众所周知，大众旅游会给当地居民带来极大不便，使大型企业集团获益而损害小微创业者的利益，其造成的破坏甚至可能剥夺一个地方最核心的魅力。然而，我们也必须承认，旅游业创造了就业、增加了收入、刺激了商业活力，并通过城市更新、基础设施改善以及文化设施建设等途径，在诸多方面提升了城市品质。
几年来，里斯本正经历着一场兼具上述双重特征的旅游热潮。毫无疑问，这座城市改变了。城市修复工作为衰退区域注入了新的生机，不仅重塑了公共空间，还投入资金用于历史建筑的修复与改建，使许多原本极可能沦为废墟的楼宇重获新生。此外，一系列全新的文化地标相继落成，如英国建筑师阿曼达·利维特（Amanda Levete）设计的艺术、建筑与技术博物馆（MAAT），以及保罗·门德斯·达·罗查（Paulo Mendes da Rocha）联合 MMBB arquitetos 建筑事务所与 Bak Gordon Arquitetos 建筑事务所共同打造的新国家马车博物馆。
众所周知，建筑师的职业生涯异常艰辛。 委托方在预算、工期或设计上的苛刻要求（更不用说建筑师自身毫不妥协的专业标准），都让这项工作困难重重，在建筑日报日益被视作商品的当下尤为如此。尽管这绝非理由去接受微薄（或不平等）的薪资、忍受心理健康困扰，或是妥协于行业面临的种种弊端，但世界各地的建筑师都会告诉你：坚持下去，唯因热爱。
你是否已经逛遍了自己城市里的所有艺术博物馆？在保留其作为负责研究、保护和展示的馆藏机构这一固有历史功能的同时，如今的艺术博物馆证明了，每一座博物馆都是一个关于行动、传播与实验的独特项目。在数字化获取方式减少了人们实体活动、游览和互动的当下，这种探索旨在回应博物馆在当代所扮演的体验性与社交性角色。
布宜诺斯艾利斯的艺术博物馆建筑呈现出多样化的面貌。这不仅证明了空间载体会改变其承载的内容，也体现了其对策展实践及市民社会需求的密切关注。
以下精选了布宜诺斯艾利斯的几所艺术博物馆，带您一同领略其建筑设计与馆藏内容。
哥伦比亚平面设计师兼创意总监卡米洛·蒙松（Camilo Monzón）通过航拍视角，将其 Instagram 账号打造成为一本记录波哥大标志性建筑杰作的视觉名录。
卡米洛坦言，这一记录过程纯属偶然。当时，他正在自己居住公寓的露台上第一次试飞无人机。“我发现周围建筑的屋顶展现出了波哥大鲜为人知的一面，这一面应该被揭示并让所有人看到，”蒙松在接受ArchDaily西班牙语版采访时解释道，“在我看来，这就像是对这座城市的一次重新发现。”他补充说。
“世界无车日”于每年在全球范围内开展，旨在引导人们反思全球人口日常出行中过度依赖汽车的问题及其对环境带来的负面影响。该活动倡导驾驶员在这一天放弃使用汽车，以此改善空气质量和城市生活品质，同时鼓励步行和使用自行车等绿色无污染的出行方式。
该节日于1997年在法国正式创立，当时被称为“无车日”（Car-Free Day），随后风靡欧洲并席卷全球。随着该节日影响力的日益扩大，2002年“欧洲城市出行周”正式启动，通过一系列专题讨论和活动，旨在提升公众对汽车给空气质量、环境、人类健康和城市发展带来负面影响的批判性认识。诸如简·雅各布斯（Jane Jacobs）、扬·盖尔（Jan Gehl）和杰夫·斯佩克（Jeff Speck）等众多学者早已指出，无节制地使用汽车会给城市环境带来诸多负面后果。
在短短三个多月的时间里，茱伊斯迪福拉联邦大学（UFJF）建筑与城市规划学院（FAU）的学生埃里卡·奥伊蒂西卡（Érica Oiticica）和萨米拉·索萨（Sâmyla Souza）设计了一项“完整街道”方案。该方案不仅为她们赢得了奖项，还让她们有机会在坦桑尼亚举行的一场国际会议上向全球同行展示其设计理念。这次名为“城市属于我们”（As Cidades Somos Nós）的竞赛，激发了两人将最佳都市规划设想付诸纸端，以此改造贝洛奥里藏特市（Belo Horizonte）的一条街道。
故事始于一个简单的想法：设计一款不论年龄、能力，每个孩子都能在其中玩耍、筑梦并学习的玩具。然而，事实证明，这一切远没有想象中那般简单。纠纷、诉讼，甚至是一起死亡事件，都见证了这款如今风靡全球的玩具走向现实的曲折历程。而这款备受瞩目的主角究竟是什么？答案就是乐高（Lego）。
亚历山德拉·兰格（Alexandra Lange）在其新书 《童年的设计：物质世界如何塑造独立的儿童》（The Design of Childhood: How the Material World Shapes Independent Kids）中探讨的，正是诸如此类的故事。有些人可能会对这一看似琐碎的主题嗤之以鼻，认为孩子们凭着无穷无尽的想象力和爱玩的天性，总能在任何事物中找到乐趣。
本文的另一版本最初发表于 Common Edge，题为“伦理重建的原则”。
创意栖于何处？最高水平的文化产出是否可能就诞生在街角？做一个好邻居、一个优秀的守护者意味着什么？在重重阻力致使人们彼此孤立的当下，这种角色又呈现出怎样的面貌？如何从他人丢弃的事物中发现价值？在那些挣扎求存的社区中，我们能否学会不将成功时刻视作偶然的奇迹，而是将其看作一种高度成熟的灵活性？什么是公民同理心？
这些正是 Place Lab 去年在一项实践中探讨的问题。该项目由芝加哥大学“艺术与公共生活”计划（Arts + Public Life）与哈里斯公共政策学院合作开展，并得到了约翰·S·与詹姆斯·L·奈特基金会（John S. and James L. Knight Foundation）的支持。这一实践最终催生了一套被称为“伦理重建”（Ethical Redevelopment）的九大原则。
在伊夫·克莱因（Yves Klein）创作出以国际克莱因蓝（IKB）为核心题材的单色画作品之前，墨西哥城中心就已经存在着一种卡罗蓝（azul Kahlo）。
在俄罗斯加里宁格勒举行的第三届“居住环境论坛：聚焦住房”（Living Environment Forum: All About Housing）期间，举行了 标准住宅与住宅开发概念国际公开设计竞赛的获奖作品颁奖仪式。
《声音位移》（Traslaciones Sonoras）是由美洲大学（UDLA）建筑、设计与建设学院教授、建筑师马蒂亚斯·克莱纳（Mathias Klenner）和索菲亚·巴尔邦廷（Sofía Balbontín），联合智利南方大学（Universidad Austral de Chile）建筑系学生共同打造的一项城市装置作品。
该干预项目探索了瓦尔迪维亚（Valdivia）及其周边地区多样化的听觉景观。通过将那些长期被忽视的多重声音实时传送至市中心，该项目将不同的地域与社区紧密联系在了一起。
以下是设计团队对该方案的详细介绍。
许多研究致力于探讨性别与城市出行（urban mobility）之间的关系。研究表明，女性在争取城市权利和获取城市空间机会方面面临着更大的挑战。家务分工的不平等给女性带来了更沉重的负担，她们不仅要接送孩子上下学、照顾家中的老人和病患，还要承担采买等日常家务。这在很大程度上决定了她们独特的出行模式——通常表现为多目的地、链式的连续行程，且主要依赖公共交通和步行。
由 Giovani Valeria、Nitzy Vera、Sofía Vargas 和 Stefanía Ruiz（圣塞巴斯蒂安大学）组成的设计团队荣获第三十二届智利 CAP 钢结构建筑设计竞赛三等奖。该项目专为瓦尔迪维亚（Valdivia）的特哈岛（Isla Teja）设计。评委会对这一温室系统给予了高度评价，认为其拥有“创新且构思巧妙的钢结构，其室内外路径充分展现了植物的价值。不过，设计仍需注意较小空间内结构构件的尺度。”
在所有建筑绘图类型中，最不受待见的非技术制图莫属。大家都热衷于绘制透视图、草图——也就是建筑绘图中富有创意、有趣且极具表现力的部分。然而，绘图的另一面：那些技术性、逻辑性和理性的一面又该如何对待？它或许不像手绘草图那样引人瞩目，但它同样至关重要。
如果你没有掌握扎实的技术制图技巧，这会直接反映在你的作品中：你的透视图看起来会“欠缺灵气”、比例失调，方案也会缺乏连贯性。因此，为了让技术制图显得不再那么冰冷，而是更易上手，在此我将分享我所积累的20个最佳技术制图技巧。
尽管城市与雨林看似是截然相反的环境，但两者其实颇为相似。在地面层，世界阴暗潮湿且危机四伏。对于渴望新鲜空气、充足阳光和私密空间的城市居民而言，唯一的出路就是“向上看”。
因此，在这片城市丛林中，以屋顶建筑的形式搭建一片“树冠层”便显得顺理成章。如今，屋顶配套设施在住宅、商业、酒店乃至医疗项目中蔚然成风，恰好印证了这一趋势。
也许令人难以置信的是，西班牙目前在国家层面上仍未出台任何《建筑与宜居性法》（Ley de Arquitectura y Habitabilidad），用以确认并推广这一职业对国家经济、社会和文化发展所具有的独特价值。
然而，2017年传来的两项重大消息，完全可以也应当成为推动这一迫切需要的全国性立法向前迈进的动力。一方面，去年11月8日通过了《公共部门合同法》，西班牙建筑师协会高级理事会（CSCAE）主席约尔迪·卢德维德（Jordi Ludevid）称其对建筑师而言意味着“一次瞩目且极其积极的变革”；另一方面，去年6月28日，西班牙历史上首部建筑法——《加泰罗尼亚建筑法》正式获得通过。
几周前，我们发起了一项讨论，邀请广大读者共同畅想：如果下一位普利兹克建筑奖得主使用葡萄牙语，你会把票投给谁？
该倡议是2018年1月在奇廉市（Chillán）举办的名为“现代景观，转型中的领土”市民论坛的一部分。该论坛由圣地亚哥西班牙文化中心（CCE Santiago）、康塞普西翁大学奇廉校区学术与文化中心（CECAL）以及奇廉市政府遗产部门（UPA）共同主办。
ArchDaily 很高兴地宣布，我们将与 SPACE10 合作，共同推出全新单季播客项目《IMAGINE》，深入探讨共享居住这一全新领域。您可以在 SPACE10 的官方网站上收听该系列播客（与 Unsinkable Sam 联合制作）的更多单集。
我们该如何通过设计所居住的空间来提升福祉？ 这个故事始于 SPACE10 的总部所在地哥本哈根。故事的主角是丹麦先锋城市规划师 扬·盖尔（Jan Gehl） ——他向世人证明了，通过重塑城市，我们能够彻底改变自身的生活质量。
连续保温系统（CI，Continuous Insulation System）是一种用于墙体和通风楼板的保温外立面系统。它通过五层结构的叠加来发挥作用：固定层、保温层、防水层（既能透汽，又具耐冲击性）以及外饰面层。
这些组件是如何安装的？它们又是如何工作的？该系统是仅适用于新建项目，还是也可以整合到既有建筑的改造（retrofit）中？如何为我的建筑项目正确设计 CI 系统？请在下文中寻找这些问题的答案。
在此，Arquia 基金会博客与建筑师Carlos Cámara共同邀请我们反思建筑学中数字化工具的学习。这是建筑学新人培养中反复讨论的议题，因为各类软件的应用似乎正变得日益重要。基于这一逐渐远离铅笔绘图的现实，本文提出了以下疑问：我们究竟在以何种方式向学生传授这些新技术？这些工具是否在引导一种依赖性的消费？它们又是否在制约着未来建筑师的设计创造力？
Arquia 基金会出版了数字杂志《Arquetipos》的最新一期。本期核心内容为建筑师莫伊塞斯·普恩特（Moisés Puente）对雕塑艺术家大卫·贝斯特埃（David Bestué）的专访，并配有何塞·赫维亚（José Hevia）的摄影作品。此外，本期杂志还收录了关于奥运城市规划，以及奇利达（Chillida）、恩里克·米拉莱斯（Enric Miralles）、塞特（Sert）、基斯勒（Kiesler）等人的建筑与雕塑关系研究等丰富内容。
在题为“语言即客体”的专访中，大卫·贝斯特埃（1980年出生于巴塞罗那）探讨了他在创作中如何对待建筑空间，以及丹·格雷厄姆（Dan Graham）、罗伯特·史密森（Robert Smithson）、戈登·马塔-克拉克（Gordon Matta-Clark）和胡安·穆尼奥斯（Juan Muñoz）等艺术家对其产生的影响。同时，他还阐述了自己从形式角度对建筑师恩里克·米拉莱斯（Enric Miralles）和卡梅·皮诺斯（Carme Pinós）作品（即“本土现代性”）的关注。
2017年普利兹克建筑奖得主拉斐尔·阿兰达（Rafael Aranda）、卡莫·皮格姆（Carme Pigem）和拉蒙·维拉尔塔（Ramón Vilalta）携项目“梦境与自然”（Dream and Nature）亮相2018年威尼斯双年展。该项目代表加泰罗尼亚参展，由记者帕蒂·努涅斯（Pati Núñez）和建筑师埃斯特尔·奥尔特加（Estel Ortega）联合策展。
作为本届双年展平行展的一部分，该装置展示了他们对赫罗纳（Girona）比亚尼亚谷（Vall de Bianya）“La Vila”庄园改造项目背后的研究、构思与梦想：
设计团队描述：自然与历史交汇的物理场域，被选为构建这一思考与实验空间的基地，旨在重新审视人类与世界的关系。这一物理空间位于比亚尼亚谷的La Vila庄园，被森林、水系、农田、传统农舍（masías）所环绕。在这样的环境中，研究并非孤立存在，而是与所探求之物进行着最直接的接触。这是一个充满创意、实验性且不断演进的项目。
医院及医疗护理建筑的设计，在很大程度上取决于各国各异的具体法规或规范标准。这些标准有助于我们正确设计复杂的空间——例如手术、住院、诊断和实验室区域，同时合理规划清洁、污染、限制或公共等各类区域与流线，从而保障整座建筑的顺畅运转。
在此类项目中，建筑师能够自由发挥和施展设计创意的空间及元素其实非常有限。因此，候诊室、接待区、室外空间以及在某种程度上的病房，便成为了展现医疗建筑项目性格特征的核心区域。为了给您的设计带来启发，我们精选了43个空间案例，它们证明了空间创意、空间品质与功能性完全可以并行不悖，共同打造出更高效、对使用者更具关怀的疗愈环境。
