匈牙利建筑事务所 Paradigma Ariadné 在为 MTK 足球学院设计的新体育综合体方案中，将“渐进”与“成长”的概念推向了具象的空间极致。该设计从欧洲传统农舍的平面格局中汲取灵感，将建筑内的所有房间沿单一水平轴线一字排开，向外延伸出一种视觉上的无限感。

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哈佛大学设计研究生院（GSD）公布了其2018年理查德·罗杰斯奖学金（Richard Rogers Fellowship）项目的六位获奖者。该奖学金于去年设立，旨在承袭理查德·罗杰斯勋爵对“跨学科调查与参与”的坚定承诺，资助那些“通过接触伦敦独特的机构、图书馆、事务所、专业人士及其他独特资源，能够使其研究得到进一步深化”的个人。

六位获奖者将有机会在伦敦的温布尔登住宅（Wimbledon House）居住并开展研究。该住宅由罗杰斯于20世纪60年代后期为其父母设计。2015年，罗杰斯将这栋住宅赠予哈佛大学，用于奖学金项目。今年的获奖者将获得为期三个月的驻留机会，以及前往伦敦的差旅费和1万美元现金。

尽管历经了三年的持续修改并吸纳了社区意见，BIG为华盛顿特区新史密森尼学会学术区设计的总体规划方案仍遭到了美国美术委员会的质疑。该委员会是负责审批该项目的两个联邦机构之一。

自 2016 年起 我们便与 Spotify 携手合作，这是全球最大的流媒体音乐平台。自此，我们开始为建筑师生活中的不同时刻制作专属歌单。与此同时，我们也邀请了来自拉丁美洲和西班牙的建筑师分享激发他们灵感的音乐，甚至是 那些深刻影响了他们职业生涯的旋律。

值此女性月之际，我们准备了一系列特别报道：重点介绍了 15 位正在塑造国家未来的墨西哥女性建筑师；走近了 5 位在设计、研究和教学领域表现杰出的哥伦比亚女性建筑师；并精选推介了由 “一天 | 一位女性建筑师”（Un día | Una arquitecta）发表的优秀传记故事。

“人们对科技公司的喜爱，是否已经到了想要直接住进去的程度？”《纽约时报》在一篇报道中提出了这一疑问。该文章详细介绍了 Facebook 针对 Willow Village 的规划方案，这是一个占地 23.9 公顷（59 英亩）的城市街区，落户于该公司位于加利福尼亚州旧金山的总部。

鲜有建筑师能同时兼顾该专业如此广泛的理论与实践领域。鲁本·莫雷拉（Rubén Moreira）[1]便是其中之一，他以同样卓越的才干深耕于建筑设计、研究与评论、建筑史以及教学领域 [2]。

鲁本·莫雷拉不仅在厄瓜多尔建筑极其多产的黄金时期开启了他的职业生涯，更是其探索与变革的见证者 [3]。作为那一代建筑师中的一员，他深刻反思了建筑的过程、方法和成果 [4]。他在意大利追随两位建筑理论泰斗布鲁诺·塞维（Bruno Zevi）和曼弗雷多·塔夫里（Manfredo Tafuri）进行的研究生深造，充分印证了他不懈的学术追求 [5]。他投身于设计实践与历史教学，并致力于建筑史的研究。他推动了厄瓜多尔建筑博物馆（MAE）[6]的建立，并主导了“基多建筑 1915-1985”展览及批判性指南的编制，按年代剖析了该时期的背景、建筑师及杰出作品。

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在 El Equipo de Mazzanti 建筑事务所设计的这一项目中，独立公园（波哥大）向南延伸，覆盖了哥伦比亚首都26街（Calle 26）的部分路段，重新收复了城市地面空间。

该项目占地面积达7,257平方米，分布在八个广场中，如今已成为波哥大市中心重建的关键空间，也是多条城市主干道的交汇之处。自然景观、休闲区域、丰富的建筑元素与精细的城市设计相得益彰，项目巧妙利用当地的原生植被，将这一空间彻底改变，实现了重新“粘合”城市界面的设计初衷。

本月，我们继续庆祝 ArchDaily 墨西哥站成立 6 周年。这一成就不仅凝聚了我们整个团队的努力，更得益于多年来我们与当地建筑界及广大读者建立的紧密联系。

为此，我们今年决定举办一场面向所有读者的竞赛来共同庆祝。我们希望了解大家最喜爱的墨西哥建筑作品，无论是经典之作还是当代设计。我们邀请读者关注@ArchDailyMx的Instagram账号，分享自己最喜欢的作品，并使用 #ConcursoArchDailyMx 和 #6AñosArchDailyMx 的标签。

世界高层建筑与都市人居学会（CTBUH）公布了2018年中东会议《多中心城市：垂直都市主义的未来》（Polycentric Cities: The Future of Vertical Urbanism）的首批演讲嘉宾名单。演讲嘉宾来自业内最具影响力的事务所及企业，包括 HOK、Safdie Architects、Kohn Pedersen Fox、Gensler、Perkins+Will、SOM 等。

本次会议将重点探讨与大会主题相关的众多学科和领域，以及行业内的其他热点话题，包括智能技术、模块化建造、3D打印建筑、净零能耗摩天大楼等。

请继续阅读，了解更多关于《多中心城市》主题及首批演讲嘉宾的信息。

建筑学中的表现主义流派在历史上的诞生，源于第一次世界大战所遗留下来的社会与人类浩劫。那是一场深陷泥潭、恶臭熏天、人性价值贬损至极的战争；其浩劫席卷了整个欧洲、部分亚洲地区以及美国。然而，最惨遭摧残的无疑是德国领土；战争不仅带来了经济和基础设施层面的危机，更重创了整个社会的精神，引发了一场巨大的情感抑郁。正因如此，表现主义的光芒才显得如此不可或缺。色彩、回归自然、直线的突兀与曲线的温婉、锋利的棱角、肌理、形式的游戏……一种全新的语言，一种表达世界观的全新辩证法。

汉斯·夏隆 [1893-1972] 汲取了这一语言的养分。他与同时代的许多建筑师——如密斯、陶特、门德尔松或黑林本人——在珀尔齐希及其布雷斯劳学校（Breslau School）的指导下，熏陶于战后德国所经历的表现主义浪潮中。这种表现主义首次显现于他向“玻璃链”（*“Gläserne Kette”*，即“水晶链”）提供的一系列水彩画中，这是当时德国建筑师与艺术家之间著名的通信联盟。该通信最初由布鲁诺·陶特发起，作为该群体成员之间的交流媒介。在信件中，成员们摆脱了技术可行性的束缚，描绘了他们对理想社会和福祉建筑的愿景。

“像无数个夜晚一样，你为城市抹上色彩，不断将街角化为艺术，这是一位艺术家在分享他的愿景，”Skool 77在Color en la ciudad中唱道。诚然，涂鸦路线已成为哥伦比亚各城镇弱势地区解决各类社会问题、吸引游客的途径之一。

这一倡议不仅能让人们欣赏到精美的壁画和创新的城市更新项目，还旨在激发参与街头艺术创作的儿童、青年及成年人的创业精神。如今，他们通过色彩为当地居民重塑希望，放下分歧，并向世人传递“人人平等”的理念。

“在这个学期，你们可以做任何想做的事，唯一的条件是最终项目必须进行1:1足尺建造。”这段话正是屡获殊荣的建筑事务所 Al Borde 在厄瓜多尔安巴托的印美理工大学（UTI）开设的七级设计工坊的开场白。

该设计工坊已孕育出60多个已建成的项目，其中最具代表性的是“Quilico之巢”（Nido del Quilico）。该项目由 Darío Cárdenas、Jonathan Proaño 和 Daniel Sandoval 于2016年共同开发。以下文字改编自 Al Borde 团队在工坊结束后对 Darío Cárdenas 进行的采访。

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正如我们此前所报道的， 由壁画家达西克·费尔南德斯（Dasic Fernández）、画廊商埃斯特万·巴雷拉（Esteban Barrera）与建筑师胡安·卡洛斯·洛佩斯（Juan Carlos López）共同领衔的 Estudio Victoria 事务所，负责了全长400米、色彩斑斓的“班德拉步行街”（Paseo Bandera）的规划与设计。该项目于去年12月20日正式启用，现已将圣地亚哥市中心这条标志性街道转化为一处熙熙攘攘的步行空间。

ArchDaily 团队与达西克·费尔南德斯进行了交流，其艺术创作此前已遍布圣地亚哥的主要墙面，如今他又通过战术性都市主义，让往日灰暗的班德拉街重焕新生。本次访谈将深入探讨这一在拉丁美洲史无前例的城市干预项目是如何进行规划和设计的，以及它如何成功引导首都中心的行人重新夺回属于自己的城市空间。

视频

来自巴塞罗那的摄影师维克多·恩里奇（Víctor Enrich，1976年生）自1998年起便将自己定义为一名“建筑视觉化专家”。他那些极高品质的合成照片足以乱真。波哥大郊区真的有一座古根海姆博物馆吗？不，那是恩里奇的作品。那住宅区里克莱斯勒大厦尖顶的复制品呢？也不是，那同样出自恩里奇之手。

目前，他正同时开展三个项目：关于西班牙“卡斯托（Castor）”储气库项目惨淡收场的探讨、关于绅士化现象的系列作品，以及关于加泰罗尼亚当前政治局势的最新创作。与此同时，他还涉足了油画领域。“不过那是另一个世界了，”恩里奇在接下来的专访中解释道。

公元前776年，古代奥林匹克运动会在希腊伯罗奔尼撒半岛的奥林匹亚体育场举办，该场馆被广泛认为是世界上最古老的体育场。其狭长的U形跑道和看台可容纳多达4.5万人。

将近3000年后的今天，体育场这一建筑类型依然是成千上万热切观众的聚集场所。随着全球人口的增长以及体育赛事带来的收入不断增加，体育场的设计也势必随之演进。

全新的气象与色彩：秘鲁天主教大学（PUCP）社会科学学院（CCSS）迎来了一场玫红色（FUCSIA）的空间介入。在这所学院幽雅的花园里，学生们向来习惯坐在草地上或躺在草坪上讨论观点。然而，随着“社交”活动的日益频繁，这里对座椅、设施和遮阳的需求也愈发迫切。该项目通过漂浮在树木之间的镂空织物遮阳棚，以及有机融入花园环境的堆叠轮胎，打造出一个亮丽的色彩焦点与理想的相聚场所。它在多重维度上实现了“融合（INTEGRA）”：将社会科学专业的学生及其思想融合在一起，促进了全校学生之间的交流，并将多种循环利用的材料有机结合，最终成就了FUCCSSIA-INNTEGRA。

在这个被称为“闲逛大道（tontódromo）”——即天大（la cato）学子们日常漫步闲逛的繁华街道上，这样一个项目的出现具有重要意义。这不仅归功于项目本身传递的信息，也得益于其选址的高可见度与可达性。民间倡议组织“占领你的街道（Ocupa Tu Calle）”通常在利马的城市街道上进行空间微更新，而这一次，他们将空间介入延伸到了大学的主干道。他们与社会科学学院联合举办了概念设计竞赛，号召学生们共同参与，为改善和规划自己的校园建言献策。同时，这一举措也引发了关于“如何以公共空间观念占有私人空间”的思考。获胜方案将古希腊广场（ágora）重新诠释为一个灵活且充满趣味的空间，可供学生们在此探讨思辨或惬意闲适。接下来，让我们一起了解从设计到建造的全过程。

UNStudio建筑事务所公布了“IJbaan”的设计方案，这是一条连接荷兰阿姆斯特丹西部和北部的缆车线路。该项目源于Bas Dekker和Willem Wessels在2015年发起的一项众筹活动，预计将于2025年开通，届时恰逢这座荷兰城市建城750周年庆典。这一电力公共交通系统是阿姆斯特丹宏伟蓝图的一部分，旨在通过将尖端技术融入公共交通，将该市打造为欧洲城市创新的中心。

缆车全长1.5公里，将通过三个纤细的支柱和两座车站，连接阿姆斯特丹西部（Amsterdam-West）和北部（Amsterdam-Noord）的两个住宅区。该线路在设计上也为未来建设第三座车站预留了空间，具体将视周边区域的发展态势而定。

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您知道吗，欧洲有 6400 万学龄儿童在学校度过的时间仅次于家中？欧洲儿童每年在小学度过约 200 天。鉴于此，我们该如何设计出更健康的教室，以创造高效的学习环境？这一问题在当下显得尤为重要，因为这是自 20 世纪 70 年代以来，欧洲和英国首次迎来学校建设与翻新的热潮。对于建筑师和教育工作者而言，这无疑是一个极佳的契机，去重新思考教育空间应当呈现的面貌，以及如何通过物理环境的设计对学习产生积极的影响。

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Studio Gang 公布了其在美国的一项新设计。该方案为位于旧金山的加州艺术学院（California College of the Arts，简称 CCA）的总体规划，旨在将目前分散在旧金山和奥克兰两市的校区整合在一起。

该设计理念旨在打造一个“面向未来创意实践的高度可持续性典范”，通过组织上下两层的空间功能，促进跨学科的互动与交融。

在 José Antonio Corrales 与 Ramón Vázquez Molezún 身上，重现了1950年之后西班牙建筑界一个相当普遍的现象：由于缺乏理论支撑，才华横溢的建筑师往往难以获得国际关注。除此之外，他们的作品渗透着一种内在的神秘与谜样色彩，而两位建筑师对待自身作品的态度更是加深了这一特质。他们从未驻足对其进行解释，也无意为其构建理论根基。这一切极大地增加了理解其建筑的难度，留下了无数悬而未决的问题，只能任由驻足思考者去自行解读。

自1952年起，科拉莱斯与莫莱松在众多项目中携手合作。他们是性格迥异的两个人。何塞·安东尼奥常将自己定义为“更严谨的人”，而拉蒙则更偏向于“欢快活泼”（“gaie”），带有一种更轻盈、几近浪漫的格调。他们的搭档关系恰如大脑的左右两个半球：左半球代表着视觉、言语、线性、受控、主导和定量等，这体现在科拉莱斯身上；而右半球代表着空间、声学、整体、冥想、情感和直觉等，或许更完美地契合了莫莱松。这是人类创作史上又一对经典搭档：堂吉诃德与桑丘·潘沙、夏洛克·福尔摩斯与华生医生……

阿道夫·路斯（Adolf Loos）、华金·瓦奎罗·帕拉西奥斯（Joaquín Vaquero Palacios）、费尔南多·莫雷诺·巴尔贝拉（Fernando Moreno Barberá）、诺曼·福斯特（Norman Foster），以及普拉多博物馆建馆两百周年，都是2018年西班牙各大博物馆展厅里的主角。

为此，我们推荐新一年的10场建筑展览。这些展览共同构成了极具吸引力且内容完整的文化盛宴。从国内外知名建筑师，到西班牙建筑史上的地标性建筑，再到人工智能或虚拟现实等新技术对建筑行业带来的冲击，皆有呈现。 

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由智利建筑事务所 Schwember García-Huidobro Arquitectos 设计的岩石之屋（Casa sobre las rocas）项目在2019年德国设计奖中荣获表彰。据主办方介绍，这一由德国科技部颁发的奖项旨在“发掘并呈现独特的设计趋势”。

岩石之屋建于智利昆科（Cunco）镇的一片森林中，荣获了该赛事“建筑设计传播”类别的特别表彰奖（Special Mention）。该项目作为第二居所，优先考虑了公共社交空间，其Y字型的平面布局优化了景观视野与自然采光。

在《Metropolis Magazine》最新（也是最后一期）年度设计城市评选中，关注的焦点并非设计产出或文化，而是作为灵感源泉的城市本身。对于受访的设计师而言，正是这些城市让他们心跳加速、魂牵梦绕，并潜移默化地融入到他们的作品之中。

墨西哥农业、领土和城市发展部（SEDATU）在美洲开发银行（BID）的支持下，编制了全新的《街道手册：墨西哥城市道路设计》。该手册旨在为建筑师、公职人员、工程师、城市规划师及市民提供指导，在设计理念从“以汽车交通为中心”向“优先考虑人与货物运输效率”的转型期内，共同提升道路项目的质量。