architecture 建筑事务所。
在我认识的建筑师中，几乎没有不热爱旅行的。我一直觉得建筑与旅行之间有着本质的联系。这或许源于我们对视觉灵感和新创意的不断追求，抑或是因为我们对不同地域人们生活方式的巨大差异，以及这种差异对物理环境所产生影响的深深着迷。
无论原因为何，在 Instagram 盛行、随处可见“海滩、电脑、鸡尾酒”这类令人艳羡的画面的时代，我的妻子兼合伙人邦妮·罗宾（Bonnie Robin）和我，也非常渴望亲身体验一下这种被称为“数字游民”的生活方式。
无论是资深游戏玩家还是普通大众，大概都听说过《模拟人生》（The Sims）。作为一款生活模拟类电子游戏，它是艺电公司（EA）旗下最受欢迎的王牌IP之一。在过去十余年间，《模拟人生》历经多次版本迭代，虚拟世界版图不断扩张，让玩家能够为自己的“模拟市民”（Sims）构思并主导各种精彩纷呈的故事。被其主创威尔·赖特（Will Wright）称为“虚拟娃娃屋”的这款游戏，还赋予了玩家为模拟市民无限制地定制和建造房屋及城市的能力——正是这一功能，让许多玩家得以更紧密地触及现实中的建筑世界。
这一结合了建筑与插画的项目，其研究立足于有关墨西哥现代建筑史的档案、出版物及照片。它通过对20世纪代表性建筑之理想的提炼、解读与对比，以图像叙事的方式呈现了这些杰作的承袭与蜕变。文中所提及的两两对照，通过演绎推理将思想与形式进行碰撞。各部分的叠加，预示了建筑深层的批判性意义与动机，为未来的重建勾勒出轮廓。
值此多产的厄瓜多尔建筑师 鲁本·莫雷拉（Rubén Moreira） （1939-2018）于上周五（7月13日）在基多逝世之际，《Trama 杂志》编辑团队成员埃维莉娅·佩拉尔塔（Evelia Peralta）、罗兰多·莫亚·塔斯克（Rolando Moya Tasquer）与罗穆洛·莫亚·佩拉尔塔（Rómulo Moya Peralta）特撰此文，向这位卓越的建筑师、学者及行业协会领袖致以深切哀悼与崇高敬意。
我们怀着无比沉痛的心情与鲁本·莫雷拉告别。他的离去让我们深感惋惜，因为他本还有诸多的思想去开拓、有无尽的蓝图去构画，还有那么多的生命与爱去奉献、去体验。
我们永远不会忘记这位在厄瓜多尔建筑史上留下不朽印记的建筑大师，更不会忘记他的崇高人格。他是一位重情重义、甘于奉献的挚友，始终坚守着自己的理想与信念。在四十余年的交往中，我们多次相聚，他总是致力于为社会、城市、建筑、体制、教育以及人的发展，构建一个更公正、更美好的未来。
2018年将成为设计界利用虚拟现实（VR）交付作品的关键转折点。随着各大顶尖设计公司开始探索引入多用户功能，这项技术将经历一次突破性的转变——从单纯提供全新的体验模式，跃升为赋能设计的核心工具。
如今，VR基本上能让设计师、业主和利益相关者在动态的虚拟新环境中体验模型。人们可以依次戴上VR眼镜，亲身体验仅数字化存在的空间；而旁人则在一旁观察、倾听其反应，并等待轮到自己。这种VR技术的应用通过加强整个设计过程中的有效沟通，已经提升了设计成果，从而降低了风险，并增强了业主对最终落成建筑的信心。
由 Francesca Fuentes、Juan Andrés Hoffmann 和 Kevin Gómez 组成的团队荣获了第32届智利 CAP 建筑设计竞赛（Concurso CAP Chile）的荣誉奖。该项目名为“湿地之花”（Flores del Humedal），选址于蓬塔阿雷纳斯（Punta Arenas）的特雷斯普恩特斯湿地（Humedal Tres Puentes）。设计团队表示，该方案旨在“在孤立的土地与社会之间建立起物理层面的纽带，以促进交流、认知、研究与保护”。
大会评委指出，这是一个“将钢结构推向高度创意水平的项目，它挑战了原有的功能配置，提出了一种观察大自然的全新方式。同时，它也与场地建立了紧密的联系，以便对湿地进行细致的观察”。
通过与众多产品制造商和供应商的紧密合作，我们得以获取宝贵的技术信息，为使用各类材料的设计和施工过程提供支持。
为了方便大家使用，我们整理了一系列指南、手册和实用建议，内容涵盖胶合木应用、饰面安装，以及用于保护和饰面处理的清漆涂刷等。以下为您带来12篇实用的技术文章。
近年来，建筑界的多样性一直是个热门议题——然而，《大都市杂志》（Metropolis Magazine）最近发表的一篇文章却提供了一个令人惊喜的视角：赞颂前社会主义国家南斯拉夫女性建筑师的独特贡献。文章指出，这些备受瞩目的女性在南斯拉夫的历史上留下了独特的印记，“并非通过瓦解该地区和建筑行业的男性主导文化，而是在与这种文化共存并顶着其重压的情况下实现的”。
几周前，我们发表了一篇关于新型可持续发展危机的文章，而这正是我们平时鲜少关注的领域。建筑业一直在消耗着惊人数量的沙子，而这一资源正面临枯竭。作为制造混凝土和玻璃等材料的必需原料，沙子储量的递减无疑为人类的未来敲响了警钟。此外，众所周知，建筑业也是全球产生固体废弃物最多的行业之一。仅在巴西，由于建筑行业仍较为传统且工业化水平较低，该领域产生的废弃物竟占到了全国固体废弃物总量的50%至70%，已演变成一个棘手的公共问题。然而，既然我们所使用的大多数材料都是不可再生且储量有限的，又该如何扭转这一局面呢？
正交胶合木——即更为人熟知的Cross-laminated timber (CLT)——最初在欧洲普及，如今正逐渐在世界其他地区崭露头角。它凭借出色的强度、美观的外观、极强的多功能性以及突出的可持续性而备受瞩目。
来自 Arquia 基金会博客（Blog de Fundación Arquia），专注于可持续设计与建筑节能领域的建筑师 Miren León 为我们带来了一篇文章。她呼吁通过“创意回收”（Up-cycling）来重新利用建筑材料，这种方法有助于减少废弃物并降低建筑全生命周期对环境的影响。
尽管如今许多人已经遗忘了这一点，但“再利用”（RE-utilizar）其实是人类与生俱来的本能。我们都曾为了非原本的目的而重新利用过鞋盒、易拉罐或玻璃罐：从“创造”新玩具或装饰品，到用来存放弹珠或童年的宝贝。既然我们都能在微观层面上驾轻就熟，为什么在城市尺度上却如此举步维艰？
音乐是连接文化的重要纽带。它不仅是一种娱乐方式，更是传播思想和表达艺术家创造力的渠道。融入了浪漫、社会、政治和历史等多元内容，每一首音乐作品都能唤起人们的一段记忆与一种共鸣。
尽管与几十年前相比，如今的音乐流派已不计其数，但得益于歌词的描绘以及音乐录影带（MV）的画面呈现，人们足不出户便能通过音乐环游世界。为此，我们精选了10首歌曲。它们不仅在歌名中嵌入了城市的名字，更通过细腻的歌词与视觉表达，让我们身临其境地感受这些城市的独特魅力。无论它们是否为一国之都，其建筑与街道都散发着难以言喻的魔力。
对建筑师而言，向不具备专业背景的客户传达设计意图和空间感一直是一大挑战。所幸的是，虚拟现实（VR）等技术的发展，正为解决这一难题的新型工具奠定基础。
本文最初发表于 Common Edge，原标题为“建筑、审美道德主义与城市住房危机”。
听起来或许令人震惊，但建筑并不等同于城市规划。它不是交通规划，不是社会学，不是政治学，也不是批判地理学。然而，建筑——特别是新建公寓建筑——已经成为社交媒体上宣泄当今城市住房危机情绪的替罪羊。而这场危机的根源，则是开发商主导的、愈演愈烈的绅士化（gentrification）。
抱着好奇心，我检索了几个学术数据库，寻找能将新建公寓的建筑美学与绅士化切实联系起来的研究。尽管许多撰稿人和社交媒体网民极其渴望将当今城市中那些枯燥、方盒般、依靠外墙挂板拼接的多户住宅风格归咎于绅士化，但遗憾的是，相关研究并不能证实这一点。事实上，在一篇关于社区绅士化预警系统的论文中，有研究指出，*历史建筑*反而是华盛顿特区绅士化的五个预测指标之一。
来自 ARKRIT 合作社（Colectivo ARKRIT）的 Jaime Sanz Haro 在其原题为《规范，新的建筑学论著：维特鲁威、阿尔伯蒂、帕拉第奥与总体规划》的文章中，邀请我们共同反思城市规划中监管框架的角色与后果。
由国际建筑师协会（UIA）于2005年创立，“世界建筑日”在每年十月的第一个星期一举行，旨在向世人强调并重申建筑界在规划未来城市与人居环境中所肩负的共同责任。为了庆祝这一节日，ArchDaily的编辑们精选了今年以来最令他们关注、兴奋并深受启发的故事。请继续阅读，了解这些故事。
