《来自外围》（Desde la periferia）是一项由智利塔尔卡大学（Universidad de Talca）建筑学院教授、建筑学博士何塞·路易斯·乌里韦（José Luis Uribe）导演的视听项目。该项目由三部纪录片组成，将在未来两年内陆续首映，旨在探讨与拉美当代建筑相关的各个层面。第一部《第一卷：丑陋、肮脏与坏。拉美当代建筑》（Volumen I: Feos, sucios & malos. Una arquitectura contemporánea en Latinoamérica）是一部视听散文随笔，通过一群建筑师在巴拉圭亚松森的一间旅馆房间内的口述，汇集了对当下建筑现状的初步思考。
《客厅的形式：表现的舞台》（“Las formas de la sala. Escenarios de representación”）是建筑师卡洛斯·蒙特斯·冈萨雷斯（Carlos Montes González）在巴塞罗那高等建筑技术学院（ETSAB）攻读高级建筑研究硕士学位期间完成的一项研究项目。作者在其中对客厅空间提出了一种别样的研究视角。通过分析客厅与相邻房间之间的关系，这一作为住宅核心枢纽的空间得到了重新审视。
邻近性（proximidad）——被理解为一种促进日常生活中各项活动管理与开展的城市品质——几十年来一直是女性主义和性别视角城市规划的核心诉求。20世纪70年代，来自不同学科的女性学者开始剖析空间形态及使用，与性别关系和角色之间的深层关联。自那时起，针对以男性为中心的城市格局的系统性批判不断深入，与此同时，旨在从性别视角重新审视空间的诸多提案和标准也纷纷出台。
纳斯卡输水道坐落于世界上最干旱的沙漠之一。这一水利系统拥有近两千年的历史，展现了极其先进的地质与水文知识，不仅能获取生活用水，还能满足农业灌溉之需，从而在沙漠中孕育出肥沃的绿洲。无论是在独特的规划设计、建造技术，还是在选址与功能方面，纳斯卡输水道都堪称美洲独一无二的水利工程典范。它们是古代先民克服恶劣自然条件非凡能力的杰出见证，其智慧与解决方案对于应对我们当今时代的气候问题亦具有深刻的启示与应用价值。
我们如何理解“遗产”？这是“社区故事”（Relatos de Barrios）项目负责人亚历杭德罗·奥雷利亚纳（Alejandro Orellana）提出的核心问题之一。这一智利项目旨在挖掘并重塑住宅区的历史与遗产价值，同时强调居民日常生活背后的社区维度。
一部纪录片和一本书记录了他们在拉塞雷纳（La Serena）“CCU工人住宅”（后被称为“伦希福住宅区”，Conjunto Habitacional Rengifo）的实践经历。该住宅区由建筑师卡洛斯·费雷森·波兰科（Carlos Feuereisen Polanco）于1957年设计，并于1958年由Negochea y Vergara公司建造，是该市一种极具代表性的住宅类型。
我们如何认知城市？是什么在触动我们？我们记住了城市的什么？是纪念碑？还是博物馆？我们只是单纯的游客，还是将城市作为一种体验来生活？艺术是城市的一部分，它创造了新的路线、生活方式和指引，引导我们去识别其中独特的空间与瞬间。艺术不仅存在于博物馆中，也存在于街道、墙壁和构成城市的建筑之上。公共空间与艺术表达进行着对话，与人、街区、都市以及相互关联的世界产生共鸣，并在一个关注并理解我们所处环境与生态的文化中，创造出全新的社区模式。
来自可持续与应用新兴技术（T.E.S.A.）研究小组的安德森·马林·维达尔（Anderson Marín Vidal）和胡安·塞巴斯蒂安·加西亚（Juan Sebastián García），对莫利诺河滨水步道（Malecón del Río Molino）的设计方案及其预期产生的重大影响进行了深入分析。该项目由建筑事务所 Celeste & Piedra 操刀设计，并在波帕扬市政府与 Findeter 联合举办的竞赛中荣获一等奖。
5月3日是一个起源于“寻获圣十字架”（Invención de la Santa Cruz）、“五月十字架节”（Cruz de Mayo）或“十字架节”（Fiesta de las Cruces）的节日，其根源可追溯至罗马礼中对基督十字架的崇拜仪式。随着时间推移，这一纪念活动不断演变，并在墨西哥、智利、西班牙、厄瓜多尔、萨尔瓦多、危地马拉、巴拉圭、秘鲁、特立尼达和多巴哥、阿根廷、哥伦比亚以及委内瑞拉等地广泛流传。在这些国家和地区，装饰鲜花、举行游行和舞蹈成为了节日庆祝活动的重要组成部分。
近日，蒙特雷科技大学（Tec de Monterrey）公布了全新空间“Skyspace：光之灵”（Skyspace: Espíritu de Luz），这一由美国艺术家詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）设计的装置现已成为墨西哥蒙特雷 DistritoTec 区域的一部分。作为一处文化地标，它通过创新力量提升了公共空间的品质。该作品被设计为一个观测台，在清晨和黄昏（每隔12小时）通过一系列灯光变化创造出独特的视觉体验。其灵感源于“光与空间”（Light & Space）艺术运动，同时也是对尤金尼奥·加尔萨·萨达（Eugenio Garza Sada）与尤金尼奥·加尔萨·拉奎拉（Eugenio Garza Lagüera）生平及贡献的致敬。
随着时间推移，室内设计不断演变以满足不断变化的需求，更致力于唤起居住者的特定体验。在过去两年中，我们见证了这一领域的深刻变革以及人们对此投射的极大关注，因为疫情促使我们重新审视并精细规划日常居住空间。由此应运而生的，是更加系统、全面的设计方案——这些设计不仅关注居住者的身心福祉，还融合了色彩、感官体验、科技以及有助于健康的自然元素。
作为2022年墨西哥城艺术周文化活动的一部分，guadalajara90210联合Michan Architecture与Luis Young共同推出了名为“YACIMIENTOS”的展览，汇集了53位艺术家和建筑师的作品。展览于2月12日至20日举行，展址设在孔德萨区（Colonia Condesa）一栋正在重建的建筑中。
时至今日，建筑与城市的构想依然未能涵盖所有人的视角。在去年的国际妇女节，我们曾指出“争取平等的斗争还远未结束”。在持续关注女性建筑师及性别议题的同时，今年我们希望倾听读者的声音。现在，我们比以往任何时候都更需要您的帮助，共同发掘并表彰那些活跃在国际舞台上、至今仍鲜为人知的女性先锋。
在您看来，我们的平台上还缺少哪些女性建筑师的身影？请帮助我们将目光投向那些塑造建成环境的女性，提名来自全球的杰出女性代表，以便我们重塑行业叙事、展示她们的作品，并分享她们的知识与工具，共同构建一个更具包容性的世界。这些女性可以来自历史或当下的任何阶段——无论是崭露头角的年轻新秀，还是功成名就的行业领袖。她们的专业背景也同样多元，涵盖建筑师、规划师、设计师，乃至建造者和决策者——凡是参与塑造我们身边建成环境的女性，均在提名之列。
尽管多年来建筑业在生物材料、纳米技术和3D打印等新兴领域取得了显著进展，但与此同时，在技术应用的普及上，它依然是相对滞后的行业之一。许多创新成果仅仅停留在实验阶段。我们该如何扭转这一局面？
自15世纪以来，阿根廷的米西奥内斯（Misiones）地区见证了众多多元文化的交汇与不断叠加。瓜拉尼原住民、西班牙征服者、耶稣会传教区、圣保罗先锋旗手、来自恩特雷里奥斯共和国及随后科连特斯省的居民、巴拉圭人、巴西人，以及最终为躲避世界大战而涌入的欧洲移民——这些历史印记共同构成了这片土地无比深厚的文化肌理。
在中安第斯山脉的高海拔地区，分布着被称为 Bofedales 的高山湿地。这些也被称为“安第斯高地湿地”或“高海拔湿地”的 Bofedales，是安第斯山水源调节和储存的关键生态系统与景观。同时，它们作为自然基础设施，构成了一项独特的物质与非物质遗产，不仅是应对当代气候危机的关键，也是世世代代培育并赖其生存的安第斯本地社群的生计根基。
在历史中，女性一直被系统性地边缘化，而在建筑学领域，这种现象尤为严重。如今我们面临的部分挑战，正是填补这些历史空白，纠正过去的审查与遗忘。正是基于这一目标，“#MujerArquitectA”组织应运而生，其首要任务就是寻找关于智利首位获得建筑师学位女性的相关信息。
2017年，团队对取得这一非凡成就背后的女性展开了漫长而深入的研究：我们不仅想确认她的身份，还想探寻她的动机与抱负。在证实多拉·里德尔·塞内克（Dora Riedel Seinecke）确为智利首位毕业的女建筑师后，我们开始对她的生平展开详尽的调查。为此，“Mujer ArquitectA”团队多方搜寻线索，最终找到了多拉的外甥安德烈斯·罗伊·里德尔（Andrés Roi Riedel，多拉姐姐爱丽丝之子）。他热情地与我们部分团队成员会面，提供了其姨妈的生平背景，并帮我们联系到了身处国外的多拉的孙女们。在隐姓埋名80多年后，多拉终于被我们这个女建筑师团体重新发掘并予以表彰。
享誉国际的艺术组合 _marina_morón（由历史学博士 Jesús Marina 与建筑学博士 Elena Morón 组成）在潘普洛纳市的 La Ciudadela 城堡混合展馆（Pabellón de Mixtos）展出了他们的最新作品。
此次展览由巴斯克-纳瓦拉建筑师协会与潘普洛纳市政府联合赞助，将持续面向公众开放至2022年3月15日。
建筑视觉表达的力量，能够有效推动针对各类城市议题的讨论与反思。“城市想象”（Imaginarios urbanos）是由 Nómena arquitectura 与 Cuatro Cero Cuatro Arquitectura 共同发起的一项集体倡议。该倡议旨在通过一系列极具启发性的视觉图像，唤醒公众意识并推动利马街道设计的变革。
David Pompa 是一家于 2013 年创立、总部位于墨西哥城的创意工作室，由深耕于墨西哥和奥地利的设计师、工程师和制造商组成。David Pompa 在这两国长大，并在伦敦学习了产品设计。长期以来，该工作室对材料和传统工艺展现出浓厚兴趣。自创立之初，工作室就致力于传承墨西哥文化，这体现在其创作兼具美学价值且贴近大众的设计作品中。此次，他们将于 6 月 5 日至 12 日在圣邦街（Via Simone Saint Bon）作为 Fuorisalone 的一部分，在 2022年米兰设计周 上展示全新系列作品。
当代城市版图在日益复杂的同时，其边界似乎也在无限制地扩张。像巴塞罗那这样的大都市已经扩张到如此程度，以至于其行政边界往往只代表了领土管理上的划线，而在卫星图像或人们的日常体验中，这些边界在许多情况下已几乎不复存在或难以辨认。另一方面，审视其夹在山脉、河流与大海之间的都会区现状，表明这种渐进式的扩张始终受到其独特地理区位的制约。
吊床是墨西哥热带地区最具代表性的移动家具之一，它不仅是当地历史与日常生活的缩影，更是住宅中不可或缺的重要陈设。虽然吊床并非起源于墨西哥，但据推测它可能是通过尤卡坦半岛传入的，并迅速在整个东南部地区普及开来——在这些高温潮湿的地区，人们急需一种类似“悬浮床”的睡眠工具。在玛雅地区，最初的吊床是用北美乔木（Hamack）的树皮制成的。此后，无论是在墨西哥本土还是中美洲其他地区，人们开始采用剑麻纤维，因其质地更加柔软且富有弹性。
为了展示拉美及西班牙高校宝贵的建筑设计成果，我们于今年发起了公开征集，邀请建筑学专业的学生提交他们在2021年完成的毕业设计。
在对137份申报方案进行深度评估后，我们的编辑团队遴选出10个具有代表性的项目，它们针对当下的诸多挑战展现出了深刻的批判性思维。此次评选不仅看重那些通过高效且契合文脉、功能与使用者需求的设计来呈现高水准建筑品质的项目，还十分关注设计对人文尺度、生态环境、实验探索以及城市建筑全新介入方式的重视。
20世纪下半叶，随着汽车的普及和人口的指数级增长，全球城市经历了急速扩张。智利圣地亚哥也未能幸免，其特点是城市版图辽阔且零碎割裂，导致了对汽车的严重依赖、环境退化以及对农业用地的侵蚀。由于缺乏旨在推动可持续城市发展的规划与政策支持，其结果便是一个污染更严重、绿化更稀缺的城市；面对我们正在经历的气候危机，这一现状无疑令人深感担忧。
在设计与建造领域，性别问题是一个充满争议的焦点。谁拥有建造的权利与机会？作为建筑专业人员，我们又有哪些替代选择？这些正是 Taller General 试图引导人们进行（重新）思考的问题。正是在这些质疑中诞生了 Femingas——一种具有性别视角的参与式建造工作坊。这一形式是对“mingas”（原指社区成员为实现共同利益而进行的协作劳动）在建造层面的一种重构与替代。
